油画风景写生教学研究

中国油画在发展历程中取得了令人瞩目的成就,涌现出一大批专注于油画风景且拥有高超技巧的杰出艺术家。油画风景体现了创作者对生命的热爱和赞美。近年来,在中国油画空前繁荣的时代背景下,中国油画风景得到了迅猛的发展,一批专门从事风景创作的油画家成长起来。文章从油画风景的日常教学角度出发,说明如何才能正确地引导学生走进油画风景这扇大门,且越走越远。     

浅析油画风景写生中的意境与构图

油画风景写生不是再现自然,而是以自然为参考,通过主观营造与艺术处理呈现出画者心中的意象并以此表达情感。     

在油画风景写生教学中如何培养学生的绘画语言

油画风景是西方绘画体系中非常重要的组成部分,从油画传入中国时起,油画风景就与国内的画家结下了不解之缘。许多画家非常喜欢进行风景写生创作或者以风景为母题进行创作,并创作了不计其数的优秀艺术作品,基本形成了民族化的绘画语言。在油画教学体系中,油画风景写生也是必修课程。在油画风景写生教学中,教师在对学生进行技法训练的同时,也应不断引导他们在大自然中寻找自己的创作点,以此激发学生的创作兴趣,促进他们探索适合自己情感表达的绘画语言。文章从油画风景写生的色彩和构图入手,解析油画风景写生教学中如何培养学生的绘画语言。     

探究油画风景写生的魅力

20世纪中国油画吸收和借鉴西方精华,21世纪中国油画在此基础上肩负着创造具有本民族特色的油画语言的任务。油画学习者在油画风景写生中需要转变思维,更新理念,勇于创新,敢于进行不同表现样式的尝试。油画风景写生在油画语言的民族创新中有越来越重要的作用。     

油画风景写生中对色彩情感表达的思考

在油画艺术中,色彩是艺术家内心世界与外界进行沟通的重要途径,其历来在油画风景写生中扮演着至关重要的角色,同时也是油画风景写生艺术中有效表达作者情感的一种重要的视觉元素。鉴于此,该文主要探讨油画风景写生中色彩的情感表达模式,旨在为相关研究提供一些理论参考。     

油画风景写生教学实践的再认识

室外风景写生是油画专业方向学生的必修课,通过教学,在提高学生油画色彩表现能力的前提下,有利于促进学生艺术个性的形成。然而一直以来,风景写生追求客观景象的真实性,束缚了学生的表现力和创造力。因此,教师应该用正确的方式、方法进行引导,注重写生过程中个体主观情绪的表达,提倡因人而异的表现方法,这是风景写生学习的根本目的。     

浅谈油画创作与风景写生的结合

风景写生是艺术家必须学习研究的一门课程,是艺术家感受大自然、体验生活、提高自身素养的一种重要手段。纵观艺术史,风景画在其中扮演了重要角色。从文艺复兴时起艺术家就开始对自然风景进行描摹,经过岁月变迁,风景画艺术魅力依然不减。到了印象派时期,艺术家对光和颜色进行了深入的探讨,并认识到色彩受光的不同和环境的影响而发生变化,同时把这种认识运用于绘画,这给现代艺术创作以极大的影响。作为绘画基础课程,风景写生是艺术家到大自然中感受自然、师法自然,培养良好的色彩认识能力和视觉审美能力,以及锻炼体会、观察、归纳和表现自然的能力的重要手段之一。     

浅谈油画风景写生教学

在我国,油画风景写生是高等院校绘画专业的一门基础课程,也是基础色彩教学的重要组成部分。通过写生,一方面可以培养学生敏锐的色彩感受力和把握空间的能力;另一方面能够让学生掌握多样的表现手法和造型形式,以及正确的分析方法和观察方法。由此可见,油画风景写生教学十分重要。文章从当前油画风景写生的特点入手,对油画风景写生教学的一般方法和存在的问题进行了研究,提出了新的教学思路,希望能够为广大同仁提供参考,改善油画风景写生教学的现状。     

浅谈意象油画与风景写生

笔者通过对意象油画的分析,概括意象油画的特征及其在风景写生中的运用。     

试论油画风景写生中的意境营造与意象表现

油画是利用快干性的植物油调和颜料,在画布或者纸板、木板上绘画的一个画种。油画能够突出所描绘的形象,使之立体感得到加强。在油画风景写生中,绘画者需要对美丽的自然风景进行取景,然后选择、调和绘画颜料,增强油画给人的色彩感。绘画者在画布上运用流畅的笔触,能够使整个画面线条细腻、饱满。在油画风景写生中,影响油画整体表现效果的重要因素是意境营造与意象表现,每一位绘画者在创作时需要将意境融入油画,结合自己的真情实感,赋予油画鲜明的意象表现,不断提高自身的绘画水平和技巧。     

浅谈水彩风景写生感悟

生活是艺术的本源,通过写生,创作者可以更加贴近生活、感悟生活,在自然界中感悟自己的艺术取向。风景写生的目的是培养学生正确的观察方法和表现方法,使其探求外光色彩写生基本规律,掌握风景写生的构图能力。同时,学生要在自然中通过写生感悟,从自然中汲取美的营养、发现美的内涵,提高审美能力,表现出风景画特有的气氛感受、情调和意境。户外写生课也是水彩专业的必修课,文章从风景写生的立意、取景构图、技法表现和创新思维等方面谈谈水彩风景写生的体会。     

高校油画教学中风景写生的创作技巧

风景写生课程在高校油画教学中有着重要的地位,它可以提高学生的理论水平和绘画能力。同时,该课程具有鲜明的时代特性,可以彰显学生的个性,释放学生的艺术潜能。当下,多种艺术表现形式并存,教师不能够局限于以往的写生教学,应该引导学生在风景写生的过程中寻找对自然景物的认知方式,提高创作意识,找到适合自己的表现方式。文章提出在风景写生教学中对学生艺术观念进行启发和引导的必要性,探讨在风景写生中如何改变学生单一的观察方式,分析油画教学中风景写生的创作技巧,总结风景写生经验,提炼写生中积累的创作素材。文章着重讨论写生与创作的关系,以实现同步培养学生的绘画技巧与艺术观念为目标。     

风景油画构图与色彩分析

风景油画的重点与创作基础是构图和色彩,巧妙的构图和独特的色彩能够将风景油画的意境充分表现出来,提高风景油画的魅力,抒发艺术家的情感。该文分析风景油画的构图和色彩,旨在说明构图和色彩对风景油画的重要性。     

试论高校油画风景写生教学改革措施

油画风景写生是高校油画专业的一门必修课程,在学生创造性思维、美学素养的培养中起着重要作用。近年来,高校油画风景写生教学模式不够科学。加快高校油画风景写生教学改革,也成为高校油画专业教学改革关注的重点。为此,该文以油画风景写生为主题,探讨高校油画风景写生教学的改革措施。     

探析油画风景写生中的意境营造与意象表现

风景写生是油画艺术创作与教学的重要创作母题来源与技法表现研究的重要课题,强调深切入骨的体验与感受、物我两融的观察、自由放松的技法表现。风景写生的最高境界是意境营造与意象表现,同时表达艺术家独特的观看世界的方式。     

风景油画写生写意精神的图式研究

油画艺术在中国的发展受到本土文化的影响,中国传统绘画注重内在精神的表达,这种传统的艺术观念和形式与西方油画的艺术语言和视觉图式受到很多学者的关注与研究。风景油画写生注重科学,研究自然光色和空间组合,具有独特的艺术价值。将中国传统的写意精神与西方风景油画写生有机融合,多年来一直是中国画家追求的目标。文章以风景油画写生的情感与立意为切入点,研究中国写意精神在风景油画写生中的运用,力图使写意精神与风景油画融合得更加自然。     

浅谈风景油画写生教学中的问题及对策

风景油画写生教学是高校美术课程教学的重要部分。在教学实践中,学生的风景油画写生实践存在一些困难,教师应该加强对学生构成技巧的培养,鼓励学生勤于走动,重视色调的建构和画面符号化语言的提炼。     

风景油画写生中如何体现传统文化

一百多年来,油画在中国作为一种舶来的艺术,正渐渐走向繁荣。在风景油画写生中如何体现传统文化,中国油画如何在民族性和"中国气派"的基础上走出一条属于自己的路,是一个值得探索的话题。     

油画风景写生教学方法与策略探讨

油画风景写生是高校本科美术专业的必修课程,是锻炼和提高学生画面组织能力,使其掌握观察、分析方法与表现技法,培养其审美感受力与创造力的有效方式之一,也是培养学生的审美感受力与创造力的主要方式。传统风景写生教学是课堂教学的延续和补充。随着当代百花齐放的多元化艺术样式取代了单一的写实风格,以往的教学模式明显滞后,该文从教、学、创三个方面论述油画写生教学的具体指导方法与策略。     

油画风景写生学习中遇到的色彩问题及建议

油画风景写生是对理论学习的实践,也是走进、发现、感受、观察自然的过程,学生从而学会分析、归纳、总结色彩。油画风景写生可以培养学生敏锐的色彩观察能力和色彩感受力。笔者从自己和学生油画风景写生中存在的问题出发进行分析和探讨,并提出一些相应的建议,以期能给学生和教学提供一些可行的参考。