浅谈写意在工笔人物画中的体现

在这个高速发展的时代,任何领域或行业都在随着时代的脚步不断进步,中国工笔画中的人物画也在原有的基础上不断发展完善。在绘画过程中注入个人的思想情感是至关重要的,工笔人物画不是只把人物画得栩栩如生就算完成了,没有写意,人物画就会变得空洞。创作者要汲取传统工笔人物画中优秀的理念,将新的内容与传统理念进行融合,使工笔人物画发展得更好。     

浅谈写意性在传统工笔人物画中的体现

中国画不追求对事物外在的表面现象的描绘,重视的是事物内在传达的意,而形是用于传达意的。该文阐述写意性的渊源及其在中国古代工笔人物画中的具体体现和表现手法,从而强调写意性对于工笔人物画的重要性。     

中国意象绘画体系中的工笔画特征

当代工笔画正在崛起,且以半壁江山之势引人关注.但当代工笔画也存在众多的问题,一个最大的问题就是脱离中国的意象绘画体系.学界有把写意当成疗救工笔画的途径者,却忽略工笔和写意均属同一意象绘画体系而又各具特点的事实.本文详述了工笔与写意在古代绘画史中的关系,且以大量古代工笔画经典为例,分析了传统工笔画的五大意象特征,指出了当代工笔画回归中国意象系统的重要性.     

浅谈中国工笔人物画的装饰性

中国工笔人物画作为一种造型艺术,最初只是一种装饰画,后来发展为以审美为目的的绘画艺术。经过长期的发展,中国工笔人物画在构图、线条、色彩等方面形成了独立的体系。线条作为中国画的骨架,每一笔的粗细、转折都彰显出中国工笔人物画的精神。中国工笔人物画不像写意画那样洒脱,但也追求写意传神和装饰意味,追求意境的表达和情感的抒发,具有独特的艺术魅力。     

试论工笔人物画中的“一丝不苟”

当代工笔人物画的发展,是对传统文化理念的继承和对艺术精神基础的拓展和延伸。当前,针对工笔人物画的研究与探讨已达到非常成熟的阶段,它是中国传统文化的精髓,更是中国画的古老画种之一,保持着独有的艺术特色。文章就工笔人物画中的工笔画法展开论述,为进一步研究奠定必要的基础。     

工笔人物画色彩的传统与创新研究

工笔人物画作为工笔画的重要表现形式之一,在漫长的历史发展过程中,经历了一系列的演变与创新。色彩是工笔人物画重要的组成元素,也是最能形成视觉冲击力的要素。该文主要对工笔人物画色彩的传统与创新进行研究。     

浅谈苗族服饰在工笔画中的艺术表达

苗族题材工笔画在我国工笔画领域拥有重要的地位。创作者把苗族的文化特色作为工笔人物画的创作题材,不仅能让观者了解苗族文化,还能赋予作品时代的力量。苗族服饰作为苗族的特色文化,是工笔人物画的重要题材之一。基于此,该文从线条造型、色彩语言、空间意境三个方面研究苗族服饰在工笔画中的艺术表达。     

品读郑军里的中国人物画艺术

郑军里是我国著名人物画家,其人物画艺术按不同时期的风格可以分为三个类型:一是工笔人物画,二是写意人物画——历史人物主题,三是写意人物画——少数民族风情主题。他的写意人物画——少数民族风情绘画用笔灵动,墨分五彩,水墨淋漓,意趣十足,格调清雅。     

绘画高手李长江

正李长江是位人物画家,在连续几届的全国建材行业书画展中连续获奖,其作品显现出很高水平,是行业中画人物画的高手。中国画大体上分为三大类,山水、人物、花鸟,这是众所周知的,随着历代书画艺术的发展,又分出来许多支脉、门派,如青绿山水、浅降山水,工笔人物、写意人物,工笔花鸟、写意花鸟等等。最早的中国人物画应该是新石器时代的彩陶纹饰,抽象的人物画近乎于图腾,通过简单形象生动地表现     

西方艺术影响下的当代工笔人物画

画家以开放的心态摄取古今中外的精华,从造型、色彩、图式表达与材料技法上加以创新,使得今天的工笔人物画语言有着丰富的表现力。我们可以从许多当代工笔人物画作品中看到西方的绘画语言,同时也可以窥探当今工笔画发展的新动向。     

感悟当代工笔人物画审美形态的特色

工笔人物画在当代多元文化语境下呈现出多元发展格局,总体看来,其审美形态特色体现为画面气势大、写实性强、写意倾向突出、题材丰富、重彩人物画崛起、形式语言新颖。面对多变的当代工笔人物画审美形态,艺术工作者应进一步探索研究,在继承的基础上使其平稳、健康地发展。     

对当代工笔人物画色彩的几点认识

对于中国工笔人物画来说,线是骨架,色是肌肤。自古中国画家便强调"随类赋彩,以色貌色"。一幅好的工笔画,线要精到,用色更要讲究。自20世纪80年代以来,随着审美观念的更新,中国画色彩不断演变。文章对中国当代工笔画的色彩发展现状、色彩传神的精神性价值、当代重彩画和当代淡彩画的色彩表现进行了分析。     

高校工笔人物画教学造型之线条浅析

在工笔人物画教学中,造型对于线条的要求非常严格。高度重视培养学生的线条意识,使其认识到线条对于人物画至关重要的作用,是工笔画教学取得良好效果不可或缺的一个必要环节。     

从《三鸶图》谈吕纪的工笔画艺术特征

中国传统花鸟画自五代时就有"黄家富贵,徐熙野逸"之说,这代表着工笔画和写意画两种不同的风格和审美趣味。明代宫廷画家吕纪把工笔和写意完美结合,将富贵与野逸融为一体,以工写结合、粗细相间、富丽典雅的画风和特殊的身份独具特色,在中国美术史上占有重要的地位,对后世工笔画和写意画的发展起着重要作用。该文主要通过对《三鸶图》的赏析,阐述吕纪工笔画的艺术特征。     

工笔人物画中的色彩语言与线条形式探讨

工笔人物画是中国传统人物画中非常重要的组成部分。工笔人物画对色彩、线条的运用十分讲究,这是工笔绘画体系区别于简笔人物画的明显之处。工笔人物画的色彩语言和线条形式是其向人们传达视觉美的主要手段。文章就工笔人物画中的色彩语言与线条形式展开探讨与分析,仅供参考。     

随心遂愿 妙超自然——浅析中国工笔人物画的装饰性风格

笔者从阐述中国工笔人物画装饰性风格产生的条件和其存在、发展及影响等多方面的问题出发,分析了中国工笔人物画装饰性风格发展的核心动力,即"随心遂愿,妙超自然"的审美观,论证了装饰性风格在中国工笔人物画中的重要性,为今后人们对中国工笔人物画的研究明确了目标。     

探究西画对工笔人物画中色彩的影响

我国当代绘画在很多方面受到西方绘画的影响,当代工笔人物画亦是如此。当代工笔人物画既保持了中国画传统的色彩象征性和基础特征,在创作过程中也吸收了西画的色彩运用规律,丰富了整个画面,突出了工笔画中色彩装饰的特点,并且打破线条对色彩的限制,使色彩更加丰富,充分发挥了色彩的审美价值。     

广西壮族题材在现代工笔人物画中的艺术表现

广西是我国众多少数民族聚集的地区。壮族占广西总人口的34%,是广西少数民族中人口最多的也是我国少数民族中人口最多的民族。广西壮族经过漫长的历史变迁,仍然有很多地区保留着独特、原生态的民族生活习惯。尤其是广西那坡黑衣壮以及隆林地区的壮族最有特色。广西是才人辈出之地,我国著名的绘画流派——漓江画派就产生于此,著名国画大师更是不胜枚举。少数民族积聚的广西地区给画家们提供了取之不尽用之不竭的创作灵感。当代以广西少数民族题材的人物工笔画作品,不仅丰富了工笔人物画的艺术语言、表达方式、题材取向,更加突出了广西工笔人物画在工笔画坛中鲜明的地域特征和时代特色。本文以广西壮族为索引,对壮族题材的现代工笔人物画进行搜集、列举和探讨分析。     

论工笔人物画的装饰性

中国工笔人物画是传统绘画中不可缺少的一部分,它历来注重线条的韵律感、构图的平面化、造型的具象性、色彩的主观性,而这些方面无不体现出工笔人物画的装饰美。工笔人物画以灵活多样的手法在线条、色彩、构图等方面营造出一种独特的装饰美。工笔人物画来源于生活又高于生活,有着富于韵律感的装饰特征。     

用线和造型——对中国工笔人物画基本语言的解读

用线和造型是中国工笔人物画的基本语言,在工笔人物画创作中如果将用线和造型的形态美完美结合,就能将工笔人物画的形态美、神态美都展现得淋漓尽致。工笔人物画在造型上有很大的自由发挥空间,用线就是画的语言,造型就是画的创造,创作者用语言创造出工笔人物画。笔者主要从工笔人物画中用线和造型的重要性、特点及蕴藏作者情感三方面解读中国工笔人物画的基本语言。