水墨艺术在平面海报设计中的应用

正伴随着现代生活形式的变化,从海报以及艺术设计领域内的发展策略上来看,其艺术的设计层次感,也就出现了较大差异性变动。而应用水墨艺术进行平面海报设计,就能更好的促进其在基本设施上的有效创建。对于基本的平面海报设计分析问题,就可以结合实际设置的有效性创建问题进行合理的条例分析,从而完成对意见结构创建信息上的合理化创建,完成对现代平面海报的设计供给。     

声乐学习中”头腔共鸣”和”胸腔共鸣”的认识

共鸣是指当一个振动体引起另一个的和振时的现象。共鸣可以说是歌唱重要的因素,没有共鸣的声音是没有生命力的,不能传远。在声乐学习过程中,关于共鸣腔体的说法也是众说纷纭。常说的共鸣腔体主要有以下几种:胸腔共鸣、头腔共鸣、鼻腔共鸣等。笔者通过对《欧洲声乐发展史》及《歌唱的机理与技巧》这两本书的阅读以及现阶段自身学习的体会,对共鸣腔体有了一个较之前具体的了解,因此写这篇文章来跟大家交流一下个中感受,有不足之处还望各位不吝赐教。     

平面设计中视觉吸引力的提升分析

平面设计是一门视觉艺术,传递信息和为观众带来视觉审美愉悦,是其本质目的所在。而视觉吸引力无疑是实现这一目的重要渠道,具有视觉吸引力的作品,不但能够引起观众的充分关注,而且能带来新奇的审美体验,并获得与观众的情感共鸣。所以说,让作品具有视觉吸引力已然成为了当下平面设计的重要追求。本文从什么是视觉吸引力谈起,从图形、文字、色彩和互动四个方面,就平面设计中视觉吸引力的提升进行了具体的分析。     

别逼我变形！首批变形超极本抢先看

看过《变形金刚》后，很多人都有想法和共鸣。这种共鸣不仅仅存在于对电影背后的特效技术的惊叹上，有时也体现在对“变”字的理解。有这么一句话，“不是我不明白，这世界变化快!”的确，在这个高速发展的时代，大家往往只能思变才能跟上时代的脚步。而这种理念同样在PC行业适用，其中最明显不过的例子，就是超极本。在1年左右的时间之后，众多的采用了全新设计模式的新超极本产品陆续正式亮相，比如多款采用旋转屏幕＋变形机身设计的触控超极本，一举打破了传统笔记本键盘＋触控板的操作方式，为未来PC应用带来了无穷的畅想……     

绘画背后的倾述

正绘画不像其它行业,有时间和地点的要求,它本身就是自由,无界的。我只是随性的人在做一些随性的事情。在正确的时空我和绘画相遇,它选择了我,我爱上了它,从此我和它相知相伴。共鸣引发深思踏入李宝荀的画室,强烈的气息使我深陷其中。墙面、墙角随意摆放的作品,散发出谜语般刺激而迷人的气质。毕业于鲁迅美术学院的艺术青年画家李宝荀先生说:"我是一个生活感性型画家。     

声乐演唱中位置统一的重要性

声音的位置是指共鸣的焦点,使声音的高中低音声区平衡统一,都必须具有声音的高位置。声音的高位置实际上就是指用共鸣来歌唱,而不是凭嗓子来喊唱,声音的高位置是头腔共鸣,口腔共鸣,胸腔共鸣的总体集中体现,是混合共鸣的具体表现形式,而并非是单一的头腔共鸣。     

情感元素在会所空间设计中的应用与表现

正随着我国社会经济不断发展,人们物质生活水平有了显著提高,再加上人们可支配时间的增加和对生活质量要求的提升,休闲在人们的生活中占据了越来越重要的地位。在现代社会中,会所作为综合性的休闲场所吸引着越来越多的人们前来消费,而良好会所空间设计就成为是否备受青睐的核心,其中加入适量的情感元素,满足消费者情感回归将会使会所空间设计更人性化。本文将对情感元素在会所空间设计中的应用与表现进行分析。     

少儿声乐教学新思路

声乐是音乐艺术中最容易被儿童喜爱和接受的一种艺术形式。通过声乐训练,能使更多的孩子拥有美好纯净的声音。通过演唱优秀声乐作品净华学生心灵,升华情感,提高审美能力。但长期的声乐学习是枯燥和艰难的,在声乐学习这个循序渐进的过程中,教师要帮助学生掌握正确的发声方法,及时给予学生肯定和鼓励,帮助他们树立自信心。     

如何锻造人体声音“乐器”

声乐演唱的“乐器”的隐蔽性，决定了歌唱学习是一个需要反复思考、琢磨、实践并不断认识自我、调整自我从而实现理论与实践一致，理想与现实统一的过程。这个过程是一个充分开发人体乐器的过程，其间涉及一系列高难度的肌肉控制与精神控制。本文试图通过阐述大脑控制下的人体肌肉通过不断的训练、调整及组合使人体呼吸、共鸣发声组成一个和谐完善的整体。从而使人体乐器发出悦耳的歌声，本文从打开腔体，呼吸控制，声音高位置，高音的理想获得等一系列问题进行了概括性分析和综合性论述。     

浅析日用品包装中人性情感的延伸

"食必常饱,然后求美;衣必常暖,然后求丽;居必常安,然后求乐。"一项优秀的包装设计不仅能体现商品的质量与价值,更是一种情感的传达。日用品与人的生活最为紧密,日用品的包装更需要了解消费者的情感。现代消费者对于包装的新要求令商品向消费者传达出一种更积极、更主动的情感。