传统中国画艺术的色彩美学对现代景观设计的启示

传统中国画艺术中富含色彩美学的知识,无论是山水画、人物画还是民俗画,在对色彩美学的应用上都极具特色。传统中国画艺术源远流长,凝聚了古代艺术家的智慧,其中的色彩美学对现代社会的景观设计具有重要的启示作用。该文分析传统中国画的用色手法和历史演变、传统中国画的色彩意韵精神与古典园林设计的关系,探讨如何将传统中国画中的色彩美学观融入现代景观设计,希望能为国内现代园林景观的设计发展提供参考。     

禅宗美学与现代园林景观设计的关联性研究

禅宗美学与我国园林景观设计有着内在有机联系,其无论是物质层面还是精神层面都对现代园林景观设计具有很好的应用价值。从禅宗美学的简朴观、虚实观、自然观、境界观四个方面,阐述禅宗美学与现代园林景观设计的关联性。现代园林景观设计的宗旨及表现手法与禅宗思想及审美意趣有异曲同工之妙,在现代园林景观设计中融入禅宗美学思想,可使现代园林景观设计更好地为人们营造优美、适宜的人居空间环境。     

中国画之“经营位置”在现代设计艺术中的应用实例分析

该文通过中国画构图美学原理和中国设计艺术的营构研究其同构关系,发掘中国画的艺术内涵,并且探讨如何继承传统,而不被其束缚,合理借鉴和发扬民族文化精粹。中国画的构图方式在现代设计中得到完美的展现。中国设计师对中国画的笔墨元素和构图理念的吸收,正逐渐引领中国现代设计朝着民族特色的审美方向转变。     

矿物颜料的开发应用研究与中国画审美的发展性

传统绘画体系与现代绘画观念的整合,可使中国画展现出全新的意义。现代中国画很重视矿物颜料,矿物颜料有着独特的艺术魅力。矿物颜料的开发应用研究可提高中国画的表现空间,所以,现代中国画的发展空间很广阔。在优秀的艺术品中,构思一般很巧妙,矿物颜料本身也具有较高的艺术品位和艺术价值。矿物颜料使中国古老的民族绘画走向世界,并且融入开放、自由、多元的现代文明。     

质朴自然、生态建构——对现代园林景观设计中木质材料的解读

该文通过对木材在园林景观设计中的艺术表现力和美学意义分析,阐明了木材在现代园林景观设计中作为可再生资源,对体现现代设计风格、节约能源成本、可持续发展与人性化设计的促进作用及其未来发展的巨大潜力.     

浅谈中国画的装饰特性

中国画是我国独有的绘画艺术,有着悠久的历史与优良的文化传统,在世界美术绘画领域独树一帜。中国画本身就具有极强的装饰性,文章通过阐述中国画的艺术特征以及中国画各种造型元素的装饰性表现论述中国画的装饰特性。     

意境美学在现代园林景观中的应用

随着社会的快速发展,在人们生活水平不断提高的同时,其对生活空间的文化意境美学要求也提出了更高的要求.中国传统园林艺术是空间意境美学的典范,在现代园林景观设计中,多参考传统园林意境美学的构建手法,在丰富园林景观意境表达效果的基础上,强调多元空间结构的意境组合,以实现园林景观设计与意境美学理论的融合.这种融合主要体现在园林...     

真化秉承——从梁雨作品谈起

中国画显示的是传统文化精神,有其独特的审美魅力,体现人文关怀的精神,各种画学思想激烈交锋,各派艺术风格争奇斗艳,复杂纷繁,中国画家为中国画的发展苦心孤诣地进行着种种探索。中国画是具有很强传承性的艺术,中国画的创新在古代表现为对绘画语言本体的发展,而现代教育制度为其传承提供了更好的空间。     

如画美学观对现代建筑的路径设计影响初探

如画美学的观点及主张起初影响18世纪的英国园林,英国的如画式园林是欧洲造园艺术的三大重要时期之一,而后对空间的影响由园林延伸至建筑,进而影响建筑的审美品味,并改变了以往以思想和观念决定的美学标准。文章通过阐述如画美学观在园林游览路径及建筑体验路径中的延伸,分析其在感知方面的关注点,如视觉上的感知、视野中的不规则、场景中的新奇等,并结合现代建筑师的设计实例思考这些关注点在视觉、触觉和行为上分别与现代建筑中路径设计手法存在着何种共通性,以此探讨如画美学观在设计中起到的驱动作用并探求更多有益的启示。     

浅谈中国画线条的魅力

线条作为中国画的精髓,是描绘物象的结构骨架,是表达主观意识、情感的重要手法,也是中国传统绘画艺术的基本语言,是对中国传统绘画艺术最简练的概括,更是绘画者的道德和精神力量的体现。它的魅力,谱写着整个中国画史,诠释了中国美学的价值,成为永恒的、有生命力的实体。笔者以中国画中线条的魅力为论题,阐述中国画线条的根源、特殊功用及其魅力,最终得出结论:线条是中国画的灵魂。     

中国画构图带给现代版式设计的灵感

中国画的构图思想源远流长,对现代版式的设计有着深刻的启示。中国画的要素中,题文与画作的结合、题款钤印的组成要素以及中国画构图中的虚实结合等,在现代版式的设计中都可以找到它们的身影。文章从这三个主要方面分别分析中国画对现代版式设计的影响,希望激发读者对中国画与现代版式设计的进一步认识与思考。     

浅析宋代传统美学与现当代艺术创作的关联

两宋时期是中国传统美学中最具代表性、对现代中国画创作影响最为深远的时期。该文以宋代美学背景和绘画特点为视点观察现当代中国艺术环境,中国传统美学扮演着什么角色,两者有什么关联,这是每位艺术创作者对艺术创作的追问。现当代艺术背景下的中国画将怎样参与到艺术全球化的进程中,怎样才能使作品不是昙花一现,而是作为当代不可或缺的元素存在下去,是每一位中国画创作者必须思考的问题,。     

现代美术教育对中国画发展的影响研究

中国画在我国传统艺术文化中是非常具有象征意义的艺术表现形式,值得我们传承和发扬。教育是传承、发展中国传统文化的重要途径和方式,中国画要想取得可持续发展,也必须得到美术教育事业的支持。文章主要介绍了现代美术教育思想形成的基础,分析了现代美术教育对于中国画发展的影响与启示。     

浅谈西方现代绘画艺术对国内园林景观设计的影响

绘画艺术和园林景观设计存在着非常密切的关联,随着中国逐渐走向国际,西方现代绘画艺术对我国的园林景观设计产生了重大影响。我国传统的园林设计充满了古典特色,很多园林景观是中国古典风格的重要体现,但是随着现阶段人们对西方文化的了解,越来越多人喜欢西方现代绘画艺术,非常希望园林景观设计蕴含西方现代绘画艺术的形式和意境。西方现代绘画艺术对于我国的园林设计影响越来越大,因此针对西方现代绘画艺术在园林设计中产生的影响进行分析,为国内园林景观设计提供参考。     

中国画的构成审美意蕴

中国画是具有东方审美特征与艺术趣味的艺术典范,在世界艺术史中具有重要价值。中国画在构成上具有独特的审美意蕴,学界对此进行了深入研究。该文阐述了中国画的发展历程,并从内在与外在两方面探讨中国画的构成审美意蕴。     

略论中国画的线条艺术

中国画的精髓在于线条的表现力,它是中国画的骨骼和基础。文章主要通过对不同线条的分析,阐述了线条在中国画中的重要性,说明中国画中的线条具有强大的生命力和表现力,可以体现中国画的笔情墨趣,表达画家的思想感情,体现感人的艺术魅力。     

浅析中国画程式化语言的革新与创造

中国画的程式是画家在对生活长期积累、提炼、概括和升华的基础上创造出的艺术语言。外界对于程式化这一美学特征,既有赞扬,也有怀疑、否定。因此,正确对待优秀的程式化传统,在继承中革新、创造,是中国画艺术发展的关键。文章针对此问题做具体论述,对中国画的程式进行分析,以便于更好地继承和发扬中国画的优秀传统。     

浅论少儿中国画教学

从小培养学生对民族文化艺术的爱好,能够帮助他们了解中国画知识,增强学习兴趣。学生通过创作写意画熟悉笔墨,在循序渐进的中国画教学中增强学习的信心。让学生早一点接受中国画的基础知识,可为其今后更好地理解中国悠久的艺术文化和美学成就做好铺垫。     

浅议中国传统文化在园林景观设计中的体现

中国古典园林讲究"天人合一"的设计思想,集哲学、美学、文学等为一体,创造了辉煌的园林文化。从传统园林中哲学思想的体现、色彩与空间的创造、传统符号的运用及植物景观的配置的几个方面,对传统文化对古典园林景观设计的影响进行了探索,以期园林景观设计师能在现代的园林景观设计中有效地加入中国的传统文化,利用中国传统文化元素来构建人与自然的和谐统一。     

绘画美学下建筑外部立面设计与形态研究

<正>建筑是诗意的、如画的几何世界,绘画美学是绘画艺术的作品、工艺、文化在美学领域的基本特征。绘画美学其中既具有五湖六桥、山水秀遂的具象画面,也具有山石画理、植物画理、建筑画理、人物画理等工艺技术。以绘画美学进行建筑外部立面设计与形态设计,能够让建筑继承绘画美学中的形质之美和与深邃的意境之美,来创造奇妙的空间体验。