“土人”永康

严格说起来，姚永康足我访问的第一位陶瓷艺术家。也是我喜欢的、少数几个有思想的雕塑家，尽管他最近太过沉寂。     

高逸邱晗

在时间中,人是被动的存在物,但在空间中,想象力能够移动他的肘,向各个方向伸展,把单个自我化成众多自我。拙于言、敏于行的邱含,正是通过陶瓷展现众多自我,今天要谈的是高逸的他。一元代《画鉴》有论:"观画之法,先观气韵,次观笔意、骨法、位置、敷染,然后形似……"很早以前就有老师说,邱晗的作品带     

从容之道 脱俗之美 浅谈陈敏陶瓷艺术创作

陈敏,1962年1月生,江西余江人。教授级工艺美术师,江西省工艺美术大师,享受政府特殊津贴专家。1984年毕业干景德镇陶瓷职工大学美术系,现任江西工艺美术馆副馆长,擅长婴戏题材的现代民间青花装饰,将传统民间青花手法与现代陶艺融为一体。     

山林逸趣——邱含近作赏析

声名鹊起中,邱含淡然处之,仍旧＂穷春夏秋冬之嬗变,图川流峰岳之精神＂,在青花、色釉、粉料中徜徉,追求山林逸趣、返璞归真。这种坚持和超然,从他最近创作的＂山谷奇松图＂、＂醉秋＂和＂餐松之乐＂,可以管中窥豹。邱含是景德镇陶艺家中的＂60后＂代表,这一年代的艺术家已逐渐成长为景德镇陶瓷界的中流砥柱,各自引领风骚。他通过多年对陶瓷艺术的不断学习与实践,长于运用青花、釉里红、综合装饰表现手法,展现现代山水和民间青花的壮观景致。     

“大地春暖”记

王锡良、王恩怀、戴荣华、秦锡麟四位大师,在一块长4.5米、宽1.98米的超大瓷板上,这样描绘春意盎然:"春天,从慢慢覆盖起绿色的山石开始生长,挺拔、遒劲的古松顶天立地、生命力旺盛;牡丹姹紫嫣红,姿态雍容;红梅散发着幽香,紫藤和绿竹也各自舒展,随风摇曳;绶带鸟儿在树间、花丛穿梭,羽翼也带了香味……"鸟语花香中"大地春暖",也是四位大师对这件大型合作作品的命名。过去的2011年,他们经历了构     

取荒寒之景写苍莽之思--中国陶瓷艺术大师徐江云作品赏析

徐江云从事陶瓷创作近三十年，始终坚持创作来源于生活的观点，他把个人思想感情和中国画勾、皴、点、染及西方素描的艺术技巧作了恰到好处地融合，为中华大地的无限生机和天荒地老的浓厚立传。他突破传统山水画的程式，着意于追求诗的意境和大自然的内美，更加强调个人主观对于大自然的心灵感受，作品有一种浑厚凝重、气势磅礴的感觉，体现了他对艺术表现深度、包含容量以及美学意蕴的深刻认识，对“天人合一”境界的追求。     

汉风唐韵——唐德贵陶瓷绘画赏析

如同大多数艺术家那样，唐德贵倘佯在美的、知性的、灵性的氛围中，对于作品的背景故事、观念、思维与想法总是雀跃地想与他人分享。他的作品汇聚许多知识，不是凭空想像而来的，而是从实地的探访、摸索，或者从经验与知识的传承中，汇整出完整的观念脉络，并加入他的体会与观点。     

又见舒惠娟

2007年本刊曾以《兰蕙润其心》为题,专访中国陶瓷艺术大师舒惠娟,为她的淡雅、从容,自由风韵和卓尔不群折服。这次再访,她依然如故。她的作品大体可以分为:观念创新的现代陶艺、材质创新的无光粉彩和题材创新的粉彩仕女系列,每一类都和"新"有关,她的表现手法多面,追求"不同"。现在粉彩仕女几乎成了她的代名词,她愈加地审慎——审视自我、慎重地对待每一次创作。     

云游——悦读郑云云

郑云云将她在国画纸本中的技巧、风格延续在瓷器上。几笔灰调附身泥白色的瓷坯,她想象着瓷坯在高温烧灼后的完美姿态,青的莲、红的蕊,留白处溢出的空灵,永远只能期待下一次烧出的作品比这一次"润"。文化艺术界里,郑云云好似一位多栖明星,她的知名身份太多:记者、作家、画家、陶艺家……这些头衔锻造的光环模糊着视线,让人们习惯用俗世的标准衡量她。只有学着她本人那般淡然、平和,才能将这些头衔简化成职业符号或者人生经历,读懂这个不吝于表达和分享的女子。     

风景——李少景作品赏析

李少景在风景之上再造风景。第一重景,在材料和造型,瓷土的可塑性、颜色釉烧成的确定与不确定,都在此处呈现。每一件作品因器赋形、量身定制,其上施以颜色釉,用或圆形颗粒状、或水流状、或发射状的发色形态和五彩斑斓的色彩效果,就已缔造千变万化、酣畅淋漓的画面,妙在自