中国传统服饰手工艺在现代成衣设计中的运用

阐述中国传统服饰手工艺的历史,以及在工业化生产背景下传统服饰手工艺所受到的冲击,揭示传统服饰手工艺必须走发展创新之路,与现代国际时尚结合,以适合工业化成衣生产的特性应用于现代成衣设计。同时列举了中国传统服饰手工艺中最具代表性的刺绣、镶边和盘扣这3种服饰手工艺的传统样式及其在现代成衣中的应用,分析说明传统服饰工艺如何与现代成衣设计相结合,对传统服饰手工艺进行创新发展。     

中国传统神话元素在现代童装设计中的运用——以作品《与海》为例

在互联网深入千家万户的同时,人们对服装设计的要求也越来越高,传统的童装设计已满足不了当下消费者的需求,当今中国的综合国力增强,国际地位越来越高,同时越来越多的人注意到中国传统文化的重要性。中国传统元素在服装设计中的运用越来越多,并受到了大众的喜爱。本文主要研究中国传统神话元素在童装设计中的运用,并结合现代童装发展背景,将中国传统神话元素融入到服装设计中。童装设计作品《与海》将中国传统神话《精卫填海》中元素与现代童装相结合进行创新设计。     

传统手工艺在包装设计中的应用研究

传统手工艺在包装设计中的应用正在逐渐普及,二者的结合是一个充满创新和创意的过程.传统手工艺应用到包装设计中,既能增加产品包装的艺术内涵和审美价值,也有利于传统手工艺的保护和传承,因此,传统手工艺与包装设计的融合也为越来越多的设计师所青睐.现浅析传统手工艺的发展情况和应用价值,结合现代包装设计中的需求,提出传统手工艺设计...     

传统纹样在现代儿童服装中的设计应用

目的探讨当前中国传统纹样在现代儿童服装设计当中的应用原则以及具体策略。方法从传统吉祥纹样的典型代表、用途寓意和构成形式这三个方面展开论述,研究了传统纹样在现代童装设计中的创新方法,提出具体的设计思路。结论传统纹样是中华文明的缩影,将中国传统纹样与现代童装进行结合设计时要拒绝生搬硬套,必须进行纹样的二次设计,才能更加直观形象地展示中国传统纹样的魅力,进一步推动现代童装的发展。     

高密扑灰年画元素在现代童装中的设计应用

作为我国非物质文化遗产之一,高密扑灰年画具有深远意义。然而随着经济和技术的发展,高密扑灰年画正逐渐被数码打印替代。文章通过对高密扑灰年画的历史背景以及艺术特征进行探究,阐明扑灰年画元素在造型、色彩及寓意等方面与童装之间的设计关系,并以现代童装为设计载体,结合现代童装的设计特点,梳理扑灰年画元素在童装中的设计方法及应用,以期在保护、传承传统民间文化的基础上丰富现代童装的设计语言,体现地方优秀传统工艺在产品中的创新应用,为市场增添新的产品开发空间和发展方向。     

传统文化元素在现代童装设计中的实际运用

以市场为导向的儿童服装产业开始对童装设计风格进行调整,以满足80后为人父母的需求。中国传统文化备受瞩目,在现代的童装设计中迎合了时代审美。应用传统文化元素,一方面使童装发挥着传承传统文化的作用,另一方面还开辟了童装创新新思路。针对现代童装设计中我国传统文化元素的实际运用展开研究。     

蔺草编织技艺在现代女装设计中的应用

以非物质文化遗产蔺草编为研究对象,介绍了蔺草编制作步骤,对其文化艺术价值进行了总结。整理了蔺草编织技法,对蔺草编在面料、款式上的创新应用进行归纳提炼并运用到成衣设计实践中。对蔺草编织的传承与创新途径进行了探索,一方面有助于拓展传统手工艺的发展空间,另一方面将传统手工艺融入现代时尚设计,能更好地丰富设计语言,对于服饰创新设计有着重要借鉴价值。     

从《天工开物》看中国古代传统手工艺中的情感价值

中国传统手工艺是非物质文化遗产中的一部分,体现着独特的地域文化特质。通过对《天工开物》中传统手工艺的情感价值进行研究,唤醒人们内心对传统手工艺的记忆和热情,并为现实问题的解决提供理论支撑和实践依据。重视人的作用,根据前人的研究,对我国传统手工艺进行重新思考,在传承的基础上进行创新设计,结合我国当今设计现状把新技术与传统手工艺结合起来。《天工开物》古代传统造物工艺是我国传统手工艺的代表,为我国当今传统手工艺发展提供了理论基础,在创新产品设计中,传统手工艺的情感价值为设计注入了灵魂,使产品的温度触动消费者的内心,推动传统工艺在现代社会中焕发生命力。     

传统吉祥纹样在现代儿童服装中的设计应用

以探讨中国传统吉祥纹样在现代儿童服装中的设计应用为主要内容,结合创作时代背景的同时围绕传统与现代的主题来对中国传统吉祥纹样在童装设计中的应用做大胆尝试。先是介绍了中国传统吉祥纹样的特点,再对现代童装的特点和纹样设计要求进行探讨,最后介绍了传统纹样在现代童装中的设计实践,理论与实践相结合。     

传统手工艺在现代服饰品设计中的创新应用

从传统手工艺在现代产品中的应用现状入手，着重研究了我国常见的刺绣、剪纸、编织这三种传统手工艺在现代服饰品设计中的创新应用，旨在为服饰品设计提供思路和参考。     

胶东剪纸元素在女士家居服设计中的应用

以胶东剪纸为研究对象,介绍了胶东剪纸种类、图案及其特点,归纳整理了女士家居服种类及特点,探索了胶东剪纸元素在女士家居服上的应用可行性,总结设计手法并运用到成衣设计实践中。对剪纸技艺的传承与创新途径进行探索,一方面有助于拓展传统手工艺的发展空间,另一方面将传统手工艺融入现代时尚设计,能更好地丰富设计语言,对于服饰创新设计有着重要借鉴价值。     

潮派工艺毛衫的艺术风格与设计开发分析

分析了潮派工艺毛衫的艺术风格,对潮绣、抽纱、钉珠、钉片、钩花等潮汕传统手工艺在现代毛衫中的应用进行了讨论,阐述了潮派工艺毛衫在设计开发和发展中应注意的问题,提出应注重传统手工艺的创新,同时拓宽产品种类,向毛衫的外衣化、时装化、系列化等方向发展。     

传统手工艺在服装设计中的创新应用

随着科技的发展和技术的进步,现代服装设计中已经在大量地运用传统手工艺。如何继承和发展传统艺术,如何将传统艺术更好地融入到服装设计中去,将传统艺术与实际应用完美结合,积极吸收新的艺术元素并加以创新是我们应认真对待的问题。重点针对我国传统手工技艺在现代服装生产设计中的创新运用展开了分析。     

从装饰角度看童装的绿色设计

装饰设计作为童装设计的主要手段之一,其作用显得尤为重要。童装的装饰设计应适合各生长期的儿童心理特点和智力发展的情况。该文从装饰的角度出发,将传统设计与绿色理念相结合,探讨童装的装饰方法及装饰在童装绿色设计中的运用。     

传统手工艺保护的思考——以益阳明油纸伞为例

传统民间手工艺历史悠久,是劳动人民创造的璀璨的珠宝。本文分析传统手工艺保护的突出问题,以益阳明油纸伞为例,通过探寻益阳明油纸伞的发展现状,益阳明油纸伞的工艺与特征,传统手工艺创新与在设计研究,进而全面了解益阳明油纸伞的文化价值,将新与旧进行创新结合,寻找传统手工艺重放光彩的道路。     

基于传统文化元素下的童装创新设计

本文主要分析童装装饰民族化的原因,并分析传统元素、现代时尚元素与服装设计的相关性,旨在研究传统文化元素在童装文化设计上的创新设计方法,以消费群体的消费方式及审美情趣为基础,根据图案装饰细节进行孕婴童装艺术设计,最终实现把传统文化元素与现代审美相结合,归纳现代孕婴童装设计新方法与新思路,为设计师提供能够将父母对孩子的感情融于现代童装且消费者喜爱的产品提供一些想法和思路。     

快时尚与传统品牌童装的市场调研与分析

近年,快时尚品牌迅速发展,将产品延伸到童装领域,与传统童装品牌形成竞争态势。首先对消费者进行问卷调查,结果表明,消费者在购买童装时着重考虑产品质量、款式风格和价格三个因素。其次以优衣库和Mini Rodini作为典型案例进行市场调查,就以上三个方面比较快时尚品牌童装和传统品牌童装的优缺点。结果表明:传统品牌童装在质量安全保障方面优于快时尚品牌童装,但价格却远高于快时尚品牌童装;款式风格上二者各有所长,快时尚品牌童装追求时尚设计、更新换代迅速,传统品牌童装拥有更新颖的设计风格。文章旨在为快时尚品牌童装和传统品牌童装提供发展建议,同时也对消费者购买童装起到指导作用。     

编结艺术在服饰配件设计中的创新应用

编结艺术有着悠久的历史,只有通过不断的创新,才能使这门传统手工艺得到传承和发展,在新的时代保持其旺盛的生命力。主要从服饰配件概述着手,通过设计实践,探索了盘长结、释迦结和卷结在首饰中的创新应用以及编结艺术在其他服饰配件中的创新设计应用,使得编结服饰艺术更加丰富多彩。     

盘扣元素的创新设计实践与应用

针对盘扣使用的现状及问题,提出了对盘扣设计思路的改进,并从盘扣材料、盘扣结构、盘扣工艺等3个方面进行了创新实践。通过对案例的分析,探索盘扣元素在产品设计中的延伸与应用,旨在启发和思考如何使盘扣这一传统手工艺与现代设计相融合,使民族传统手工艺能得到更多消费者尤其是年轻人的青睐,并通过这一群体的继承与传播,能更有效地把传统手工艺传承下去。     

基于分形理论的凉山彝族装饰图案创新设计研究

凉山彝族有漆器、服饰和银饰3大传统非物质文化遗产手工艺种类,其装饰图案极具民族风情,风格独特。在当前乡村振兴背景下,凉山彝族传统装饰图案具有极高的创新设计研究价值和应用前景。本文引入分形理论,选取凉山彝族漆器、服饰和银饰3种传统手工艺种类的9种装饰图案为研究对象,进行分形维数测试分析,选择分形特征最为明显的3种图案进行分形设计。得出凉山彝族传统装饰图案的分形数据与规律,以及3种创新分形设计图案,并将其中最典型的分形设计图案应用于家具产品设计中。从而拓展了凉山彝族传统图案的研究、设计和应用方向,为凉山彝族传统非物质文化遗产的继承、发展和传播提供不同视角的创新思路和解决方案。