醴陵釉下五彩瓷收藏之我见

艺术品的完好与否并不以东西的完整作标准,它取决于艺术家的创作思想和要表现的主题,与作者的文化层次、欣赏水平的高低,环境等因素相关。完好与不完美可能都美。欣赏者可从多方面的了解作者,作品的创作背景及作品内涵来看。     

醴陵釉下五彩之我见

在中国陶瓷史上,醴陵釉下五彩散发着独特的艺术魅力,醴陵也以首创釉下五彩瓷而闻名世界。然而百年后的今天,中国陶瓷品牌在国际上知名度低,陶瓷产品在国际市场上缺乏竞争力,很难与国外陶瓷知名品牌抗衡。醴陵陶瓷必须更新设计观念,拓宽装饰范围,必须打造属于自己的个性化“品牌”,才能继续在世界多元文化中独秀一枝。     

醴陵釉下五彩之我见

一、釉下五彩的历史定位、开创、发展、造就辉煌及两次走向衰败的因素。我认为,醴陵釉下五彩艺术瓷之所以被誉为"东方制瓷艺术的最高峰"是因为她在中国制瓷的历史上有三点特别值得大写的地方:1、在形(器形和瓷质、釉色)上有所创新和突破的,提出了"一次成型"的理念。在成型上改变之前所采用的多次成型方法,这是醴陵釉下五彩瓷要"精致"必须     

醴陵釉下五彩瓷鉴赏

醴陵,座落在美丽富饶的湘东大地,城市四周群环抱,绿水绕城而过。在这块神奇的土地上,人杰地灵,物产丰富,尤以出产瓷器而闻名于世,有“瓷城”之称,特别是独具一格的名瓷——釉下五彩瓷,是陶瓷艺术王国中一朵奇芭,享誉世界。釉下五彩瓷、简言而之,就是装饰画面上有一层透明玻璃质釉层,画面在釉层下面而得名,画面具有看得见,摸不着,晶莹泣泽,饱含水份感的效果。     

醴陵釉下五彩知识介绍

随着人们文化生活水平的提高，欣赏水平也相应得到提升，特别是现代社会中艺术门类众多，对于了解这些门类的基本常识，做到欣赏与休闲、学习与娱乐并行，很有必要。     

醴陵釉下五彩线描技法

线描是传统绘画中的一种独立的艺术表现形式,也是釉下五彩常用的表现形式的一种,釉下彩绘勾线既是使用者通过线笔勾出线的轻重、刚柔、虚实、浓淡等变化,刻画出实物的质感、量感、立体感和人物鸟的神态用以表现釉下五彩的独特风格。     

浅谈醴陵釉下五彩的起源

——被誉为“东方陶瓷艺术之瑰宝”的釉下五彩陶瓷,不仅出类拔萃,独树一帜,色彩变化丰富自然,高贵典雅,且画面永驻如新。它是醴陵,荆楚古邑,湘东明珠的特色。 醴陵瓷业在我国瓷业发展的漫长历史长河中,     

湖南醴陵釉下五彩瓷研究

在建国初期国家经济复苏的过程中,手工业的复兴推进了国家经济的发展,传统的手工业的生产也成为了重要的支柱。在此过程中,一些具有生产效益和经济价值的传统工艺,得到了政府层面的扶持和重视而重获新生。在这一时代背景下,醴陵釉下五彩瓷的工艺技术开始恢复,现代陶瓷产业也得到了发展。并创办了国有瓷厂,为国家用瓷设计新的样式,且在国家用瓷的专项定制和现代陶瓷艺术的多元发展等方面,塑造了新的文化形象。     

湖南醴陵釉下五彩国瓷研究所

<正>国瓷神韵湖南醴陵釉下五彩国瓷研究所其前身是创办于清朝光绪三十一年(1905年)的"湖南官立瓷业学堂",是以研究醴陵釉下五彩陶瓷文化为目标,集人才培养、科研开发、生产经营、技术服务、文化传播为一体的综合性研究机构。占地面积72亩,建筑面积3万多平方米,拥有固定资产7000多万元,研究所现拥有教育、科研及创作设计人员60余人,特聘有邓文科、李人中、丁汉华、孙新水等第一代国家级、省级工艺美术大师作为艺术顾问,拥有朱占平、李华军、黎建凯、傅德毛、徐曼冰等第二、三代的国家级和省级工艺美术大师作为骨干,科研力量雄厚。国家非物质文化遗产釉下五彩烧制技艺传承代表人邓文科传承工作室设在     

醴陵釉下五彩发展浅述

中国陶瓷业的发展，有着几千年的发展历史，它起源于东汉时期，兴盛于唐代，到宋代就有了更大的发展，其间出现了“官、哥、汝、定、钧”五大名窑，产品各具特色。景德镇则在明清两代成为中国的瓷业中心，因是“御窑”而受到特别的礼遇。从而影响到全世界。     

浅谈醴陵釉下五彩花鸟画技法

<正>釉下彩绘是我国一种传统的陶瓷装饰艺术,它的历史悠久,早在公元八世纪的中唐时期,湖南长沙铜官窑已经做出了重要的贡献,首创了高温釉下彩绘的新技术。醴陵釉下五彩瓷则是在长沙窑基础上发展而创烧的一种独具特色的釉下彩瓷,它以其"色彩缤纷、晶莹润泽、玲珑剔透、永不褪色"的特点享誉世界,被誉为东方陶瓷艺术的高峰。釉下五彩瓷装饰形式和装饰技法多样,其中花鸟画是较为普遍的装饰形式。作者从事釉下五彩花鸟画创作二十多年,创作过形式各样的釉下     

釉下五彩回春人——中国陶瓷艺术大师丁华汉与醴陵窑釉下五彩瓷艺

丁华汉(1931年—),男,湖南醴陵人。国家高级工艺美术师、中国陶瓷艺术大师。丁华汉大师毕业于中央工艺美术学院,擅长工笔花语给绘画和陶瓷美术装饰,笔法大气,功底深厚。曾先后担任人民大会堂、毛主席纪念堂、军事博物馆、民族文化宫、工人体育用瓷的主要设计者。。1965年设计的素色玫瑰取代加拿大进口花面,填补国内空白。同年设计的釉下彩兰海棠餐具花面获国家金质奖,风靡全国,     

对醴陵釉下五彩瓷价值的再认识

当代醴陵釉下五彩艺术瓷在传统工艺继承和创新发展上正步入全新的机遇期,并以其独具特色的魅力而赢得国瓷形象。在当代社会中也越来越得到人们的关注。成为文化传承的使者和瓷器家族中的精典,其历史价值、艺术价值和工艺特色等都为瓷城醴陵披上了一抹亮丽清新的色彩。对其价值与影响力进行重新认识,是使醴陵釉下五彩艺术在当代焕发新魅力和光彩的必然。     

醴陵釉下五彩烧制技艺传承人邹明林讲述釉下五彩的故事

<正>春节过后,我在我的非遗工作室专心画瓷,创作以春为主题的艺术作品。其中一件陶瓷描绘的是万物复苏的青山翠绿,点缀些待开的小花,喻意美好生活的开始。该作品将在即将开幕的广州国际艺术博览会亮相。我是醴陵人,父亲邹国华是省陶瓷艺术大师原湖南省陶瓷陈列馆馆长。小时候,父亲制作陶瓷作品时,我经常在一旁观看。有时,父亲会抚摸着我的头,微笑着说:将来你可得把釉下五彩的艺术发扬光大。这时候,我总会用力地点点头。     

釉下五彩 陶瓷艺术

~~釉下五彩 陶瓷艺术@陈扬龙!中国工艺美术大师~~     

当代醴陵釉下五彩陶瓷容器设计的视觉形式研究

当代陶瓷艺术表达的是当下人们的审美形态与文化感受,更加强调人们的主观情感和思维的创造力,尤其提倡在创作中表达真实的天性,释放人的气质和情绪。在当代艺术的宏观影响下,当代陶瓷艺术对传统釉下五彩容器设计的影响是细腻、漫长且逐步渗透的,并将一直引导我们对釉下五彩陶瓷容器的形态、结构、材料、表现语言等方面进行丰富、包容且自由的设计实践。     

醴陵釉下五彩瓷的材质美

<正>瓷器的材质美核心内涵是其宝石学特征,即润与透。润为玉石的一种特殊光泽——油脂光泽,透为玉石的透明度。和田玉讲究油润性,翡翠讲究水头,分别是润、透的意思,陶瓷文化与玉文化同为中国传统文化,他们是一脉相承的。唐代陆羽在《茶经》一书中曾对越窑青瓷有过如玉如冰的评语,陆羽评的是青釉温润如玉如冰。宋代青白瓷不仅釉的质感达到了如玉的要求,釉色也达到了与玉无别的效果,宋人诗词中也不乏