清华大学艺术博物馆举办2019届硕士研究生毕业作品展

<正>5月10日,清华大学美术学院、清华大学深圳研究生院2019届硕士研究生毕业作品展在清华大学艺术博物馆开幕,共展出176名硕士毕业生的1000余件(套)艺术作品。此次展览是清华大学美术学院设计学、美术学学科各专业方向研究生人才培养质     

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正清华大学艺术博物馆开馆新闻发布会成功举办2016年8月30日上午,清华大学艺术博物馆开馆新闻发布会在艺术博物馆一层大厅举行。清华大学党委副书记邓卫,中国文联副主席、中央文史馆副馆长、中国美协副主席、清华美院名誉院长、清华大学艺术博物馆馆长冯远,清华大学艺术博物馆学术委员会主任王明旨,以及相关策展人和策展顾问出席。发布会由清华大学党委宣传部部长、新闻中心主任张佐主持。邓卫在致辞中表示,清华大学艺术博物馆开馆是清华新百年发展的一个里程碑。艺术博物馆秉承清华大学"人文日新"的办学思想,结合科学和艺术,碰     

“美育人生——吴冠中百年诞辰艺术展”开幕

<正>在吴冠中百年诞辰之际,由中国文学艺术界联合会、清华大学、新加坡国家美术馆、中国美术家协会、中国美术馆联合策划的"美育人生——吴冠中百年诞辰艺术展"于11月1日在清华大学艺术博物馆开幕。展览分为"风筝不断线""形式是画家的生命线""风格是背影"3个单元,共展出111幅作品,分别来自新加坡国家美术馆、中国美术馆、清华大学艺术博物馆和清华大学     

观看之道——论观看距离

作为艺术鉴赏中的一个重要议题,艺术作品的观看距离曾引起古往今来众多学者的热议。该文以从15世纪伊始的艺术史家与艺术批评家,如威太卢、瓦萨里、李格尔、贡布里希等人对绘画观察距离的观点为主要线索,探讨这些学者对艺术作品的审美观点。     

业界资讯

正01首届中瑞建筑对话在京举行建筑大师马里奥·博塔等嘉宾出席2017年1月22日、23日,以"建筑的可持续性"为主题的首届中瑞建筑对话分别在北京和上海隆重举行。此次对话由瑞士驻华大使馆、瑞士驻上海总领事馆组织,清华大学艺术博物馆和上海明珠美术馆协办。对话恰逢《理想之境:马里奥·博塔的建筑与设计1960·2017》在清华大学艺术博物馆展出,而清华大学艺术博物馆也是马里奥·博塔的得意之作。作为享誉世界的瑞士建筑大师,博塔作为特邀主讲嘉宾出席,与中国知名建筑师、清     

美术环境艺术

黑格尔说,建筑是艺术史的起点。说明建筑艺术是艺术领域的一个很重要的范畴,那么建筑设计也遵循艺术创作的一般规律。艺术作品的接受标志着艺术创作活动的终结,接受的实现需要创作者与欣赏者双方的共同努力。艺术接受者本身素养如何会对艺术作品的现实意义具有很大的反作用。这种前瞻性的设计思想对以后的现代建筑及城市规划产生了深远的影响。     

艺术与时代精神

文章从东西方的一些艺术形式所反映的时代精神入手,论证艺术与时代精神之间的关系,并指出时代精神意味着一种看待艺术史的方法,最后总结艺术作品不仅是对时代精神的客观反映,艺术家也参与了时代精神的创造。     

一座工业乐园的乡愁 读《闹城》

正书名:闹城作者:苏丹出版:花城出版社出版日期:2020年06月开本:16开页码:400页定价:$69.00元苏丹,生于1967年,山西太原人,清华大学美术学院教授。曾任清华大学美术学院副院长,现任清华大学艺术博物馆副馆长。知名设计师、设计教育家、评论家和艺术策展人。主要从事当代设计教育转型研究、现当代艺术博物馆策展理论与实践研究、创造性的非遗保护路径研究以及工业遗产保护与文化创意产业发展研究。     

博物馆与美术教学的母题选择

博物馆是美术教学最优秀的场所之一,这里展示前人几千年来所创作出的最优秀的艺术作品,传递出古代艺术家的创作灵感与艺术品位,展品也成为我们今天进行艺术创作与教学的母题。在博物馆中进行教学活动,不但能培养学生在艺术创作中融汇古今的能力,而且有利于民族艺术的传承与发展。虽然我国现有的博物馆资源还未得到充分的开发与利用,但是把博物馆资源引入基础美术教学势在必行,也是当前对艺术民族化的践行。     

沃尔夫林形式分析美术史研究简评

在西方美术史研究中,以沃尔夫林为代表的形式分析美术史研究是一股强大而持久的潮流,有着十分久远的历史渊源。沃尔夫林的最大成就是对艺术风格发展的出色解释,并让艺术史家重新评价巴洛克艺术。沃尔夫林提出了著名的关于艺术形式的五对范畴。形式主义美术史理论使艺术史的焦点集中于艺术作品本身,开现代美术史之先河。     

“爱的行星”展览会场设计，冈山市，冈山县，日本

这是由直岛当代艺术博物馆组织的临时博物馆项目。地点位于冈山火车站附近一所被弃用的小学，这里的3间教室将用作观赏艺术作品的场地，为期40天，这个临时博物馆，将提供有关“爱”这个主题的各种艺术伤口，音乐和书籍。这项计划共包括11件艺术作品，以及一间咖啡馆、一家书店及一个音乐角。     

艺术的空间

设计艺术博物馆几乎是每一位建筑师的梦想。让建筑艺术成为展示其他艺术形式的场所──艺术博物馆的基本功能本身对建筑师就具有无穷的魅力．正如迈耶所言：“建筑设计中的流线、照明、装置和空间品质都是为了让人们更好地体验建筑,更好地欣赏艺术作品。”或许正因为如此,艺术博物馆常常会成为建筑大师的代表作。在建筑史上经典的博物馆建筑更是数不胜数。但最早的艺术博物馆并不是由建筑师专门设计的,它们多是利用已有建筑──多为宫殿或住宅──改造而成的．托勒密一世（古埃及国王）曾将古亚历山大的一处宫殿专门用作艺术品的展示,将…     

试析西方美术史中的人文主义精神

人文精神体现的是人文关怀,所要表达的是人文关怀对人类的价值,主要包括尊重、珍惜、维护命运、追求与关怀等等,而西方艺术史中,关于人文精神就是通过艺术作品反映出来的。随着西方艺术史的发展,人在不同的历史时期所发挥的作用就可以通过西方美术作品体现出来。本论文针对西方美术史中的人文主义精神展开研究。     

以图像学研究方法分析《重屏会棋图》

《重屏会棋图》为五代宫廷画家周文矩所绘,描述了五代南唐皇家贵族的娱乐活动。图像学是关于艺术史和艺术学的研究方法,艺术作品所呈现的内容有其本质内涵,但从图画本身难以理解和把握,需要将艺术作品与特定的时代背景相联系,研究其主题和意义。该文试从潘诺夫斯基的图像学理论解读周文矩的《重屏会棋图》(宋摹本),从三个方面深入探讨作品反映出的艺术价值和历史意义。     

导读

柯律格(CraigClunas)博士是一位英国艺术史学家,着重于对中国艺术史,特别是明清时期的视觉和物质文化的研究。他现任英国牛津大学艺术史教授;此前,曾就职于著名的伦敦大学亚非学院(2003-07),维多利亚和阿尔伯特博物馆(1979-92)等多处。他发表了大量的论著,是《硕实之所:中国明代园林文化》(伦敦,1996)(Fruitful Sites:Garden Culture in Ming Dynasty China)一书的作者。2006年,因在中国文化和艺术史研究领域中的卓越成就和贡献,他被提名为英国人文社会科学院院士。     

艺术中的成熟与稚拙

在日常生活中,成熟和稚拙似乎是两个不会混淆的概念,可一旦进入了艺术的领域,事情就变复杂了:因为艺术必须是成熟的,否则任何生手都能创造艺术作品了;而同时,艺术又不能是成熟的,否则与对象酷肖,便显得平庸,失去了艺术的个性与灵性。不是有言道:“大巧若拙”,“寓巧于拙”吗? 考察艺术史,我们还会发现一个有趣的现象,即:     

浅析敦煌壁画中的人物形象

敦煌壁画因其数量规模宏大、艺术技艺高超、内涵意蕴深厚等特点,无愧于"世界艺术史上的伟大奇迹"等称谓。敦煌壁画不可估量的价值体现在两方面:一是作为文化、文明的载体而蕴含的史料价值,二是作为艺术作品所具有的艺术价值。该文从敦煌壁画中的人物形象出发,阐释其所蕴含的史料价值和艺术价值。     

文化的记录者,历史之反照镜——梁思成诞辰一百二十周年文献展综述

2021年是梁思成先生(1901-1972)诞辰120周年.由清华大学建筑学院、清华大学艺术博物馆等单位通力合作,历时10个月精心筹划的"栋梁——梁思成诞辰一百二十周年文献展"(下文简称"栋梁"展)于2021年8月10日在清华大学艺术博物馆正式开展.本文是对"栋梁"展的策展主旨、主要内容及展陈设计等方面的概述1).     

展览

<正>2019.7.23-10.13北京清华大学艺术博物馆Tsinghua University Art Museum,Beijing归成——毕业于美国宾夕法尼亚大学的第一代中国建筑师由清华大学艺术博物馆与清华大学建筑学院联合主办的展览"归成——毕业于美国宾夕法尼亚大学的第一代中国建筑师"将呈现1918年至1935年期间,在宾夕法尼亚大学建筑系求学的20多位中国留学生的学习经历和学业成就,并在此基础上展示梁思成在建筑思想和具体实践中的创造性摸索,尝试性揭示     

土耳其OMM现代艺术博物馆

<正>日前,由隈研吾建筑都市设计事务所设计的Odunpazari现代艺术博物馆(OMM)正式对外开放。OMM坐落于土耳其埃斯基谢希尔(Eskisehir)市,是博物馆创办人Erol Tabanca出生和长大的地方,该博物馆将展出其收藏的土耳其现代艺术作品。该项目旨在实现业主推广土耳其艺术的志向,并为埃斯基谢希尔市的文化做出贡献。埃斯基谢希尔市以大学城著称,这里聚集了数量庞大的年轻群体,整个城市年轻而有