基于体验层次的文创产品叙事设计研究

目的在体验经济下如何使文创产品满足消费者物质和精神的双重追求,这需要设计师对其设计方法作进一步研究。叙事设计作为一种讲故事的设计思维,符合文创产品的设计诉求。方法通过分析文创产品的外显层、行为层、内隐层设计属性,结合"境"之美学体验分类,总结出文创产品用户体验的三个层次,即物境体验、情境体验、意境体验。基于用户体验的层次理论,分析叙事设计要素为叙事主题、故事情节以及发展步骤,提出文创产品叙事设计的设计路径与模型,并结合台州临海文化,通过具体的设计实践验证此方法的可行性与有效性。结论叙事设计是用户体验设计的有力工具,对提升文创产品服务体验有着重要作用。同时为叙事设计在其他领域的应用实践提供了可借鉴的方向。     

美学意境对包装设计的影响

图形是包装设计中的重要组成部分,任何一个时代所产生的图形,都有其特征,都有其美学意境.在现代包装设计中,不仅有着传统美学的象征性,更蕴涵着特定的意义和意味深长的意境性.     

中国自然山水园林中私家园林的美学研究

中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品,富有诗情画意。虽由人作,宛自天开。中国私家园林追求“三境”,即“生境”、“画境”、“意境”,其中又以“意境”为最高境界。此“三境”恰恰体现了中国私家园林崇尚自然的本真之美,超越自然的艺术之美,感悟自然的理性之美。本文就从这三个方面对中国私家园林的美学特征进行一番解读。     

数字化博物馆审美情趣与中国画意境美学的比较研究

目的 将传统的中国画意境美学与现代数字化博物馆审美进行对比研究,寻求其审美层面的内在联系,以期将传统艺术的意境美学延伸拓展至数字化博物馆设计,致力于推动中国画意境理论的现代化、科技化、数字化发展,同时也促进现代数字化博物馆的民族化、传统化、本土化发展。方法 以中国画意境理论中“天人合一”“气韵生动”“心斋坐忘”“虚实结合”“神与物游”为基础,分析其在数字化博物馆中的体现以及对应关系。结果 在中国画意境美学的影响之下,现代数字化博物馆追求全息性、生命性、沉浸性、虚拟性和交互性的审美特征。结论 通过数字技术综合调动参观者的外在感官神经,刺激参观者的思想、情感、精神等内在活动,实现了主观与客观统一、感性与理性统一、技术与艺术统一,在审美意识领域下达到了物我交织,开启了新的审美体验,同时也为中国传统意境美学注入了数字时代的活力。     

从有我的设计谈产品的审美创造

由于每个设计师都有不同于他人的个性,现代设计产品的形式也会带有不同审美倾向的特征.有我的设计强调从设计师自身进行审美创造.以有我的设计的方式来研究产品的审美创造和设计创造原理的结合的合理方式.     

对初中数学概念教学的思考

概念是数学知识体系中的基本元素,数学概念的教学与对学生概念思维能力的培养有密切的联系。中学数学里包含着大量的数学概念。利用这样的方法学习概念,学生不但有意义地获得了概念,而且通过对概念获得的过程,发展了他们的归纳推理能力,相比灌输的方式教授概念的模式而言,可以产生更好的教学效果。     

中国茶文化对茶类包装设计的影响

介绍了茶文化的发展及其文化内涵,论述了现代茶包装设计如何从茶文化中找准其设计定位和追求设计意境之美.茶文化对现代茶包装设计的影响,茶包装设计如何以人格为本,传统为根,现代为用为原则在图形、造型、文字与色彩上合理运用茶文化,设计如何把握好传统茶文化的精神实质与内涵,并让这种文化气韵在茶包装设计中自然地流露出来.     

中国古代关于物的哲学在造物与造境中的运用研究

目的基于中国古代关于物的哲学,探究关于"物"的设计。方法对中国古代哲学文化观念进行解读,进而分析古代造物观念中"有"和"无"的关系,以对"物"的设计为例阐释设计观念,最终上升到对"境"的感悟。结论造物应具有文化取向,关注个体生存与精神需求,人应该役物,而不应该役于物。     

关于生态建筑设计的思考

本文从生态学的角度分析了如何认识建筑系统,介绍了绿色生态建筑设计原则和实现策略,供大家参考。     

日本包装设计中的文化内涵解析

日本的包装设计以其简洁的造型、柔美和谐的色彩、独具日本特色的文字、简朴自然的材料和扑面而来的传统文化语汇肆意宣泄着日本的传统文化.日本的包装设计师在"西化"的浪潮中拿来,并将传统民族文化元素完美地溶入其中,形成了自己独特的设计风格.     

书籍装帧设计的文化内涵

目的探究书籍装帧设计中的文化内涵。方法从书籍装帧设计的内容入手,通过具体的案例,分析书籍装帧设计的重要意义,探讨出书籍装帧设计中文化内涵的具体体现。结论书籍装帧设计体现在书籍设计的多个方面,并在一定程度上影响着书籍的文化价值和文化内涵。把握好书籍装帧设计的要点,就能够很有效地体现书籍设计的文化内涵。     

文化内涵在现代包装设计中的体现

主要从包装设计中民族文化、地域文化及时代文化3个方面寻找设计的灵感和突破口,挖掘包装设计的文化特征,构架起产品与消费者之间的桥梁,从文化形态角度体现包装设计的文化内涵。     

史前彩陶造物设计艺术的形式与审美意象

目的 中国是世界上彩陶文化最发达的地区之一,彩陶历史悠久,形成了以彩陶为代表的早期中国文化圈,研究史前彩陶的艺术形式,彩陶艺术的审美意象,构建彩陶文化的设计学研究基本体系。方法 以新石器时期的彩陶、历史遗迹和文献资料为基础,运用设计学中的设计思维、考古学中的类型学、社会学中的实验研究和历史学中的文献分析等理论与方法,研究史前彩陶造物设计的艺术形式和彩陶艺术所体现的审美意象。结论 史前彩陶发展历史悠久,中国史前彩陶以仰韶文化和马家窑文化为代表,彩陶艺术形式由造型和纹饰两部分构成,彩陶艺术的审美意象由象形纹饰的形象创造和几何纹饰的构图韵律所体现,反映了这一时期社会的基本文化形态、社会组织、生活形态及人文面貌,呈现出中华民族的早期意识精神。     

湖南鸮形铜卣的艺术形式及文化内涵

湖南省娄底市双峰县出土的商代青铜酒器鸮形铜卣是商代中晚期祭祀礼器,其通过对称的处理手法烘托出凝重高古的宗教气息,运用写意的方法简练概括地塑造了"神鸟"形象,采取适形的视觉语言勾勒出和谐统一的装饰纹样。商代"尊神尚鬼"的宗教思想使鸮鸟成为"吉祥之鸟",西周民神并重的思想意识却使之变成了"不祥之鸟",使鸮鸟形象在青铜器上由盛而衰。鸮形图像的兴衰反映了宗教信仰变化致使审美观念变化的规律,同时也反映了统治者的意志。     

论现代设计的文化内涵

传统与现代在设计中是密不可分的,通过实例论证这2方面的重要性.     

论轿车装饰设计的文化内涵

阐述了轿车不仅能作为交通工具,也能广泛地传播文化信息,轿车的装饰是一个重要的时尚文化符号,也是都市文化的一个重要载体。并且从轿车装饰的功能着手,探讨轿车装饰文化的主要因素和装饰文化的发展趋势。     

传统特色食品的包装设计与文化内涵

传统特色食品的包装设计的应该体现民族传统文化的精神与艺术内涵；包装的文化性设计可以增强产品的市场竞争力，在包装设计中将传统文化与现代科技、现代设计艺术完美结合，体现具有民族个性的、高品位的设计风格。     

平面设计中传统文化元素的渗透

目的 探究传统文化元素在平面设计中的有效渗透及发展方向.方法 以我国悠久的传统文化为缘起,分析其在当前的社会变化中所扮演的角色,然后将落脚点放在平面设计领域,思索传统文化元素在丰富设计创意和形式、促进传承与发展以及提高作品审美情感等方面的良好作用,接着选取了海报设计、标志设计和包装设计这三个十分有代表性的设计方面,就其对传统文化元素的合理借鉴与应用展开探讨,并分别聚焦于文字、图形和色彩等元素进行了诸多的设计方向与方法的论证与实践.结论 传统文化元素历经千百年的磨练,已经形成了不可估量的审美价值和艺术价值,其在平面设计中的渗透是可行的,只要应用得当,必定增强作品的观赏性,引发受众的情感共鸣,进而更好地对民族传统文化实现继承和发扬.     

情感导向下的文创产品设计研究

目的 探索文创产品的设计从简单的文化元素应用转向深刻的情感表达的发展路径。方法 文创产品在当前各种产品设计趋于情感化、人性化的形势下逐渐开始了设计思路与方法的转变,希望能够借助情感化的设计来提高受众的满意度。对情感化设计的主要内涵与发展趋向进行总结,并对情感导向下的文创产品设计进行深入分析。为进一步验证情感化设计的可行性与有效性,在具体的设计实践部分,分为文化认同、交互联想和提升亲和力三方面展开探讨,并列举了博物馆文创产品、女性文创产品等具体类型的文创产品设计思路与方法,提出了几方面的新观点。结论 文创产品借助情感化设计理念的融入,实现了对文化宣扬和精神层面的追求,使文创产品能够作为思想碰撞、文化传播、情感关照等方面综合发展的产品形式,真正找到未来内涵式发展的有效之路。