中西飞狮雕塑的美学差异——辟邪翼狮与圣马可飞狮的比较

雕塑的历史起源久远,相伴于人类社会文明而生。雕塑是一种用固体形态表现文化,用三维立体占领空间的传统艺术表现形式,中西方飞狮雕塑的美学差异比较能够让我们从人类对神灵崇拜以及对力量的渴望的角度重新审视中西方历史文化差异与艺术渊源。     

论传统文化元素对现代数字艺术的影响

中国传统文化是中华文明演化而成的民族文化。中国传统文化元素是现代数字艺术的基础和源泉,能使现代数字艺术更具中国特色。传统文化元素与数字艺术的完美结合,将造就出更多人性化、更具创造性的数字艺术作品。2008年北京奥运会开幕式和2010年上海世博会是二者完美结合的成功典范,要将数字艺术和传统文化的关系处理好,这是我们正确认识传统文化元素与数字艺术关系上非常关键的一点。     

浅谈现代平面设计艺术中的中国传统元素

中国的传统文化由于几千年的历史连续性构成了其独特延续的艺术魅力,而现代设计艺术区别于传统的中国式工艺美术,引入中国,要想生根发芽,发扬光大,就不能脱离、割裂甚至忽视中国传统文化元素本身的独特位置及其千百年来所积淀的包容与影响。所以本土传统文化与现代设计艺术的融和是导致设计作品能否以旺盛的民族生命力,生存于世界设计艺术之林的重要前提。     

福州安澜会馆龙凤石柱雕刻艺术研究

石柱雕刻是中国传统建筑装饰艺术表达与文化传递的重要体现,文章对福州安澜会馆龙凤石柱雕刻艺术展开深入研究,分析雕刻形态、内容题材、图式构成等艺术特征,指出其具有的商人美学文化和传统吉祥文化等文化内涵,对明清时期闽地会馆建筑装饰艺术与文化研究有着一定的参考价值。     

楚文化因素影响下的楚国装饰纹样审美特征浅析

艺术南北分流是中国艺术史上不可忽视的文化现象。楚艺术是南方文化的重要组成部分,楚国发展历程中独特的文化因素是导致楚艺术与北方中原艺术产生差异性的原因之一。文章通过分析楚国文化历史背景,将楚文化因素和楚国装饰纹样的审美特征相联系,根据楚国祭祀文化、道学文化与崇祖文化三个文化因素对楚国装饰纹样审美特征的影响进行解读,探究文化因素对楚国装饰纹样审美特征的影响。     

福州安澜会馆建筑艺术与文化内涵

安澜会馆是福州明清会馆建筑艺术与文化遗存的标志,文章通过对安澜会馆的建筑形态和装饰艺术两方面特征的深入分析与研究,指出其建筑艺术价值与文化内涵体现了中国商人美学的文化特点,同时又包容了闽浙地域文化的基因,对明清时期闽地会馆建筑艺术与文化研究有着重要的参考价值。     

中国传统艺术造型元素在动画角色设计中的实践应用分析

中国传统艺术造型主要是指结合中国各阶段历史文化而呈现出的造型艺术,其是中国传统文化艺术与哲学思想的重要结合,同样也是我国各朝代艺术审美的重要体现和艺术形式的表现,对于我国动画业具有借鉴意义并对动画业的发展有着重要的推动作用。结合现阶段的动画设计来看,我们要坚持在弘扬传统文化的基础上积极推陈出新,实现传统元素与现代元素的融合,为大家塑造出更多具有中国民族特色的动画角色形象。     

天地有大美而不言——论中国传统艺术审美精神

中国文化的主流,是人间的性格,是现世的性格,而中国艺术则是在人的具体生命的心、性中发掘艺术的根源,把握到精神自由解放的关键,在中国传统绘画、书法等艺术创作中无一不是这种精神自由解放的体现,本文就试图从社会与自然、情感与形式、天与人等关系中探求中国传统艺术审美精神。     

论马蒂斯艺术的中国精神

文章从马蒂斯的艺术观及其艺术形式出发,具体分析马蒂斯艺术中的中国精神。笔者认为,马蒂斯艺术的写意性、装饰性和平面性特征与中国艺术的精神有着必然的潜在联系,更是他学习和借鉴中国传统艺术的结果。因此,我们应该珍惜传统文化,在研究传统的基础上,创造出体现时代意义的现代文化精神。     

试析中西方绘画形式异同之思想根源

中国人在绘画艺术上走的道路与西方绘画不同,究其思想根源在于中国文化中的艺术精神。一方面是孔孟儒家所显现的"中和之美"的典型;另一方面是由老庄道家所显现出来的彻底的纯艺术精神的性格。中国艺术家在儒道思想的影响下,致力于自身与天道的融合,西方的画家则是在希腊文化和基督教文明人文主义思想的光环中完成自己理想的嬗变。     

十二生肖的装饰艺术特征探析

十二生肖是一种民俗文化,也是我国传统装饰艺术的重要题材和创作内容。生肖装饰艺术作品具有构图简练、精美素洁、寓意丰富的艺术特征。本文从十二生肖的缘起入手,梳理生肖文化与装饰艺术的关系,主要从"巫"、"美"、"符号"等角度分析探讨了生肖文化的装饰艺术特征,并从文化层面揭示生肖艺术的巨大魅力。     

中国传统纹样在HIPHOP服饰设计运用的探讨

嘻哈文化在90年代之后以电影、歌曲、舞蹈、和服装的形式传到了东亚地区,作为一种异域文化在传播进入其他国家、文化的过程中都会经历变异和本土化,那么怎样才能将这种外来服饰文化中国化?作为一名服装设计者,我将结合我国民族的图案、传统纹样、古典的装饰、以及一些刺绣把HIP-HOP服饰进行再设计,达到既有中国民族的特色又能体现出HIP-HOP服装的风格。     

唐代诗歌兴盛的原因浅析

从南北文化的融合、中外文化的交流、文禁的松驰、统治者的重视与提倡 ,以及文学传统的批判继承等几个方面 ,分析了唐代诗歌兴盛的原因。认为唐代诗歌之所以能取得辉煌的成就 ,是由坚实的社会基础、有利的历史条件、丰富的文化积淀和诗人的创新精神等诸多因素共同作用的结果     

中国传统绘画的笔墨意趣在现代设计中的传达

中国拥有着几千年的传统文化,中国传统绘画更是这千载华章的亮丽扉页。受道家、儒家思想的影响,其独到的展示了中国人对美和对理想的一种追求。中国传统绘画中对构图章法的要求,对气韵内涵的把握等等都是平面设计所要汲取吸收的"养分"。本文就是主要浅谈中国传统绘画中的章法意韵在现代设计中的运用,以寻求中国传统文化与现代设计的契合点,发挥更具有本土特色的艺术文化形式。     

浅谈苗族银饰的分类及艺术内涵

银饰是我国西南少数民族酷爱的一种装饰佩戴品。在几千年的演变中,银饰都已经成为西南少数民族生活中不可缺少的一部分。苗族作为西南少数民族中的一支,由于其独特的文化、生产生活方式、地理环境、风俗习惯、图腾崇拜、宗教信仰以及艺术传统,形成了形式多样、内容丰富的银饰艺术。本文将从苗族银饰的分类,以及苗族银饰的形式和文化内涵等方面,对苗族银饰艺术进行探讨。     

论中国传统装饰之道

了解中国传统装饰艺术的历史,需从"纹化"艺术开始,最初的"纹化"是石块刻划所产生的线纹,"纹化"活动的视觉思维方式为"观物取象"。对于装饰艺术的社会存在、社会价值以及目的的不同思想理论、审美要求,进而形成了中国的四种美学思想。装饰是一种审美理想,是一种工艺技法,也是一种艺术形式,有着深层次社会感情和文化意识。主宰着中华民主的文化内涵,并伴随历史的演进不断的丰富发展,并渗透到当今生活的方方面面。     

浅谈中国当代刺绣产业所面临的问题及发展趋势

刺绣是欣赏和实用并举的民族传统工艺,在中国工艺美术史上占有重要的地位。在世界经济一体化的今天,全球的文化差异也逐步缩小,地域界限也在淡化,保护民族民间工艺,保护民族文化遗产已成为全球性的主题,如何保护我国的文化遗产,发展民族产业,是值得我们深思的问题。     

基于辰河高腔的旅游纪念品开发设计

湘西,一个具有独特民族情怀与传承文化的地方,有着神秘而独特的魅力。文章通过对湘西非物质文化遗产——辰河高腔表演艺术中设计元素的研究,并从加强其公众性与传承性的角度出发,设计出既能体现地域特色、文化特征,又能够激发游客的情感、与游客的需求点产生共鸣的明信片、装饰画等旅游纪念品,为辰河高腔的保护与传承,文化类旅游纪念品的开发与创新探索出一条新道路。     

新视觉艺术与图像艺术的传承

技术的进步对文化发展有着重要的影响。从手工模仿到照相复制,再到数字图像技术,而图像技术的更新形成了三种不同的视觉文化形态,构成了模仿文化、复制文化和虚拟文化,同时科技又推动了艺术的蓬勃发展,新媒体艺术的诞生提升了人们对审美的认识和对生活要求的提高。     

浅析文化创意产业的独特性与公共精神

创意产业,尤其是文化创意产业近些年来已成为各国经济发展的新亮点,同时,与文化艺术、科学技术、产业经济、高等教育有机结合,表现出了知识经济时代的显著特征。本文主要从文化创意产业发展过程中的特点来阐述期间的主要特征——创意的独特性与经济发展成果全民共享所体现出的公共精神的关系。