浅析中国汉民族服饰文化的遗失与传承

通过对汉民族服饰文化发展的简述,阐述了汉民族服饰发展的特点以及导致没有自己民族服饰的几个原因,并得出传承文化、尊重历史、保护服饰文化遗产的结论。     

江西畲族服饰文化的传承与创新发展路径

民族服饰作为畲族文化主要构成部分,蕴含深刻的传承与发展价值,江西畲族民族服饰中的"凤凰装与凤冠"是典型代表.分析服饰文化的保护传承意义,探索创新发展路径,留住乡愁.     

基于“新中装”的传统服饰文化传承与创新

文章通过对"新中装"造型、装饰、面料和色彩等设计要素的概述,将其与传统服饰相比较,分析了"新中装"对于传统服饰文化的传承和在传统基础上的创新设计,既展现出了中国传统服饰所蕴含的文化底蕴,又符合时代发展下的审美。     

试论中国传统服饰文化与现代服饰设计的传承关系

我国有着较为悠久的历史,并且是由多个不同民族构成的,服饰文化在漫长的发展演化过程中形成了自身的特色,能够反映出民族群众的生活情况以及精神信仰等多方面的内容.继承中国传统服务文化,挖掘其和现代服饰设计的关联,能够为现代服饰设计创新提供支持,使其在发扬我国特色服饰文化的同时获得长远的发展.本篇文章简要介绍了传统民族服饰文化...     

基于创新设计理念的景泰蓝传承研究

景泰蓝是我国十分著名且历史悠久的传统工艺,但是市场经济发展的过程中,景泰蓝传统工艺遇到了诸多的困境,为扭转发展困境,突破技术瓶颈,应以发展的眼光来看待景泰蓝艺术的传承,不断尝试创新优化,利用现代科技手段,推动设计理念的发展创新,以此促进景泰蓝传统工艺的长远进步,使其深厚的文化内涵得以传承.     

传统红木家具的传承与创新

我们处在一个改革开放、科学技术迅猛发展的时代,当今社会人们的生活需要和审美要求联系得越来越紧密,与明清时期相比,二者都产生了巨大的变化,这就要求传统红木家具必须在继续延传统国粹的基础上进行创新。     

传统山西傩面具艺术传承与创新研究

山西傩文化面具既有宗教信仰、风俗习惯及美学观念，又有舞蹈、色彩配置、构图理念、表情塑造等文化底蕴。通过对山西傩面具的艺术特征与价值进行梳理，为傩面具文化的创新发展提出思考和建议。     

蒙古族服饰文化保护与传承

服饰文化是民族文化的代表之一,不同民族的服装能反映各自民族的不同气质与心理.蒙古族服饰是蒙古族人民长期生产活动和实践活动的文化结晶,它具有鲜明的民族特色和地域特色.其以传统的蒙古族精神为基本内涵,汇集了蒙古族人民群众的文化特征,是蒙古族风俗文化的外在展示,蕴含了人们对美的热爱和追求.伴随着历史的前进和生产力的提高,蒙古...     

邢台土布纺织技艺传承与创新发展

文章以作为国家级非物质文化遗产的土布纺织技艺传承与发展为主线,概述了邢台土布的发展历史,梳理了传统土布棉纺织织造技艺。在此基础上对目前土布产品的类别及应用现状进行深入分析,找到制约土布产业发展的瓶颈,并以此作为切入点,提出融合当地特色旅游文化产业,与时尚接轨,运用新技术、新手段推动邢台土布产业创新发展的新思路。     

传统手工刺绣在服饰设计中的应用与传承

传统手工刺绣作为我国非物质文化遗产之一,具有丰富的文化内涵与深厚的历史底蕴,受到大众喜爱,并在各种设计中都有广泛应用。手工刺绣被广泛应用于我国各个朝代的服饰设计,而在现代服装设计中,设计师将传统手工刺绣与现代服饰设计相结合,给予了服装产品更多的艺术风格,为服装设计师在创作作品时提供了更多的艺术灵感。现代人的生活方式和艺术审美与传统有着较大差异,设计师在运用传统手工刺绣时,需将传统风格与现代风格相结合,在满足现代人审美需求的同时,完成对传统手工刺绣的应用与传承。文章通过分析传统手工刺绣与现代服饰设计的结合,探究在新时期艺术发展下,如何使传统手工刺绣在服饰设计中得到出色的应用与文化传承,进一步推动现代服饰设计创新发展。     

中国传统纹样在现代文创产品设计中的传承与创新

保护和传承中国传统纹样对于维护文化多样性、推动艺术创新以及提高民族自豪感都具有重要的意义。将中国传统纹样与现代文创产品设计相结合，不仅有助于推动文化传承和创新，还可以满足市场需求，促进经济发展和国际交流。     

海南黎族哈方言传统服饰文化研究及创新设计

海南黎族传统服饰是承载黎族生活文化的重要载体,其代替了文字成为黎族的重要标志。海南黎族哈方言有着独特的风俗习惯和服饰特点,其服饰是黎族各方言中类型最复杂、文化内涵最丰富的,其色彩、纹样、服饰形制等构成了海南黎族服饰的多样性。该文从哈方言传统服饰文化研究的重要性开始,对哈方言女性服饰的形制特征、色彩审美、文化内涵、图案等方面进行研究,并通过整理和分析,从中提取创作灵感和元素进行海南黎族传统服饰的创新设计,希翼对海南黎族服饰文化的传承和创新做一份贡献。     

传统竹工艺的传承与发展

竹工艺品蕴含着我国深厚的文化底蕴,植根于人民群众生活当中.通过分析我国传统竹工艺产品的现状和传统竹工艺品在市场中的表现,进而引出对传统竹工艺传承与发展的思考,提出帮助我国传统竹工艺市场发展的创新举措,此举旨在促进竹工艺得到有效的历史文化传承.     

闽派服饰品牌对传统服饰文化传承的研究

闽派服饰品牌的形成有其独特特征,如今闽派服饰以国内著名男装品牌、体育休闲品牌为产业构成体系。阐述分析闽派服饰品牌传承传统文化的设计表现,解读了"柒牌"定位中华立领、"才子"秉承传统文化发扬民族精神、"安踏"冠军龙服设计。认为闽派服饰品牌在发展中的成功经验主要有以下方面:一是注重传统服饰文化挖掘和保护;二是重视对传统服饰文化的设计运用;三是借助传统服饰文化成功塑造了品牌形象,并取得社会与市场认可。     

金代女真族服饰文化的传承性发展

 针对我国自古以来各少数民族共同体历史相沿,群居相染,形成了具有鲜明区域性、稳定传承性的民族服饰文化这一特点,就金代齐国王墓葬的服饰和同期南宋的服饰进行比较,从民族间服饰文化的差异入手,将金代女真族具有传承性的服饰文化分为功能型、习俗型、崇尚型等特征进行论述,着重分析了影响其民族服饰文化传承性发展的因素,包括自然生态环境、群体生存条件和社会文化意识形态等。     

民族服饰文化的传承与应用

结合我国民族服饰的现状,分析了民族服饰文化的特点及其传承情况,从文化的提取、创新和整合三个方面详细阐述了民族文化在服装中的设计运用,并对其未来的发展趋势进行了展望。     

中国老字号的传承与创新设计

本文主要以百年老字号"内联升"的产品创新设计为例来分析如何振兴老字号企业。提出老字号的创新设计要在发掘和继承传统民族文化的基础上与时俱进地进行演化并推进优秀文化的发展,进而为老字号向现代品牌转换提供强有力的保证。     

简析传统蜡染中色彩的传承与创新

蜡染是一种以蜡为防染的我国传统手工艺之一,以优美的图案和独特的含义在艺术领域中占有一席之地。随着时代的发展,蜡染经历了千年的历史,为了让这一门传统的手工艺更好的适应社会发展以及符合大众审美,其工艺和内容也在不断的改变和进步。本文从传统蜡染中色彩的变化这一方面进行初步探索,将其主要分为色彩技术和色彩情感的表现这两部分内容去阐述。色彩方面的传承与创新为传统蜡染带来了更多新的发展,并且提高了传统蜡染的整体水平以及弘扬中华民族文化。