论西方写实观念对当代工笔人物画的启示

我国工笔人物画经历了较长时期的传承与发展,现今已构建了较为完善的体系。为了使我国工笔人物画得到更广泛的发展,我国画家与时俱进,在继承传统工笔人物画的基础上,吸收与借鉴了西方绘画中的写实观念,使我国当代工笔人物画的创作模式与创作理念得到了更新,从而使我国当代工笔人物画呈现出更为独特的艺术魅力。文章探究西方绘画写实观念对我国当代工笔人物画的启示。     

试论工笔人物画中的“一丝不苟”

当代工笔人物画的发展,是对传统文化理念的继承和对艺术精神基础的拓展和延伸。当前,针对工笔人物画的研究与探讨已达到非常成熟的阶段,它是中国传统文化的精髓,更是中国画的古老画种之一,保持着独有的艺术特色。文章就工笔人物画中的工笔画法展开论述,为进一步研究奠定必要的基础。     

工笔人物画线型语言的形态演进及文化价值研究

随着我国经济的快速发展,工笔人物画也经历了一系列的发展与变化。工笔人物画线条艺术的质感、韵律等,在西方写实主义画风影响下,呈现出美轮美奂的现实观感。该文研究工笔人物画线型语言的形态演进与文化价值。工笔人物画的演进过程也是东西方文化交融的过程,创新的观念不断涌入我国,促进了工笔人物画线型语言的多样化发展。     

当代工笔人物画绘画语言的表现与创作研究

当代工笔人物画的多元化绘画语言,是继承与创新传统工笔人物画绘画语言的结果。在当今多元文化艺术交融语境下,工笔人物画的绘画语言呈现出多元化的格局。该文从探索与实践的视角出发,旨在系统地阐述多元化的绘画语言在创作中的广泛运用。     

论工笔人物画的平面化特征

工笔人物画作为传统绘画艺术的一朵奇葩,无论在造型、用色还是形式语言上都呈现出独特的面貌,即平面性。文章从工笔人物画的造型、色彩等方面阐释其平面化特征的具体体现,以及当代工笔人物画创作中平面性特征的走向。     

探析当代中国工笔人物画的审美性

中国工笔人物画历史悠久,它的发展体现出了画家们在继承的基础上不断的探索和创新。而对于工笔人物画的审美性,从人们对于传统人物画的基础上逐渐提高到当代与现代艺术结合的审美上来。在作品中起着至关重要的作用,因此经过多年的探索和实践,使得当代工笔人物画的审美性产生了巨大的变化。构图的审美性构图是创作一幅作品首先要考虑的,是画面的组织结构关系,它关系着这幅作品最后的整体效果。在谢赫六法中的"经营位置"就是     

论工笔画的写意性

文章阐述了工笔人物画写意性的历史源流、重要意义以及对当代工笔画的积极影响,分析研究写意精神在传统中国工笔画和现代中国工笔画之中的存在方式和内涵,以写意性为主导,立足于国画审美欣赏的角度,展开对工笔画语言、题材观念的探究,深入探析工笔人物画的写意性艺术特征,借古鉴今。     

浅析当代工笔人物绘画语言多元化的必然趋势

工笔人物画是中国画的一门重要画科,以造型严谨、设色工丽的鲜明艺术特点彰显其独特的艺术魅力。当代,工笔人物绘画在绘画语言上受到多元文化与艺术形式的冲击,产生了诸多变化,以其新的面貌展现时代的艺术特征。文章意在通过分析当代工笔人物绘画在多元文化共生状态下的存在,阐释当代工笔人物绘画语言多元化的必然趋势。     

感悟当代工笔人物画审美形态的特色

工笔人物画在当代多元文化语境下呈现出多元发展格局,总体看来,其审美形态特色体现为画面气势大、写实性强、写意倾向突出、题材丰富、重彩人物画崛起、形式语言新颖。面对多变的当代工笔人物画审美形态,艺术工作者应进一步探索研究,在继承的基础上使其平稳、健康地发展。     

关于工笔人物画中“线”的教学思考

时代的发展与进步令人们看待事物的观念有了不同程度的变化,工笔人物画创作在观念、造型、表现等方面出现了一些盲目性的突破,部分画者对工笔人物画产生了一些偏执的理解,他们忽略了传统,试图撇弃传统中的"线"而过分强调技法,这就导致工笔人物画教学出现了对传统的"线"的漠视。教学工作者应明确工笔人物画的教学思路,强化学生以"线"为基础造型手段的意识,帮助学生树立以"线"为精髓的传统表达方式,培养学生以"线"为语言的审美传达,这对促进工笔人物画的教学发展有着重要的现实意义。     

当代都市题材工笔人物画创作探究

随着经济的发展,都市化进程的加速,人们的生活变得丰富多彩,尤其是当代都市生活的变化最为显著。越来越多的当代画家开始从事以都市为题材的工笔人物画创作,从线描、造型、色彩等几方面丰富其艺术语言,使当代都市题材工笔人物画的发展呈现出新的面貌和特点。     

西方现实主义绘画对当代工笔人物画的影响刍议

西方现实主义绘画形成于19世纪的法国,主张真实地描绘自然、社会和时代精神。20世纪,现实主义作为一种美学观念传入我国,对中国画产生强烈影响,其中工笔人物画受其影响,在当代取得了令人瞩目的成就。文章就工笔人物画吸收、融合西方现代主义绘画观念与绘画语言产生的变化,阐释西方现实主义绘画给中国工笔人物画带来的划时代影响。     

新时代下工笔花鸟画的继承和发展

工笔花鸟画作为中国绘画重要的艺术形式之一,在当下经济、文化高速发展的背景下面临重大的变革和挑战。工笔花鸟画从唐代开始独立成为一门画种,经过五代和宋代的发展达到巅峰。进入20世纪以来,工笔花鸟画完成了由传统形态向现代形态的转变,进一步发展了其艺术形态。从审美形态来看,当代工笔花鸟画家的艺术独创意识较为活跃,艺术个性较为突出。当代工笔花鸟画艺术家对传统工笔花鸟画进行继承、改良和创新,使工笔花鸟画在新的时代背景下获得了新发展,赋予了工笔花鸟画新的时代内涵。     

小议当代工笔人物画中服装的表现

学习服装的绘画技法是画好人物画重要的基础。当今科技的高速发展给我们的衣食住行带来了巨大的改变,如在材料方面,各种新型面料的不断创新及应用使当下的服装多种多样。笔者通过对当下服装材质多样性的分析与研究,阐述我国工笔人物画在今天的发展中如何把传统与新材料、新技法相结合,使作品具有时代感。文章以工笔人物画的服装表现技法为切入点,对传统和当代的工笔人物画进行对比分析,以便在今后的绘画中更好地借鉴及创新。     

浅谈中国工笔人物画的用线与造型

工笔人物画是中国画的重要组成部分,而用线造型是工笔人物画中最基本的语言,因此,要做好工笔人物画艺术创作,就应该培养好自己用线造型的观念、意识和能力。本文通过对比分析古今中国工笔人物画的发展,寻找其在用线造型方面的发展变化规律。旨在为如何用线造型,画好工笔人物画提出一点建议。     

工笔人物画的色彩教学

工笔人物画作为中国画的一个重要艺术门类,其教学有利于学生继承传统、熟悉掌握传统技法,能收到很好的教学效果。同时,工笔人物画的学习能引导学生打破固有模式,不故步自封,尝试使用新材料、新技法,敢于突破传统、超越传统,使学生逐渐发展成为具有时代理念和实践能力的艺术之才,其在教学上有着积极的探索意义。     

浅谈中国工笔人物画的装饰性

中国工笔人物画作为一种造型艺术,最初只是一种装饰画,后来发展为以审美为目的的绘画艺术。经过长期的发展,中国工笔人物画在构图、线条、色彩等方面形成了独立的体系。线条作为中国画的骨架,每一笔的粗细、转折都彰显出中国工笔人物画的精神。中国工笔人物画不像写意画那样洒脱,但也追求写意传神和装饰意味,追求意境的表达和情感的抒发,具有独特的艺术魅力。     

谢赫“六法”在现代工笔人物画教学中的运用

谢赫"六法"是中国传统绘画理论的精华,自被提出以来,"六法"就深刻地影响着中国传统绘画的发展道路和发展模式。在现代工笔人物画教学中,谢赫"六法"依然有着积极的指导作用。文章由此出发,略述在现代工笔人物画教学中对"六法"论的认识和理解,促进对现今工笔人物画教学的思考。     

中国写意人物画形式元素的创造与发展

我国是历史悠久的文明古国,我国的艺术体系独具特色。尤其是我国的写意人物画,继承了传统大家的创作技巧,深刻体现了我国悠久的民族文化特色。写意人物画集合了我国民族的历史背景、文化底蕴、美学观念、哲学体系等方面的影响,形成了当代独具特色的中国画体系。文章主要就中国写意人物画形式元素的创造与发展展开讨论。     

广西地区少数民族题材在现代工笔人物画创作中的表现

随着艺术思潮的不断更新与发展,少数民族题材的创作被推上一个新的高度,成为国际性的共同话题,同时也进一步创造着具有中国文化特色的现代形态的中国艺术。广西地区少数民族众多,蕴含着数千年来丰富的民间文化传统,该地区少数民族恪守着自己的民风民俗,其借助于历史、地理环境等条件,拥有着最具民族性的原始、朴实、天然之美。广西的各少数民族洋溢着各自不同的艺术特征,也成为广大艺术家笔下所表现的重要题材。在现代工笔人物画创作中,广西少数民族题材创作占据的地位越来越重要,画家用手中的画笔表现着对广西少数民族的认识与感受。广西地区少数民族题材从意象性造型、装饰性的线、传统色彩与民族色彩相融合等方面,丰富着现代工笔人物画的绘画语言,为中国画创作的发展开辟了一条新的道路。