浅析篆刻艺术融入公共艺术的文化表现

文章通过分析篆刻的艺术特点和审美形式,结合公共艺术设计的要素,从新的角度认识篆刻艺术。篆刻艺术是古老的传统民族艺术,如何将篆刻艺术融入当下公共艺术,如何继承传统,如何开拓篆刻艺术的创新空间,是值得我们深思和研究的重要问题。     

浅析如何在初中美术课上进行篆刻教学

篆刻是初中美术教学的重要内容之一,学好篆刻对学生进行美术创作以及其他学科学习和生活都有启发与借鉴意义。该文阐述如何运用多种手段推进美术教学中的篆刻教学,从而全面提高学生的综合素养。     

李刚田简介

李刚田,1946年3月生,河南洛阳人。著有《李刚田篆刻选集》、《篆刻初步》、《李刚田书法篆刻集》、《李刚田篆刻精选》、散文随笔集《边缘断想》、论文集《书印文丛》,荣宝斋出版社出版有《李刚田篆刻选集》第二卷、《李刚田书法集》、《李刚田书法篆刻作品精选》,     

文人篆刻审美观念的先导——试论宋元篆刻的美学意义

宋元时期的篆刻在中国篆刻史中处于承前启后的阶段,宋代有不少文人参与篆刻实践,元代尤甚。文人的参与使当时的篆刻融入了新的血液,他们编印谱,总结篆刻理论,使篆刻增加了文人的审美观念与思考,并引导了印学以汉印为正宗的审美观。     

从岩石学角度谈篆刻石材

这里选取典型篆刻石材作为研究对象,从岩石学角度通过对篆刻石材的形成条件、颜色、硬度、透明度等方面进行研究,探讨了影响篆刻刀法的影响因素,对篆刻石材的适应性进行了分析,并对石材的材质影响印章的残破处理方式进行了分析,以期对篆刻爱好者选材具有借鉴意义。     

校园篆刻社团传承印章文化

篆刻社团根据学生的年龄特征,开展丰富多彩的活动,循序渐进地将篆刻文化传播给学生。学生通过篆刻了解古文字,感受到印章中汉字深厚的内涵美和丰富的生命力,越来越喜欢汉字、理解汉字。     

浅谈高校美术教育专业的书法篆刻教学研究

笔者从美术教育专业的书法篆刻课程入手,并结合平顶山学院的实际教学情况,从教学内容、教学方法、课程安排、人才培养四个方面具体探讨书法篆刻教学,对美术教育专业的书法篆刻教学的进一步发展进行探索。     

书法作品和印章的关系

<正>书画作品中有哪些印章?一幅好的书画作品,应该如何钤印,才能为作品更增色彩呢?初春的一天,我有幸在中国建材杂志社书画协会遇到了北京市书法家协会的隰慧明老师。隰老师喜书法善篆刻,钟情书法艺术创作,为人谦和,于书法篆刻有很深的造诣。与隰老师聊天我学习到许多书法篆刻方面的知识。一方印,就是一则故事。印章最初是信物,起印证作用。宋元以后,因注重了书画题跋和署款,书家们逐     

“大字之祖”——《瘗鹤铭》探究

新中国成立后,这门艺术得以发扬光大。到了今天,篆刻材料和工具种类大大增加，使得普通爱好者都能有时间和精力从事篆刻艺术创作。篆刻，又称印学，是我国独特的传统艺术。甲骨文便是最早的篆刻。到了春秋时期，随着印章的出现，篆刻逐渐成为专门的技艺。     

纳西东巴文字篆刻艺术探索

篆刻艺术是中国书法的一个组成部分,而东巴文字生动有趣。笔者分析了篆刻肖形印和东巴文字的特点,对东巴文字篆刻艺术进行了思考和探索。     

论中国传统浮雕与篆刻艺术的关系

篆刻艺术是雕刻艺术的一种,是中国书法艺术的一种特殊表现形式。在其悠久的艺术历程中,书法艺术中线条的运用为篆刻艺术的发展提供了最重要的元素。而它的形式、技法和内容则与中国传统的浮雕有着不可分割的联系,从某种角度来说,浮雕艺术为篆刻艺术的发展做了前期的准备工作,而篆刻艺术也丰富着现代浮雕的内容。     

当代篆刻创作取法多样化成因分析

随着古代篆刻文化作品的出土,篆刻家们的创作灵感不断被激发;同时,篆刻艺术的展览促进人们发散性思维,创作认识及理解上随着西方美术观念而潜移默化,导致当代篆刻创作取法多样化。     

由“琴罢倚松玩鹤”谈文彭印风

苏州文氏一门才人辈出。文彭是文氏一门中诗、书、画、印均有所成的一位,特别是在篆刻方面成就卓著。他将明代前中期文人篆刻的艺术成就推向了新高度,堪称嘉靖后期最享盛誉的篆刻家,他开启了中国篆刻艺术史上的第一个流派——"吴门派"。文彭印风遒劲、雅正、秀润,力矫有悖篆法、纤弱奇肆之时弊,实为篆刻流派印的一代宗师。文章结合其印"琴罢倚松玩鹤",探讨文彭印风的大致面貌及其在印学史上的贡献。     

融于"方寸之间"的秩序与自由——平湖玺印篆刻博物馆设计札记

从理性分析和感性隐喻两个方面进行探索,研究专题博物馆如何由内而外地表达建筑个性。以平湖玺印篆刻博物馆为例,挖掘玺印与篆刻的内涵,分析城市和基地的特点,从而阐述了专题博物馆的设计方法。专题博物馆的设计,不仅需要将展品的人文特色转译为建筑语言塑造建筑造型,还要转译出一个内在逻辑,应用于环境呼应、交通组织、功能布局等理性因素上,通过隐喻手法唤起情感与记忆。有别于综合博物馆,专题博物馆需要在烘托专题特色和满足功能使用上建立一个平衡,实现情理合一。     

高中“书法——篆刻”模块的教学方法

在人们价值观念嬗变、浮躁之风越来越凸显的今天,努力探寻高中"书法—篆刻"课程的教学方法和教学模式,让学生切实感受到中国汉字艺术的魅力,是新时期美术教师贯彻新课程理念必需思考的问题。该文从书法、篆刻的性质与作用出发,探寻高中"书法—篆刻"模块的教学方法,建立以"趣"促学、以"法"善学的教学模式,以期取得良好的教学效果。     

“印记中国2020——决战脱贫奔小康大众篆刻作品展”在京开幕

正中国建材集团新材料篆刻作品受到关注本刊讯9月14日,以"全面建成小康社会"为主题的"印记中国2020——决战脱贫奔小康大众篆刻作品展"在北京中华世纪坛开幕。中国建材集团13件篆刻作品参加了本次展览,这些作品来自生产、科研和扶贫一线,充分展现了企业决胜全面小康、决战扶贫攻坚的决心和做法。     

浅谈篆刻元素在标志设计中的作用

"笔底流霜发映雪,挥刀划破夕照红",这两句古诗把中国的篆刻艺术形容得淋漓尽致。篆刻作为中国文化最具代表性的一部分,已经以一种全新的姿态融入人们的日常生活。随着中国当代设计艺术的发展,篆刻艺术必然会被推向一个新的高度。     

“天下第一方”力篆泰山之责

为纪念江总书记“隐患险于明火，防范胜于救灾，责任重于泰山” 的讲话公开发表五周年，今年“１１９”消防日前夕，著名青年篆刻书法家黄勇萍以这三句话为内容，耗时１８个小时，在一块长４０厘米宽３０厘米的青石板上特作一幅篆刻作品。 黄勇萍，又名大翔，现为中国书协江西分会会员、江西宜春袁州文联书记、副主席、宜春书法家协会主席、解放军驻宜预备课少校宣传干事。书法篆刻作品在全国性报刊发表３０００余幅，作品多次在全国性展览中获奖，先后篆刻多方大型作品，井被称为“天下第一方”篆刻。１９９６年６月４日应邀为江泽民主席等…     

篆壑飞廊——篆刻艺术与沧浪亭园路的空间设计类比研究

<正>篆刻艺术始于何时,目前尚无定论,但盛于秦汉应无异议,后在元明时期逐渐进入文人视野,在文人擅长的其他艺术如诗词、书法、绘画等理论和技法的影响下,篆刻逐渐发展成为一种高度抽象、具有极高的艺术审美和空间设计意味的艺术门类。它从不同的篆刻线条、结构和细部处理出发,演变出形态与结构异彩纷呈的方寸空间,成为文人竞相学习和交流的高雅艺术。明清私家园林多由文人委托、负责或参与设计,其在篆刻艺术中沉淀下来的空间意识和理解会非常自然地运     

邓石如“印从书出”成功探索的意义

在明代晚期开始复兴的篆刻艺术,由于广泛运用便于镌刻的石质材料,使得大量文人参与印章的镌刻,印章这方寸之地成了充分展示文人文学、书法、创意、审美等综合修养的天地。清中期邓石如"印从书出"的成功探索成为篆刻创新的"不二法门"。