共查询到20条相似文献，搜索用时 15 毫秒
1.
于杨 《电视字幕·特技与动画》2021,27(8):87-89
自19世纪末的电影起源至今,人们对视听语言的探寻脚步就不曾停止,影像工作者们在一次次的探索中寻求画面上更多的艺术表达,但是受限于技术的阻碍,有一些运动镜头终究是各项技术发展到当代才能完成的理想,那便是民用低成本航拍镜头的普及.本文透过对目前民用消费级无人机航拍器材的技术掌握,加之航拍镜头对视听语言的影响,进而分析无人机... 相似文献
2.
电影作为“第七艺术”发展已有一百多年,从早期的黑白默片时代到现在五彩缤纷的数字电影时代,电影工作者对影像的不断追求在构图、光影、色彩等各个方面都得到了充分体现。然而,在许多视听语言要素中,画幅常常被人忽视,从黑白默片到数字彩色电影,在不同历史阶段画幅在电影中的艺术用途也不尽相同。 相似文献
3.
4.
陈可辛导演的《夺冠》，是一部优秀的主旋律体育题材电影，展现了30年的女排发展史，展现了自强不息的女排精神。《夺冠》的视听语言是该电影的一大亮点，电影通过巧妙的运动镜头、平行剪辑、色调变化等表现手法，不仅向观众呈现了中国女排发展历程中三场重要的比赛，还讲述了30年中国女排经历的感人故事。本文将从运动镜头、画面构思、声音处理三个方面出发，结合案例分析《夺冠》视听语言的特点。 相似文献
5.
苏林 《电视字幕·特技与动画》2022,28(3):78-82
本文结合粤剧电影《白蛇传·情》,从戏曲意境、视觉效果、叙事节奏等方面进行分析,探讨该影片在写实与写意相结合的同时呈现出的电影意境美,以数字特效增强戏曲电影的视觉冲击力,以电影化叙事和视听语言应用加强戏曲电影的吸引力.通过以上三方面的分析探讨,期望戏曲电影创作者同笔者一起关注新时代下戏曲电影的创新和发展,从而进一步丰富戏... 相似文献
6.
法国著名电影学家克里斯蒂安·麦茨在《电影：语言系统还是语言》一书中提出了关于电影叙事结构的八大组合段理论,为后人留下剖析电影叙事结构的重要理论依据.叙事组合段理论建立在结构主义语言学的基础之上,有力地推动了电影理论的发展,它是迄今为止唯一一个合理可行的切分模式,通过组合段理论将影片叙事结构进行梳理,可以较为清晰地拾取影片的脉络.本文就使用叙事组合段理论来分析伊朗电影《一次别离》,从而更好地对该片进行分析与读解. 相似文献
7.
“家庭影院”,顾名思义是搬进家庭环境里实现电影视听欣赏的艺术形式。这是不是全新的电影艺术呢?不是的。它集单声道电影、三声道立体声电影、环绕立体声电影等于一身,使得屏幕之外的声音艺术创造成为又一个新的重点,它依托多声道的录音-制作-重放技术,实现了传统电影不可能具有 相似文献
8.
电视是视听兼备的传播媒体,电视语言的直观和形象带来的视觉冲击力一直是纸质媒体和广播无法与之相抗衡的。我们知道电影中经常会运用手提镜头,它拍摄画面的视觉节奏感在无形中保持了时间与空间的完整与真实,这是电影艺术对拍摄方式的运用。同样,在电视节目的拍摄中,拍摄方式也是至关重要的,我们常见的拍摄方式主要有固定拍摄、运动拍摄和复合拍摄。 相似文献
9.
白静 《电视字幕·特技与动画》2017,23(6)
本文引用电影《爱乐之城》中,一组长镜头讲述视听语言带来的感受.这个片段的戏用了戏剧舞台形式表达:一对旧情人,多年以后在酒吧里相遇,用视听语言和声像的技术融合,在物理空间中渲染一段情义相通的内心戏.用舞台剧形式的优势在于:能轻松的表达某种指定空间中情绪变化.本文中所提片段就是用了“爱你不能又不舍”的微表情,解析视听语言带来的感受. 相似文献
10.
电视传媒作为一种视听艺术,早已成为一种影响广泛的艺术种类.通过电视传媒,艺术以一种更为通俗、常见的方式传达给各阶层的受众.虽然大部分电视节目具有一定的通俗性,但其中也不乏通俗性与艺术性兼具的节目,电视纪录片就是其中的代表.因此,笔者以纪录片《幼儿园》为例,探究电视纪录片的艺术性,并在该片的真实性基础上解读人文关怀. 相似文献
11.
现阶段,随着新媒体技术的发展,非遗题材纪录片逐渐呈现出多样化发展趋势,在叙事过程中体现出了丰富的叙事维度与视听构建艺术,在非遗文化传播中发挥着重要的传播路径作用.随着地方民间传统文化的日渐衰落,继承、传播非遗文化已经成为人类义不容辞的责任.如何通过传播学角度研究非遗题材纪录片的视听构建艺术,借助视听语言艺术保留、传承非遗文化,成为当前学术领域探讨的重点课题.基于此,以大型系列纪录片《承传——非物质文化遗产承德影像录》为例,分析非遗题材纪录片的概念与发展状况,分别从拍摄角度、视听语言等方面剖析新媒体时代非遗题材纪录片中的视听构建艺术,以期促进国内非遗题材纪录片在创新发展与传承中国文化内涵中体现出相应的发展性意义. 相似文献
12.
在资本规律主导的当今电影市场,武侠片、警匪片、都市片海量涌现,工业题材的电影作品却乏善可陈,影片《钢的琴》是其中少有的优秀作品.该片延续了导演张猛的惯用题材,用黑色幽默的讲述、风格化的叙事和符号以及超现实主义的手段,勾勒出中国经济转型期东北重工业基地下岗工人的生存群像,展现了中国本土电影创作的社会观照和人文情怀.在物质至上的消费社会,工人逐渐丧失昔日的光环.重现工人的主体性,是我国电影创作的应有观照,也是电影艺术和文化产业共同繁荣发展不可或缺的一环. 相似文献
13.
意大利新现实主义电影运动是第二次世界大战后电影史上的第一次解放运动。意大利新现实主义电影有着高度的纪实性，旨在刻画战后现实世界中的种种困境。它的精神和内核被后世诸多电影人与流派学习吸收，我国诸多的电影作品也深受其影响。国产电影《过昭关》在视听语言、情节的设置及演员的选择三个方面再现了意大利新现实主义的风格。本文从以上三个方面入手分析电影《过昭关》的写实主义建构，并对纪实性电影的局限及当代商品化语境下其生存问题进行思考。 相似文献
14.
电影是视听、时空的综台艺术而电影中的声音造型元素又大致分为人声、音响、音乐三大类，这三大类声音造型元素相辅相成、密不可分．共同作用于电影本体。 相似文献
15.
周春慧 《电视字幕·特技与动画》2013,19(3)
三维动画《兰戈》是2012年奥斯卡金像奖最佳动画长片,获得了艺术与商业的双丰收,影片讲述了一个关于英雄、冒险、成长的西部故事,在形式与风格上营造了一种美国西部片的氛围,给观众带来一场饱含西部风情的视觉盛宴.然而,动画创作是用动画的视听语言来讲述故事、表达情感的.本文旨在从动画的视听语言角度浅析《兰戈》如何运用动画片的方式打造西部片的风格. 相似文献
16.
任子君 《电视字幕·特技与动画》2014,(7)
对于学习电影相关课程的学生来说,提高自身对于电影的感觉和素养的最好方法就是分析经典影片的试听语言,即所谓的"拉片",优秀的影片是绝对经得起反复的观看和仔细分析的,本文通过对《宿醉》的视听语言分析,探讨了本片值得学习和借鉴的优秀特质。 相似文献
17.
杨杨 《广播电视网络技术》2013,(8):40-42
让音乐服务于剧情
电影是视听的艺术,除了台词,音乐是电影的重要组成部分,一首好的音乐,对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬,以更好的衬托出电影需要表现的内容。爱情微电影也一样,它的前提要有故事性和电影感。 相似文献
18.
19.
李振礼 《电视字幕·特技与动画》2017,23(8)
《乘风破浪》作为韩寒导演的第二部作品,借助“梦境式穿越”的叙事模式,建构了同一时空里儿子徐太浪陪父亲徐正太同走青春路的故事,完成了父子和解的命题.电影中,小镇青年文化背景的定位与小镇青年形象刻画、考究的视听语言风格等方面别具匠心,在完成电影主题意蕴表达之余,导演将爱情、喜剧等类型元素杂糅在影片之中,多维度的呈现了九十年代亭林镇的真情、真爱,凸显了浓浓的时代的怀旧情怀. 相似文献
20.
衣凤翱 《电视字幕·特技与动画》2016,(9):87-90
希区柯克的个人生涯对其导演意识的形成有着重要的影响.他十分重视电影的商业性,并将电影的艺术性与商业性完美地结合在一起.其导演意识集中体现在影片的悬念模式、电影的先锋化视听探索以及心理的视听化探索. 相似文献