论音乐教学中的学生个性培养

教学中的个陛培养是当今教育理论与实践关注的重要问题之一。教育中的个性培养不仅是当今创新教育的重要内容,也是人自身发展的需要。作为教育中组成部分的音乐教育而言,音乐教学中的个性的培养的教学策略主要是以学生为主体,关注学生独特的音乐体验与理解,提高学生的音乐审美能力。只有这样,音乐教学中学生个性的培养才能充满着无穷的活力和五彩斑斓的图景。     

基于学科核心素养的小学音乐课堂标准化教学研究

小学阶段是学生进行音乐感悟、音乐鉴赏、审美能力拓展的关键期。小学阶段音乐教育工作在新课程标准改革的背景下，进入了新时期。教师的教学目标从传统的知识经验传授转向核心素养的培养，小学音乐教师在追求更高质量的音乐教学过程中，要对课堂教学内容进行不断优化。通过音乐课堂，引导学生完成音乐作品欣赏，逐步形成良好的审美意识，从而全面提升他们的整体素质。本文以小学音乐教学实践为研究对象，针对如何有效提升音乐学科的核心素养，具体分析目前小学音乐课堂标准化教学实际状况，分阶段研究影响学生核心素养培养的因素，提出具体的教育教学策略和建议。     

如何引导学生欣赏高雅音乐

音乐教育是美育实施的重要途径，在促进学生全面的个性化的发展、完善人格的形成上具有不可替代的作用。音乐审美、个性发展及创造意识的培养是课程教学的基本理念，音乐教学要体现时代性、基础性与选择性，其最终目标是奠定学生音乐文化素养的终身发展的基础。     

大学音乐教学中体验式教学的应用

体验式教学是素质教育的重要途径之一,由于音乐具有其他学科不可比拟的审美特点,对学生情趣的培养更具优势,因此体验式教学在大学音乐教学中的应用,可改变学生传统的学习方法,为学生营造良好的学习氛围,培养学生的创新精神与综合能力。     

培养合格的听众——浅谈如何培养学生的音乐欣赏能力

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才。而是面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发，并使他们从中受益。音乐欣赏是培养学生感受音乐，审美音乐能力，为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。通过有针对性地选择教学内容、引导学生听门道、激发学生联想和想象、创设音乐欣赏意境等方法途径，充分调动学生学习欣赏音乐的积极性，使学生把音乐理论与音乐实践相结合，从而取得较好的教学效果。     

实践教学对培养音乐、舞蹈专业人才的重要意义

实践教学对于音乐、舞蹈教育专业学生具有十分积极的作用,有助于学生将课堂上教师所教授的知识与技能更好地与实际相结合并加以灵活运用,从而将所学知识进行深化和提高。本文结合笔者近年来指导学生实践教学的亲身经验,浅析在音乐、舞蹈教育专业人才培养中实践教学的重要性,以及实施实践教学的过程中需要注意的一些问题,以求对广大音乐、舞蹈教育工作者有所裨益。     

论钢琴教学内容的合理安排

钢琴课教学内容对学生的音乐审美能力的培养是有一定的效果的，但其力度明显不够。因此，想真正做到培养内容与人才培养规格的相一致，既要遵循学科基础教学的共性，又要体现师范专业的鲜明个性：既要继承和发扬从前的丰富教学经验，又需要满足社会对师范教育培养的要求的原则。     

浅析高中音乐欣赏课教学

音乐欣赏课是高中音乐教学中的重要组成部分,也是提高高中学生学习音乐的兴趣,培养学生审美能力重要途径和手段。音乐作为一种听觉艺术,他可以调节学生的紧张的情绪、陶冶学生高尚的情操。本文主要结合笔者自身的教学经验,分析了对高中音乐欣赏课教学的几点建议．望大家参考。     

浅析培养学习兴趣在音乐教学中的重要性

下文作者主要结合相关的音乐学习理论,根据自己多年的教学实践,分析了当今社会环境下学生的学习心理,以及现阶段音乐学科的特点,讲述了在音乐教学课堂中,如何对学生进行音乐创造能力的培养。以下仅供参考。     

高师音乐专业声乐课多元化教学模式研究

声乐课程是高师音乐专业中最重要的专业课之一,担负着培养中小学音乐师资的熏任。为了解决教学质量、课堂效率、培养学生中小学教学能力等多方面问题,高师音乐专业声乐课教学模式的改革与研究势在必行。文章从现代化的声乐教学手段、多样化的声乐教学方式对高师声乐教学发展的多元化进行了初步的探索及分析,结合声乐教学实践,探讨声乐教学多元化发展问题。     

高中音乐教学对学生音乐兴趣的培养

高中音乐课程是音乐教学中重要的组成部分,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,提高音乐感受,理解,鉴赏能力,丰富情感,陶冶情操的重要途径和手段。本文主要是论述高中音乐教学对学生学习音乐兴趣的培养,使音乐成为学生终生学习的艺术。音乐是一种能使人心旷神恰的艺术,更能陶冶人的心灵,音乐能使人的想象力像翅膀一样,飞向无限的思想空间,能使人的精神得到丰富,使人的思维充分得到延伸。     

浅谈中学音乐欣赏教学中的审美教育

音乐欣赏教学要“以审美教育为核心,培养学生感受,体验和鉴赏音乐美的能力,使学生形成健康的审美情绪,树立正确的的审美观念。”音乐老师在教学过程中不断帮助学生发现美,感受美,表现美,创造美。旋律是塑造音乐形象最主要的的手段,是音乐的灵魂,音色成为塑造音乐形象的重要手段。音乐的备种手段互为依存,它们共同协作来完成音乐形象的塑造。更重要的是要运用这些音乐语言,去创造美的情境,落实审美教育,培养学生的审美情绪。     

浅谈如何培养高职音乐专业学生的良好练琴习惯

钢琴课是高职音乐表演专业的一门核心课程，培养学生养成良好的练琴习惯是提高钢琴演奏水平的关键，在教学中除了培养学生勤奋、刻苦的学习态度外，还必须要有科学的练琴方法并养成良好的练琴习惯，才能保证教学任务的完成。本文分别从以下四个方面分别阐述之。     

浅谈培养小学生音乐素养

音乐能陶冶人的情操，锤炼人的意志，培养人的个性。孔子日：“兴于诗，立于礼，成于乐。”音乐是人生不可缺少的课程，也是一个人成才的重要途径。在当代，音乐已成为各个国家中小学生的必修课。一个高素质的民族主要体现在个体公民的综合素质上，而有无音乐素养是其综合素质的重要标志。音乐教学历来被我国列为学生全面发展重要途径之一，音乐教学对陶冶青少年的高尚情操，提高整个中华民族素质，有着不可忽视的作用。     

试述高中音乐欣赏中学生创新能力培养的途径

江泽民同志曾经指出：“创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力”。教育需要创新,音乐同样需要创新,音乐欣赏是音乐教学中一项重要的内容,是对学生进行音乐素质培养的重要手段,它对高中学生的创新能力的培养产生很大的作用。在本文中,笔者主要结合自身的工作体会,谈一下高中音乐欣赏上如何培养学生的创新能力,与大家共勉。     

音乐欣赏中的审美教育

审美教育是音乐教育的核心,音乐教育中的审美教育不仅可以培养学生感受、理解、表现、鉴赏和创造音乐的能力,而且能促进其自身各种潜质的平衡与协调发展。音乐审美教育中,在让学生认识“美”、感受“美”的同时也应让学生学会辨别“丑”;音乐审美要凸显其“音乐性”,让学生在音乐音响形式中感受美和获得丰富的情感体验;音乐审美教育贯穿于音乐教学全过程。     

浅析高校舞蹈专业的教学

音乐专业舞蹈教学有其特殊性,其目标是培养具有舞蹈教学能力的中小学音乐教师。教学上应从实际出发,根据学生的具体情况,制订教学计划,舞蹈教学中,要培养学生“形”“意”的统一,舞蹈教师要从三方面着手：强化基训,注重美感,因材施教。这样,就可以取得很好的成绩。     

浅谈在音乐教学中如何发展学生的形象思维

培养学生的艺术形象思维在音乐教学中占着极其重要的地位。那么,如何正确的引导学生准确、深刻地感受和理解音乐艺术形象呢？音乐教师如何去发展学生的形象思维,一直是一个急待解决的问题。     

小学音乐教学创新教学方式探讨

小学音乐教育是学生学习的一个起始阶段,对培养学生的创新能力有很关键的作用。作为小音乐的教育者,我们应该在小学音乐教学中,努力探索,寻求多种方法来激发学生的创新意识及创新能力,依此发掘学生的潜能。以丰富新课程的教学手段。在课堂教学中,教师要营造愉快和谐的教学氛围,培养学生的学习兴趣,让学生被一种愉快和谐的气氛所陶冶、感染和激励,使创新意识得到很好的激发。     

论高师声乐教学中学生的综合艺术表现力

歌唱是一种综合性活动,高师音乐专业学生的嗓音条件、声音素质、歌唱基础和文学起点都远不能与音乐院校声乐系学生相比;在校期间还要学习许多与教师职业相关的课程,声乐学习带有一种速成的性。因此,我们在教学中应培养学生的综合音乐表现能力、提高素质、加深修养,则恰恰是未来教师必须具各的重要条件。