艺术陈设陶瓷的造型设计创作谈

陶瓷雕塑是具有独特艺术风格的工艺装饰品。一件精美的陶瓷雕塑作品,摆在书桌案头,不但能起到装饰美化居住环境,而且能使人们赏心悦目,能发人深思,起到静化灵魂和陶冶情操的作用。随着人们物质生活和文化素质的提高、生活节奏的加快,人们的思想观念和审美情趣也正在发生着变异和更新。“物竞天择,运者生存”,人们的目光在寻觅“未曾相识”     

浅谈室内环境艺术与陶瓷艺术的结合

浅谈室内环境艺术与陶瓷艺术的结合刘毅（江西省陶瓷研究所．景德镇．３３３００１）现代室内坏境的没什与陶瓷艺木的装怖是分不开的，它是实践人们美的追求而产生的一门学科，作力一门学科，应是科学技木与文化艺术的结晶体，是人类社合迸程中的必然产物，并反映和体现著...     

陶瓷包装今昔谈

景德镇是驰名中外的瓷都,历史悠久,文化灿烂。她以其精湛的技艺,精美的产品饮誉全球,荣获世界“瓷都”桂冠。历史上的陶瓷包装是伴随着陶瓷生产同时问世的,距今已有一千九百多年的历史。纵观景德镇瓷器包装的发展过程,大致可分为三个阶段。１“豆麦生芽”包装我国的...     

浅议艺术设计、设计艺术与陶瓷艺术

对“艺术与设计”和“设计艺术”之间的理解差异一直吸引着人们的注意,但设计艺术和艺术设计是完全不同的概念。设计艺术是基于理性思考的。而艺术设计是艺术的再创造,它是基于情感冲动的。这两者经常被放在一起谈论,而从文化发展角度看,在艺术发展过程中原材料加工与成品的关系就叫做设计艺术。陶瓷艺术在当代社会中发挥着重要的作用,不仅影响着人们的审美观念和艺术追求,也对当代文化价值观的形成和演变产生着深远的影响。     

谈陶瓷雕塑在陶瓷装饰艺术中的地位

一、陶瓷雕塑艺术的发展历程 从女娲的捏土做人,到中国现当代陶瓷雕塑的百花齐放,陶瓷雕塑在世界陶瓷艺术中占有极为重要的地位。     

中国陶瓷设计与传统装饰艺术

中国陶瓷历经数千年的发展,形成了具有民族特色的艺术风格,并在不同历史时期呈现出不同的艺术特色,成为中华民族传统文化的一个重要组成部分。装饰艺术运用于陶瓷设计,成为现代陶瓷艺术探索、创新的课题。现代陶瓷设计在继承民族文化的基础上,开拓新的艺术风格和表现形式,对装饰语言的理解,其作品的表现形式各有不同的特点。很多陶瓷艺术作品在寻求新风格和新形式上取得了较高的艺术成就。现代陶瓷艺术设计提倡求新、求异,提倡以更美的艺术形式及艺术风格来表达主题思想,通过作品把艺术家心灵的情感、生活的体验与观众的感受交融沟通,使观众…     

以醴陵陶瓷产业为例浅谈陶瓷包装设计

陶瓷包装设计与其他商品包装设计一样,既是一门实用美术,又是一门工程技术,是工艺美术与工程技术的有机结合,一个优秀的陶瓷包装设计,是包装造型设计、结构设计、装潢设计三者有机地统一.在进行陶瓷包装设计的时候,既要有时代气息,又要有地域风格,更要有其陶瓷商品的特有个性.     

陶瓷首饰艺术个性化设计探讨

陶瓷首饰随着人们需求的变化而出现,更多的是满足了不同个性、时尚的人们对现代首饰的多种审美需求。论述了消费者对个性化陶瓷首饰的需求背景,对陶瓷首饰个性化设计的切入点进行了针对性的探讨,以求为陶瓷艺术与现代首饰个性化设计寻求可鉴的创造性表现手法。     

中国陶瓷艺术与传统设计艺术美学初探

在人类发展史上。中国不仅是四大文明古国之一。而且同其他文明古国一样,也都创造了其独具民族特色的历史和文化。而在中华民族五千年光辉灿烂的历史长河中。中国传统设计艺术,则成为东方艺术的代表和有别于西方艺术的主要形式之一。其中．中国陶瓷艺术的发展更是让世界瞩目,并为     

论陶瓷艺术与环境艺术的结合

从陶瓷艺术独特的稳定性,独特的装饰特点和广泛的装饰功能等优越性入手,并从日用瓷与室内环境艺术的结合,陶瓷壁饰与环境艺术的结合,建筑陶瓷在环境中的装饰地位三个方面加以论述陶瓷艺术与环境的完美结合.     

试论陶瓷艺术与环境艺术的结合

从陶瓷艺术独特的稳定性,独特的装饰特点和广泛的装饰功能等方面入手,并从日用陶瓷与室内环境艺术的完美结合,陶瓷壁饰与环境艺术的结合,建筑陶瓷在环境中的装饰地位三个方面加以论述陶瓷艺术与环境的完美结合。     

陶瓷艺术与现代作品的创新设计

在现代技术创新发展下,将传统艺术形式进行传承与发展,一直都是现代作品设计的重点努力方向。以传统陶瓷艺术文化引领当代潮流,将更多悠久的艺术文化要素,合理地运用在现代作品设计中,可对作品现代商业价值进行进一步的提升。为此,本文分析陶瓷艺术和现代设计理念上的共性与差异,并提出借助陶瓷艺术要素,开展现代作品创新创造的路径,促进我国艺术设计水平的提高。     

从潮州陶瓷业的发展看艺术陶瓷的设计观念

2004年4月广东省潮州市被正式授予"中国瓷都"的称号.潮州市能获得"瓷都"的殊荣,应该得益于沿海地区率先开放的结果.改革开放给人们带来了新观念、新思维、新的市场意识、新的陶瓷艺术设计方向和新的艺术拓展空间.     

彰显陶瓷艺术演绎时代文化——谈陶瓷艺术的风格与创新

陶瓷从远古走来，承载着不同时代的人文特点，伴随着息息相关的生活，形成了艺术，也创造了陶瓷文化，而其艺术和质地的不朽性，更成就了价值的文物属性。陶瓷与美的不可分割，决定了关注和创作，也注定了陶瓷人的责任与不懈的追求，今天的陶瓷艺术不是简单传统的恢复，也不是抱着已有的“文化”一味“传承”，要与时创新，要具时代强音，要创现代“传世”，要打造时代的陶瓷强人![第一段]     

浅析陶瓷灯具设计的艺术特征

曾经的陶瓷灯具,承载着远古的东方文明,但因近代社会工业生产的落后,陶瓷灯具的发展稍有停滞。陶瓷灯具文化之深、功能之良、材质之美、装饰之丰、工艺之巧的艺术特征和集实用性和审美性于一身的优势,使得其必然会回到大众的视野当中。本文将对陶瓷灯具五个方面的艺术特征进行探析,为陶瓷灯具设计注入新的生命力。     

谈陶瓷表层的艺术肌理运用

任何物体表层都有一层“肌肤”,并有各自的纹理形态特征,有些是自然形成的,而有些是人为的肌理。陶瓷表层的艺术肌理是指陶瓷艺术家经过创作设计而制作出来的纹理形态,是利用陶瓷技艺和陶瓷材质制造的陶瓷装饰艺术,这种肌理也是艺术家通过对自然生活的认识与感受,主观而有创意的产物。陶瓷肌理属于陶瓷装饰范畴,它和陶瓷画面装饰一样,是陶瓷的载体。陶瓷肌理有它自己独特的语言,现代被广泛运用在陶瓷装饰之中。陶瓷肌理的运用是伴随着社会文明的进步和陶瓷生产发展而发展起来的。古时候的陶器和瓷器是以实用功能为主要目的,要求陶瓷产品平整…     

余千松陶瓷艺术

余千松 岩松轩主，1958年11月出生，高级工艺美术师。景德镇陶瓷商会执委，省、市美协会员，青年美协会员，艺术陶瓷商会会员，珠山书画研究院艺术顾问。1980年在景兴瓷厂美研室从事陶瓷设计工作，擅长粉彩、山水、雪景、青花。并吸取名家之精华，作品构图严谨、笔法细腻、格调高雅、俊秀。给人一种身入其境之感觉。