宋代女装褙子的穿着风俗研究

宋代女子的穿着风俗源于社会生活。背(即褙)子是宋代女子服饰中的代表。本文采用历史文献研究法,根据宋代女子生活的社会背景,对宋代女装褙子的穿着人群、穿着搭配、穿着场合进行研究,探究出宋代女装褙子的流行成因。     

西方服饰文化对旗袍发展的影响

论述了由于受到西方服饰文化风格与立体观念的影响,旗袍款式经历改良、中西合璧、简化实用、与现代女装造型结合的各时期造型特点,并对中、西方服饰文化状态进行比较.通过对旗袍廓型、细节、结构设计与工艺演变的深入研究,总结出旗袍发展变化的规律,以便更加深入地理解和把握世界时装流行趋势的本质,有利于借鉴吸取西方设计的精髓,重新发掘、利用属于本民族的传统元素,使中国传统服饰经过创新和再造,呈现出独特的时尚魅力.     

上世纪六七十年代复古风潮在现代成衣中的体现

通过对20世纪60、70年代服装风格历史探究,分析当时的服装风格元素和其形成的原因,以及这些元素在近年时装上的运用和流行趋势,分析这些元素在服装造型样式上的表现形式。最后,通过设计手法,选取具有代表性的复古元素,将其运用到现代成衣设计中,设计出一系列带有20世纪60、70年代复古风格的服装,探究复古元素对于当今成衣设计的影响。     

民族服饰元素在现代服装设计中的应用研究

民族服饰具有款式形制复杂,装饰品繁多,装饰性、审美性强的特点,与我们现代简洁高效的生活节奏和趋从同众的大众心理需求存在差异。然而,其丰富绚丽的色彩,独特的款式造型,意蕴深远的服饰图案,精巧绝伦的服饰工艺却可以成为服装设计师们发挥设计创意的重要灵感源泉。中国的时尚只有依托中国的文化才能彰显独特的中国风格和民族特色,而民族服饰也只有与现代时装精神结合,才能在新时代背景下得到更好的继承和发扬。文章通过阐述民族服饰的风格特色,详细分析了民族服饰元素以及民族服饰元素在现代服装设计中的应用;最后通过对民族服饰元素在现在服装设计中的应用研究得出本文的研究结论。     

立领在现代高级时装中的应用

立领是中国传统服饰中的重要领式,一直被视为中式服装的典型特征。近年来,中国传统服饰吸引了设计师的眼球,传统服饰中许多元素被设计师运用在高级时装的设计之中,其中立领造型的使用最为广泛。本文通过对传统立领元素的深入分析,探究其在现代高级时装中的创新应用。     

从《倩女幽魂》谈服饰设计的造型表现

《倩女幽魂》这部影片有着故事的经典型,良好的人物形象,鲜明的角色个性特征,从而较好地体现了该类型服饰设计的造型特点与表现方式。现从影片中的人物角色特征分析入手,从服饰款式造型、流行元素的运用,色彩的表现及发饰设计等,对不同角色人物服饰设计的造型特点进行分析,并对当代中国神话武侠电影人物的服饰设计及造型表现特点进行了探讨。     

洛可可风格在现代针织女装设计中的应用

通过对洛可可服饰的款式造型、面料、色彩和装饰特点进行分析,着重阐述洛可可风格在针织女装中的应用,探索洛可可风格设计元素与现代针织女装设计的融合,以期为现代针织女装创新设计提供一定的参考。     

黎平侗族服饰元素在现代服装中的创新设计

侗族主要分布在云贵高原的黔、湘、桂、鄂四省毗邻地区,其服饰文化历史悠久、古朴素雅。贵州省黎平县作为侗族人口最密集的区域,研究其传统服饰具有重要意义。文章分析了"南侗"和"北侗"的服饰文化特点,总结了黎平侗族服装中款式、色彩、纹样等元素特征。借鉴侗族传统服饰中百褶、纹样、刺绣等表现手法,与现代审美理念相融合,通过《魂萦》系列服装设计尝试对服装款式、面料、色彩、图案进行创新设计。在继承侗族传统美学精神的同时,结合现代流行趋势,为民族服饰元素在现代服装设计中的应用提供创新方法和借鉴。     

黑骑士

TET向来都善于将军服元素融入到潮流服饰之上，正如新作中的皮革M-65军褛，军味浓厚又极富骑士色彩，而且M-65是长青款，不只会流行一季。不喜欢军服的话，w）taps本季一样有复古款式，牛仔布的夹克是工装造型必备之物，而且更加上放工具用的袋子，颇具有复古感觉。     

传统汉服造型元素特点和在现代服装中的应用分析

中华民族的传统服饰是汉服,汉服凝聚了中国的智慧以及文化,将中华民族的文化发展通过服饰呈现出来。就我国目前的服饰体系来看,现保存的历史汉服资料以及市场上流行的汉服款式多种多样,无论是从图案花纹还是从走线方式上来看,它们都呈现出多样性。秉持继承优秀传统文化的思想,现代服装的设计需要借鉴传统汉服造型元素,其保留的元素有可能激发设计师思考现代服装的改进方式。     

羌族服饰元素在现代服装设计中的应用

羌族服饰具有独特的艺术价值和文化价值。通过分析传统羌族服饰造型特色和文化内涵,从造型、色彩、纹样和工艺特色等方面解析羌族服饰元素在现代服装中的应用。通过造型借移、色彩精炼和图案重构等设计方法,开展《羌与羌寻》系列服饰设计实践,实现传统服饰元素与现代流行趋势的融合创新。     

宋代服饰“褙子”的形制及其功能考释

褙子是宋代极具时代特色和代表性的服饰,不分贵贱,均可服之。文章以墓葬出土实物为基础,结合图像资料、古籍文献等多重证据进行互证,针对宋代服饰褙子形制及分类、其形制蕴含的功能进行阐释分析。研究表明:宋代褙子样式多元,女款褙子形制可分为礼服式、常服式、便服式三种,多在袖式与衣身长度做变化;男款褙子形制可分为常服式、便服式两种,主要在领型上存在差异;其形制注重日常的实用、审美的表达和文化的延伸三方面的功能体现。     

2000年春夏季童装特色

总部设在英国伦敦的《国际纺织》(INTERNATIONAL TEXTILES)编辑部已在环球八个国家和地区拥有其所特设的信息通讯机构。该刊物不仅在指导服装面料设计开发方面,尤其在发布时装款式流行趋势方面皆具有世界公认的知名度和权威性。 值此新旧世纪交替之际,《国际纺织》杂志社时装专题编辑组就二十一新世纪童装之配色、选料、图案、造型、款式和服饰如何创新这一热点着重作了启发性预报。 现选“对2000年春夏童装流行趋势之预测”的报道编译如下,以飨所有怀着父母心的读者。     

‘95时装流行花色情调浅探

时装是由流行的面料、花色和款式等三大元素所构成的.三者之中,花色又有其独特的地位.时装的流行花色融合着一个国家的文化意识、传统遗韵和时代新潮.’95时装流行花色所体现的情调将仍然是纷繁复杂的.有的表示对理想和希望的追求,热情奔放,充满着幻想和憧憬;有的体现出强烈的前卫派意识,激进奋发,洋溢着现代气息;有的怀旧复古,弥漫着浓郁的古典主义情调…….然而,更多的则是崇尚自然,回归自然,延续着返朴归真的情调.     

旗袍文化元素在休闲鞋设计中的应用

基于中国传统风格休闲鞋的功能定位,通过对旗袍造型和装饰工艺的分析研究,提取典型的创新元素和形式,结合现代休闲鞋设计和工艺要求,运用类型学原理将旗袍服饰元素转化为设计要素,通过案例阐述旗袍服饰在鞋靴款式造型变化中的应用,深化鞋履产品对中国传统元素的传承与创新,满足人们对传统民族式样审美的诉求,对倡导以文化与技术创新占领市场的企业具有一定启发价值。     

淮阳泥泥狗艺术形式在男衬衫图案设计中的应用

为将淮阳泥泥狗这一具有地方民俗特色的艺术表现手法应用到现代服装设计中,对典型淮阳泥泥狗题材的造型、色彩、纹样等艺术形式进行总结,结合现代服装设计流行元素,探讨了淮阳泥泥狗形制外观的3种图案创新方法,分析了不同图案排列方式在男衬衫中的应用方法,阐述了民族元素在现代男装设计中的重要作用。研究结果表明,无论对淮阳泥泥狗图案的创新还是应用,既要注重各艺术形式间的组合方式,又要充分融合现代流行元素,对其进行诸如造型、色彩、大小、位置、数量以及图案间的组合等形式上的创新;既要符合图案面积和服装之间的位置关系,又要符合服装的款式风格特点和满足工艺技术要求。     

中国少数民族元素在现代女装中的运用

服饰是人类生存和发展过程中的创造物,具有显著的使用价值和独特的审美效果,是物质文明和精神文明的结晶以及人类文明发展进步的重要参照物。中国地大物博,孕育了56个民族,每个民族都有鲜明的服饰文化。将中国少数民族元素运用于现代女装中,通过色彩、工艺手法及面料的运用,让少数民族服饰原有特点和现代流行元素相结合。以鄂伦春族为例,以传统的民族款式作为切入点,通过新颖的款式设计赢得大众青睐,其别具一格的款式特点符合时尚流行趋势。因此,需以少数民族元素为创新点设计服装,让更多人认识少数民族服饰文化,全方位、深层次地研究中国少数民族服饰,为中国少数民族服饰文化的弘扬与发展贡献力量。     

文艺复兴褶皱的构成特点与现代设计应用

文艺复兴时期的服饰褶皱形式多样且工艺复杂,是现代服装设计中常用的复古元素。文章以提高褶皱在现代服装局部造型表现上的可操作性为目的,首先,将文艺复兴褶皱分为自然褶皱、人工褶皱和复合褶皱3个类型;其次,结合不同类型褶皱的造型特点,从结构、加工方式、材质的利用等阐述现代设计中文艺复兴褶皱形式的传承与变异;最后,归纳并整理文艺复兴褶皱作为复古元素在现代服装局部造型设计中的应用方式。与文艺复兴褶皱比较,现代褶皱造型简化,功能性减弱,装饰性增强,突出了服装局部造型设计表现力。     

20世纪60-70年代服饰元素在现代女装中的设计研究

建国后中国特色服饰流行元素具有重要研究价值和意义,20世纪60到70年代中国在特有的经济政治环境下产生了独具特色的服饰流行文化现象。梳理建国后60-70年代中国服饰流行元素的发展脉络,为中国现代服饰研究提供理论支撑,使现代中国服饰史研究更具独特性、系统性。以现有的研究成果来说,重点都放在了研究建国后服饰审美意识发展以及服饰流行特点两方面,将建国后各时期服饰特点与审美意识都作了阐述,但却少有文献研究建国后60-70年代服饰元素与现代设计结合。本文通过研究中国60-70年代改革开放前各时期具象的服饰元素,以小见大梳理服饰服饰元素的发展脉络,对中国特色服饰流行现象特点分析,将中国特色服饰流行元素与现代女装设计相结合,探讨每一阶段的服饰文化,为现代女装服装设计研究提供理论支持,并对其进行应用研究。     

浅析现代女性服饰“中国风”的重要性

当今社会的服饰大多崇洋媚外,"欧美款""韩版"流行于大街小巷,然而自己民族的传统服饰元素的传承却后继无人。在提倡"民族的就是世界的"理念的今天,把中华民族传统的元素通过创新再现于当今社会的服饰中对于创新精神的发扬与传统文化的传承有着举足轻重的作用。蕴涵中国风格的现代服装设计是历史的承接、创新的发展。本文将结合中国传统文化的弘扬以及广大消费者对"中国风"服饰需求,从实际上分析"中国风"服饰名族化、世界化的重要性,并采取方法更好地推进"中国风"服饰在现代社会的发展。