岭南传统服饰的技术与艺术特征

岭南传统地域文化特征、地理位置和气候条件造就了岭南独特的传统服饰文化和服饰技艺。通过对岭南传统服饰文化的背景分析,提出岭南传统服饰在材料、纸样、工艺等方面的艺术风格和特点,对岭南特色服饰技艺与特征进行深度和广度的探究。分析表明,岭南传统服饰文化特征是人与自然环境相互适应必然选择的结果,岭南传统服饰文化体现出自然文化、兼容文化、开放文化、移民文化等特点,使其独具地域特色和魅力。     

凤依莨纱

本系列作品设计灵感来源于清代广绣作品《丹凤朝阳》，将作品中颜色与图案进行提取与重组，款式设计结合了改良旗袍。面料采用岭南地区的香云纱面料，辅料加以欧根纱增加服装的造型美感。图案则采用刺绣工艺，彰显岭南服饰文化的独特韵味。     

服饰文化陈列馆的服装教育功能透视

在服装产业升级的大背景下,服饰文化陈列馆不仅是服饰文化、艺术和史料的重要展示平台,还应成为服装教育和研究的重要基地.一座功能完善的服饰文化陈列馆,不仅要发挥服饰文化和艺术会展的主体功能,还应是服装史论和服装设计类课程教学的辅助平台,能够潜移默化地拓宽学生的文化视野,提升艺术修养,激发设计灵感.并且有助于推进服装文化和服装理论研究更加深入,从而促使中国的服装教育总体水平进一步提高,以适应服装产业升级对于创新型研发型人才的迫切需求.     

中华立领在礼服设计中的传承与创新

中华立领作为中国传统服饰文化之一,作为中华服饰的经典领型,将其与礼仪服装相结合,散发着独具东方特色的韵味,彰显着中国特有的传统服饰文化。将中华立领运用不同的设计方法应用于现代礼仪服装设计计中,不断地对其进行创新设计,提高立领的设计感,从而使服装具有独特的设计风格。     

高校湘西少数民族服饰文化课程设置体系构建研究

民族元素的发掘和应用是近年来设计界关注的热点,将民族独特的文化元素嵌入现代服饰设计中是服饰文化创新的重要内容,也是服装产业保持稳固根基和新鲜生命力的源泉。本文运用文献资料法、实地考察法和逻辑分析等研究方法,论证了在省内高校的服装纺织专业中设置湘西少数民族服饰文化独立课程的必要性,并从课程结构与教学体系建设两个方面提出了关于该门课程设置的构想,旨在使该课程成为传播湖湘民族服饰文化、创新民族设计思维的有效阵地,培养一批具有本土意识与民族创新性服饰设计理念的设计师后备人才,打造具有地域特色以及原创精神的湖南服装纺织产业。     

疆绣技法融入服装工艺课程的探索

在"一带一路"政策扶持下,新疆纺织服装产业得到长足的发展,但仍存在产业链短、下游发展不足、缺乏研发设计能力等显著问题。挖掘新疆服饰文化特色,培养符合新疆市场的服装专业人才亟不可待。将疆绣技法融入当地高校的服装工艺课程,在保护和传承非物质文化遗产的同时,为本土服饰市场输送专业人才,提升本土的设计研发能力,以此带动产业和经济。     

新形势下服装史论课程教学方法的改革与探索

纺织服装产业快速发展,服饰文化多元化发展的新形势,对高校服装设计专业人才的培养提出新要求,服装史论课程作为服装与服饰设计专业必修课,承担着提升学生审美修养、激发学生创新设计理念的重要作用,传统史论课程教学模式已无法满足新形势下纺织服装产业对人才的需要,通过教学实践,改变教学模式和课程考核形式等方法,将"中国服装史"课程与其他专业实践课程有效衔接,以学生为中心,以实践为目的,有利于培养适应新时代发展的应用型大学生。     

岭南客家服饰技艺的生产性保护策略与路径研究

客家服饰文化是中华优秀传统文化的重要组成部分,文章分析了客家服饰文化发展面临的主要问题,基于活态传承视域,结合客家服饰文化创新设计实践,探讨岭南客家服饰文化与制作技艺的生产性保护策略和创新设计路径,助力中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。     

中国传统服饰文化在服装中的运用研究

从中国传统图案纹样、色彩以及手工艺3个方面,分析研究中国传统服饰文化在现代服装中的运用,旨在将民族文化与现代社会文化相结合,传承和发展中国民族文化,从而形成极具特色的中国风服装体系。     

“课程思政”理念下的“中外服装史”的教学创新研究

当代审美的话语权牢牢的把握在以法国、意大利为代表的西方国家手里,我国高校的服装专业的课程设置中也多以西方的设计理念和制作手法为教学内容。而我国五千年的历史沉淀形成了自己独特的服饰文化,并成为鲜明的中国符号,有着“衣冠上国”的美誉。因此“中外服装史”课程对培养学生传承和发扬中国传统服饰文化,增强学生的文化自信有着突出的作用。但在传统教学中教学内容无前瞻性,考核方式单一使得学生缺乏兴趣,认为学服装史无用,导致教学效果不佳。鉴于此,作者通过对知识内容的重构、沉浸式的教学方法,再现历史的鲜活素材,提升了学生对中国服饰文化的认同和喜爱。通过此教学模式,有效的解决了教学“痛点”问题,让学生爱上史论课,爱上中国传统服饰文化。     

解读二维结构服装

近年来,多方面原因使得二维结构服装重新获得人们的青睐。就其自身而言,其特质适应了当代服饰文化的发展需求。二维结构服装款式独特、结构简洁,着装状态富于变幻,可给予身体更多的空间、留给心灵更多的自由。从结构、款式、着装的角度解读了二维结构服装的特质,审视了其在当代存在与发展的意义和价值。     

中职服装专业时装画技法教学的几点思考

时装画技法是中职服装专业的必修课,时装画技法教学质量直接关系到中职服装专业学生服装设计能力和学生未来就业,因此要重视时装画技法在中职服装专业的教学方法和成果。目前我国部分中职院校的时装画技法课程教学存在忽视设计内涵和工作效率,艺术教学和技术教学脱节的问题。本文正是为了解决这些问题展开对中职服装专业时装画技法教学的研究的,建议中职服装专业时装画技法教学以基础为主,从临摹开始练习学生的绘画技法,培养学生独特的绘画风格,并加强传统文化和现代信息技术教学,使学生将传统文化融入到服装设计中去,并以现代技术形象高效地展现出来,来综合提高学生的绘画技法。     

高职院校服装设计专业创新创业教育体系改革

随着我国创新创业战略的推进,服装设计类开放性专业更需要以实践为重点,突出创新思维教育,全面提升学生的创业能力,进而提升其综合能力,能经受住市场的考验,而不是单纯地了解专业理论知识,使其走出校园以后无法应用于实践。文章分析当下高职院校服装设计专业创新创业教育的现状,并提出相关的改革策略。     

基于喀什地区职业院校设置服装设计与工艺专业的必要性探究--以喀什职业技术学院为例

新疆发展纺织服装产业是带动百万人就业的重大决策。目标是到2020年,新疆纺织服装产业就业容量达60万人,喀什地区达6万人;预计到2023年,新疆服装企业就业容量达50万人,喀什纺织服装企业就业容量10万人,其中服装需求为5万人。通过调研,喀什地区纺织服装企业89%生产服装服饰用品。增设高职服装设计与工艺专业,可以满足本地高中生、服装中专毕业生学历提升的需求和企业用人的需求。对贫困家庭学子而言,因高职薪资普遍高于中职,一人就业能使全家脱贫,对维护喀什地区社会稳定以及脱贫攻坚具有重要的作用。     

融入岭南文化的空间设计创新实践

岭南文化的继承和发展一直是岭南地区设计理论研究的重要课题,文章通过分析岭南文化的风格特征,结合设计实践案例体会,尝试归纳出设计具有岭南地域特色空间的合理理念和方法。     

Virtools在三维服装展示中的应用

介绍了Vintools应用于三维服装展示的原理。以服装款式的选择和三维试穿效果的展示为中心,利用Vir-tools及多种工具的协调工作,构建了一个结合虚拟现实技术、交互性能好、操作简便的服装展示系统,该系统可对服装进行自由搭配,更换服装颜色,改变背景,还可使模特旋转。     

解构主义风格服装的特征及设计方法

针对解构主义风格的服装设计,论述了解构主义风格服装的兴起和发展,分析了解构主义风格服装设计主体多元化、结构破形、注重服用舒适度等特征,归纳总结了解构主义风格服装的设计方法:通过对传统款式造型的解构来改变服装的外部轮廓与内部组织关系,借助于对服装不同缝制工艺的解构来产生内外工艺的视觉反差,通过对作为服装载体的面料进行解构来改变款式的肌理效果,利用对服装色彩和图案的解构来赋予服装张力与活力。在解构主义风格的服装设计中,应理性地看待服装与人的正确关系,发挥服装设计主体和着装状态设计主体的自我主观能动性的想像力和着装乐趣,以求在探索中有新的发现。     

绣花工艺在中式洛丽塔风格服装中的创新应用

结合中国传统的绣花工艺,研究了洛丽塔风格服饰的起源与分类,并进行系列中式洛丽塔风格服饰设计与实践,将绣花工艺应用在中式洛丽塔风格服装中。     

上装保温性能测试新方法

为确定服装保温性的科学测试方法,采用LD-1型服装保温仪分别在控制服装热阻和环境温度的情况下考查了服装系统的非稳态传热时间;在环境条件不变的情况下,考查了穿着方式对服装热阻的影响;在服装系统不变的情况下,研究了环境温湿度对服装热阻的影响。结果表明：非稳态传热时间会随着服装热阻的增大而延长,随着环境温度的降低而延长;在测量外套类服装时,必须内着一件标准内衣以减少“风洞效应”;并且由于服装热阻的测量值会随着环境温度的升高而增大,从而影响服装热阻测量的准确性,因此所有的测量必须在接近服装的使用环境下进行。     

高职服装结构设计教学的创新策略分析

如今,我国各行业都在飞速发展,服装行业也是日新月异.作为服装行业的关键因素之一,服装结构设计愈发重要.本文就以我国高职服装结构设计教学的现状为基础,针对其问题提出教学创新方案,提升服装结构设计教学的质量和效率.