泰山王母池寺观园林装饰纹样研究

王母池为泰山著名的道教宫观之一。采用实地调研与图像分析的研究方法,对其建筑装饰纹样及文化寓意进行了系统解析,显示出装饰纹样的丰富性、道教文化的地域性及传统礼制的影响等特点,以期推进传统文化的弘扬与传承,为相关纹样的转译与应用提供借鉴。     

道教宫观建筑装饰艺术

道教作为中国传统文化中重要的组成部分,在建筑和文化中都有着不可磨灭的重要意义和价值。国内大地上处处开花的道教建筑、绚烂多姿的建筑装饰也是传统装饰艺术研究的肥沃土壤。文化在日常生活中的影响,反映在一些图案、纹样的产生上,这也折射出文化对人们生活的深刻影响。对这些图案纹样进行研究,就能探寻道教文化对道教建筑装饰的影响。     

笔架山三清阁建筑装饰艺术探析

结合中国传统建筑装饰的吉祥纹样,从龙纹装饰、神话人物、传统神兽、吉祥图案等方面对笔架山三清阁的装饰纹样进行了分析,通过论述三清阁建筑装饰的石雕工艺,从而展现了丰富的中国道教文化和传统装饰纹样。     

汉代漆器装饰纹样艺术审美及其文化传承路径研究

研究汉代漆器装饰纹样艺术审美及其文化传承路径,有利于中国传统文化的传承与发展。汉代漆器装饰纹样包括植物纹样、动物纹样、人类社会生活纹样等基本类型。汉代漆器装饰纹样的艺术审美,主要体现为朴素华美、线面互补、繁复求变以及抽象之美等。包装设计、服装设计、漆画创作等是汉代漆器装饰纹样文化传承的载体,在现代设计中融入汉代漆器装饰纹样,是汉代漆器装饰纹样文化传承的重要路径。     

“仙山琼阁”里的装饰艺术——武当山道教宫观建筑装饰纹样特征探究

武当山道教建筑群因其工程浩大,工艺精湛,被列入《世界遗产名录》。在成功的体现了"仙山琼阁"意境的同时,古建筑群也作为武当山地区主要的道教装饰艺术载体而留存于世。其中建筑装饰中的纹样设计也具有地域性,时代性的独特审美意蕴及文化内涵。     

中国传统纹样在建筑装饰中的运用

对传统纹样特点进行了分析,从传统纹样在建筑装饰中的表现方面进行了论述,提出了多种纹样共融、传统纹样与现代技术相结合的方法,进行了传统纹样在建筑装饰中的研究,达到了将传统文化在现代设计中得以继承和发扬的效果,解决了传统纹样如何应用在现代建筑装饰设计中的问题。     

中国传统装饰纹样在当代室内设计中的应用分析

中国传统装饰纹样是中华民族的瑰宝,是我国传统文化的重要组成部分。通过对中国传统装饰纹样的种类、特点进行分析,结合多元化设计理念和创新创意思维对中国传统装饰纹样在当代室内设计中的传承创新应用进行探索,为当代室内设计丰富装饰素材,使中国传统装饰纹样在时代浪潮中历久弥新、赓续传承。     

传统纹样在装饰图案设计中的应用

正传统纹样蕴含着中国文化、风俗、信仰等审美韵味,是构成装饰图案设计的重要元素之一。就纹样多变的图形表现形式而言,充分地反映了中国传统文化的理念和审美意象外在的形式美感。我们通过对传统纹样的了解与认识,将传统纹样的艺术元素与现代设计视觉图形融会在一起,形成装饰图案设计独特的表现形式与新的时代特征。     

湘西西兰卡普传统纹样在室内软装中的张力显现

具有装饰艺术风格的湘西西兰卡普是中华民族璀璨文化的一部分,它以突出而鲜明的艺术个性在中国工艺文化史中占有一席之地。针对文化全球化语境下民族特色流失和本土文化表达微弱等问题,该文以湘西西兰卡普传统纹样为例,从图形纹样入手,结合教学实践进行分析研究,洞察西兰卡普传统纹样与现代室内软装饰设计整合之后的样貌。研究表明,传统图案纹样注入现代设计,不仅增强了作品的文化属性,更增添了设计所应具有的个性魅力,有较强的可行性与可操作性。     

由青铜器纹样浅析中国传统装饰美感

中国历史悠久,传统文化博大精深。装饰纹样是中国传统文化的重要组成部分,体现了古代人生活的印记,也表现了当时人们的审美风格。中国传统装饰纹样经过几千年的发展不断变化,体现了人类审美情感的变化过程。文章主要从青铜器纹样的角度分析中国传统装饰的美感。