色彩在舞蹈服装设计中的运用——评《服装色彩设计》

正《服装色彩设计》是针对服装色彩进行研究的书籍,全书分为七个章节,分别为服装与色彩、色彩的基础原理、服装色彩的配色原理、服装色彩的整体设计、服装色彩的源泉、流行色以及服装配色的理性训练方法。同时,该书还展示了服装设计色彩搭配案例,对舞蹈服装设计色彩的运用具有一定的启发性。本书注重理论研究的同时还考量了实际应用,书中的各个章节之间即具有相互关联,且每一章又具有独立性,方便读者应用时自由选取。     

浅谈服饰色彩在人物形象设计的运用

伴随着社会经济的发展,生活水平的提升,很多人对自身的形象包装已不再轻视,而是有了更高层次的审美要求。因此一个好的形象对个人的生活、工作和社交都起着很大的作用。而在形象设计中色彩是重中之重,那么,怎样才能更好的把握服饰色彩在人物形象设计中的运用,成功搭配出适合自己的服装色彩呢?本文就服饰色彩对个人形象设计中的重要性与运用作出分析。     

服装卖场陈列设计中的色彩设计

色彩设计是服装卖场陈列设计的重要组成部分,在服装的展示设计中常常会借助色彩的性格属性来引导顾客对卖场展示空间的视觉联想。本文对服装卖场中色彩设计的作用进行了阐述,具体的对空间的色彩设计和商品陈列的色彩设计进行了举例分析,并详细的介绍了不同的色彩设计方法在卖场陈列设计中应该如何运用。     

服装设计中的色彩形式美——评《服装色彩设计》

正服装色彩的特征之一就是装饰性,在服装出现前人们就开始利用色彩对自身进行装饰。至今,色彩在服装审美中占据着十分重要的地位,同时服装中的色彩形式美对色彩装饰起到了一定的指导性作用。《服装色彩设计》是针对服装色彩搭配与设计进行研究的著作,一书共分七章,主要围绕服装来谈色彩,或者说是从色彩的角度去解释和规划服装的设计。该书的第二章、第三章偏重理论性,其中涉及许多的客观要求;第五章、第六章加入了作者累积的色彩研究成果,对     

浅析芭比元素在女装设计中的应用

女装设计的发展与创新在于对时尚元素的把握与理解。芭比发展至今其服装中的元素大量运用于女装设计中,其服装色彩、服装面料、服装廓型等元素在设计中使女装更加新颖时尚。然而不同元素的运用体现出不同的服装风格。简述了芭比的发展历程及风格,对芭比元素中的色彩、面料、廓型如何应用于女装设计进行了分析。     

服装绘画色彩语言研究——评《绘画色彩实践与教学》

正在服装设计中,服装色彩设计将会直接影响到服装的设计风格与特色。在服装色彩设计中运用绘画色彩语言不仅可以传播绘画色彩语言形式,同时还可以使服装的色彩设计更加丰富。要针对服装绘画色彩语言进行研究就需要以绘画色彩为基础。《绘画色彩实践与教学》就是一本针对绘画色彩进行研究的书籍,该书分为5个章节,其中前4章以色彩基础知识、材料与工具、静物写生、风景写生以理论叙述为主,第五章则收录了大量的写生创作作品,以便读者可以临     

基于人物形象塑造的服装色彩设计

色彩是服装设计中的一个重要组成部分,通过合理的颜色选取以及颜色搭配可以表现出服装的内在张力以及内涵。首先阐述了服装色彩的概念、服装与形象设计的关系,然后说明了服装色彩在人物形象设计中的作用以及服装色彩与人物形象的搭配原则,最后在明确各种概念、关系、作用和搭配原则的基础上,提出了服装色彩在人物形象塑造中的运用。希望可以为基于人物形象塑造的服装色彩设计提供科学依据。     

服装设计中的色彩运用

随着人们生活水平的提高和时尚意识的增强，服装设计越来越受到人们的关注。色彩作为服装设计的重要元素，不同的服装色彩搭配在一起，又会传达出不同的心理信息。文章从服装色彩的相关内容切入，阐述色彩在服装艺术设计中的配色原则，对服装设计中的色彩运用进行了探讨，仅供借鉴。     

服装美术设计研究——评《服装设计概论》

<正>服装设计的涉及范围广阔,涵盖了服装色彩设计、服装图案设计、服装款式设计、服装工艺设计、服装面料设计等各方面内容。《服装设计概论》一书针对服装设计基础知识进行了详细的介绍,内容涵盖服装的发展历史、服装设计的创意思维、服装造型的形式美法则及运用、服装面料     

服装色彩对服装销售的影响——评《服装色彩与搭配》

正《服装色彩与搭配》一书分为4大部分,分别为色彩基本知识、服装色彩设计、个人形象色彩设计以及服装色彩设计实训。该书中涉及的教学内容设计循序渐进,由简入深,由表及里,有着一定的使用价值。《服装色彩与搭配》非常注重实用性,在每一章节中都有实用小贴士;加入服装配色技巧、个人形象色彩设计等内容,贴近生活;服装色彩设计实训部分配合教学内容,有大量同步练习和实例,可以供读者将理论联系实际来进行服装色彩的搭配。     

基于网络关系模型的品牌女装配色解析

针对当前服饰用色规律及其内在机制解析模糊的问题,提出了利用图像处理技术构建服饰配色关系及其内在联系的网络关系模型。对服饰系列图像色彩进行初始聚类及二次聚类,提取主色及其用色比例关系;提取色彩占比、二元色组共现频率、色彩空间距离等指标构建主色网络关系模型;对选取的3个代表性品牌女装的500幅图像,利用所开发的色彩解析软件,从主色分布、配色关系、配色机制方面进行了比对和分析,以可视化形式呈现品牌女装年度、时尚季用色规律。实验结果表明,3个女装品牌主色、空间距离和共现规律不尽相同,前3种颜色累计占比均超出50%,单幅样本耗时小于0.3 s;该方法能够以客观、可视化的方式表征服饰用色机制,用以辅助服装企划和设计决策。     

Research of multi-K-means-ELM Dong brocade color matching model based on user demand imagery北大核心CSCD

社会的快速发展为少数民族文化的发展创造了崭新的环境。当前对研究对象的配色方案中,大多是对色彩本身进行研究而鲜有结合人的主观意象,为挖掘意象词与服饰配色之间的隐含关系,建立用户需求意象与服饰色彩构成及占比之间的映射模型,提出了一种基于用户需求意象的多重K-means-ELM侗锦配色方案。首先,通过对侗族织锦色彩样本的提取,运用语意差异法(SD法)获得用户的认知数据源。结合聚类分析对侗族织锦图像进行分类和色彩提取。其次,基于色彩提取结果采用K-means对相似色彩构成的图像进行多重聚类划分得到具有相似色彩构成及占比的图像集合。最后,以侗族织锦色彩样本、色彩比例关系和HSV空间数值等信息与用户意象建立映射关系,采用极限学习机(Extreme learning machine,ELM)对多重划分得到的聚类图像样本单独建模,构建用户需求意象的多重K-means-ELM侗锦配色模型进行侗族服饰的配色研究。经过算例分析,将配色模型运用到以“星河”为主题的现代插画设计实际创作中进行验证,得出了该模型的可行性与科学性,所提出的配色方法提高了建模精度、降低了配色难度,从而细化意象—色彩之间的映射关系。     

后现代主义思潮对服装设计影响之探讨

服装设计的发展离不开各种文化理论和艺术思潮的深刻影响.后现代主义思潮的出现,对传统服装形象、服装色彩、服装材料,以及服装设计师的设计风格等方面都产生了巨大的影响,带来了服装设计元素空前的多元化,为服装设计注入了新鲜活力.     

色纺溶变技术及产品探讨

探讨色纺溶变技术产品的性能特点及生产技术要点。将水溶性维纶与其他纤维混纺、均匀分布于纱线服饰中,通过维纶的溶解消失来实现服饰色彩、结构的变异。主要过程包括可变元素选择、分布方法、控制变换等几个环节。除颜色深浅变化的基本类产品外,与花式纺纱技术相结合,可以实现更加丰富多彩的色纺溶变产品。指出色纺溶变技术的要点是合理选配维纶原料,采用色纺精密混和技术,水溶性维纶不能作为纱线服饰的主体骨架,织物后处理工艺应避免高温给湿,防止意外溶变等。最终生产出的色纺溶变技术产品性能可满足要求。     

永泰公主墓壁画中持盒侍女服装复原

为充分利用传统服饰文化元素,促进文创产品的研发,对永泰公主墓壁画中持盒侍女服装的款式、色彩、纹样、面料及侍女妆容进行分析。通过文、图、实物比较互证法及图像分析法,对持盒侍女服装进行图像复原,得到永泰公主墓持盒侍女服装效果图、服装款式图、面料纹样效果图。研究显示:持盒侍女服装形制为襦裙制,襦为直领对襟、窄袖窄身,半袖为直领对襟、短衣身,裙为高腰、带褶裥;侍女所着上衣偏橙黄色系且为中调、高纯度,裙偏红色系且为低调、低纯度;推定持盒侍女半袖和裙装饰有联珠团窠纹、宝相花纹等。     

融合自适应局部特征与改进模糊C均值的服饰分割算法

提取人体着装图像的服饰区域时,易受光照、阴影遮盖与人体姿态、肤色等问题的影响,提出一种融合自适应局部特征与改进模糊C均值(fuzzy C-means,FCM)的服饰图像分割算法。首先,通过改进区域生长法消除阴影实现前景提取;其次,采用MDSMGR-WT超像素分割获取图像局部特征,将自适应局部信息融入双加权FCM目标方程中,实现二次精细化分割;最后,经肤色检测提取目标服饰区域。实验结果表明,该方法的准确率可达78.93%,召回率90.12%,查准率89.93%。该方法能够减少内部区域噪声,提高服饰图像的分割精度。     

基于京剧脸谱意象色彩的服饰纹样自动配色

为提升服饰纹样色彩配色效能,利用自适应颜色聚类及自动配色机制,实现基于意象场景的服饰纹样自动配色。以京剧脸谱为范例,搜集了三类角色共计150幅脸谱图像作为源图,采用分割、降噪等操作获取脸谱主体内容;利用二分K-均值聚类算法,对单一样本进行逐一自适应色彩提取,在此基础上进行二次聚类获得各角色脸谱提取色色值、占比及共现比率等特征参数;最后设计融合颜色聚类数、共现比率及目标区域特征要素的动态配色机制,开发色彩解析和纹样自动配色软件。实验结果表明,配色控制参数、源图类型、纹样形态等因素影响选色顺序及最终配色效果,实现基于意象场景的纹样色彩自动迁移,为当代服饰纹样色彩设计提供决策参考。     

近代民间男服元素解析及其在现代男装设计中的运用

基于186件近代民间男服实物分析,并结合相关研究文献与资料的整理,对男服的造型结构、色彩、面料三大要素特征进行研究。总结出外部轮廓大同小异,内部形制结构丰富多样的特点;归纳了民间男服中丝绸、棉、麻、毛呢、裘面料特征及传统五行色彩的运用。提取近代男服元素特征,分别通过局部借鉴法、直接运用法、创新设计法将其融入到现代男装设计中。研究认为:近代民间男服的构成元素具有巧妙有序的结构特征、朴拙质朴的色彩特征、淳朴天然的面料特征。结合现代审美需求,对近代男服元素在现代男装设计中运用的方法进行探索尝试,力求推动服饰文化遗产在当代的传承与弘扬,服务中国时装产业发展。     

基于统计的女装色彩搭配研究方法

服装色彩搭配在服装销售和实际生活中的应用越来越广泛。调查现有的色彩调和规则,选择415张2009～2011年国际时装发布会的女装图片作为研究对象,使用计算机软件提取所有研究对象的上下装颜色值,并对这些颜色值进行了统计和分析,得到近两年国际时装发布会上的女装色彩搭配规则。