本土美术遗产校本课程开发探微

美术遗产具有崇高的美学价值,是弘扬优秀文化宝贵的美术教育资源。本土美术遗产在美术教育中的应用是学校开展素质教育的重要途径。作为文化传播基地的学校,必须承担起保护和传承非物质文化遗产的责任。     

本土民间美术资源在高校美术教学中的传承与运用——以贺州学院美术学教学为基点

探索本土民间美术资源在高校美术教育中的传承与运用,是当代地方高校美术学专业的特色教学新渠道。以贺州学院美术学教学为基点,把本土民间美术资源引入课堂教学,既能弘扬民族文化、传承民间美术,又能促进地方院校美术学特色教学的发展,也是响应学校应用型人才培养的一个有效方案。     

关于伏里土陶融入当地美术教育的探索

笔者从伏里村民间艺术的艺术魅力入手,依托伏里土陶的本土优势,分析将伏里土陶这一非物质文化遗产引入当地美术教育课程开发的可能性和意义,积极探索如何将本土民间美术资源融入教学,开展有特色的本土教学。     

河北民间美术的保护与传承研究——基于非物质文化遗产视域的玉田泥塑研究

河北民间美术是广大人民群众在长期的生活实践中形成的智慧的结晶,是地方文化艺术内涵的积淀。民间美术是构成各民族美术传统的重要组成部分,是一切美术形式的源泉。河北省是非物质文化遗产资源大省,民间美术是散落在省内各地方的优秀民族文化遗产。该文从河北民间美术中选取玉田泥塑作为研究对象,重点研究玉田泥塑在材料工艺、创作技法、历史演变等方面的细节。为确保研究内容的真实性、原创性,多进行实地调查与分析比较,旨在研究保护和传承河北民间美术的方法策略,最终在泥塑课堂教学中加以改革和创新,从而切实保护和传承河北非物质文化遗产。     

以软陶为教学载体的中学美术非遗特色教学实践探索

近年来,将非物质文化遗产内容引入中小学基础美术教育课堂变得越来越普遍。该文通过分析非物质文化遗产进入中学美术课堂的现状,借鉴美术教育理论,对以软陶为教学载体开展中学美术非遗特色教学进行了可行性分析,并以中山松苑中学为例,对以软陶为表现材质的中学美术非遗特色教学进行了实践探索。     

民间美术在高校美术教学中的应用价值

民间美术是一门视觉形象艺术,是广大劳动人民利用自己的智慧,为了满足自身的社会生活需要而创造出来。将民间美术引入到高校美术教育中,对于高校美术教育资源的补充与课堂教学形式的多样性有着重要作用;同时也可以培养学生的创造性思维与审美观念,提高学生对民族文化的认同感,实现高校美术教学中传统文化的传承。     

课堂教学与非物质文化遗产传承策略探讨

非物质文化遗产的传承与发展,已经成为当前教育工作的重点。该文研究课堂教学与非物质文化遗产传承的策略,以期将非物质文化遗产融入课堂教学,从而更好地继承和弘扬中国传统文化。     

基于民间文化视角的中学美术教育课程探究

非物质文化遗产进课堂、进教材、进校园,是促进非物质文化遗产保护可持续发展的根本举措。该文研究如何挖掘地域特色文化,提炼民间文化精髓,并探讨在民间文化视角下如何构建中学美术教学体系。该文旨在借助荣昌丰富的民间美育资源,构建一套较为成熟的传统文化与美术课程紧密结合的教育教学体系,形成基于乡土美术资源的民间文化传承与教育的精品课程,有利于开展学生传统文化教育,培养学生的核心素养。     

地方高校运用民间美术元素教学研究——以滩头年画为例

民间美术是非物质文化遗产保护的重要种类,地方高校站在非物质文化遗产保护的最前沿。所以,地方高校的美术教学有责任和义务参与当地民间美术的传承与研究。滩头年画是湖南省唯一的手工木版水印年画,该文以滩头年画为例,通过分析我国地方民间美术现状,提出了如何把民间美术元素融入地方高校美术教学,探索完善民间美术教学方法与展现地方非遗文化特色,树立民族民间美术教育的新理念。     

高校美术课程引入本土民间美术教育改革的分析

由于我国高校美术教育的趋同化现象,在现代高校美术教育过程中引入本土民间美术具有非常重要的现实意义,不仅能够改善大部分高校美术教育中本民族文化缺失的现状,促进高校美术教学的改革,而且有利于本土民间美术更好的传承和发展。     

让乡土文化走进小学美术教学

在小学美术课堂教学中,通过将乡土文化内容有机地融入其中,能够拓展美术教育资源,同时还能够使得小学美术课堂教学内容变得更加丰富。学生在通过乡土文化资源与美术教育的融合、整合之下进行体验、参与等过程,不仅是对传统乡土文化的传承、发扬,还能够促使学生爱祖国、爱家乡的情感体验更为深刻,思想意识更为清晰,正确的价值观得到培养,学生的审美能力、创造能力以及人文素养等得到提高,美术教学效果也会逐步提升。     

高校美术教育中引入原生态美术资源的途径与实施策略

文章站在传承民族文化、提高大学生综合素质与增强中华民族文化凝聚力的高度,以高校美术教育中的公共美术教育为切入点,针对将原生态美术资源引入高校美术教育的意义、途径及实施策略等方面展开研究。把原生态美术资源引入高校美术教育可以开阔学生视野,丰富课堂内容,使不同学科交叉互补,是对高校美术教育体系的进一步完善与补充,也是当代高等教育多元化特征的充分体现。     

非物质文化遗产与高校美术教育——原生态美术的思考

在我国,非物质文化遗产属于崭新的课题。该文作者认为,非物质文化遗产传承和发展的主体是高等院校,高等院校在非物质文化遗产的传承和发展中发挥着非常重要的作用。高校美术教学需要重视非物质文化遗产的研究,更好地传承本民族原生态的美术文化,使那些原生态的美术可以走进高校,使母体文化得到有效的保护和发展。     

贵阳幼专民族民间美术课程资源开发研究

贵州是一个非物质文化遗产大省,拥有丰厚的多民族文化资源。贵州民族民间美术是贵州民族文化的重要组成部分。在现代艺术教育活动中,有效开发与利用当地民族民间艺术资源作为相关课程的内容,是高校进行传统艺术文化传播与传承的一个有效途径,同时也为丰富高校艺术教育内容提供了有利条件。文章旨在研究贵州民族民间美术资源在贵阳幼专美术教学中的开发与利用,从而达到传承民族文化的教育目的。     

以中国元素为核心的创意美术教育

以中国元素为核心的创意美术教育研究,是针对中小学教育中中国传统美术教学实践活动存在的不足,寻找解决问题的途径,以鼓励中小学生认识中华传统美术与博大精深的文化传承,培养学生对饱含中国元素的传统美术的浓厚兴趣,让学生在中小学阶段逐渐建立保护和传承中华传统美术的志愿,并进一步提升中小学生的美术素养。     

云南民族美术资源与校本课程开发——以腾冲为例

随着新课标实施的步步深入,校本课程开发成为中小学美术教育的一项重要内容。腾冲地区民间美术种类繁多,有着较高的历史文化价值。将民间美术资源与校本课程开发相结合,既符合中小学美术教育的新趋势,又有利于地域特色文化的传承和发展。     

广西少数民族美术资源开发与研究——以广西融水为例

广西作为多民族聚居的地区,蕴藏着丰富而独特的美术教育资源,尤其是融水苗族自治县独特的地理环境和文化传统,使其拥有得天独厚的美术资源。将本土的优秀美术资源开发成美术课程,融入美术课堂,对于民族文化的传承和民族精神的培养有着极其重要的意义。文章以融水为例,探讨如何因地制宜地开发利用广西少数民族民间美术资源。     

浅谈把剪纸艺术引进中学美术教学的重要性

剪纸艺术是我国民间传统艺术的一朵奇葩,已被列为世界非物质文化遗产,它独特的艺术价值和人文价值是全世界的艺术瑰宝。把剪纸艺术的丰富资源有效地整合到初中美术教学中,充分发挥剪纸艺术在中学美术教育中的作用,对于提高学生的美术学习兴趣,增强课堂教学实效,具有重要的意义。     

基于核心素养的非物质文化遗产融入小学美术课堂的策略

中华民族传统文化形式丰富,而非物质文化遗产是一种朴素的历史文化,也是一种活态的文化,可以为小学生美术学科核心素养培养提供良好的帮助。因此,该文从基于核心素养的非物质文化遗产融入小学美术课堂的必要性入手,结合小学美术课堂教学存在的问题,分析基于核心素养的非物质文化遗产融入小学美术课堂的策略,以期为小学美术课堂中学生核心素养的培养提供一定借鉴。     

和政县中小学开展“花儿艺术进校园”活动对保护与传承非物质文化遗产的影响

非物质文化遗产是中国最宝贵的文化财富,是世界文化历史上绵延不绝、最亮的星辰,大力弘扬、传承、保护非物质文化遗产,是当前文化发展中的主要工作之一。花儿艺术是基于民族的、国家的、传统的中国文化之一,是推动民族文化繁荣、记载民族文化历史的重要方式之一。和政作为花儿艺术的发源地和传承基地,担负着保护、发扬、传承的责任。对花儿艺术进和政县中小学校园活动进行多方面研究,就如何保护花儿艺术这一非物质文化遗产提出一些意见与建议。