基于文人园林“礼序”视角的现代住区景观空间设计

文人园林作为中国古典园林的组成部分,融合了诗文、绘画、书法、雕刻、盆景、音乐、戏曲等艺术形式,使文人园林具有优雅、细腻、抒情、婉约的艺术风格。现代住区景观空间作为人们重要的居住场所,其环境与人们的生活品质息息相关。通过结合住区景观空间设计,将文人园林的礼序文化运用到现代住区景观空间设计中,不仅是对文人园林文化的继承与发展,也是提高居住理念品质的有效方法与手段。最后,通过结合金沅瑞府住区景观空间设计实践,继承与发展文人园林的礼序文化,探寻文人园林在现代住区景观空间中的发展与创新方式。     

刍议中国文人山水画于当代工业设计之启示

以中国文人山水画的形成以及所包含的美学思想为启示,分析了文人山水画中以少胜多的格调、"度"的把握、暗示性、节奏性等几方面的特点,以及这些特点所能带给当代工业设计发展的积极影响为启示。同时通过了解中国文人山水画发展中客观存在的一些不足,对当代工业设计提出要重视可能产生的弊病以及如何消除弊病的方法,来提高工业设计学习和工作的效率。     

基于文化因子的江南文人园林代表植物提取与应用

为提取江南文人园林代表性植物并进行设计实践,依据江南文人园林植物的应用频度、文化内涵和用户问卷调研,初步筛选出5种江南文人园林中具有代表性的植物;提取其显性文化因子与隐性文化因子;基于AHP层次分析法计算各因子的权重,二次筛选代表性植物。得出1-2种最具代表性的江南文人园林植物,选择其文化因子进行家具设计。结果表明,通过科学有效的方法筛选江南文人园林中的代表性植物,提取其设计因子,并以家具设计为载体进行设计实践,可以有效地加强产品的文化内涵,推动传统文化创新发展。     

宋代人居环境与文人意趣

宋代文人社会地位之高历代无法企及,这也带动了宋代文化艺术的空前繁荣,其中的居住环境也由以往外向拓展转向内在的开掘,不仅仅是对自然的仿造,更是加入了内心写意的成分,把内心的心灵世界寄托于山水中、寄托于生活中,追求一种情调、一种审美趣味。本文通过对一些相关宋画、宋诗词以及文献资料的查阅和研究,探讨了在宋代这种社会背景下山水画般闲静、幽雅、文逸的人居环境,以及在这精微细腻的生活环境中所蕴涵的文人意趣。     

《西清砚谱》宋代文人砚纹样艺术风格探究

砚台的艺术风格可分为时代风格、地域风格与治砚艺术家的个人风格。由于宋代地域性的治砚艺术家群体并未产生,故宋砚的地域性风格并不明显。砚台艺术风格的形成与两大因素有关,一为在砚台的发展过程中所处的社会历史客观因素,二为治砚艺术家的主观因素。治砚艺术家的主观因素又包含艺术家的审美趣味、生活经验、文化修养、艺术修养、才能与个性,宋代文人砚的产生,标志着文人成为治砚艺术家的主体,于是文人的审美趣味、文化修养、艺术修养便成了影响文人砚艺术风格特征的重要因素。文章通过探析宋代文人砚中的三教纹饰、仿生砚形制、仿生纹饰与文人情趣题材纹饰、砚铭,结合宋代文人砚发展的社会历史背景,发掘其背后艺术风格转变的原因及文人砚所蕴含的人文精神。     

茶文化视域下的苏作家具与文人情怀

目的 为古代茶艺精神实质与物质器用的传承与创新提供设计新思路。方法 首先,寻根探源明代茶事中苏作家具作为文人士大夫饮茶品茗等茶事活动陈设器物的史料;其次,基于苏作家具与茶事活动消费群体的文人特质,共同探求茶文化与苏作家具由古至今的融合点,并指明将苏作家具介入现代茶文化空间环境的作用和价值;最后,尝试设计实践。结论 苏作家具因其丰富的功能、简练的造型、深厚的文化等因素常见于明代文人与茶事的绘画之中,茶艺的礼仪过程、场境的营造,使得茶与苏作家具成为东方雅质生活形态的经典形式,苏作家具和茶文化的精神层次将家具与茶的物质文化特征升华为民族精神象征,传统文人品茗生活方式的重塑与再造亦成为当下茶文化复兴的重要参考案例。     

茶室设计中的明式家具与文人情怀

中国的茶文化源远流长,文人雅士常在茶道中品味高雅情趣获得精神上的满足,进而得到人生的乐趣。随着社会的发展,饮茶问道称走入了寻常百姓的生活,茶室的营建称为了生活休闲空间的主流选择。明式家具是茶室设计中重要的组成部分,不仅因为其做工精良、造型优美,更加体现了中国传统文化中文人阶层的文人情怀和审美理想。茶室设计中的明式家具的运用与人文情怀的体现也成为了茶室设计的灵魂和成败的关键。     

齐物论对中国古代文人园林植物造景的影响

齐物论思想是道家哲学的重要理论之一,其理论要义认为物我之间不存在本质差别,可以相互转化,彼此融合,等而视之。这种思想对于我国古代文人造园具有深远影响,尤其在植物造景方面影响巨大。园主人常常通过在某些空间环境中选配特定的植物,或借以表达具体而深刻的情怀,或借物以自况,这成为中国传统文人园林在植物应用设计方面最鲜明特征。解读这一特征不仅有助于人们全面地认识传统园林,对今天的园林设计也有很好的启示作用。     

景观石在园林造景工程中的应用

伴随着社会经济的快速发展,人们生活水平的不断提高,人们逐渐注重精神方面的追求与享受。在园林建设中,人们十分注重园林的美的享受,而景观石正是园林造景的重要因素,在园林造景工程中起到关键的构景作用,所以,景观石逐渐成为现代园林造景中的宠儿,被设计师广泛的应用到园林工程中。本文针对景观石在园林造景工程中的应用进行了分析,对景观石的布置方法以及在造景方面存在的问题进行了探讨,在此基础上提出了相应的解决策略。     

文人书法与酒之溯源

在中国几千年的历史文化长河中，酒与文化的发生、结缘，继而蔓延，不但是一个特别有趣的话题，而且还伴随着一个个传奇故事，而这其中的主角就是以笔为旗的文人。古代文人的书写工具，是以毛笔作为主体的，那么，文人与书法便有了不解之缘。而他们的饮酒佳话也成为中国文学史、书法史、美术史上别具特色的一页。可以这样说，中国源远流长的酒文化假如没有文人的参与与光大，那么，中国的历史将缺少许多精彩纷呈的篇章。     

论传统汉字设计的文人意匠

对汉字的装饰美化几乎是所有中国古代文人的追求。中国古代充满文人意味的汉字设计主要体现在书法文字、花押签名以及诗文创作等方面,传统汉字设计体现了古代文人的智慧与灵性,倾注了古代文人的思想和情趣。通过对其文人意匠的研究,可以帮助现代文字设计师充分认识现代设计中文人意味的缺失,并从传统设计中寻求有益的启示。     

当代岩彩画创作与现代文人意识

岩彩画不仅是中国古代重要的色彩绘画形式,更是现代视觉艺术领域的新生力量。然而,在当代岩彩画创作中,艺术家不仅需要沿承传统矿物颜料的实用技法,更应该将现代文人意识加入其中,将岩彩画作品成为真正具有时代意义和文人内涵的视觉艺术作品。     

中国当代版式设计中的文人精神

目的中国传统文人精神在当代体现出的文化审美价值,应该得到所有艺术工作者的关注,挖掘其核心理念并作出现代化解读,能够提升现代平面设计的审美水平。方法解析中国传统文人精神及其艺术语言外化特征,并通过回溯其理念的发展与当代艺术设计的文化精神脉搏作对应性研究,探索其在版式设计中的价值与魅力。结论中国文人精神一直存在于传统主流文化意识中,它的核心价值与当代艺术设计仍然能够交汇出新的审美能量,版式设计作为平面设计的视觉化系统,在理念与表现上都应该向传统学习,对这一文化概念的回溯与再利用,将对平面设计产生真正意义上的影响和推动力。     

谈园林植物配置与造景设计

园林植物配置与造景设计是园林景观设计的核心部分,是园林景观设计过程中最重要的环节之一,也是最终评价园林建设工程质量的重要标准之一.简单介绍园林植物与造景在园林绿化中的作用,探讨当前园林植物配置与造景设计中存在的问题,并重点探讨当前园林植物配置与造景设计的实现途径,希望创建富有形态美、群体美、生态健全的园林植物景观,以期能最大限度地发挥园林景观的经济效益、社会效益以及生态效益.     

文人意趣影响下的坭兴陶茶具审美意蕴研究

文人在历史上对中国文化艺术各领域产生了重要影响,陶瓷艺术中同样也蕴含着文人的审美趣味。文章采用文献研究法和历史性研究法,分析文人意趣与陶瓷茶具的关系,以钦州坭兴陶为例,结合坭兴陶茶具自身的审美特征,从形式美、艺术美和功能美3个角度阐述文人意趣影响下的坭兴陶茶具审美意蕴,为坭兴陶文化的溯源与传承提供一定的理论参考。坭兴陶茶具在审美特征上受到文人意趣的影响,其中蕴含着文人的生活方式、审美追求与思想情操,在当代语境下,文人意趣对坭兴陶艺术设计、收藏鉴赏及文化传承具有重要的借鉴意义。     

探讨书籍装帧设计中的造境之美

目的探讨书籍装帧设计中的造境之美,研究造境之美在书籍装帧中的重要作用。方法通过书籍装帧设计的概念以及意义,分析书籍装帧设计的造境之美,探讨书籍装帧设计中造境的原则以及造境之美的设计方法。结论书籍装帧设计中的造境之美对书籍具有重要的意义。弄清楚书籍装帧中造境的原则以及方法,在今后的书籍装帧设计中更好地运用造境之美,使其发挥出更大的作用。     

明式家具风格形成中明代文人设计的影响

目的从设计师的角度分析明代文人对家具设计的参与行为及其对明式家具风格形成的重要影响。方法研究首先对明式家具的风格特点及其形成背景进行阐述,继而从明代文人的生活状态、审美观念、文化修养以及精神追求等特性和个性化设计偏好等多重角度出发,结合典型设计案例,探讨文人参与家具设计对其风格形成产生的重要影响。结论研究结果不仅有助于理解明式家具的文人特征,亦能为现代中式家具设计的研究提供重要的设计参考。     

浅谈植物造景在我国园林景观设计中的应用

植物造景是园林景观设计中不可或缺的重要组成部分,是景观设计中一种植物艺术,不仅丰富园林的整体美感,而且绐园林制造一抹亮丽的色彩,充实人们的视觉审美感官。本文旨在探讨植物造景在我国园林景观设计中的应用,将从植物造景的基本概念人手,介绍植物造景需坚持的原则,以及植物造景的主要形式,最后讨论植物造景的应用。     

寄意与寄身：元代隐逸山水画中比德观的语象蕴含

元代隐逸山水画继承了宋代文人绘画中以物比德的表现方式,但经历了国破家亡的文人画家们不再使用南宋院体式的比德方式,转而通过富有隐喻意味的图像来寄托独立的思想旨趣和文人情怀。因此,元代隐逸山水画没有道德劝诫和对盛世繁华的歌颂,而是依靠隐喻意味的图像寄寓画家们独立的“身”与“意”。本文以元代著名文人画家及其画作为例,探究了元代隐逸山水画中的“比德观”,从山水“寄意”、山水“寄身”和由“寄意”到“寄身”的深化三个方面对其中的语象蕴含进行了剖析。     

浅议园林中的植物配置与造景

造景和植物配置在园林绿地中处于主导作用,其他造景形式皆不能产生这种效果。本文通过植物配置和造景的含义、模式,应该遵守的标准来进行探究,提出在园林建设里边它们是怎样应用的,统计出出现的问题,以及解决这些问题的方法,并且在未来的发展形势上做了一些小的假设和预测。