基于视错觉原理的三维服饰的二维动漫效果

服饰设计的对象是人体,需要在三维空间中呈现。在一些创新的服饰设计作品中混淆了三维与二维的界限,呈现出有趣的视觉效果,这种设计思维被称为"纸服饰"概念。为了探究此概念的实现方式,运用逆向思维分析法和反证法,通过分析视错觉原理在服装设计中的应用,以视错觉现象为理论依据,结合品牌样本进行分析探究。结果表明,通过控制服饰的面料、色彩、造型和透视关系,可以在三维空间里产生二维动漫服饰效果的视错觉现象,实现视错觉下的维度逆转。     

中国古代文学对服饰设计的启示与影响

文学对人类社会而言,起到沿袭过去历史华章、启示未来之作用。中国古代文学中有相当一部分作品描述古代服饰设计,透过这些作品得以窥见古代服饰的多姿多彩,进而为现代服饰设计带来指引,促进现代服饰发展。基于此,文章将详细论述中国古代文学中提及的服饰色彩、材质和纹样,通过对上述元素的探究,寻找古代服饰与现代服饰的联结点,从古代服饰中寻求智慧,为现代服饰设计提供指引。     

19世纪末20世纪初美式“中国风”服饰现象浅析——以美国康奈尔大学纺织服饰博物馆收藏为例

美国收藏了数量可观的中国近现代服饰与纺织品,大多是19世纪末20世纪初"中国风"流行时期的产物,是研究中国近现代服饰和中西方文化交流的重要学术资源。康奈尔大学(Cornell University)是美国著名的常青藤学校,人类生态学院的纺织服饰博物馆(简称CCTC)收藏了一批中国服饰品,其收藏途径和藏品本身具有美国收藏的典型特征。本文以CCTC藏品为研究对象,结合同时期的绘画作品,探索中国样式融入美国时尚流行的历史样貌。研究发现,美国女性在日常生活中身体力行地践行着"中国风",中国服饰品显示出对于美国流行文化不同的适应性和融合力,经过各种尝试和改良,中国的传统图案和服装轮廓造型成为"中国风"设计的主题元素,中国刺绣成为"中国风"图案的技术代表,中国元素与西方服饰的融合则成为不衰的设计主题。     

青岛大学纺织服装学院举行中国传统印染工艺展

正日前,青岛大学纺织服装学院"传承·时尚"印染工艺作品展在静思楼前举办,此次作品展展出的作品是由2014级服装与服饰设计同学运用中国传统印染工艺制作完成的。传统印染工艺是服装与服饰设计专业的基础课程。传统印染具有现代工艺不可取代的色彩晕染,具有独特冰裂纹等自然而复杂的艺术效果,     

北京联合大学2015届服装设计毕业作品发布会完美呈现

<正>5月12日,北京联合大学师范学院服装与服饰设计专业2015届毕业设计作品发布会在该校隆重举行。学校和学院领导以及各职能处室负责人、企业代表、媒体记者等出席了此次活动。此次发布会是2015届服装与服饰设计专业毕业生的汇报展演,以"跨界"为主题,优选了服装与服饰设计专业2011级本科毕业生、2013级专升本毕业生59     

丝绸之路龟兹壁画艺术展

<正>艺术展简介"云天收夏色,木叶动秋声。"在北京金秋时节,北京服装学院与新疆龟兹研究院通力合作,举办"丝绸之路—龟兹壁画艺术展",这是继2013年我院成功举办"垂衣裳—敦煌服饰艺术展"之后又一场壁画与服饰主题的艺术盛会,这次的展品有全新的龟兹壁画数字高清图像、珍贵的龟兹壁画临摹作品、独特的龟兹石窟模拟仿真洞窟等,此外,我院师生们临摹了龟兹壁画中的动物、植物等纹饰,提取其中的元素进行服饰设计创新,最终的设计作品也一并展出。     

区域特色纹样的数字化设计方法与应用

随着服饰行业持续快速发展,现代服装产业逐步从"中国制造"向"中国设计"转变,一些具有中国特色的本土元素也大量出现在现代服饰设计中。文章以广东江门为例,整理和分析江门区域特色纹样的艺术特征,挖掘江门区域特色文化的元素及符号,并在此基础上探索其区域文化元素与数字化"联姻"的技巧和方法,研究区域特色纹样在服饰应用中的转换和呈现,建立相对明确的设计思维和方法,构建以服饰纹样为载体,推广和宣传区域特色文化的良好手段和途径。     

《朝元图》人物服饰图案在现代女包设计中的创新应用

《朝元图》是六百多年前的壁画作品,是中国绘画史上的旷世之作。文章从壁画中的人物服饰图案切入,深入挖掘服饰图案的文化内涵与艺术价值。从现代设计学角度分析服饰图案的历史背景、艺术特征和传承价值,并详细阐述服饰图案的提取方法。在服饰图案的创新设计过程中,结合当代审美意识,将带有创新基因的服饰图案成功应用到现代皮革女包的设计中。文章深入剖析了现代女包设计中的实践环节,将产生的设计方案与设计思路进行分析与汇总,以期为现代设计师们提供可借鉴的应用经验。     

国画中的“留白”在服装设计中的运用——评《服饰图案设计与应用》

正《服饰图案设计与应用》是一本针对服饰图案设计进行研究的著作,该书介绍了服饰图案的基础知识,结合设计实践对服饰图案的设计原则、设计要点、设计表现形式与表现手段以及服饰图案在不同品类服装设计中的应用方法进行了详细讲解。修订版中更新了大量图片,增加了学生作品点评等内容。全书紧扣服饰图案这一主题,区别于以往单一的纯图案基础介绍,紧密结合古今及中西服饰文     

民族纹样在现代服饰中的应用北大核心

设计说明:本作品着重研究民族纹样在现代舞蹈服饰中的应用,将民族纹样元素运用到现代舞蹈服饰设计中,主要借鉴其廓形、纹样等元素进行改良创造,旨在把民族纹样元素与现代时尚相结合,使民族纹样元素通过禁咨服饰的设计呈现越来越个性化与时尚化,被更多人接受和喜爱,从而使中国民族文化得到更好的继承与发扬。作品也试图在民族文化中提炼一种统一的设计语言,通过该作品探索民族文化与设计之间存在的多元关联。     

苗族女装服饰元素与西方洛丽塔相结合的创新设计

洛丽塔服饰风格母型源自西方,经日本将其风格整合归类,并在其后的发展历程中与其他文化相融相通,衍生出了多种多样的风格。而苗族服饰文化作为中国传统民族服饰文化的重要组成部分,茑萝多姿,异彩纷呈。洛丽塔传入中国并受到我国的其他服饰文化的影响,这是它发展的必经之路。当今盛行一时的中式洛丽塔服饰有Qi-lolita品牌,现从一个新的角度来诠释中式洛丽塔:将西方洛丽塔与中国苗族女装服饰相结合创新,创造出不一样的新中式洛丽塔系列设计作品。先综述介绍苗族女装服饰的特点以及洛丽塔的起源及发展演变;再阐述将两者结合的立场与分析;最后分析课题项目设计思路与方法,呈现设计出的作品。     

品中华时尚气韵 “艺术·设计”服饰设计展

正9月26日至10月2日,由中国恒天集团承办的中国艺术品产业博览会——"艺术·设计"服饰设计展在中国宋庄东区艺术中心开展。本届"艺术·设计"服饰设计展围绕着"文化艺术点亮时尚魅力"为主题,聚焦中华时尚设计,以服饰设计展品为载体,通过探索文化的、艺术的附加价值并将之融入设计之中,用以体现服饰设计时尚的概念。展览涵盖服饰设计领域成品展、材料展、概念展、文化展、历史展、艺术跨界展、高级定制展以及相关的主题活动等,更有众位重量级大师鼎力支持。国内知名高级定制服装设计师郭培与比利时国宝级著名油画家EmileMaeyens跨界合作续写艺术价值的延伸;时尚女皇马艳丽携手艺术大师张肇达以哲学审视艺术;中国服装大师张中祥解读中国服饰礼;国内皮草设计第一人刁梅勾画皮草王朝;东方艺术珠宝品牌"熙"将中国皇家传统与礼秩,注入珠宝设计,演绎现代低调奢华。     

以画笔缔造幸福与创意

以"幸福达人的新居家生活方式"为主题,新世家族杯·2013中国居家服饰设计大赛于近日正式启动。由中国服装设计师协会支持、中国针织工业协会与广东凯迪服饰有限公司联合主办、汕头市时尚居家服饰研究院、汕头市耐思文化传媒有限公司承办的"新世家族杯·2013中国居家服饰设计大赛"于近日在北京     

高级灰在中西服饰设计中的对比研究

高级灰是近年来时尚领域中备受关注的设计配色,针对服饰设计色彩实践中对高级灰的界定较为模糊,文章从中西色彩观与服饰艺术表现的角度,研究中国传统色彩的灰色基调与以莫兰迪色为代表的高级灰配色在服饰设计中的美学特征,并结合高级灰对当下中国风与极简主义服饰设计的影响进行比较与分析。研究表明,二者是不同文化背景下形成的色彩体系,有着不同的艺术审美与文化内涵,但对于设计师立足本民族的色彩文化,通过将流行色与传统色结合的方式表达服饰设计作品有着深远意义与指导价值。     

中国潮牌服饰设计的运用与创新

在瞬息万变的时代潮流中,中国文化以及中国服饰已经在世界的舞台中显露出十足的魅力以及实力。近几年来,在互联网以及实体经济的推动下,"国潮"的字眼频频出现并且受到了更多人的关注,中国文化得到了有效的传承,中国潮牌服饰设计更是以突飞猛进的速度占据大部分年轻人的视野。文章从对中国传统文化的理解应用出发,通过对中国传统文化与现代服饰相结合研究的设计理念,分析"国潮"的发展历史与特色,以及"国潮"服装品牌的运用与创新,推动中国潮牌服饰设计的发展与创新,开辟"国潮"又一新的发展点,使得中国文化让全世界更多的人所了解。     

民族元素在针织服装设计中的应用

在进行针织服装设计过程中融入民族元素,能够增强服装作品的民族文化底蕴,还利于针织服饰的设计创新。提高针织服饰设计作品的时尚性,形成我国独具特点的设计服装,促进了中华文化的创新与传承,是对中华文化弘扬的具体体现。     

从“天人合一”的古建观看中国云肩艺术特点

中国传统造物观念是以人,物,自然相统一为设计审美的,这一思想体现在"天人合一"观念中。不论是中国古代建筑还是中国传统服饰都有它这一独特的表现意涵。建筑和服饰虽然是不同领域,但是在"罩装"人体方面是有同工异曲之妙,都是装载人体免受外物侵害、调节温度等社会属性和应用属性。中国传统服饰中"云肩"天圆地方的造型元素与中国古建筑设计意境也反映其中,不同的是中国传统云肩是从服装佩饰角度上呈现它的这种观念。     

盛装中国——中国裘皮服装服饰设计大奖赛(规则)

主办单位:中国皮革和制鞋工业研究院赞助单位:北美裘皮协会支持单位:《中国皮革》杂志 《中外鞋业一精彩》杂志 《中国皮革信息》报 中国皮革和制鞋工业信息网承办单位:中国皮革工业信息中心大赛主旨:培养挖掘中国裘皮服装服饰设计师,把握国际流行趋势适应中国消费市场推广闪AFA品牌在中国的知名度邮编:100061 1、男女裘皮服装服饰符合流行趋势,艺术性与实用性相结合。贴近生活符合市场销售。 2、作品分类:男成衣服装 女成衣服装 女性服饰配饰 要求作品一律为系列作品,每一系列3一5件设计作品。每一系列提供一张或多张21cm X 30cm(A4)彩色…     

真维斯 炫动真我 精彩无限

正9月14日,南京国际展览中心,著名服装品牌真维斯在第14届江苏国际服装节上发布了秋冬服饰和旗下品牌的服饰汇演,为观众带来了最新的流行趋势。以"炫动真我"为主题的第21届中国真维斯杯休闲装设计展演,闪亮登场第14届江苏国际服装节,通过对服装剪裁的独特解读、对面料拼接的灵活运用及对设计风格的精心演绎,为每一件作品贴上了潮流标签,让"炫动真我"在服装节上分外耀眼。据了解,7位来自设计界的资深设计师     

焦作当阳峪绞胎瓷纹样在服饰设计中的应用

将中国传统文化中的绞胎瓷纹样融入服饰设计中,结合传统工艺和现代时尚设计理念,从而创造出独具特色的服饰作品,是一个突破传统思维的创新实践。绞胎瓷服饰因其独特的质地所展现出的独一无二的外观表现,将成为一种新的时尚元素。绞胎瓷纹样在现代服装设计中的应用不仅为服装设计注入了新鲜的思路和灵感,更有益于中华传统文化的传承与创新。