复平面上分形信息的可视化及在纺织纹样设计中的应用

纹样设计是纺织设计的关键,长期以来主要依靠人脑和手工创作,而分形信息的计算机可视化,将原本枯燥的、抽象的数据(数值)转化为图形或图像,直观形象地呈现在人们眼前,为艺术图案的创作开辟了新的源泉。文章主要介绍复平面上分形信息的可视化方法以及在纺织纹样设计中的应用,开拓新的纺织品设计思路,提升纺织纹样的生成速度,使产品的设计生产与现代化纺织生产模式相适应。     

中式纹样在家具设计中的应用

中式纹样在经过几千年的发展和积累已经总结了很多的创作方法及美学精神,其表现形式和题材内涵对当今的设计,尤其对当前家具设计有着深远的影响。本文探讨探讨了中式纹样的概念、形成过程与方法,以及在现代家具设计中的应用。     

平面设计技术在纺织品纹样设计中的应用

我国是历史悠久的文明古国,纺织品的生产和加工至今已有几百年历史,当前随着设计产业和技术的不断成熟,人们对纺织品的要求越来越高,不仅要求其具有实用价值,还要凸显出自身的艺术价值,而纹样恰巧可以满足上述需求.基于此,文章分析了平面设计技术在纺织品纹样设计中的应用优势,并阐述了具体的应用路径,以期为相关人士提供参考.     

几何纹样在毛衫设计中的应用研究

针对几何纹样在毛衫设计中的应用,研究分析几何纹样的概念及表现形式,毛衫中几何纹样的获取方法,以及几何纹样在毛衫设计中的具体应用,包括点、线、面的几何纹样,点、线、面组合的几何纹样,人物、动物、植物这3个方面。得出在设计毛衫几何纹样时要了解毛衫的风格设计特点,这样才能合理的运用几何纹样,丰富毛衫设计,拓展毛衫的空间造型潜力,为毛衫设计师提供更广阔的灵感来源和创作思路。以此进一步拓宽毛衫设计的思路、表达形式和文化内涵,旨在为时尚针织毛衫的设计提供新的方法论,也为不同风格特征毛衫相结合形成独特艺术性提供崭新的思路。     

青花瓷纹样在鞋靴设计中的应用北大核心

随着中国作为文化大国的崛起和"中国梦"的提出,传统文化开始走向世界,中国元素凝结着华夏民族的文化精神,体现着国家尊严和民族的底蕴。青花瓷纹样作为我国最具代表性的传统元素之一,千百年来焕发着独特的色彩和艺术魅力,具有很强的美感。本文以青花瓷纹样在鞋靴设计中的应用作为研究内容,阐述了青花瓷纹样的概念和发展,对传统的青花瓷纹样进行分解、变形和重组,设计出符合现代人审美特征的纹样。并对青花瓷纹样在鞋靴设计中的色彩、造型、装饰位置、工艺等方面进行了研究,以实现将青花瓷纹样与鞋靴设计最为合理、美观地进行融合,使鞋靴更具民族特色和文化内涵,满足消费者的个性化需求,让中国的设计走向世界,使中国的传统文化焕发出具有时代特色的新的光彩。     

秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用

随着人们对传统文化的日益重视,越来越多的传统元素融入现代设计中.秦绣作为一项优秀的民间传统手工艺,其纹样具有丰富的个性与内涵.本文以秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用为研究内容,阐述了秦绣艺术纹样的概念、特色和造型种类,通过对秦绣艺术纹样的提取和运用,设计出符合现代审美观念的纹样造型;通过对秦绣艺术纹样在革制品设计中的色彩、图案、表现形式、加工工艺进行了应用研究,实现秦绣艺术与革制品设计的完美融合,为革制品设计注入一定的民族特色和文化内涵.     

中国传统纹样在现代服饰配件设计中的应用

中国传统纹样具有悠久的历史、丰富的内涵及繁多的品类,是几千年来中国劳动人民智慧和汗水铸造出的艺术宝库,为现代的服饰设计提供了造型、色彩及纹样图案方面的参考。以中国传统纹样中的几何形纹样在服饰配件设计中的应用为例,通过对传统几何形纹样的再处理及元素的提炼等手法,探讨传统纹样在现代服饰配件设计中的融合与创新。     

中国传统纹样在现代家具设计中的应用研究

中国传统纹样历史悠久,蕴含着中华民族几千年来所积累的文化精华,是千百年来广大劳动人民的智慧结晶,承载着深厚的民族思想和民族特色,富有浓厚的文化底蕴.将中国的传统纹样与现代家具的设计结合,是我国现代家具设计发展中不可或缺的一步,我们应将中国传统纹样运用到现代家具的设计中,使现代家具更具有历史文化内涵和特色.本文从现代家具...     

中国传统纹样在现代设计中的应用

中国传统纹样是中华民族几千年智慧的结晶,无论是图案还是色彩,都具有独特的魅力,可以带来无限的设计灵感。将中国传统纹样融入现代设计,有利于中国文化的传承和发展以及更好地体现中国设计特色。文章针对中国传统纹样应用于现代设计中的不足进行了总结和梳理,通过对纹样设计形式的分析,探寻中国传统纹样在现代设计中的应用方法 。     

侗族装饰纹样在插画设计中的应用

插画设计在当代艺术中扮演着重要的角色,它通过图像的形式为人们提供了直观、形象的方式来理解和解读艺术作品,同时为当代艺术的发展和创新作出了贡献。研究侗族装饰纹样在插画设计中的应用具有重要意义,有助于推动民族文化的传承与发展,提高插画设计的艺术价值和市场竞争力。文章通过对侗族装饰纹样的收集、整理、分析并结合侗族人民对自然、生活、宗教、神话等的理解,研究侗族装饰纹样在插画设计中的应用,旨在将中国优秀少数民族传统纹样与现代插画手段有机结合,实现传统与现代的相互交融。把传统文化元素糅合进现代商业插画设计中,能增加其文化魅力与历史厚重感,也提升了人们对侗族装饰纹样重要性的认识,加深对民族文化的认识与理解,为今后的设计实践奠定一定的生存与发展基础;关注并保护了传统文化的生存与发展,对侗族装饰纹样的可持续起到了重要作用,也为现代商业插画设计提供了大量的创作来源与基础。     

中国传统纹样在设计中的应用探究

中国传统图案是文化与艺术融合后的宝贵非物质文化遗产,与社会经济和文化的发展密切相关,已被应用于各类设计创作中。中国传统图案是中国传统服饰中不可缺少的元素,呈现出独特而深刻的故事。梳理了中国传统图案几大门类的发展历史和特点,总结了各类图案在设计尤其是服装设计中的应用,并对具体的应用案例进行了分析总结。     

西兰卡普传统纹样在运动服设计中的创新应用

通过归纳分析传统西兰卡普纹样的设计题材、纹样色彩和设计规律等基本素材,总结传统纹样的艺术特征和设计规律;结合当代设计理念与方法,设计出具有西兰卡普特征的纹样,再结合现代数码印花技术,将纹样运用在系列运动服装设计中,探索、传承与发展传统文化新模式。     

徽派建筑纹样在毛衫图案设计中的应用

徽派建筑是我国明清时期徽州地方特色文化的集中体现,其丰富的装饰纹样为我国艺术创作提供了宝贵资源。分析徽派建筑纹样分类和特点,寻找其与毛衫图案设计结合点,并进行毛衫图案创新设计。通过4款设计实例,阐述徽派建筑纹样在毛衫设计中的装饰作用,为徽派建筑纹样的设计应用提供参考。徽派建筑纹样丰富了毛衫图案设计思路,毛衫图案则拓展了徽派地方特色文化传播路径。     

装饰纸图案纹样的分形表征

采用分形维数对木纹、石纹、抽象纹和金属纹4种常用装饰纸图案纹样进行表征。结果表明,4种装饰纸图案纹样均具有分形特征,其分形维数比较结果为：木纹〉抽象纹〉金属纹〉石纹。分形维数可以作为表征装饰纸纹样的立体感和秩序度的量化评价指标之一。     

大河村彩陶纹样艺术在现代丝巾设计中的运用

仰韶文化中大河村类遗址今约有五千年左右的历史,其出土的器物中彩陶纹样样式丰富,体现了当时初步形成的艺术审美观念.本文以大河村彩陶纹样艺术为灵感,分析不同形态的大河村纹样内容类型、布局结构及内在含义.大河村彩陶纹样艺术在仰韶文化中别具一格.在现代丝巾设计中,以大河村纹样为元素的丝巾设计丰富现代服饰设计内容与表现形式,展现...     

传统瓦当纹样在丝巾设计中的应用价值研究

从瓦当纹样的文化艺术价值出发,探究瓦当纹样的结构美、纹饰美和意象美,并以瓦当纹样如何在丝巾中体现价值为出发点,阐述瓦当纹样与丝巾设计相结合的可能性。     

吉祥纹样在茶包装设计中的应用

福建地区饮茶之风盛行,茶对福建人的生活至关重要。福建人饮茶、购茶普遍,茶叶和茶叶包装成为商业产品的重要卖点,茶包装的好坏直接影响客户购买该茶品的意愿。中国吉祥纹样代表着中国传统文化的智慧,所以文章选择中国吉祥纹样作为创意来源,从代表性的吉祥纹样、中国吉祥纹样艺术特点、吉祥纹样的构成规律与法则等几个层面分析吉祥纹样的文化内涵,并将吉祥纹样以及吉祥纹样的创作方法融入到茶包装设计中,以提升现代茶包装设计的文化价值。     

论分形几何学在首饰设计中的应用

简介了分形几何学的基本理论和现代首饰设计的原理,提出了把具有自相似性的分形单元作为一种构成要素参与首饰设计的思想。从分形软件和计算机辅助首饰设计相结合的角度进行了大胆的分析和设想,针对市场上常见的首饰进行了分形几何学的初步探讨。