基于解构手法的当代女性羊毛毡服装设计

针对目前羊毛毡工艺传承保护不力和使用日益减少,将羊毛毡的拼毡与戳毡技法用于当代女性服装设计,以解构手法对女性服装进行空间改变、材质图案重组、冷暖色彩差异融合等创意设计,实现了对女性羊毛毡类服装的传承与创新。从理论层面,强调解构手法对艺术表现的统一性、规律性,以及功能性设计的单调、过分装饰及其模式化趋势的颠覆;在实际应用上,采用解构原则,对女性羊毛毡类服装进行拼接裁剪、图案重组、色彩重构等工艺制作,总结出具有解构艺术韵味的排列重组、残缺构图、超常表现、失重特性的一般艺术规律,综合体现经解构的服装局部与局部之间的内在联系,加强了女性羊毛毡服饰的整体外在效果,丰富当代女性创意服装的设计风格,满足现代人讲究服装多样性,追求个性的穿戴乐趣,对当代服饰的创新设计提供借鉴。     

国画白描手法对现代服饰图案设计的启示

现代服饰图案设计往往更加注重图案的装饰美化性及实用性,较少融入我国传统的艺术手法,导致现代服饰图案设计发展受限,因此需要探究国画白描手法对现代服饰图案设计的启示。文章结合国画白描手法概述提出其在现代图案设计中的灵感来源,从现代服饰图案设计的视觉之美、意向传达、设计灵感三个方面深入阐述国画白描手法在现代服饰图案中的设计启示。     

齐鲁民间服饰纹样文化的应用设计研究

为了使齐鲁民间服饰纹样更好地传承发展,赋予齐鲁民间服饰文化新的生命力,文章以齐鲁民间服饰纹样为研究对象,通过梳理当前国内外纹样设计发展趋向,汇总民间实地走访考察数据,对齐鲁民间服饰纹样在造型艺术、色彩艺术、情感艺术等方面的特点系统分析,同时选取与重构其中几种代表性纹样元素符号在服饰设计等领域加以应用实践,进而探究它们的创新设计手法。研究结果表明:在当前时代背景下突显齐鲁民间服饰纹样图案特色,构建蕴含在它们其中的文艺创新设计方法,将会进一步激发齐鲁民间服饰纹样的文化设计活力,为深化当代服饰产品设计的形态创新注入了新的思考。     

“京韵”服装设计作品北大核心

作品简介:本设计来源是中国国粹-京剧脸谱造型,以京剧脸谱艺术作为设计灵感,提取中国脸谱艺术中的元素图案进行色彩设计,将现代潮流皮草和京剧脸谱进行碰撞和相互交融。在服装设计中运用京剧脸谱的色彩解构,将京剧脸谱具象化地用在服饰设计中,通过解构组合抽取部分图案或颜色装饰服装。脸谱图案的具象化服饰设计会给人一种浓郁的中国传统艺术之感。     

彝族服饰图案在丝巾中的设计应用研究

文章通过对彝族服饰的研究,提取出特色的彝族服饰图案元素,这些图案特点在研究民族文化和艺术设计方面,具有非常重要的意义和价值。然后笔者使用造型、构图形式、色彩搭配的设计手法,将彝族服饰图案元素运用到丝巾的设计中,从而设计出全新的丝巾作品。     

羌族服饰纹样的再设计与应用——以羌族蝴蝶纹样为例

羌族是一个具有悠久历史且民风淳朴的少数民族，羌族服饰既是羌族民族性的体现也是羌族民族文化的载体。羌族服饰纹样的题材大多来源于大自然的花草植物，鱼虫鸟兽以及羌族的历史文化等等。文章对羌族服饰纹样中的蝴蝶纹样进行了探索与研究，在对蝴蝶纹样进行分析与研究的基础上，通过图案的设计原则对蝴蝶纹样进行元素提取与再设计，将羌族服饰中的蝴蝶纹样进行解构重组运用到现代方巾的设计中，探索传统纹样与现代服饰碰撞的可能性。     

民间服饰图案在丝绸印花设计中的应用

中国民间服饰图案为丝绸印花设计的取材提供了丰富的素材来源。取材苏州甪直水乡民间服饰图案,以三种基本设计方法为例进行分析,探讨了其在丝绸印花设计中的应用。研究表明,取材水乡服饰图案素材应用于丝绸印花设计中,选择性提练水乡服饰图案中的部分图形进行分解、重组,或和新元素重新搭配的设计方法有着很强的实用性。在丝绸印花图案设计中采用个性鲜明的甪直水乡服饰外形作为主要元素的设计方法,突出取材对象的特征有效性较强。借鉴和采用时尚品牌服饰图案的设计方法,同时融入水乡服饰图案元素,可以设计出新颖时尚的丝绸印花图案。     

民间虎服饰的时尚化设计

分析了民间虎服饰文化及其设计现状,结合实例从服饰品类、色彩、图案、材料和工艺五个方面探讨了虎服饰时尚化设计思路,同时认为虎服饰的时尚化设计要与时代相结合,体现流行要素,满足大众消费者的个性追求,融入大众的日常生活。     

服饰图案的工艺表达

综述了服饰图案在服装设计上的装饰要素、审美功能和应用手法;介绍了服饰图案在不同服装面料上进行装饰的工艺表达手法;展望了服饰图案的工艺应用在服装设计市场的发展观和趋势.     

后现代丝绸服饰设计的解构表现

在后现代思潮的影响下,时装设计师们将解构主义表现手法引入丝绸服饰设计中,颠覆了传统丝绸服饰的概念与意义,创造出年轻化、时尚化、多样化的崭新形象,并赋予丝绸服饰全新的时尚意义和审美标准。结合后现代服饰设计语言及解构主义的特征,探讨丝绸服饰设计中的设计观念、款式结构、材质面料、色彩图案等几方面的解构表现,旨在为丝绸服饰创新设计提供借鉴。丝绸时装的解构主义设计手法突破了传统设计思维模式,在不断的否定与肯定、颠覆与创造中,演绎出千变万化的丝绸服饰的艺术表现形式,为丝绸服装创新设计开创出一片崭新的天地。     

传统锦纹样的演变及传承设计

梳理了3000年来中国锦纹样的发展演变过程,包括各时期纹样的题材、色彩及构图特点,提出用解构重组的方法并结合现代表现手法,对传统纹样进行再设计,既保留中国传统文化精髓,又符合现代人审美要求。研究有助于认清传统锦纹样的演变及其特点,也可为当代锦纹样的设计和产品开发提供参考。     

传统场景式织绣纹样的审美与活态化设计研究

对中国传统场景式织绣纹样的构成方式和美学要素进行了分析.以纹样的内在审美需求与外在形式造型应用探讨为基础,通过纹样主体事物组合和内在逻辑关系进行传统文化要素研究.通过对场景式织绣纹样的承载物和应用领域的探索,得出多角度应用的可行性和规律.通过局部挖掘、整体设计以及隐性截断式解构设计的研究,得到多元维度场景式织绣纹样造型...     

设计考古寻根与创新——秦汉瓦当图腾纹样装饰的艺术特色与审美再造

瓦当是中国传统文化的重要组成部分,是中华民族文化智慧的结晶,具有鲜明的民俗性和时代性。瓦当艺术内涵与社会人文背景密切相关,并随时代发展而不断得以丰富。在今天,瓦当艺术体现的中华文化精神仍然对现代审美有着重要的影响,尤其是瓦当图腾具有独特的艺术创作风格。秦汉瓦当作为中华民族的传统文化纹样的重要代表,体现了人民对自然朴实直观的情感表达。秦汉瓦当图腾与商代的青铜器的纹样装饰有着一脉相承的关系,对中国装饰图腾形态的发展有着深刻的影响。     

吉祥图案在汉族民间传统服饰中的应用

吉祥图案是中华民族传统文化的外在表现形式之一,它反映了人们对于美好生活的向往和追求。论文基于大量史料的研究,通过对吉祥图案的寓意和在汉族民间传统服饰中表现类型的分析,总结出汉族民间传统服饰中吉祥图案的特点,并结合制作工艺,分析了不同表现工艺应用于汉族民间传统服饰上的吉祥图案和组织形式。得出结论：汉族民间传统服饰中吉祥图案的创作贯穿于人们的生产、生活各个领域,具有独特的艺术风格和实用价值,为图案设计师的艺术创作提供了丰富的设计资料和灵感来源。     

传统灰缬蓝印的工艺及其造物思想考析

针对中国传统民间蓝印花布中的灰缬蓝印工艺,采用田野调查和文献考据的研究方法,并结合大量传世实物资料,从工艺、艺术和文化内涵等角度,对灰缬蓝印的制作工序、工艺特征及其蕴含的造物思想进行了梳理和考析。文章指出传统灰缬蓝印中“断刀”的核心工艺及在防染材料及用法上的独特之处,并在此基础上重点考析这些工艺特征的形成是受传统民间“致用为本”“因材施艺”和“器以载道”造物思想的影响。通过对灰缬蓝印工艺特征和造物思想的解读,以期更好地传承和发展蓝印花布艺术,展现中国传统文化魅力,也为现代服装设计发展提供参考。     

牡丹纹样在民间服饰中的形式美

 从江南大学民间服饰传习馆入手,通过对其馆藏的上千件藏品的深入分析与研究,对牡丹纹样在民间服饰造型中的布局与表现、在近代民间服饰中造型美的表现形式、在现代服装设计中的应用等方面进行了比较系统的阐述与总结,为传统的牡丹纹样在当今服装设计中的应用提供了更为广泛的思路,同时也为现代服装的装饰手法提供了新的借鉴方法和途径。     

解读民间服饰绣花图案中的民俗寓意

以江南大学民间服饰传习馆收藏的传统民间绣花服饰和服饰品为研究对象,对传统民间服饰图案尤其是绣花图案的题材和装饰部位进行了分类整理,结合中国传统民俗文化和民间手工艺装饰艺术解析了这些绣花图案的特定文化和符号含义,有美丽的象征,有喜庆的内涵,有吉祥的祝福,有民族的图腾符号意义,有民俗宗教教义的寄托。其民俗寓意的主题表现了古人向往和追求美好愿望的渴求,体现了中国传统民间服饰文化的秀美和雅致,是中国古代民间女子心灵手巧和智慧的象征。     

传统图腾纹样在现代服饰中的运用及衍变

对传统图腾纹样在传统服饰和少数民族服饰中的表现与运用方式所体现出的独特艺术价值进行总结,并以中国传统图腾文化为基础,融合新时期的新技术及新思维,通过分解组合法、变形法、与现代工艺相结合等几种现代设计方法和基本元素扩展、色彩衍变、二维到多维的空间延伸、多种风格结合,同源异类等衍变方法的研究,为现代服装提供更丰富的素材,并为传统图腾纹样在现代服饰中的发展提供新的设计方向。     

中国传统家具上的云纹装饰

中国传统家具上的云纹装饰丰富多彩,蕴涵着中华民族崇尚自然、超越自然的精神特征,具广泛的传承性和适应性。本文在对云蚊的产生和文化内涵分析的基础上,重点对中国历代家具上云纹装饰的主要样式和特点进行了分析和阐述。旨在继承民族文化遗产,更好地促进现代民族风格家具的开发。     

泰山地区民间传统吉祥纹样及其在现代服饰设计中的传承与应用研究

以泰山民间传统吉祥纹样为研究对象,在深入了解和挖掘其艺术形式、审美价值、文化渊源与精神内涵的基础上,探讨其在当代服饰设计中传承与发展,通过茶服设计实践,使泰山民间传统吉祥纹样在现代服装设计中得以应用并加以创新。