浅析《潘壶》造型的艺术感和气韵精神

此《潘壶》器形较扁,口盖相对较大,创作之中灵思一动,也便成为思想之中创作出的存在艺术,简约不简单,大气又君子不器之感。在传统《潘壶》的基础上,进行新的思想构思,壶身上下之间比例对称,壶口与壶底直径相同,以壶身中间凸出腰线为分界点,排除壶嘴、壶钮、壶柄的搭配创作,上下统一,具有很强的传统对称性,视觉效果也是经过图纸绘画及测量出来的,这样整件作品的壶身就运用了紫砂壶形创作的几何原理构思设计。     

浅谈《汉源壶》的创作性和艺术性

笔者创作的一把《汉源壶》就是以传统文化为承载,以现实艺术为基础的.汉源壶顾名思义就是从传统角度出发的器形,经过艺术从创作和所思所感,成为新颖的艺术形式,秉承传统,立足创新,也是汉源壶的立意和出发点所在.     

清华其外,丰盈其中——紫砂“汉君壶”造型艺术浅谈

作为经典壶式之一,"汉君壶"受到许多制壶人的青睐,历代制壶人在继承传统的基础上创作出多款"汉君壶"。本文结合笔者自身的创作心得,探讨了"汉君壶"造型、线条上的特点及其摄人心目的光素之美。     

浅谈自然花货紫砂“竹编潘壶”的艺术美

"潘壶"是紫砂壶器中的经典款式,它小巧玲珑却古朴大方,代表着父母对女儿出嫁时的祝福,又有对未来的美好祝愿,"潘壶"自诞生起便成为一代传承之经典。在"潘壶"的基础上以竹编装饰,为此款紫砂"竹编潘壶"的特色。此壶通身是竹,竹子编排的外形细密精致,实在让人赞叹不绝。     

谈紫砂《井栏壶》的创作

1创作经过 ＂井栏＂造型是传统壶式中知名的经典壶形,通过学习和分析历代＂井栏＂造型的变迁的基础上创作了这把《井栏壶》。     

浅析紫砂作品"金瓜壶"的自然之味

金瓜壶,取材来源于自然,而以艺术手段创作又高于自然,以其形体现自然,以其境再现自然,简单不繁琐、真实不造作的自然之形营造的自然之境真实质朴、舒适宜人,情景交融下的自然之味气息浓郁,散发清香。金瓜壶是在遵循筋纹器基本的创作构架之上的艺术建构,本文以此为论点,通过其自然之形与自然之境的探讨,走进这把金瓜壶的自然之味。     

一花一世界——“玉兰花壶”创作谈

作为女性,喜欢大自然的花花草草,也爱创作关于花草题材的作品.它们给人以生机和活力,给人以艺术的美感和视觉的享受.漫步于紫砂花器的海洋,尤为喜爱时大彬的"玉兰花六瓣壶"(见图1),此壶造型极美,从壶上的盖钮开始整朵花慢慢由壶盖向壶颈、壶身及矗足展开;壶嘴与壶把仿花茎塑造,就是内陷的底部也呼应壶身成六瓣形;造型精巧,整体成一雕塑作品,壶呈紫褐色,砂质隐现,包浆明润,这是大彬早期的筋纹形紫砂茗壶代表作.     

浅析圣桃壶的造型艺术及吉祥含义

笔者素来爱以各种动植物作创作题材,并且将赋予的文化和传统含义塑入其中,因此创作的壶式多以造型和文化相佐,成为有着深厚内涵文化的紫砂造型艺术.笔者创作的这把《圣桃壶》,以圣桃为造型.《圣桃壶》就是因桃在传说故事中所拥有的吉祥寓意,从中得到启发而创作的.     

漫谈《古韵壶》的创新型特征

当我们面对紫砂壶,入目的第一感觉就是其呈现的韵昧.壶色保留着泥土的天然之感,壶身光润古雅.我创作的这把《古韵壶》就是以一种新的思路,用泥之纯、取壶之意,遥想古人风韵而作,有其独特的味道.虽是创新之作,但文人气息浓厚,很见妙彰.     

浅析《圣桃壶》的造型艺术及吉祥含义

笔者素来爱以各种动植物作创作题材，并且将赋予的文化和传统含义塑人其中。因此，创作的壶式多以造型和文化相佐，成为有着深厚内涵文化的紫砂造型艺术。笔者创作的这把《圣桃壶》，以圣桃为造型。《圣桃壶》就是因桃在传说故事中所拥有的吉祥寓意，从中得到启发而创作的。     

宜兴紫砂茶壶的文化艺术价值

紫砂壶的价值在于它集壶泥、壶色、壶形、壶款、壶章、题铭、绘画、书法、雕塑、篆刻诸类艺术,共融于一体。紫砂壶之形,是存世各类器皿中最丰富的了,素有"方非一式、圆不一相"之赞誉。     

说说紫砂作品《悟道》之道

天有天之道,地有地之道,人有人之道,壶亦有壶之道.壶之道是道以成器的创作与器以载道的顿悟,这是一种器道相通、物我与共的境界."悟道"于简约的造型中处处不提道,却处处有道,而这正是壶中道,道之宗.     

浅议“诗文瓜瓢壶”的审美

王东石,号"苦窳生",是清代道光至同治年间的紫砂壶艺人。东石造壶得古法,刻工精细、技艺之巧、匠心独具。这款名为"诗文瓜瓢壶"的紫砂壶正是出自王东石之手(见图1),壶呈古雅浅黄色,细皮梨砂质,属紫砂浅色系列。"诗文瓜瓢壶"壶式以瓢瓜为     

安静独守,大美无言——《楚汉风韵壶》的艺术韵味

《楚汉风韵壶》从壶上方观之,两条螭龙成太极式相互呼应,犹如汉代铜镜之钮,使人发观史鉴今之慨。再细品螭龙,其形貌神态生动活泼,尤其是尾部的卷草形,增加了壶盖上的流动感,与壶身、流把所形成的流动感相互统一。     

方圆不定性空求——浅谈作品“生命之源壶”的创作感悟

紫砂壶的人文精神就是将传统文化注入紫砂壶的造型之中,先有神而后才有了形,人文素养与紫砂壶的艺术价值正向相关,作品"生命之源壶"的创作就源自于对人文的思考。     

紫砂光器《一粒珠》的设计造型艺术

此壶以＂珠＂为主题创作的壶式,以老式一粒珠为原型,加入自己的创作,壶体造型宽厚敦实,型体线条柔和流畅,突出表现了珠圆玉润、宽厚仁爱之感。     

浅谈“合盘壶”的圆合之道

紫砂在漫长的发展史上不断演变、调整、发展,创造了"方匪一式,圆不一相"、姿态万千的茗壶世界。紫砂圆壶之美,往往用"形、神、气、态"四大要素来衡量。四大要素之中最基本的在于"形",形姿的好坏直接影响到其他三要素的内在因素。紫砂圆壶的艺术造型,主要是紫砂艺人通过弧形曲线的组合构成来充分表达作者的创作思想,形成一个独立的形体表达器物。在实际操作中,紫砂艺人结合了壶体造型,将它进一步提炼、浓缩,并给予理论性的上升,总结为规范标准的法则。各种     

浅谈紫砂壶中的女性美

从古至今女性美是紫砂茶壶中备受制壶艺术家关注的内容,是很多制壶人的灵感来源.制壶人对女性美的描绘从模仿其形体美到寄托自我对女性的情感,从传统器形到当代创作,他们通过对女性的描绘来表达自己对紫砂壶的认识与对自我人生价值和社会价值的理解.     

浅述《梨壶》的造型趣味

《梨壶》形态优美,形状自上而下形似梨形,带给人一种特有的洒脱感,特有的亲和力。壶体圆润流畅,姿态优雅,观此壶神秘中带有祥和宁静之气。     

论紫砂壶“事事如意”的传统文化韵味

紫砂艺人在"东坡提梁壶"的基础之上创作了许许多多的提梁壶,虽然造型各异、特点鲜明,但其中都蕴含着东坡先生的奇思妙想和对于生活的热爱。紫砂作品"事事如意壶"就是一件提梁造型的艺术作品,其灵感来源就是传统的"东坡提梁壶"。在此基础上,我又把中国传统文化之中"柿子"的形象和寓意融入其中,从而创作出紫砂作品"事事如意壶"。从整体上看此壶,造型大气、细节到位、工艺精湛、寓意吉祥,提梁和壶身营造出虚实相间、上下互补的艺术形态,融合了筋纹器和提梁造型这两项在紫砂技艺中难度颇高的制作手法,让人观之耳目一新,心生欢喜之情。