对近现代水墨山水画笔墨技法的认识

水墨山水画,是纯用水墨、基本不设色的山水画表现形式。自唐朝吴道子、王维创立水墨山水画的表现形式以来,出现了许多卓有成就的山水画家,形成了不同的风格特征。直至近现代,历经沧桑变化,水墨山水画保持不变的就是"讲究立意隽永,气韵生动",而决定这一关键因素的就是笔墨技法的延续和创新。近现代一些水墨山水画大师如黄宾虹、李可染等,对于传统水墨山水画运笔用墨技法进行继承和创新,取得了很大的成就,成为近现代水墨山水画发展的里程碑。     

传统国画与现代儿童水墨画的融合

我国作为四大文明古国之一,有着悠久的历史和丰富的艺术文化。绘画作为一门重要的艺术门类被很好地继承并发扬光大,其中传统国画与现代儿童水墨画作为两个重要的组成部分,如何将两者有效融合,去其糟粕,取其精华,推动其不断发展显得具有现实意义。文章通过对传统国画与现代儿童水墨画的阐述,表明了二者之间密不可分的关系,并针对传统国画与现代儿童水墨画的有效融合问题进行了深入的研究与分析,提出了一些见解和看法,以期实现传统绘画艺术精髓的传承与发扬光大。     

论现代水墨人物画笔墨的准确性

现代水墨人物画要在新的时代背景下表现现代人及其思想感情,在造型上借鉴西方的部分写实方法是必要的,因此,准确是现代水墨人物画笔墨语言的基本要求。笔墨造型准确主要包括形象准确和神态准确。该文通过分析笔墨的形态、数量和级差变化等组织结构规律,研究写意的笔墨如何与写实的造型结合得更好,如何用变化丰富的笔墨准确表现现代人的形、神和生活状态,让作品既写实又写意,和谐而富有表现力。     

笔墨意象——关于中国现代水墨人物画的思索

现代水墨人物画是在以文人画为代表的传统水墨人物画和西方绘画相交融的背景中发展起来的一种现代中国画种。它同以"书画同源"为审美追求的写意人物画有着十分微妙的差异。笔墨在现代水墨人物画中不再处于至高无上的地位,而是与造型、色彩等因素共同建构水墨人物画的演绎平台。文章分析中国现代水墨人物画发展的历程,试图寻求现代水墨人物画的形式与内容、笔墨语言、视觉图式的拓展之法。     

源自传统,变在当代——对中国水墨画笔墨的解读

笔墨是中国绘画的重要特征之一,中国水墨画在世界上独树一帜。纵观中国水墨画的历史发展,可以说其一直在探索中缓慢演进,从传统到当代,笔墨历经着发展与变革。文章主要探讨对传统水墨程式的反思与突破。     

浅析中国传统水墨符号在平面设计中的应用

中国画的十八描,山水画里的斧劈皴、米点皴,以及各种夹叶、点叶的符号等,无不体现了画家对水墨语言的高度概括。     

浅议水墨画中的笔墨形式

水墨画是利用笔法作为画作的主导,并结合墨的浓淡变化进行造型的一种画体。水墨画在笔墨技法、造型规律和审美意蕴等方面都有着不同的特点和规律,它以简约而又抽象的方式反映我国传统画作特征与精神面貌,是我国传统艺术绘画与造型实践相融合的产物。水墨画无论是内在精神还是外在造型表现方面都具有统一化归的系统性。文章着重从笔墨的角度探析水墨画中的造型模式,从而对水墨画中的笔墨形式进行简单的分析和研究。     

水墨元素在现代设计中的趣味化表现

<正>众所周知,水墨艺术是中国画的一种传统艺术形式,墨色的浓、焦、重、淡、清能够产生变化万千的独到艺术效果。本文通过对水墨元素和现代设计的概念进行简要阐述,进而分析水墨元素与现代设计的关系,最后从现代设计的几种具有代表性的设计中,对水墨元素运用的趣味化进行探究。     

论现代水墨人物画意境的表现

现代水墨人物画的笔墨不拘泥于传统,形象不被自然物象束缚,形式变化多样,具有较强的写意性,有利于意境的表现。能否表现出完美的意境,是一幅水墨人物画成败的关键。首先,创作前对作品整体意境的构思、酝酿很重要,意在笔先是水墨画创作的显著特点;其次,要清晰、准确地表现出作品预设的意境,需要合适、有效的方法;最后,作品的风格与意境有着紧密的联系。笔墨是现代水墨人物画的载体,熟练地驾驭笔墨塑造生动的人物形象,是准确表现意境的基础;处理好画面中的环境营造和气氛渲染等内容,是表现意境的有效方法。     

现代儿童水墨画教学方法探究

以往的儿童水墨画教育方式过于注重技法技能的培养,缺乏创造性思维能力的培养,在新课改背景下,其局限性越来越明显。文章通过分析新教学理念下现代儿童水墨画教学方法改革的主要动因,总结以往的教育方式和教育特点,认为采用多样化的教学方式、多元化的材料、自由化的表现形式,可充分发挥儿童的主观能动性,激发其学习积极性,从而进一步挖掘其潜能。     

浅谈传统水墨画的现代性

传统与现代的关系有过去和现在这层时间上的分隔。但从中国水墨画来看,传统与现代并不是一对矛盾的反义词。综观中国传统水墨画,其基本要素有两点:抽象性与主观性。从其基本要素可以看出,传统水墨画其实与现代性有着一定的联系,就其表现形式而言,传统水墨画既是古典的又是现代的。中国传统水墨画不能仅仅理解为传统或者守旧的代名词,其随着审美主体观念的改变而不断发展,诠释出理想的艺术境界。     

谈儿童水墨画的笔墨

儿童水墨画的创作主体虽然是儿童,但在工具的应用和画面的审美方面仍然要重视传统水墨画的趣味与技巧。因此,需要了解儿童水墨画与传统笔墨的关系。儿童水墨画教学既要重视传统审美中的笔墨,又要保持儿童的天真。     

现代水墨形式与风格的演变

现代水墨作为一种精神的表现,可以获得某种永恒性,也可以超越其具体的历史。现代水墨在本质上追求精神与传统文化积淀的有机结合,并走向共识、共慰的文化语境,与中华民族传统文化的本性取得一致,这是水墨艺术发展的必由之路。     

中国水墨画与西方油画的融合探索

中国水墨画和西方油画艺术是在长期的历史发展中形成的,与中西方各自的价值观、审美观和思维方式息息相关。随着世界文化的不断交流与融合,中国水墨画与西方油画也在相互影响。文章研究中国水墨画和西方油画的技法、风格,探索二者融合的方法和意义。     

当代水墨的笔墨异化

笔墨不仅仅是一种技法,更包涵着一种精神,技法是可以不断创造的,但精神是永恒的,应该被继承。当代水墨正是继承了传统笔墨的精神,拓展了传统艺术的空间。当代水墨的笔墨异化也是传统艺术在当代文化背景下的自我适应、变革和发展。     

浅谈水墨山水画的笔墨形式

水墨画是中国绘画发展过程中一个重要的表现形式,是东方审美思想及中国画形式发展的自然结果.笔墨作为水墨山水画的一个重要元素及主要表现方式,在水墨山水画中所造成的美感效应是其它绘画工具所无法替代的.随着历史的发展与进步,笔墨形式逐渐呈现多元化、多样化的态势,如何继承、借鉴、发展、创新笔墨表现新形式的问题摆在画家面前,使之适应当今社会变革和表现现代人丰富多样的精神状态与视觉趣味,从而确立笔墨表现形式在中国当代艺术中的位置.立足传统、借鉴吸收、开拓创新是中国水墨画的必由之路."笔墨"形式本身具有精神价值取向,其中更是承载着丰厚的文化内涵,同时也是本民族艺术立于世界艺术之林的根本所在.     

新课标背景下现代水墨技法应用于小学国画教学的可行性研究

国画是我国民族文化的艺术形式之一。自美术课程标准改革以来,教育界对传承民族文化、吸收世界文化显示出前所未有的重视。义务教育阶段的国画教学作为学生初步接触国画的重要途径,寄托着社会、国家的希望。文章论证现代水墨技法运用于小学国画教学中的可行性,旨在探讨一种新颖、特别的水墨创作方式。现代水墨教学的内容宜选择与学生生活贴近、相关的题材,可以与学校、当地特色文化结合,熟悉的题材有利于学生展开思考和联想,激发学生的创作动机,在创作过程中表达个人的想法和创意。     

论水墨人物画的笔墨精神

目前,水墨人物画所使用的笔墨语言基本上是从山水画和花鸟画语言中借用和转换而来的。首先,这种借用的语言不是水墨人物画自身真正的语言,有时往往"词不达意";其次,这种语言多是中国画绘画语言的古典形态。因此,水墨人物画需要建立自身的现代语言体系,使水墨人物画从对文人山水画、花鸟画语境的依赖中独立出来。最为理想的是探索出能够直接从物象中提炼笔墨语言,并使之直接成为笔墨程式的机制,使文言化的笔墨语言进入白话化的表述,使水墨人物画的形式表达更加自由。     

在儿童水墨画教学中渗透现代艺术教学的研究

课题研究的目的是在儿童水墨画教学中渗透现代艺术思想,以丰富儿童水墨画的表现形式、创作手段和创作内容。该文作者主要采用文献资料法、行动研究法、案例教学法等研究方法,探索了一种新的教学模式,同时在儿童水墨画的表现手法和表现技法等方面有了新的突破。     

水墨元素在现代服装设计中的应用

水墨艺术是中国传统文化中的一部分,具有浓郁的中国风情,被广泛应用于各大设计领域。本文从水墨元素的艺术魅力入手,对水墨元素在现代服装设计中的应用现状进行了探讨。总结了水墨元素应用于服装设计的意义与价值,并指出了水墨元素在服装设计领域的应用前景。