一部特具匠心的精品教材——评张仲谋《宋词欣赏教程》

张仲谋教授的新著《宋词欣赏教程》，是南京大学出版社出版的“江苏省高等学校精品教材系列”中的一种。该书共8章，既构成一个严谨的教学体系，又多有创新出彩之处；对于词的艺术个性有深刻的把握和精当的阐发；又善于引导学生，循循善诱。该书既是教材，亦具有学术专著的品格。     

遗落的明珠——浅谈岑参山水写景诗的艺术价值

唐代诗人岑参以边塞诗闻名于中国古代诗坛，同时他的山水写景诗写得也毫不逊色，取得了极高的艺术成就，特别是其清淡、清新、清旷、清丽的“四清”并行的艺术风格尤为突出。由于历史和个人原因，岑参的山水写景诗历来鲜为人知，但这并不能否定其特有的艺术价值。     

明清图书翻译的特征、种类及作用

本文对我国在明末和清代西学东渐过程中的图书翻译进行了梳理和剖析,总结了这一时期西学翻译的历史概况,阐述了东西文化交流中翻译图书的重要作用,以及历史上有识之士对于西学翻译的贡献。     

基于影视剧《长安十二时辰》管窥盛唐男装

《长安十二时辰》是一部唐代背景古装剧,其男装服饰设计基于历史,可为戏服研究所借鉴。文章基于《长安十二时辰》影视、小说及相关文史资料,运用图像学原理,对该剧的影视男装进行探析。研究认为:《长安十二时辰》中的男装设计可圈可点,无论是款式、色彩还是图案甚至服饰搭配都较为严格遵循唐代服饰制度,整体上符合唐代服饰特点;《长安十二时辰》中的部分服饰细节上仍有错误,如李必冠帽的使用上,但瑕不掩瑜;《长安十二时辰》中胡服的设计和使用在颜色和图案乃至穿用人群上都较为灵活,表现了唐代文化的兼容并蓄。     

浅论宋代陶瓷造型

陶瓷器首先是为实际生活需要而“造物”的产品，同时又是按着审美规律寻求“造型”的艺术创造。每个时代的陶瓷造型都会有所不同。宋代是瓷的时代，此时陶瓷造型追求一种质朴静润，自然天成，趣味高雅的意境，其轮廓线条流畅，造型端庄。法度严谨，做工精细，优美的形象体现着宋人典雅朴素的气质风度和追求的美学境界。本文试图从宋代当时社会政治生活和生产、制瓷工艺的发展、审美观等几方面对宋代陶瓷造型的影响进行了初步的研究。     

两《唐书·（车）舆服志》中的佩饰制度

两《唐书·（车）舆服志》是专门记载唐代舆服制度的重要文献,其中所描述的佩饰制度是唐代舆服制度中的一个重要组成部分。唐代对不同阶层人们的佩饰都有严格的规定,这些规定是统治者维护其政治秩序的关键性标志。文章从鱼符与鱼袋制度、腰带制度、佩绶制度几个方面对唐代等级森严的服饰制度进行了具体分析。     

“沈宋体”释名

沈佺期、宋之问在唐代已齐名并称,南宋严羽首次明确提出沈宋体,但并未对这一概念作出具体解释。沈宋体的体,为体性之体,是诗人创作风貌的总括,考历代文献中的有关评述,并结合沈、宋诗作加以辨析,则沈宋体的具体内涵可概括为精于声律、语言清丽、情多兴远。     

管窥西周时期礼射活动及其功能

西周时期的“礼射”,是射箭比赛与西周尊礼文化相融合的产物。研究发现：西周的礼射不仅具有军事功能,而且具有教育教化作用,随着“礼”与“乐”结合的深入,礼射在西周末期成为一项高雅的娱乐活动,具有娱乐性,其完善的竞赛规则和程序更是我国早期竞技体育运动的一个缩影。     

南宋初期山水画生态环境之考察

中国绘画史上许多重要风格的产生常常与其所处的政治、经济、文化环境的某些变化产生紧密联系,即艺术风格的转变不仅仅是其内心自律性的产物,更与具体的社会历史情境有关。南宋由政治巨变带来的社会动荡,在社会生活的方方面面均有反映。本文通过对宋室南渡后南宋社会生态环境的考察,了解南宋山水画赖以存在和发展的土壤,说明南宋山水画之清远雅洁、雅俗通融的特征与画家们的生存环境、相关赞助群体以及地域、文化变迁之间有着不可分割的密切关系。     

刘瓛易学与宋齐之际易学的转型

南朝刘宋时期,郑玄易学被官方舍弃,影响力衰微。而到南齐时,郑玄易学却出现复苏的迹象,这有赖于南齐官方的扶植,同时也与刘碱对郑玄易学的传播有关。刘撇易学体现了比较明显的宗郑的风格,所谓的“刘瓛承马、郑”的真实含义在于其易学中注重对郑玄易学中注重义理的解经体例的传承。这体现南朝时期学者对待郑玄易学的态度。刘瓛的出现对于郑玄易学在南朝的传承极有意义