浅谈新中式服装的创新思维和设计方法

传统和现代的结合一直以来都备受关注,新中式服装设计是解决和处理传统与现代矛盾的典型。文章通过探究新中式服装的概念,“新”从何而来,“中”有何寓意,分析其深刻涵义,确定中式服装风格的独特性,提出新中式服装的创新思维方式,从面料和制作工艺两个方向阐述创新设计方法,为新中式服装设计的创新与应用提供一定的参考价值。     

新中式针织服装设计特征及其路径

针对国内针织服装市场产品同质化及文化缺失的问题,在概述新中式服装的设计背景、设计理念、设计现状的基础上,充分体现新中式服装的发展可行性、必要性。对于新中式服装在针织领域的应用,探究中国传统美学观念与现代设计思维的结合、传统文化内容与西式表现手法的结合,挖掘新中式针织服装的设计内涵及文化特性。通过理论及设计实践研究表明,新中式针织服装的设计路径应坚持造型设计的继承与革新、色彩设计的嬗变与坚持、纹样设计的淬炼与融合,指出新中式针织服装解决了传统文化与现代流行的融合问题、针织服装的市场同质化问题,希望借由"国潮"及"文化自信"的风尚,构建国人弥足珍贵的中国式人文情怀及精神内涵,为国内针织服装设计提供发展思路。     

新中式老年服装设计研究

随着社会现代化的发展,中国传统文化的继承与创新不断融入服装设计领域.在新中式老年服装设计与营销过程中,越来越多的国人将中式服装作为日常着装及出席正式场合的礼服.在信息技术手段不断优化与创新的背景下,中式老年服装的文化审美及设计宣传手法得到一定程度的创新,进一步推动了中式老年服装产业的品牌化建设.文章对现阶段新中式老年服装文化内涵及市场发展状况展开具体分析,从结构设计、细节设计、面料设计、色彩设计四个方面研究新中式老年服装的创新设计,促使新中式老年服装成为中国元素和传统文化底蕴的时尚引领趋势.     

中式服装元素在时尚女装中的应用

介绍中式服装的设计风格与设计元素,装饰技艺等相关细节,并列举了最新流行时尚中中式元素与时尚的结合的案例,最后对中式服装的传承创新与发展进行展望。     

现代女装设计中穿插式造型设计方法研究

穿插是许多设计师热衷的结构性设计手法，本论文从纸样角度来探究穿插式服装造型的设计方法与表现形式，纸样设计是进行服装造型创新设计的重要手段，通过纸样设计得到的穿插式造型可以使服装效果兼具层次性与立体感。本研究在搜集整理了大量穿插设计的案例后对其设计手法进行分类梳理，研究表明穿插式服装设计手法主要包括交错式穿插、扭转式穿插、开口式穿插等三种形式选择，并对三种形式进行了8个穿插设计的案例实验。此外研究中发现穿插式服装具有装饰性、趣味性、创意性的审美特点以及肌理感丰富、空间感独特、流动性强的造型特点，穿插式服装设计方法的研究可以引发服装造型设计更多可能性的新探索。     

创意服装设计中编结工艺造型的运用

为推动服装创意产业的发展,创新并挖掘优秀传统手工艺的设计价值,实现编结工艺造型的创新运用,文章通过对国内外运用编结工艺的创意服装设计案例进行分析比较,以及对编结工艺造型的设计实践与探索,主要运用实践研究法、案例分析方法和图文互证法进行深入研究与运用实践,总结出编结工艺在创意服装设计中的创新运用方法。将基本的编结工艺造型元素进行排列组合变换得到新样式,结合创意服装造型设计的要求和编结的工艺特性,主要从编结工艺的平面造型和立体造型2个方面,归纳总结出编结工艺造型在创意服装设计中的创新运用方式,为实现创意服装设计效果提供了更多可能。     

镂空重构手法在服装设计中的创新应用

为了打破镂空工艺对材料、技术的使用界限,丰富其在服装设计中的创新应用,通过梳理服装中镂空构型的起源与发展,在镂空重构概念界定的基础上,结合已有案例归纳分析镂空重构的3类实现手法：连接点式镂空、重塑线式镂空以及剪切面式镂空。以连接点式镂空手法为例,进一步探究镂空重构手法在服装设计中的创新实践：一是镂空构型材料层面的创新,将环保理念融入服装设计,实现废弃物升级利用;二是造型表现技术层面的创新,结合立体塑形进行服装造型表现的拓展实践,并对镂空重构手法在服装设计领域的应用前景作了展望。     

湘绣元素在中式服装中的应用

为传承湘绣手工艺文化和解决湘绣在中式服装中应用形式单一等问题,通过对湘绣特征及其在中式服装中的运用特点进行分析,从湘绣图案结构、色彩、绣法、针法技艺和材料等方面探讨了湘绣在中式服装中的应用形式与创新设计方法,为湘绣技艺传承与创新应用拓展思路。     

扎染艺术在新中式服装设计中的创新应用

扎染作为我国民间传统而独特的染色工艺,极富艺术性,且发展历史悠久。文章通过文献研究、跨学科分析和系统分析,探讨了扎染艺术的起源与发展,分析了国内外染色艺术的研究现状和扎染艺术在新中式服装设计中的创新应用,并探究了扎染的文化内涵和艺术特征,为扎染工艺在新中式服装领域的实践提供参考。     

形似与形上——中国民族风格服装设计分析

采用案例分析法对目前中国民族风格的服装设计进行类别细分及设计技法研究。中国民族风格的服装可分为少数民族风、基于汉服和中式服装的设计、时尚民族风、民族风高级时装和概念民族风等,它们的风格表现与设计技法不同,尤其是对民族传统元素直接运用的程度差异较大,表现为从基本沿用的"形似"到以隐喻手法表达"形之上"文化内涵的变化。少数民族风较多沿用民族传统服装的款式、图案与色彩搭配;基于汉服和中式服装的设计、时尚民族风、民族风高级时装则以不同的侧重对民族传统元素进行创新设计:基于汉服的设计细节变化丰富;基于中式服装的设计款式稳定,多为局部改良;时尚民族风强调时尚化的表达方式;而民族风高级时装多以不拘中西的款式与设色表现国际性与民族性的融合。概念民族风较少直接运用具体的民族元素,而是以间接、抽象的手法表达对民族传统文化内涵的理解。     

南京云锦纹样及其在新中式服装设计中的应用

在探究传统文化的时尚化设计语言进程中,文章首先界定新中式服装的基本概念,再以南京云锦为文化铺垫,选取云锦纹样这一视角,剖析其发展历史、纹样特征,总结在新中式服装设计中的应用原则及方法。研究认为,云锦纹样在新中式服装的设计运用过程中,需传承其经典的"章法格局"、民俗寓意,从以面覆盖到以点装饰、从二维图案到三维肌理方面探讨具体的应用方法,构建新中式服装的新型表达方式,为其他传统纹样在服装中的设计应用提供借鉴。     

中国服饰文化基因初探——为APEC会议领导人设计服装的思考

2014年亚太经合组织第22次APEC会议于11月在北京召开,在水立方举行的招待晚宴上,身着中式服装领导人的集体亮相,引起了国人的极大关注和广泛认同,本文是笔者在参与本次APEC领导人服装设计及制作的过程中一些设计方法和思路的总结,试图通过挖掘和整理文化基因的角度去解析此次APEC设计工作的成果,并以此探讨更多关于当下中国服装设计师该如何面对我们民族服饰传承与创新的问题。     

司麦克工艺在服装造型设计中的创新运用

为了充分挖掘司麦克工艺在现代服装设计中的创新价值,实现传统手工艺在现代服装中的创新设计与运用提供更多的思路,文章通过对英国、意大利、北美国家的司麦克工艺技法及特征进行归纳总结,运用图文互证法,结合司麦克工艺在服装设计案例中的创新运用方式,从构成形式、材质、技术3个层面分析司麦克工艺在服装造型中的创新运用。司麦克工艺属于一种面料再造工艺,在现代服装设计中主要起到装饰作用,为服装造型设计的发展开拓新思路,对促进传统工艺在服装造型设计中的创新运用与发展具有一定的研究意义。     

有的放矢地设计——2014北京APEC会议领导人服装设计回顾

本文是作者以2014北京亚太经合组织(APEC)会议领导人服装设计团队主创设计师之一的身份,以最大的诚意对这次设计工作的初创过程所进行的个人梳理和总结,力图真实地还原最初设计构思的过程,以及在这次工作中对于中国传统服饰创新设计的思考,尝试为今后类似项目以及中式服装创新设计等工作探索一些新的方法。北京APEC会议领导人服装的最终版本是经由无数设计师、工艺师、专家和领导反复论证修改的集体智慧结晶,因此从作者的初创设计入选至最终版本的评审和修改过程在本文中不做详细描述。     

中式服装设计中丝绸面料的创新运用

在当代多元化的社会中,人们的消费需求也随之呈现出多元化的趋势,中式服装以其浓郁的中国特色吸引了一定的消费群体.为了满足消费者的需求,开发具有特色的丝绸中式服装,分别从印花、染、绣、缀等平面或立体的工艺处理手法出发,探讨了中国传统工艺处理如何在当代中式服装的特色面料"丝绸"中呈现出独特的创新性以及时代感,并进行了案例设计实践.     

服装设计管理体系与服装设计创新研究

对应服装设计管理体系在服装设计创新过程中的具体管理活动,从把握创新方向、提高创新能力和培养创新人才3个方面,对其所产生的作用和效果进行研究,着重对实现创新力提高的3个维度进行研究。通过对意大利奢侈羊绒品牌LORO PIANA的设计创新、南宫秀品牌运用传统越剧服饰文化的传承与在现代服饰设计创新中的融合发展要点进行分析,并对互联网思维下的个性化童装定制的角色定位与发展策略、快时尚品牌及企业和高校2个层面培养设计创新人才进行探索,提出合理挖掘创新深度、分类拓宽创新广度、有节奏加快创新速度和服装设计管理体系融入高校服装设计专业,进行创新创业教育教学的尝试,从而明确服装设计创新活动需要服装设计管理,推进服装设计创新。     

“项目导向式”教学模式在服装设薪课程中的探索与实践

从服装设计教学的现状分析，探索了服装设计课程以工作过程为导向的项目式教学方法的设计与创新，突出了以工作过程为导向开展服装设计教学有其独特的优越性。以工作过程为导向的课程开发，实现了教学做一体化，采用Workshop“过程式教学”，有利于培养学生的：综合职业能力，是非常具有职业教育特色的课程模式。     

3D打印技术及其在针织女装设计中的应用

阐述3D打印和针织服装设计的概念、原理,从增材制造、优势互补、非标准化3方面对3D打印技术在针织服装中应用的可行性进行分析。将3D打印在服装设计中的应用方法归纳为3D打印在服装设计中的应用、3D打印在服装配饰中的应用和3D打印面料3部分,并以具体案例分别阐述。采用Stoll ADF530-16BW电脑横机和电脑花型设计软件M1PLUS进行针织部分的创新设计;使用Rhinoceros软件进行3D打印部分的建模设计;用可拆卸式连接完成系列创新设计,改变针织服装造型,展现3D打印的美学特点。最后对新技术在传统行业中的发展进行展望,为针织服装产业的多元化发展提供帮助。     

基于创客教育视野中的五年制高职服装设计技能教学实践研究——以江苏省南通中等专业学校五年制高职服装专业为例

五年制高职服装设计技能教学的一个重要内容就是实践环节,构建符合实践课程的教学内容体系,能够正确引导高职生设计创新思维的意识担当和融合精神。基于创客教育视野,针对服装设计技能教学变革点,从学习方式跨界式渗透、创客项目一站式架构与个体差异体验式共赢方面对五年制高职服装设计技能教学实践进行了探讨。     

立领在现代高级时装中的应用

立领是中国传统服饰中的重要领式,一直被视为中式服装的典型特征。近年来,中国传统服饰吸引了设计师的眼球,传统服饰中许多元素被设计师运用在高级时装的设计之中,其中立领造型的使用最为广泛。本文通过对传统立领元素的深入分析,探究其在现代高级时装中的创新应用。