走进巴洛克

虽然音乐已有几千年的历史,但对于西方音乐来说,最具聆赏价值的则应起始于巴洛克音乐(1600-1750),其前的文艺复兴时期(14500-1600)的音乐则显简单,很多音乐体裁尚未形成。 巴洛克时期主要作曲家有蒙特威尔第(1567-1643)、F库普兰(1668—1733)、维瓦尔第(1678—1741)、拉摩(1683-1764)、泰勒曼(1681-1767)、巴赫和亨德尔(1685～1759)等人,当然以维瓦尔第、巴赫和亨德尔最为有名。笔者最近得到一套《巴洛克珍藏》(4CD),其中辑录了巴洛克时期最有名的曲目。CD1有维瓦尔第的《四季之春》,意大利作曲家、小提琴家科雷利、托雷利、维瓦尔第等人的大协奏曲。CD2是巴赫专辑,内有勃兰登堡协奏曲之一、托卡塔与赋格、第二小提琴协奏曲、十二平均律钢琴曲集之24等。CD3则属于亨     

情迷巴洛克 杨雪霏专访

时隔近一年,杨雪霏推出了个人第一张巴洛克风格的音乐专辑《情迷巴洛克——巴赫协奏曲及改编曲》（编号：5099967901821）。这是一张经过古典吉他和弦乐四重奏重新编排、集3首巴赫协奏曲制作而成的巴赫专辑,改编和录制难度可见一斑。近日．本刊记者专访了杨雪霏,就新专辑中的细节为我们一一解读。     

意大利趣味

《F大调意大利协奏曲BWV971》是巴赫最受欢迎的键盘作品之一。创作于1734年，巴赫把此曲题为“依意大利趣味的协奏曲”，现被人们简称为《意大利协奏曲》。从登科时代起，巴赫受了意大利的影响，而到了莱比锡时代之后，把研究所获得的意大利型协奏曲的方法，活用于单一乐器的企图，促成了《意大利协奏曲》的作品．     

杨雪霏情迷巴洛克《巴赫协奏曲及改编曲》

出生于北京的古典吉他演奏家杨雪霏新推出了她的第一张巴洛克风格的音乐专辑（2012年2月）,这是一张经由古典吉他和弦乐四重奏共同重新编排并且集三首巴赫协奏曲制作而成的巴赫专辑。这张巴赫协奏曲专辑的内容极具创新精神,杨雪霏将一些耳熟能详的巴赫小提琴协奏曲改编成吉他版本。这样既希望这些改编曲目可以被当做     

我最喜欢的 《四季》版本

在西洋古典音乐史上,以“四季”为题的作品,可以说是数不胜数。海顿写有以此为题的神剧,格拉祖诺夫亦有芭蕾音乐来赞美四季的变化,柴可夫斯基也有一部钢琴套曲《四季》描写一年12个月的性格,但至今最为世人熟知的《四季》作品,却是200多年前的巴洛克时期,意大利作曲家兼小提琴家安东尼奥·维瓦尔第(Antonio Vivaldi)的小提琴协奏曲作品。这部作品由4首小提琴协奏曲组成的《四季》,更是录音版本最多的协奏曲作品。     

那个时代的声音

J．S．巴赫的作品一向被广大爱乐者奉为经典：在听巴赫的作品时,听众一般都较为注重演奏者是否还原了巴赫当时的演奏方式。在这次Decca新出的《巴赫：大键琴协奏曲集》的专辑中,指挥并演奏大键琴协奏曲的演奏家叫做丹通（Otlavio Damone）,他是一位来自意大利的大键琴家,也是近年来十分活跃的古乐指挥,目前是意大利拉维纳拜占庭学院乐团的音乐总监,他与他的乐团在欧洲几乎是票房的保证。     

巴托克三部曲

巴托克对匈牙利民间音乐有着无比的兴趣和热情，在他的钢琴协奏曲中，虽然既找不到民歌的旋律，也找不到对民歌旋律的模仿，但整个作品却又充满民俗氛围。在《第一钢琴协奏曲》（1926）中，巴托克把钢琴完全变成激烈的打击乐器，使人联想到其早期的舞蹈组曲，在慢乐章中显现出马扎尔风格的神秘和恐惧。而1931年的《第二钢琴协奏曲》则是一部色彩丰富的作品，它的旋律与节奏显然受到匈牙利民歌以及巴洛克音乐的影响。     

维瓦尔第的两部著名协奏曲：“四季”、“鲁特琴协奏曲”——维瓦尔第创作的小提琴协奏曲为三乐章形式

维瓦尔第是被世人公认的巴洛克协奏曲领域的王者之一,他一生共写了400多首协奏曲,仅凭这些作品就充分体现了维瓦尔第的音乐天赋。     

穆特演奏巴赫、古拜杜丽娜作品

这是安妮-索菲-穆特的一张最新个人专辑,作品是3部协奏曲。巴赫的A小调和E大调属于古典类,而俄罗斯作曲家索菲亚-古拜杜丽娜的小提琴协奏曲,则属于现代作品,作为诠释古典作品的名星,穆特对巴赫和巴赫作品一贯是怀着崇敬景仰之情,此次灌录巴赫,穆特是与特隆赫姆独奏家乐团（Trondheim Soloists）合作演录．她自己同时兼任乐团指挥,也因此总体演录水准也更上了一个台阶。     

“天真”的老肖

虽然肖斯塔科维奇的音乐的最出色部分是在他的交响曲、协奏曲和弦乐四重奏，但是有很多证据显示他喜爱奥芬巴赫和巴赫的作品。从近年开始，从发掘他的轻歌剧《莫斯科，可爱的桃李》（1958）开始，人们开始关注他的那些轻快柔和的作品。收录在本片内的4首芭蕾组曲是日丹诺夫在战后进行了那场文艺界的思想整肃运动后的产品，     

物美不失价廉——Decca两套廉价套装

Decca“终极版”（Ultimate）系列包括多套5CD一组的主题选集,着重地介绍了各个时代的大师们最有影响力、最广为流传的古典音乐作品,其中包括贝多芬、巴赫、肖邦、柴可夫斯基、莫扎特、舒伯特等的必听之作。此外,该系列还以不同体裁作为类别划分,加入了古典小提琴、大提琴、钢琴、钢琴协奏曲、休闲古典、巴洛克、歌剧等主题选集。虽然这个系列中某些选曲的录音年份有些久远,     

碟海黄金眼

CD：小提琴小品集;CD：嘉年华;CD：终极美声;CD：巴赫／古拜杜丽娜的小提琴协奏曲作品;CD：来自天堂的咏唱;CD：《夺宝奇兵4：水晶骷髅王国》电影原声带;CD：贝多芬：费德里奥;CD：布鲁克纳的第四与第八号交响曲;CD：波希米亚人;CD：贝多芬的三重协奏曲和勃拉姆斯的双重协奏曲;CD：卡拉斯名曲集;CD：柏辽兹：浮土德的天谴。     

CD藏家快评

这是安妮-索菲-穆特的一张最新个人专辑,作品是3部协奏曲。巴赫的A小调和E大调属于古典类,而俄罗斯作曲家索菲亚-古拜杜丽娜的小提琴协奏曲,则属于现代作品。作为诠释古典作品的名星,穆特对巴赫和巴赫作品一贯是怀着崇敬景仰之情。此次灌录巴赫,穆特是与特隆赫姆独奏家乐团(Trondheim Soloists)合作演录,她自己同时兼任乐团指挥,也因此总体演录水准也更上了一个台阶。此碟中穆特演录古拜杜丽娜的小协,     

继承巴赫《In Tempus Praesens》DG477 7450

这张新唱片是小提琴家安妮·索菲．穆特演出的两部巴赫小提琴协奏曲和古拜杜丽娜为小提琴与乐队所写的名为《In Tempus Praesens》的小提琴协奏曲。     

维瓦尔第《四季》

徜徉在古典音乐的浩瀚海洋中,维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》相当富有传奇色彩。虽然《四季》的问世距今已近两个世纪,但显然超越了时空和国界,至今仍然普遍受到人们的喜爱。作为巴洛克时代的音乐作品,《四季》是现今音乐厅最受欢迎的小提琴作品之一,同时,也是CD市场上录制频率最高的古典音乐作品,可以毫不夸张地说,《四季》已经成为古典音乐中的“流行音乐”。这种礼遇,在古典音乐作品中是绝无仅有的,维瓦尔第在当时恐怕是连做梦也没有想到。     

《意大利巴洛克音乐》

最近正在听的一张唱片Baroque in Italy(《意大利巴洛克音乐》)。是怎么发现/得到这张唱片的朋友相送。个人觉得这张唱片在版本上有什么特点我觉得这张唱片最大的特点就是群英荟萃吧。巴洛克音乐丰富多彩,这张唱片全部精选的是意大利巴洛克音乐中的代表——巴洛克协奏曲,其中既有大家耳熟能详的维瓦尔第(Antonio Vivaldi);也有在意大利巴洛克音乐的形成中有着重要地     

古典音乐的黄钟大吕

《周礼》有云：“奏黄钟,歌大吕．舞云门．以祀天神。”在笔者看来,西方音乐中的宗教音乐与合唱即有异曲同工之妙,而今天所介绍的巴赫的管风琴作品,作为巴洛克时代管风琴艺术的杰出代表．也无一例外地诠释着这样一种意境：庄严正大,高妙和谐。     

缭绕在琴弓下的弦律——聆听张莎拉新专辑

贝多芬《D大调小提琴协奏曲》、门德尔松《e小调小提琴协奏曲》,柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》和勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》被誉为世界四大著名小提琴协奏曲。或许很多朋友认为贝多芬的作品在技术上更胜一筹,门德尔松作品中的优雅主题更具感染力,但在笔者心目中感触最深的却还是勃拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》。     

巴赫的《戈尔德堡变奏曲》

巴赫的《戈尔德堡变奏曲》(BWV988)不仅是他的数最庞大的键盘音乐中的杰作,而且在变奏曲的发展史上也占有十分重要的地位.它与贝多芬的《迪阿贝利变奏曲》(作品120)同被称为古典音乐中最伟大的两首变奏曲.这部作品最初于1742年作为巴赫的《键盘练习曲》第四集出版,名为《为双键盘羽管键琴而作的咏叹调及其各种变奏》.因为此曲是为巴赫的学生戈尔德堡而作,故后来便称为《戈尔德堡变奏曲》.     

隽永的海顿大提琴协奏曲

海顿的降E大调小号协奏曲之所以受重视,除了跟乐曲本身的突出优势之外,更重要的原因是小号协奏曲这一领域的特点。由于小号协奏曲在浪漫主义时期被忽视,小号协奏曲的曲目主要分布在巴洛克和古典主义时期,而海顿的小号协奏曲是随着安东．怀定格对小号的技术改良而作的,所以显得尤其珍贵。笔者在本刊的3月号的《美女小号演奏家艾丽森巴尔松》文中曾介绍海顿的小号协奏曲,所以在此就不重复了。