源自传统,变在当代——对中国水墨画笔墨的解读

笔墨是中国绘画的重要特征之一,中国水墨画在世界上独树一帜。纵观中国水墨画的历史发展,可以说其一直在探索中缓慢演进,从传统到当代,笔墨历经着发展与变革。文章主要探讨对传统水墨程式的反思与突破。     

儿童水墨画教学状况分析及对策研究

水墨画这种传统的绘画形式具有悠久的历史,是历代文人墨客非常喜欢的一种绘画形式,不讲求形似,而注重神韵,是我国古典绘画艺术的一颗璀璨明珠。儿童学习水墨画有助于提高对我国传统文化的认识,是一件十分有意义的事情。笔者对儿童水墨画教学状况进行具体分析,然后研究良好的对策来提高儿童水墨画教学的有效性。     

小学创意水墨画教学模式的创新策略探究

水墨画这种绘画形式在我国有着十分悠久的历史,受到许多文人墨客的推崇和热爱。水墨画的最大特点就是不追求形似,而注重神韵。纵观中国古代绘画史,水墨画留下了浓墨重彩的一笔。对于小学生来讲,学习水墨画,有助于他们更好地理解我国传统文化,继承我国传统文化,是一件十分有意义的事情。文章针对小学生在学习水墨画过程中遇到的种种问题展开分析,然后研究小学水墨画的教学模式,帮助小学生更好地学习水墨画。     

传统国画与现代儿童水墨画的融合

我国作为四大文明古国之一,有着悠久的历史和丰富的艺术文化。绘画作为一门重要的艺术门类被很好地继承并发扬光大,其中传统国画与现代儿童水墨画作为两个重要的组成部分,如何将两者有效融合,去其糟粕,取其精华,推动其不断发展显得具有现实意义。文章通过对传统国画与现代儿童水墨画的阐述,表明了二者之间密不可分的关系,并针对传统国画与现代儿童水墨画的有效融合问题进行了深入的研究与分析,提出了一些见解和看法,以期实现传统绘画艺术精髓的传承与发扬光大。     

浅谈中国画的用墨方法

中国古代绘画技法的演变,大体可分为两大层次,一个是"丹青",即以矿物色为主要用色,盛唐之后,水墨画快速发展,并渐渐被文人所垄断,成为"文人画"。及至现代以来,水墨画所蕴含的中国传统绘画艺术中独特的意象表达方式,被认为是介于西方绘画所代表的的具象(印象派)与抽象表达之间,最具中国传统文化特色的绘画形式。     

中国水墨画传统表现技法与现代水墨融合

中国水墨画经历了几千年时间和空间的洗礼,文章阐述了传统水墨画与现代水墨画具有鲜明时代差异的原因,对现代水墨的现状进行分析,探讨将笔墨线条和黑白色彩的传统表现技法融入现代水墨,以画抒情,再现绘画者的审美情趣和情感。     

小学美术水墨画教学初探

水墨画是利用水和墨并经过调配水和墨的浓度所画出的画,更多时候,水墨画被视为中国传统绘画,也就是国画的代表。教师如何针对小学生的年龄特征,对其进行水墨画教学?文章从游戏、故事形式导入、水墨简笔画形式吸引、临摹写生等形式训练诸方面作相关阐述。     

浅析传统水墨与西方绘画的相融性

随着现代社会的发展,中国与西方艺术文化的碰撞,中国传统水墨和西方绘画也产生了相互交融的局面。文章从传统水墨画与西方绘画各自的文化、技法、工具、思维等方面研究了双方的差异和融合处。     

水墨文化融入小学水墨教学的实践策略

在我国的绘画发展史中,水墨画拥有悠久的历史,受到了许多艺术家青睐和推崇。水墨画追求神韵,而不苛求形态上的一致。水墨画的艺术之美,为我国文化宝库增添了浓墨重彩的一笔。在小学生的美术课中添加水墨画的学习,不仅能让他们感受到水墨文化的魅力,同时可以很好地继承和弘扬我国传统文化。     

探讨水墨画在陶瓷绘画中的应用

中国水墨画的历史源远流长,陶瓷艺术同样经历了灿烂的文明,当二者结合到一起时,必能擦出更多让人惊叹的火花。文章就水墨画在陶瓷绘画中的应用进行探讨与分析。     

感人文情怀,悟笔墨情韵——小学水墨画教学探析

近年来,我国积极推进新课标改革,教师需要使学生在特定的文化情境中更好地学习。水墨画教学的主要内容就是引导学生了解中国传统文化、掌握水墨画的特性、感受水墨画的魅力,从而有效激发学生的绘画兴趣。在水墨画教学过程中,教师既需要有效地结合传统和现代,又要融合游戏和创作,引导学生进入尽情挥洒的水墨世界。     

视觉传达设计中融入水墨画元素的思考

水墨画是中国传统书画体系的重要组成部分之一。水墨画利用水和墨作为最基础的材料,形成了带有浓郁中国气息的绘画风格,蕴含着丰富的中国传统文化色彩,可以给观赏者带来深刻的艺术审美体验。在当代的视觉传达设计工作中,运用好水墨画元素,有利于增强设计作品的艺术美感,陶冶消费者的情操,带给人们更好的审美体验。     

黑白的中国绘画与道家思想

以黑白为主的水墨画是中国传统文化艺术的代表。文章探讨了黑白的中国绘画与道家思想之间的关系。     

关于中国画的笔墨气韵赏析

水墨画是中国画的代表,我国的传统绘画大都在宣纸上创作。由于人们对于中国画的继承和发展,中国画在艺术、技法方面取得了很多进步。为了传承与发展中国画,并让更多人了解中国画的绘画技能,提高大众的审美品位和鉴赏能力,文章探究中国画的笔墨气韵,分析中国画的笔墨特点。     

论水彩画创作的写意性表现

水彩画是蕴含古典韵味的西方画种,起源于欧洲,其进入中国后,与中国的传统水墨画彼此碰撞、交融。在发展历程中,西洋水彩画和其他西方文化一样,与古老的东方文化彼此交流,相互借鉴,共同成长,在历史的碰撞中擦出了不可思议的火花,由此翻开了中国绘画崭新的篇章。对于创作者而言,水彩画的出现为他们的艺术创作打开了一扇新的窗户,开辟了一个崭新的世界。中西传统文化的融合给绘画这门艺术注入了新的活力。     

浅议水墨画中的笔墨形式

水墨画是利用笔法作为画作的主导,并结合墨的浓淡变化进行造型的一种画体。水墨画在笔墨技法、造型规律和审美意蕴等方面都有着不同的特点和规律,它以简约而又抽象的方式反映我国传统画作特征与精神面貌,是我国传统艺术绘画与造型实践相融合的产物。水墨画无论是内在精神还是外在造型表现方面都具有统一化归的系统性。文章着重从笔墨的角度探析水墨画中的造型模式,从而对水墨画中的笔墨形式进行简单的分析和研究。     

水墨画演绎时尚夜店——麦乐迪KTV安定门店

北宋沈括《图画歌》云：“江南董源传巨然，淡墨轻岚为一体”，说的就是水墨画。墨有“水晕墨章”之效，有“如兼五彩”的艺术效果，传统绘画形式一样能散发现代的魅力。在本案中，设计师的灵感来自于中国传统绘画水墨画，希望在欢唱的殿堂里加入艺术的元素、文人的气质。     

解析水墨动画的意境及其语言局限性

中国水墨动画诞生于20世纪60年代,其将传统意义上的水墨画转变成动画片的形式,融入了虚虚实实的画面和多样化的情感,对于中国动画事业和水墨画的发展具有重大的意义。一般动画片的人物形象都采取单线条的绘画模式,应用水墨画的方式绘画人物形象具有一定的中国特色。中国水墨动画具有虚实结合的水墨画特点,可以更好地表达人物的情感变化。因此,中国水墨动画使中国的动画片事业实现了民族化和群众化,更开辟了一条新的发展道路。     

浅析潘玉良绘画中的印象派技法和水墨画情节

在民国初期,潘玉良作为一名女性接受新美术教育并成为艺术家,如此突出的例子是十分罕见的。潘玉良以过人的资质和对绘画的执着追求,将中国绘画艺术与西方绘画艺术相结合,并在创作中熟练运用西方印象派绘画技法。西方印象派绘画技法与中国水墨画的结合,贯穿了潘玉良的整个艺术生涯,成为其个性化的艺术风格,并得到了世人的认可。     

浅谈水墨山水画的笔墨形式

水墨画是中国绘画发展过程中一个重要的表现形式,是东方审美思想及中国画形式发展的自然结果.笔墨作为水墨山水画的一个重要元素及主要表现方式,在水墨山水画中所造成的美感效应是其它绘画工具所无法替代的.随着历史的发展与进步,笔墨形式逐渐呈现多元化、多样化的态势,如何继承、借鉴、发展、创新笔墨表现新形式的问题摆在画家面前,使之适应当今社会变革和表现现代人丰富多样的精神状态与视觉趣味,从而确立笔墨表现形式在中国当代艺术中的位置.立足传统、借鉴吸收、开拓创新是中国水墨画的必由之路."笔墨"形式本身具有精神价值取向,其中更是承载着丰厚的文化内涵,同时也是本民族艺术立于世界艺术之林的根本所在.