探析当代广西女性绘画中的情感因素

探讨当代语境下中国女性绘画发展的环境,结合具体女性画家的绘画风格进行分析,有助于我们更深入地理解当今广西的女性绘画。当前,女性意识的自觉使其情感表达达到最大化,不同的女性艺术家对于生活有着不同的感受,借助情感的力量在绘画中所表现的敏感性是丰富多彩的。女性艺术家将个人在情感方面敏锐的洞察力诉诸笔端,是其以女性视角对情感的关注,体现了女性自主意识的提高。     

民国女性绘画探讨

我国自从进入民国时期,社会内涵便发生了急剧转变。辛亥革命推翻了封建王朝,但是没能够改变我国受到外部欺压的事实。自此,女权主义开始出现,女性开始崛起。虽然在民国初期女性的地位并没有得到很大提升,但是民国时期的女性绘画独具一帜,填补了我国女性绘画的空白,并在我国绘画史中拥有着独特地位。本文主要以民国时期女性绘画进行研究分析。     

清初闺阁花鸟画的艺术特色

翻开历代画史、画传,对女性画家的记载廖若宸星。在中国美术史上,妇女的才能一直不被承认,她们的姓名及艺术贡献要么不被提及,即使被提及往往也是一笔带过。中国第一部女性绘画专著《玉台画史》在晚清时期由女史学家汤漱玉编纂,这实际上是一部明清女性绘画史。李湜于1998年出版了《李湜谈中国古代女性绘画》,之后她又发表了一系列关于女性绘画方面的论文。文章通过比较研究的方法,阐述了在多重视角下明清时期的名媛画家和名妓画家的绘画特点。     

中国当代女性的绘画风格研究

自20世纪以来,中国妇女的社会地位逐步提高。"女性艺术"是20世纪90年代的新产物。许多女性画家结合当代中国艺术的发展和西方女性艺术,在绘画时尝试改变,虽然风格迥异,但具有共同的风格特点。中国当代女画家都从女性的角度出发,表达女性的自我意识和内心感觉。文章主要研究中国当代女性的绘画风格。     

论一代画魂潘玉良人体绘画与女性解放

女性解放使得女性走出闺房,接受新教育新思潮,也为潘玉良走上绘画道路提供了可能。潘玉良在绘画创作中要求自我表达,走上属于自己的艺术道路,在男权社会强大的思维惯性中,敢于冲破传统观念束缚,以女人体绘画作为题材,大胆探索和展示人体美,以此来展现长期以来女性受到压抑的状态,及面对生命中所遭遇的挫折,以人体绘画赞颂生命,关注女性自身命运。     

论21世纪数码绘画对架上绘画的影响

21世纪,科技迅猛发展,数码技术的地位得到提升,影响着新时期人们的认知,使传统绘画艺术呈现出了新的价值取向。尤其是电脑软件技术、数码影像技术的不断发展,对人们的视觉感受、审美情趣和绘画学习产生了深刻的影响。基于数码技术的数码绘画由此产生,并对传统架上绘画工作产生了一定程度的影响。如何兼顾数码绘画和架上绘画,协调好两者之间的关系,成为探索艺术发展的重要课题。基于此,该文分析和探究数码绘画对架上绘画的影响。     

数字绘画与传统绘画的对比分析

随着计算机技术的发展,数字绘画在短短几十年内迅速崛起,成为当今重要的绘画创作手段。在呈现出更丰富的艺术效果的同时,数字绘画也对传统绘画产生了一些影响。数字绘画不仅改变了艺术创作和艺术欣赏的方式,也使艺术审美趣味发生了变化。文章分别对数字绘画和传统绘画的特点及优势进行对比分析,探讨两者在艺术创作中的地位和作用。     

浅谈学前儿童绘画能力培养的重要性

学前儿童绘画教育是一种开发儿童早期智力及潜能,培养儿童想象力及创造力的有效途径。但随着对学前儿童美术教育投入的日渐增加,部分教师和家长也陷入了学前儿童绘画教育的误区。通过对学前儿童绘画特点的认识,及对学前儿童绘画教学的实践,笔者发现儿童绘画对于学前儿童的记忆力、思维能力、想象力、观察力、创造力及绘画能力的发展都有着重要的意义。     

现代绘画之父——浅析塞尚绘画的特点与艺术价值

保罗·塞尚是19世纪末期出现在法国历史上对现代绘画起着关键作用的后印象派画家。他在静物画、人物画和风景画方面都有极高的造诣,他在选材、笔触、色彩和造型上都打破了传统的绘画模式,形成了独特的绘画风格,开拓了新的绘画道路。塞尚的绘画风格影响了立体派、表现主义、野兽派,更引领了20世纪绘画的发展。因此,塞尚被称为"现代绘画之父"和"造型之父"。文章根据塞尚的绘画创作道路,从笔触和造型结构简述他的绘画风格。     

从喻红的绘画创作中简析现代女性艺术的特征

正随着社会文化艺术的发展与变迁,男权社会时期已不复存在,如今我们生活在男女平等的自由社会之中,而逐渐发展壮大的女性艺术也越来越备受人们的关注,她们以独特的视角观察生活和世界,运用多样的绘画语言创作出一幅幅发人深省的艺术作品。从女艺术家喻红的作品中可以看出女性艺术所具有的普遍特征,即绘画语言的自述性、感情的投入和对古代文化的汲取等特征。女性艺术正不断的完善与发展。     

浅析唐代绘画中宫廷女性造型表现的审美意趣

在中国文化历史的发展进程中,唐代的灿烂文化博大精深,令世人折服。其中独具魅力的宫廷女性题材绘画更为世人奉献了一场视觉盛宴。在初唐、盛唐、晚唐的不同阶段,艺术作品中宫廷女性形象也有很大的差异。文章通过对唐代各个时期作品中宫廷女性游春、嬉戏、劳动、哀怨等生活状态中所体现的视觉形象特征进行对比和分析,探究其中隐含的审美与图像功能。     

谈时装摄影的绘画性特征

摄影对绘画的模仿自摄影术诞生以来未曾间断。作为一种商业手段,时装摄影作品追求画面美感的内在需求不可避免地令其具有绘画性特征。文章以时装摄影与绘画的关系为切入点,从早期画意摄影对时装摄影的影响、女性作为绘画表现的客体在时装摄影中的体现以及时装摄影对绘画语言的模仿三个方面探讨时装摄影的绘画性特征。     

绘画艺术中的稚拙美探微

随着绘画艺术的快速发展,创作者对绘画艺术中的艺术风格塑造也提出了更高的要求。从现代部分绘画作品中可以发现,部分艺术家在创作中采用照搬照抄的形式,导致作品中原有的生命色彩与情感力量消退,而解决这一问题的关键在于将稚拙美引入绘画,从而使作品更具启发性与影响力。文章主要从原始绘画、儿童绘画的角度出发,对稚拙美在其中的体现进行探析。     

从欲望初探女性身体艺术对绘画语言的影响

身体的内涵,源于社会精神的塑造,并由它的形态和内在精神创造出文化的形式。数千年的人类历史曾一度由男性主宰了整个社会的发展,女人则被视为被占有的对象。文章根据对人的欲望的探究,分析男性艺术家和女性艺术家表达方式的差异性,探讨女性身体在绘画语言中真正的定位和本质。     

论综合材料的运用对装饰绘画的影响

装饰画是当前环境装饰的重要组成部分,对于提高环境的艺术文化表现力具有一定的作用。随着装饰绘画艺术的发展,综合材料的运用已经成为其重要的发展方向,因此,文章就综合材料在装饰绘画中的应用进行了分析。首先从四个方面对装饰绘画中综合材料的具体应用及表现进行探讨,随后在此基础上分析综合材料的运用对装饰绘画的具体影响。这些影响不仅表现在装饰绘画本身的创造和技术发展中,更提高了绘画本身的表现力。     

维米尔女性题材油画艺术研究

维米尔是荷兰小画派的代表人物之一,他一生都在潜心研究绘画,以他独特的创作方式名垂千古。维米尔的油画艺术对现代写实绘画的影响非常大,所以他的作品一直深受后人的喜爱。本文就维米尔绘画中的女性形象进行研究,探索维米尔绘画的奥妙。     

绘画与绘画性——探析当代油画中的绘画性

本文主要通过对"绘画性"进行基本定义的概括,充分表现出绘画语言的基本特点,然后对于中国绘画艺术的发展进行阐述,充分体现绘画的在时间上的发展及其演变,接着通过对著名画家的作品进行详细的分析和阐述,表现出绘画性在作品当中的表达和体现,最终体现出绘画语言在绘画作品当中所起到的重要意义。     

从博纳尔反观现代绘画之流变

文章探讨画家博纳尔绘画艺术的同时,反观现代绘画的发展现状,以及现代社会的文化思潮和意识形态对绘画艺术的影响。社会经济的发展和繁荣,或多或少地对艺术家的价值观产生影响,进而影响了现代绘画艺术的流变。     

西方现实主义绘画对中国当代绘画的启示

西方现实主义绘画艺术映射了特定的社会和时代意识发展状况,表现了艺术家对社会生活形象与现实典型的审美认识,表达了艺术家的审美情感与审美理想。积极研究西方现实主义绘画的发展及其精髓,能有效丰富绘画艺术的表现形式,拓展绘画的内涵,推进我国当代绘画艺术的发展。     

浅谈中西方绘画艺术之异同

中西方绘画艺术经历了长久的发展及演变,可谓异彩纷呈。不论是西方绘画还是中国绘画,都是人类精神创造的一种形式。但是由于中西方在哲学观念、文化传统、审美意识等方面的差异,中西方艺术表现形式也存在不同。随着中西方艺术的交流与融合,两者在发展中产生了共鸣。文章从中西方艺术审美、传统绘画语言等方面探讨中西方传统绘画的异同。