略论任伯年在近现代中国画演进中的作用

研究中国传统文化与当代美术创作的关系,可以从近代画家的探索中发现端倪。文章通过分析任伯年的绘画艺术,论述中国画在走向现代化过程中的几种状态和特征,同时对中国画存在的某些问题提出质疑,以此探讨中国画未来发展的趋势和前景,希望有利于进一步推动中国画理论和创作的繁荣发展。     

浅谈中国画的装饰特性

中国画是我国独有的绘画艺术,有着悠久的历史与优良的文化传统,在世界美术绘画领域独树一帜。中国画本身就具有极强的装饰性,文章通过阐述中国画的艺术特征以及中国画各种造型元素的装饰性表现论述中国画的装饰特性。     

绘画美学下建筑外部立面设计与形态研究

<正>建筑是诗意的、如画的几何世界,绘画美学是绘画艺术的作品、工艺、文化在美学领域的基本特征。绘画美学其中既具有五湖六桥、山水秀遂的具象画面,也具有山石画理、植物画理、建筑画理、人物画理等工艺技术。以绘画美学进行建筑外部立面设计与形态设计,能够让建筑继承绘画美学中的形质之美和与深邃的意境之美,来创造奇妙的空间体验。     

中国传统绘画中诗意的审美取向

中国传统绘画从萌芽到发展,不断被新的思想流派和历史浪潮冲击,产生了很多种不同的审美取向。笔者在这些审美取向中选择了诗意的取向,从中国传统山水画和人物画的角度加以阐述。虽然朝代不同、绘画的题材不同,但"诗意"始终是中国传统绘画中不可缺少的要素,它表达的含蓄婉转的美是中国传统绘画共同的追求,它几乎是贯穿整个中国传统绘画的一种审美取向。     

茶画艺术在美术鉴赏课的传承

中国的饮茶文化由来已久,茶画作为茶文化的一种绘画形式载体,体现了中华民族传统文化的精神品质。对于茶画,很多人并不了解。为了改变当代人对中国传统茶文化认识上的缺失,美术教育应当对传统茶画艺术进行继承与发扬。该文基于美术鉴赏课对茶画艺术进行研究,目的在于让当代学生能够更好地了解并传承中国传统文化,实现文化强国。     

《玉带桥诗意图》&#183;玉带&#183;桥

文化内涵是中国传统园林的一大特点,它常常通过诗、书、画的融入而形成。围绕对清代宫廷绘画“玉带桥诗意图”的考证,明确了绘画来历以及卷中“玉带桥,,的指向,辨析了杭州北京两地“玉带桥”的不同,疏理了昆明湖玉带桥的创作脉络和文化背景。进而表明正是广泛的艺术门类参与,成就了玉带桥由桥梁工程到特色景观的飞跃,使得形象生动、意蕴丰满。     

江南印象——浅谈中国画与水彩画的水韵之妙

传统中西方绘画的创作理念、构图、造型和表现技法等各有不同,但水彩画与中国画在表现江南水乡风景时却有着异曲同工之妙,都讲求画面的意境与气韵,适于表现江南水乡的灵动、秀美。水的氤氲律动贯穿在这两个画种的技法之中,画面的流动性、透明性、即兴性以及偶然性的诗意特征营造了作品独特的审美内涵。艺术来源于生活,画家在创作时受到自身所处的地域和文化氛围的影响和熏陶,对自己熟悉的事物或地域有着特殊的情感,这会潜移默化地反映在其创作的作品中。该文通过探讨地域性因素对江南水乡风景创作的影响,探寻其中的精神价值和文化价值,探讨画家在选择中国画与水彩画进行水乡题材创作时,两种水性绘画材料表现画面的异曲同工之妙。     

对中国画用笔的认识

中国画是我国传统文化不可缺少的一类绘画艺术,其绘画特点、艺术风格都有独特的一面。在中国画中,画家作画时往往通过用笔表现自己的情感、兴趣和绘画风格。画家的用笔对一幅作品的成败有直接的影响。所以艺术家都在寻求用笔的个性化,以表现自己的绘画风格。     

论丰子恺漫画中的中国味

文章主要研究丰子恺漫画与中国传统绘画的联系。丰子恺用漫画的形式创作中国画,把中国画追求的诗意融入漫画,在为中国画增添了一种新形式的同时,赋予了漫画更丰富的内涵。丰子恺把中国画的笔墨与西方构图等形式相结合,创造出了富有中国味的漫画作品。     

浅谈儒家文化与中国画色彩观

中国绘画与中国传统文化有着很密切的联系,而儒家思想文化文化作为中国传统文化重要的组成部分,必然也在很大程度上影响中国画的色彩观。文章主要根据中国古代画史和哲学理论,分析儒家思想文化对中国画色彩观的影响,以及形成中国画色彩观的原因。这种分析,有利于当代中国画家对中国画形成更深层的理解和认识,也有利于中国传统优秀文化的继承和发扬;同时可以使中国画作品更具独特的中国风格;对中国画的革新也有一定的推动作用。