形式美法则在平面设计中的应用

目的讨论形式美法则在平面设计中的应用要素与方式。方法从形式美法则的概念出发,分析图形、文字、色彩三种要素在平面设计中的价值,并在此基础上探究形式美法则在标志设计、包装设计和网页设计中的实际应用。结论进一步论述了形式美法则在当前的平面设计领域的存在意义和实践价值,重点分析了形式美法则在平面设计作品的功能性和审美性的统一、以设计形式美感体现设计创意及主题思想等方面的价值。     

论形式美在平面设计中的“尽善尽美”

介绍了形式美的定义及其在平面设计中的重要作用。并从平面设计的空间元素构图的营构;平面设计的创新与传统的交替;平面设计的探索形式美3个方面探讨了如何使形式美在平面设计中做到"尽善尽美",从而提高平面设计的传达效果,让观众更好的理解平面设计。     

平面设计与绘画艺术视觉构成的形式美研究

目的 探讨平面设计与绘画艺术相通的形式美应用原理和规律,总结与视觉艺术相通的形式美规律,以求更合理有效地运用视觉构成原理,产生更具美学价值和民族化美感的优秀设计作品与时代感和现代化的绘画作品。方法 整合平面设计的构成概念与中国画的构成内涵,通过具体案例的分析,对内在具体视觉构成关系进行梳理和归纳。结论 所有视觉艺术的构成规律都脱离不开相关造型元素的形式美法则;通过各种关系的协调表达,在变化中求统一,在统一中求变化,以达到完整和谐的形式表达。形式美法则研究即是把握关系元素中局部与局部、局部与整体的关系,通过合理有序的经营形成关系,构成有意味的形式,继而产生画面的节奏和韵律,引起不同的视觉效果和心理感受。     

平面设计中线造型的特征性研究

为了体现线在平面设计中的重要性并彰显其自身魅力,提出了研究线的基本特征性尤为重要。通过论述线基本特征性的内涵,分析了线的来源性、多样性和表现性在设计中的形式美,进而分析线的稳固性、抽象性和穿透性在设计中的艺术体现,线的特征性研究使平面设计作品更具艺术感染力。     

符号在平面设计中的意义及运用

分析了符号与平面设计的关系,论述了符号在平面设计中的运用,即符号在平面设计中的直接运用、间接运用及在平面设计中具有的约束性,进而从6 个方面分析了符号在平面设计中发挥着的不可替代的作用。在此基础上,提出了符号在平面设计中的发展前景,使符号能更好地在平面设计中发挥作用。     

现代平面设计中汉字文化解读

基于汉字的发展规律和结构特点以及丰富的文化内涵,独特的视觉表现形式,从平面设计角度分析了汉字体现出的形式美和造型特征,并结合以汉字图形作为主要设计元素的设计作品,进一步论述了汉字在现代平面设计中的视觉表现形式和创意思维。在此基础上,提出了在本土文化中构建现代汉字设计的新语义、新生命。     

三维形态在平面设计中的应用

目的探究三维形态在平面设计中的应用方式。方法结合三维形态在平面设计中的应用价值,从网页设计、包装设计、广告设计、书籍装帧设计4个方面探究其应用原理。结论三维形态在平面设计中的运用,能够满足平面设计的创新需求,进一步拓宽平面设计的发展空间和研究领域。     

基于TRIZ理论的清代床榻雕花在平面设计中的应用

目的针对当前平面设计在创新设计方法上的不足之处,提出基于TRIZ理论的清代床榻雕花在平面设计中的创新设计方法应用研究。方法对清代床榻雕花的图案进行深入分析与归纳、提炼,然后,以TRIZ为主要理论依据,运用分离、分割、状态改变、嵌套构成、周期性作用、改变颜色等发明创造原理,对清代床榻雕花的图案进行提取、演绎与重构,实现了传统图案与现代平面设计的融合。结论通过设计实践验证,运用TRIZ理论,对清代床榻雕花图案进行了提取、演绎与重构后,将图案具体运用到平面设计中去,是一种切实可行的实践方法。这为中国传统文化在平面设计中的运用提供了新思路和新方法,实现了传统图案与平面设计的融合。这样不仅是对清代床榻雕花外形的延续,而且是对中国传统文化精神内涵的更好解读。     

中国民间美术造型方法在平面设计中的运用

目的对中国民间美术造型方法在平面设计中的运用进行研究。方法通过中国民间美术造型方法对其在现代平面设计中的运用进行分析。结论中国民间本土的美术创作造型方法以及从中国民间美术造型中挖掘、撷取精华,对现代美术创作、平面设计的民族特色性和现代创意感有着十分重要的作用。     

简约主义在平面设计中的运用研究

目的探究简约主义在平面设计中的运用方式。方法介绍简约主义的概念、文字、图形、色彩和版式等具体表现方式,并结合实例和理论从包装、网页、海报、标志4个方面深入探讨简约主义在平面设计中的运用策略。结论简约主义是一种时尚潮流,将其应用于现代平面设计,能够赋予平面设计生命,助其实现良性发展。     

版式设计中的形式美探讨

目的探索形式美法则在版式设计中的重要价值及体现。方法从人们生活水平的提高谈到审美需求的多样性,再结合版式设计的基本概念和一般流程进行简单的概括与分析,借助重复与交错、对称与均衡、节奏与韵律、对比与调和等版式设计的形式美法则,展开深入的探索,基于理论论述进行具体的实践探索,结合网页版式设计和书籍版式设计,分析其应用路径,探索版式设计对美的追求与艺术效果的实现。结论版式设计是整体的视觉流程,不仅要通过美化版面进一步吸引读者的注意,而且要遵循主次分明、对比与统一、节奏感与韵律感并存等基本的设计原则,达到有效传达信息和诉求流程合理化的目的,真正让版式活起来,使其成为一种有效且美观的存在形式,促进整体设计效果的提升。     

形式美法则在整体厨柜产品设计中的应用

以形式美法则为理论指导,结合整体厨柜产品的功能要求、材料特点、加工方法,介绍了构成整体厨柜产品形式美的要素,并从比例与尺度、统一与变化、节奏与韵律、重点与一般、对称与均衡、稳定与轻巧、模拟与仿生等方面,探讨了形式美法则在整体厨柜产品造型设计中的应用规律和方法,为整体厨柜新产品设计开发提供理论借鉴。     

宋耀州窑牡丹纹饰抽象化设计研究

目的 以牡丹纹饰为例,探索宋代耀州窑装饰纹样的抽象化衍生图形设计及应用方法,实现传统文化的创新与传承。方法 首先采用文献研究法分析宋代耀州牡丹纹饰兴盛的社会背景、造型特征及表现手法,然后利用聚类分析法将纹饰按照花冠的表现形式分为：单层三瓣式、双层多瓣式和塔形楼台式,按照构成形式又可分为：缠枝式、交枝式、折枝式、瓶插式,在此基础上结合现代图形构成方法与形式美法则,展开牡丹纹饰抽象化衍生图形设计,并应用于明信片的设计实践中。结论 抽象图形具有独特的造型性和象征性,在现代构成方法与形式美法则的指导下,将传统纹饰从具象图形逐渐演变为抽象化衍生图形,既在一定程度上保证了与初始图形的相似性效果,又使得图形具有现代审美意味。     

包装设计中的图形元素发展方向研究

分析了包装设计必须依据规律化、程式化、秩序化以及理想化的要求进行设计,论述了包装设计必须满足人的需要、符合人的审美观以及和谐的形式美。进而分析了图形元素所具有的艺术整合力以及适应性。在此基础上,进一步提出了对包装艺术中的装饰图形特点进行研究,有助于观察、体会和思考中国传统图形元素发展方向,有利于将秩序性、肌理性、幻想性等融入到包装设计中,增强设计的多元性,对现代包装设计的健康发展意义重大。     

高速列车造型的美学特征分析

从形式美、技术美和象征意义3个方面对高速列车造型的美学特征进行了分析,着重强调了高速列车造型中的比例与尺度、均衡与稳定、对比与协调、节奏与韵律等特点,并以此为基础对高速列车所体现出的技术美进行了详细分析,阐释了其象征意义。在分析中以目前各国的主要车型为例,以期为体现中国文化特点的高速列车造型设计提供有益的参考。     

平面设计中视觉审美元素的构建

目的探究平面设计中视觉审美元素的类型及其审美构建方式。方法从平面设计的发展现状出发,通过分析,得出平面设计对审美的构建主要表现在冲击力强、艺术美、秩序美3个特点。这些特点对平面设计形成了提升经济价值、提升审美效果、体现创新性的影响。结合其中视觉审美元素的特点和作用,从文字、图形、色彩3个方面论述视觉审美元素的构建方式,同时摆出实例加以论证。随着时代的变迁,对审美元素构建的理解不仅仅是停留在基本专业素质上,还要不断提高自身的想象力和创造力,利用文字、图形、色彩等视觉审美元素,来提升作品的质量和品位。结论在平面设计中合理利用文字、图形、色彩等审美元素,能够增强作品的视觉冲击力,提高平面设计水平,创作出更具美感的设计作品。     

“象外之象”在平面设计中的应用新探

通过对其文化内涵的深层次探索,提出平面设计必须与"象外之象"理论自然融合,才能在设计作品中展示出相应的文化内涵与时代特征,从而为中国平面设计的理性发展提供了一定的理论依据。