开封朱仙镇年画与天津杨柳青年画比较研究

中国传统民间艺术百花齐放,手工木版年画是中国特有的一种绘画体裁,主要用于过春节前期张贴,装饰环境,含有祝福新年吉祥喜庆之意。木版年画产地众多,十里一风,百里一俗,各地年画展现出的风貌各有不同。开封朱仙镇年画和天津杨柳青年画是中国木版年画的代表,朱仙镇年画粗犷豪放,杨柳青年画细腻柔美。文章通过对两者的对比和分析,立足于同,捕捉两者差异,为保护、研究非物质文化遗产提供一些启示。     

论木版年画在绘画、平面设计中的艺术渗透

木版年画对现代艺术的渗透一方面为中国民间艺术的传承提供了新的思维方式,另一方面为中国艺术发展的茫然提供了一种精神源泉。木版年画的艺术精髓应当运用到绘画和平面设计创作中展现给大众,去迎合新的艺术发展。     

乡土之韵——浅析杨家埠木版年画的艺术特色

杨家埠木版年画是流传于黄河流域的一种民间绘画,是当地民众在社会生活中自发创造的艺术表现形式,其题材内容、艺术风格等都具有鲜明的地域特色和时代特征。杨家埠木版年画集中体现了劳动人民的艺术创造,反映了劳动人民的精神诉求、喜怒哀乐、审美情趣。杨家埠木版年画作为精神寄托的形象载体和表现形式,通过概括、象征、寓意等手法表现主题,其画面构图饱满,造型简洁,线条流畅,色彩鲜艳。     

杨家埠木版年画及其数字化应用的研究意义

杨家埠木版年画对中国现代设计的发展起着重要的作用,是我国非物质文化遗产重点保护项目。如今,随着科技的发展,数字技术在木版年画保护工程中具有极大的优势,为传统的木版年画艺术提供了全新的保护形式。     

汉中民间木版年画的色彩分析

汉中民间木版年画是我国木版年画艺术中极具地域特色的一种,始于清代中期,盛于民国初年。其形象独特、气质高古,色彩上取材于当地自然材料,富贵而艳丽、持久不褪色,有很高的研究价值。     

一地之源,血脉相连——京津冀民间木版年画的地域特色与艺术审美特点分析

京津冀地区一直是我国木版年画生产和消费的重要地区,千百年来,无数的民间艺人创作了无数的具有浓郁民族特色和蓬勃充满生命力的木版年画。随着木版年画艺术的发展,京津冀各个小区域也慢慢形成了各自的艺术风格和独特韵味的地域面貌。     

浅谈杨柳青木版年画中的国画风韵

木版年画是民族绘画中的一朵奇葩,是我国人民创造的灿烂辉煌的民族文化的组成部分,对现代美术创作有着极为珍贵的借鉴价值。杨柳青木版年画是中国北方木版年画的代表,其绘制风格具有独特性。不论是中国木版年画还是中国画,都是中国文化的重要组成部分,两者有着密切的联系。     

朱仙镇木版年画元素在旅游纪念品设计中的运用

朱仙镇木版年画是具有代表性的中国传统年画之一,它扎根于民间,具有浓郁的民间艺术气息。探索朱仙镇木版年画元素在旅游纪念品中的设计与应用,有序地进行产品开发,将朱仙镇木版年画元素与现代产品开发结合起来,有利于促进河南旅游业的发展,有利于中国传统文化的传承与发展。该文作者针对旅游产品市场进行分析,发现目前的旅游产品市场较为初级。基于此,该文探索如何提取朱仙镇木版年画元素,并应用于旅游纪念品设计。     

朱仙镇木版年画起源初探

河南朱仙镇的木版年画,不仅有着悠久的历史,而且具有较高的艺术水平,是中原地区艺术宝库中的一朵奇葩,本文通过搜集相关资料,试着从传统文化的相关内容入手,寻踪探源其艺术形式,推想朱仙镇木版年画形成起源,从历史的背后找出这种优秀的民俗传统手工艺的艺术特色,为当代以传统文化为基础的设计思想提供理论基石。     

杨家埠木版年画的保护与传承

杨家埠木版年画包含着中华民族优秀的文化传统,具有鲜明的地域文化特征、独特的传统工艺以及持久的创新能力。以杨家埠木版年画为代表的传统文化在历史的长河中大放异彩,代表中国向世界诉说着民族的故事。如今,这些"中华老字号"的文化代表,面对新旧更迭速度加快的时代,要想更好地传承、发扬优秀传统文化,必须将传统优势与现代市场需求相结合,推陈出新,方能历久弥新。     

朱仙镇木版年画起源初探

<正>河南朱仙镇的木版年画,不仅有着悠久的历史,而且具有较高的艺术水平,是中原地区艺术宝库中的一朵奇葩,本文通过搜集相关资料,试着从传统文化的相关内容入手,寻踪探源其艺术形式,推想朱仙镇木版年画形成起源,从历史的背后找出这种优秀的民俗传统手工艺的艺术特色,为当代以传统文化为基础的设计思想提供理论基石。     

探析凤翔木板年画的节令与习俗画

<正>木板年画是屹立于中国民间的一朵艺术奇葩,也是中国传统的一种民间艺术的形式以其独特的艺术性、鲜明的民俗性、独有的地域性来反映我国不同地区人们的祈愿和思想感情,从而在中国艺术史上占有重要的地位。其中凤翔的木版年画地处西北地区,受到其他地区的文化影响较少,得以继承陕西地区积淀下来的石刻和壁画等艺术凝重大方的艺术手法,并受当地民风的影响,风格独特,取材于民间,用写实的手法把民间百姓的生活融入其创作当中。下面我们会对凤翔木板年画与节令、习俗的关系来进行研究。     

论漳州传统木版年画的发展路径

近年来,民间美术在时代前进的步伐声中迅速变迁,具有地域特点的漳州传统木版年画也不例外。该文从漳州传统木版年画的继承方式等方面切入,研究漳州传统木版年画的发展路径,提供实际可操作的借鉴与启迪,重新挖掘漳州传统木版年画蕴含的内在艺术价值,以进一步传承与弘扬漳州传统民俗文化。     

论木版年画在现代设计中的价值

木版年画作为民间文化的一个载体,它体现了历史和一个地域的经济、文化,也是人民生活的真是写照。把千百年留下的木版年画挖掘、传承、发展,让它显示出更加宝贵的艺术价值具有重要的意义。     

新媒体艺术在山东民俗文化传承中的应用研究——以山东杨家埠木版年画为例

随着科学技术的进步、信息技术的不断革新,目前社会已经进入新媒体时代。在新媒体环境下,如何更好地利用新媒体的优势弘扬和推广民俗文化,是值得深思与探究的现实问题。年画作为一种民俗文化,流传至今且影响广泛。该文以山东杨家埠木版年画为例,研究在新媒体时代,如何利用新媒体艺术发展和推广民俗文化。     

桃花坞木版年画元素在现代插画中的运用探究

文章以桃花坞木版年画这一传统美术元素为主体,从它的历史地位到它的制作题材,以及其特有的艺术价值效果等等,来分析它独特的魅力,并将这种魅力结合在现代插画的运用中。是一种传统与现代的碰撞。根据目前国内插画市场的调查研究:具有生动本土性、原创性的插画及绘本少之又少。如何更好的传承传统美术元素,发展及创新它,已然成为一种必要。本文将以桃花坞木版年画这一传统美术元素为切入点,结合现代插画进行分析。两者的融合突破了传统的局限及单一性,更好的阐释了传统与现代的关系,使传统美术元素的发展变为多样性。此外,让更多人熟知具有中国特色的插画,也是每一个插画人维护自己文化延续性的责任。     

美术教育校本课程设计问题研究——以杨家埠木版年画的课程开发为例

校本课程与国家课程、地方课程相对应,属于课程体系中的第三级课程,是体现地方教育内容自由选择权、因地制宜开展教育的课程形式。杨家埠木版年画作为中国三大木版年画之一,与天津杨柳青木版年画、苏州桃花坞木版年画齐名,于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录,具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。将杨家埠木版年画作为潍坊地区中小学美术校本课程,使课程内容与实际生活相联系,能调动学生学习本土文化的积极性,形成地域文化认同感,这对于民间艺术的传承和发扬具有重要意义。     

杨洛书木版年画在京展出

<正>2018年3月23日至4月1日,91岁的国家级非遗项目杨家埠木版年画代表性传承人杨洛书的木版年画展在京举办。杨洛书刻印的绝世臻品——中国唯一木刻《历代帝王全图》,杨洛书的得意之作四大名著年画人物、《杨家埠木版年画全集》以及杨家埠先人于清朝嘉庆年间创作的多幅木版年画作品,齐聚展览     

朱仙镇木版年画元素在文创产品设计中的应用

中国传统年画因受地理环境、生活习俗等因素的影响,产生了多种类型,朱仙镇木版年画便是其中之一。朱仙镇木板年画深深地扎根于传统民间习俗,蕴含着浓郁的民间艺术气息。将朱仙镇木板年画元素作为设计基础,运用于文创产品设计,有利于中华传统文化的传承与发展。该文结合朱仙镇木版年画的特点,探讨朱仙镇木版年画元素在文创产品设计中的运用方法、开发与设计。     

从凤翔木版年画看民间美术美学特征与价值

正被誉为"东方智慧结晶"的凤翔木版年画,历史悠久,以其独特的风格和原生态艺术手法于2006年列入国家级非物质文化遗产名录。木版年画体现中国民间美术特征,文化理念及历史风俗,是传统手工印制的画种之一,地处关中腹地的凤翔,古称雍州,承邻十三朝古都,继承了地域文化积淀下的石刻、壁画、中国画等艺术手法,融入了各种民间文化艺术造型,对现代艺术的表现和艺术创新具有启示意义。