绘画作品中色彩应用的分析与研究

色彩具有丰富的表现力和强烈的感情力量,对色彩的合理运用可以直接在艺术家和观众的心灵之间架起一道沟通的桥梁。色彩表现为绘画带来了极具美感魅力的风貌,艺术家也在变幻万千的色彩世界中寻找新的突破。文章首先从色彩的情感性和象征性对色彩心理进行分析,从画面中色相的提炼及色形的分布两方面分析了色彩的结构性、装饰性及形式美感,最后结合壁画和帛画的色彩特点,具体分析了色彩在绘画中的应用。     

中西方绘画色彩之比较

色彩作为绘画的表现形式和精神载体,是构成绘画艺术语言的重要因素,也是绘画作品的情感符号。色彩具有丰富的表现力和象征性,可以实现艺术家与观众心灵之间的交流。色彩在不同的文化背景下具有不同的内涵,中西方绘画色彩在很多方面都具有各自鲜明的特点。文章研究中西方绘画色彩的特点,从多个角度论述中西方绘画在色彩方面的差异。     

中西方绘画的色彩差异研究

色彩是一件艺术品的生命力之所在,是构成绘画艺术形式的重要视觉因素,也是一种表现绘画情感的重要手段。色彩运用得好可以充分表现作者的创作初衷和内心感受。色彩在不同的文化背景下具有不同的文化内涵,所以中西方绘画在色彩方面有着很大的差别。文章从色彩文化、色彩观念、色彩感受等方面论述中西方绘画的色彩差异。     

从绘画色彩谈情感

绘画艺术中,色彩是其重要的语言和主要的表现手段,某一种色彩或色调的出现,往往会引起人们情绪上的变化或共鸣。     

西方绘画色彩的方法论研究

正梅洛·庞蒂(Maurece Merleau-Ponty)在《眼与心》一文中谈道:在绘画所诞生于斯的某种文明里面,在绘画所包容的某些信仰与动机,某些思想与仪式中,甚至就在绘画表现出是奉献给别的事物之时,从拉斯科洞穴壁画直到今天,无论纯粹还是不纯粹的绘画,是具像还是不具像的绘画,绘画所颂扬的千古之谜只是可见性之谜。而色彩无疑是绘画可见性之谜中最难以言说的东西。     

中国画色彩与西方绘画色彩比较分析

中国画与西方绘画发展的历史背景不同,导致中国画的色彩与西方绘画色彩所要表达的意境不同。中国画的发展贯穿了古代社会,因此中国画的色彩最初带有神秘性、政治性、阶级性,在写实的同时更注入了画者的丰富情感。而西方绘画的色彩更加具有真实性。中国画和西方绘画之间也有相同和互相融合的地方。二者的结合给中国画的发展注入了新鲜的血液,使中国画色彩更具民族性、时代性、国际性。     

装饰绘画的色彩教学

文章根据教学流程,首先比较装饰绘画的色彩运用与色彩构成教学中的色彩运用二者的异同,其次论述了学习过程中范本的选择,通过界定装饰绘画广义和狭义的范畴,分析设计类学科框架下的装饰绘画色彩教学及其实际应用。     

论高职教育中基础色彩绘画与CG数字绘画课程的关系

在时代不断发展的环境下,日渐完善的CG技术让数字电脑绘画日益普及。延续了传统绘画精神的CG插画因为其效率高、表现力强和包容性广,迅速进入了商业插画市场,并且与其他种类的视觉艺术相互支持,开辟出了更加广阔的发展空间,以独特的艺术魅力吸引了大批优秀画师加入其创作群体。在现代高职教育体系中,CG数字绘画俨然成为动画专业的重要组成部分,地位日渐重要。在新兴的绘画手法面前,基础色彩绘画因其具有的基础性作用和艺术特点,也越来越受到大众的重视。     

论现代绘画色彩的表现形式

文章从绘画作品的色彩语言入手,梳理绘画色彩语言的发展过程,总结绘画色彩的表现形式,探寻绘画色彩的艺术规律。     

剖析色彩关系提高绘画感染力

在绘画中,色彩与感觉是极为重要的因素,画家在创作时应该紧紧掌握对事物的第一感觉,但又必须尽量避免仅靠感觉作画。由于客观事物的存在很复杂,需要应用相应的色彩及变化去培养对色彩的判断力,再加入理性的感觉,然后重新回归感性认识,这样才可以让绘画游刃有余,创造出更加精彩的画作。     

印象派绘画探析——基于色彩与光的角度

文章从光与色彩的角度探讨印象派绘画,利用物理学知识对光与色彩进行分析,阐述光与色彩对人的视觉感知产生的影响,结合不同时期印象派画家的绘画风格,对光与色彩的应用发展进行总结,对印象派绘画各个发展时期光与色彩的应用进行分析,并总结其创造性的色彩表现形式。印象派使绘画的色调更加丰富,是绘画走向现代的重大转折。     

色彩冷暖关系在绘画中的重要作用探讨

色彩冷暖对比是绘画色彩结构中对人的感情产生巨大影响力的色彩对比之一。古人在绘画中曾经出于本能而不自觉地运用了色彩冷暖对比因素,而有意识地在画面上全面展开色彩冷暖对比发生于19世纪末。视觉是因为有了光才能感受到空间事物和色彩幻觉。因此研究色彩艺术,应首先从人类的视觉角度入手。色彩是绘画艺术中至关重要的问题,绘画者只有按照一定的关系原则处理绘画色彩,才能创造出美丽的画面。     

浅谈绘画中的色彩语言

塞尚曾说过:"只有色彩是真实的……它能使万物生机勃勃。"色彩是绘画中看得见的声音,所以一幅画是否具有感染力,色彩的运用具有很大的影响作用。色彩是艺术家与观众沟通的桥梁,因此如何运用好色彩在绘画创作中相当重要。画家可以将自己的心理状态、精神面貌以及所要传达的情感通过对色彩的运用在作品中完美体现。     

浅谈油画色彩语言

色彩作为油画艺术领域最重要的表现手段之一,具有独特的审美意义和价值,其饱满的感情和丰富的表现力可以快速拉近艺术家与欣赏者的心理距离,并产生思想共鸣。文章旨在探讨油画色彩语言的演变历程,并结合当前中国当代油画的色彩语言形态探讨其意义。     

色彩心理效应在西方绘画中的应用研究

西方绘画以油画为主,西方绘画中存在许多色彩艺术的奥秘,其中涉及的色彩心理对西方绘画的发展有着巨大的影响。色彩心理在西方绘画中的应用不仅表现在表现方式上,还表现在绘画的造型手段上。色彩心理的发展影响着西方绘画风格的形成和发展。西方画家跟随色彩艺术的发展,不断利用色彩的情感性和象征性进行绘画创作与表达,从而实现了色彩在绘画中的价值。     

现代西方绘画中的色彩表现与情感表达

色彩是人们通过眼睛看到,进而在大脑中处理所反映的一种知觉效应。色彩表现作为绘画创作的重要组成部分,是实现绘画作品情感表达的主要途径。早在文艺复兴时期,西方画家就开始了对于作品中色彩的研究,经过不断的实践,现代西方绘画中的色彩表现日益成为创作者的情感表达方式。     

印象主义绘画色彩在现代包装设计中的运用

在商品的包装设计里色彩的设计是一个重要的元素,色彩的恰当运用能够引起消费者的视觉兴奋感、提升产品的销量。印象主义绘画色彩是包装设计色彩里面运用比较多的一种。它在商品的包装方面的视觉感官,可以让消费者产生购买的欲望。本文根据印像主义绘画色彩在现代包装设计中的特点,对印像主义绘画色彩在现代包装设计中的运用提出一些建议。     

色彩理论知识在色彩教学中的作用

色彩理论知识作为色彩教学的一部分,一直以来未能受到教师和学生的重视。实际上,色彩理论知识作为西方绘画艺术中积累的精髓,对提升学生的技法具有很大的帮助。因此,教师和学生都必须重视色彩理论知识。     

甘南地区装饰色彩的象征意义

艺术源于自然、源于生活,色彩艺术是人们日常生活的抽象表现。甘南地区的藏族艺术所传达出的色彩观正是该地藏族人从古至今的生活提炼。藏族的宗教信仰、神灵崇拜、自然崇拜等赋予了色彩丰富的象征意义。甘南地区藏族艺术种类繁多,装饰色彩的表现形式也多种多样,表现在藏族人生活的各个方面,色彩整体绚丽稳重、对比强烈。在甘南地区,无论是金顶红墙的寺院、朴实的小城还是偏僻的村庄,我们都可见到装饰色彩和各种艺术表现形式。甘南地区装饰色彩搭配色相明确,纯度高,对比强烈,在不同的艺术表现形式中表达了特殊的象征意义。     

浅谈综合材料绘画语言秩序

文章通过研究综合材料绘画的发展特点,进而从物质形式出发,探究材料语言的精神世界,从而论证总结出综合材料绘画在色彩和造型等方面的语言秩序。