论山西砖雕纹样的审美特征及价值

山西砖雕是独具特色的艺术表现形式,在图案纹样中体现了中华传统文化。天人合一的文化艺术,与整个建筑结合得恰到好处,都反映了人们追求国泰民安的愿望,具有独特的社会价值和审美价值。     

丁村民居砖雕艺术研究

在传统的建筑当中,经过世事变迁,没有受到战争的损害,能够经受得住历史长河的考验,如今已经为数不多。丁村明清民居建筑就是在这样的背景下,留存下来的稀有的我国宝贵的文化遗产之一。这对我们研究建筑结构、民俗人情及古建筑中的装饰艺术与雕刻技术,均具有重要的参考价值,也为我们提供了直接的参照。砖雕艺术是丁村民居中具有重要价值的一部分,通过对丁村民居建筑砖雕艺术的分析与探索,是研究古建筑民宅装饰艺术中一笔宝贵的财富。     

杨家埠木版年画视觉元素的探讨

杨家埠木版年画起源于明代,兴盛于清初,清朝末年达到了鼎盛时期,是中国三大木版年画之一。其制作工艺讲究,题材丰富多样,画面惯用纯度较高的原色,色彩浓烈艳丽、丰富鲜明、粗犷豪放,既追求红火热烈、喜形于色的对比,同时又讲究画面的和谐统一。具有独特的地方色彩和淳朴古老的民族风格。通过对杨家埠木版年画的艺术特色、构图造型、色彩等方面的分析,总结出杨家埠木版年画视觉元素在中华民族传统文化意识形态下的统一性与独特性。     

浅议中国传统文化对铁画艺术的影响

芜湖铁画不仅是我国民间艺术底蕴丰厚的物质产品,同时又是我国传统文化中具有深刻文化内涵的精神产品。铁画融合吸收了书法的造型艺术和空间结构布局特点,同时,传统国画线的艺术和写意技法对铁画的线条和内容产生了深远的影响,另外,铁画吸取了我国工艺美术中剪纸、木刻、木雕、石雕、砖雕、牙雕以及金属镂空工艺的技术,并加以发展和创造。     

以恭王府为例的砖雕纹样研究

砖雕纹样是古代建筑中不可或缺的一部分,是我国历史悠久的建筑艺术装饰,它赋予了建筑造型以生动的形象,并融于整体建筑之中。恭王府砖雕因其高超的技艺,精美的纹样成为清代建筑装饰艺术的代表性杰作,这些砖雕纹样表达了人们祈福禳灾的心理愿望。文章以恭王府砖雕为例,对砖雕的纹样进行分析解读和探讨研究。     

关于传统民居的研究分析

根据地理分布特征对湖北传统民居建筑风格、空间布局等进行分析探讨,展示了传统民居建筑空间形态和艺术特色、文化元素,这些传统民居都遵循古典建筑礼制,建筑结构和技术与当地地理位置和气候相适宜,融入浓郁的地域民族特色,同时采用了几千年积累的砖雕、木雕、彩绘等传统装饰技艺。     

西安民间宗祠教化图绘艺术形式及意义探析

教化图绘是民间宗祠建筑装饰艺术的精神文化产物,借助石刻、砖雕、木雕、彩绘等物化形式强调教化作用,从中也映射了人们的憧憬心理。文章利用田野调查法,基于大量样本对西安民间宗祠建筑中教化图绘的艺术特征进行梳理和归纳,探究其隐喻的教化内涵及产生的空间意义。     

蒙古贵族府邸砖雕纹饰的地域特征探究

晚清民国,以蒙古王公及寺院上层喇嘛为代表的蒙古贵族纷纷效仿京城满族贵族府邸样式在自己的辖地建造府邸,建筑装饰中多使用砖雕,这些砖雕虽为汉地工匠所创,但在纹饰方面表现出多民族、多文化并存、互融的地域特征,从而形成了独特的砖雕纹饰体系。挖掘其所蕴含的地域文化特征,有助于蒙古地域建筑纹饰的研究及活化利用。     

脸谱的装饰构图特色及其艺术价值

博大精深、源远流长的脸谱艺术,作为一种视觉符号语言,蕴藏着浓郁的民族特色和丰富的文化内涵,而脸谱在其构图、艺术特征等方面有着重要的探索价值,对研究中国传统文化也有重要价值。本文分别从戏剧脸谱和社火脸谱两大方面研究传统脸谱艺术的构图特色及其对现代艺术设计的价值意义。希望通过这样的研究,推动现代设计向着不摒弃传统艺术精华的方向发展,使中国传统艺术重获新生。     

浅析杨柳青砖雕纹饰艺术

中国传统建筑的恢宏除建筑结构本身外,在很大程度上依赖于装饰图案的修饰和美化,杨柳青砖雕纹饰以其特有的形式美感诠释着社会、文化、民俗等精神层面的内涵,既是精神需求的形象载体,又具有较高的物质价值,成为研究华北地区民居文化的切入口,为中国传统纹样研究提供参考依据。     

设计艺术中怎样更好的利用民间传统艺术

就民间传统艺术来说,它是我国传统文化的重要组成部分,在设计艺术中对民间传统艺术进行有效运用的话,不仅能对民间传统艺术进行有效的传承和发展,同时对于设计艺术作品来说,还能有效融入具有明显东方气息的文化要素,提升其本身的艺术价值。文章就其有效运用方法进行了详尽的阐述,希望对于实现我国民间传统艺术与艺术领域发展的双赢能够起到积极的促进作用。     

民间河灯折纸艺术特征解析

河灯折纸是一种我国民间传统节日活动的用品,具有历史悠久,形式风格简易,制作工艺简单的特点。本文通过河灯折纸历史和艺术特征的研究,阐述河灯折纸独特的艺术魅力,从而为现代设计的提供借鉴意义。     

中国传统民间艺术研究——“财”艺双全

中国传统民间艺术自古以来就是集民众创作的艺术性、实用性以及审美性于一身的一种艺术形式,它的主题所要涵盖的两方面需求不外乎：其一,是物用方向的实用需求,其二,是精神导向的审美需求。远古时期生产力水平的局限性一定程度诱发人类对自然和宇宙未知力量的向往与原始崇拜。中国传统民间艺术的创作核心与本质诉求大都有围绕辟邪祈福、求吉纳祥的精神需求来展开的必要性,就人类本能而言,这种创作指向也是具有必要性的。求财亦是人类本能之一,精神满足是人类对艺术功能性的主导性需求,其中既涵盖对美好未来的期许,也有愉悦精神的审美体验,探究古人将本能需求与艺术是如何巧妙关联,是探究民间艺术的又一课题。     

朱仙镇木版年画的“天地人合”

朱仙镇木版年画2006年被首批公布为中国非物质文化遗产,历史悠久,具有独特的地域艺术风貌,折射着浑厚的中原文化底蕴。农业文明向工业文明转型的中国,朱仙镇木版年画已经面临消亡的窘迫局面。本文在田野调查的基础上,结合相关的前学文献运用系统工程的方法以朱仙镇木版年画的传统工艺流程为切入点,对年画中的"天地人合"进行阐述,对朱仙镇木版年画相关文献的完善和保护具有拾遗补漏的意义。     

地域文化影响下的潍坊传统民间艺术的艺术特色

地域文化是民间艺术产生、发展的土壤,民间艺术各具特色的艺术风格深受地域文化的影响。潍坊的民间艺术内容源于日常的文化生活,艺术风格深受该地域独特的审美观念影响。     

齐鲁婚嫁文化中的民俗观念载体——民间美术

民间美术作品是民间的,又是民俗的,它在特殊的历史时期肩负着特殊的历史使命。本文紧紧围绕农耕时代齐鲁各地婚嫁礼仪中相沿习成的不同体裁的民间美术作品展开论述,力求真实、系统的分析“大俗大雅”的民间美术作品在齐鲁婚嫁礼仪中“拙中见巧”的深层次文化内涵。     

浅谈传统民间玩具在中国定格动画中的运用

我国民间玩具历史悠久,种类丰富,材质各异,艺术气息浓重又独特。很多传统的民间小玩意保留了质朴的形象和美好的寓意,在造型上和色彩上都可谓是艺术的先河,是中国传统文化的很好体现。中国的很多定格动画片正是借鉴了传统民间玩具的艺术形象,取材以及运动规律,融合这些元素到定格动画的创作中。但是,也随着民间玩具的逐渐逝去,传统的民俗文化在动画中的运用越来越少,致使当今的定格动画渐渐缺少本国的民族特色。     

浅谈南京剪纸的艺术特色

剪纸是中国最为古老、流行的民间艺术之一,一直是广大人民群众喜闻乐见的艺术形式。南京剪纸的艺术风格与我国其他地区的剪纸有很大区别,具有突出的个性特征和很高的美学价值。本文从南京剪纸的历史渊源、种类特色、题材特点、造型手法以及色彩样式这几方面进行了阐述。     

水墨动画的趣味性及其在现代技术下的表现

水墨动画是中国艺术家创造的独有动画艺术,它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,以中国水墨画技法作为人物造型和环境空间造型的表现手段,其独特的神态和情态造型、意境表现中幽玄之意与场景变换、舒缓视觉节奏和优雅民乐的融汇成为这类艺术表现趣味性所在。     

浅谈现代平面设计艺术中的中国传统元素

中国的传统文化由于几千年的历史连续性构成了其独特延续的艺术魅力,而现代设计艺术区别于传统的中国式工艺美术,引入中国,要想生根发芽,发扬光大,就不能脱离、割裂甚至忽视中国传统文化元素本身的独特位置及其千百年来所积淀的包容与影响。所以本土传统文化与现代设计艺术的融和是导致设计作品能否以旺盛的民族生命力,生存于世界设计艺术之林的重要前提。