陶艺作品风格散论

"科学是讲实用的,艺术是讲风格的"."风格"就是个性,这是艺术规律之一.不管是音乐、舞蹈、绘画、书法、诗词、陶艺、雕塑等等,无一不讲究风格.     

品格与风格--论张志安的绘画艺术

故乡张志安画家,彼此睽隔不曾款洽,今春蒙张晓荘同学之介,鱼雁始通．于是锦笺墨宝,一再从海峡飘来,拜读之余,对他的品格与风格,不禁欢喜赞叹。顷嘱书感,并就锥指管窥,界抒数语,藉志云谊。     

论陶瓷艺术的风格美

所谓风格：就是艺术家在陶艺作品中表现出来的创作个性，它是内容和形式和谐统一的总的特征，是艺术家在创作实践中获得相当成就的一种标志。     

论西方传教士画家与清代瓷绘人物图风格之变

明清之际,一批西方传教士踏海而来,其中一部分擅长于西方绘画,从而给中国传统绘画界注入了一股新鲜血液,使明清绘画艺术风格发生了许多转变。特别是进入清代以后,随着清朝皇帝对西方艺术喜好的日益加深,西方传教士画家对中国艺术产生了更大的影响力。     

江国兴作品

江国兴1968年出生于景德镇,陶瓷职业画家。高级陶瓷美术师,景德镇美术家,书法家协会会员,江西省工艺美术协会会员。自幼极为喜好绘画,自学校毕业后,一直从事陶瓷绘画工作,在20多年的学习和创作活动中,平     

浅析国内外北欧设计风格的形成与发展

北欧设计风格起源于上世纪斯堪的纳维亚的设计风格,因此也被称为“斯堪的纳维亚风格”,本文以北欧产品设计教学风格为主要研究内容,探讨了北欧设计不同风格在国内外的发展。     

论陶瓷新彩的艺术特色与创作

陶瓷新彩在我国陶瓷艺术装饰技法中虽然起步较晚,但它凭借特有的色彩丰富、表现力强等优点,赢得了广大艺术爱好者的钟情与喜爱。它的艺术表现形式与作用日益突显,精美绝伦的作品不断涌现。它已成为我国陶瓷装饰艺术的一个不可或缺     

论中国传统画对陶瓷绘画的影响

<正>在中华几千年来文明历史的文化遗产中,中国画和陶瓷绘画无疑成为最为耀眼的明珠,两者是互为渗透、相互借鉴,相辅相成的。特别是在陶瓷装饰艺术的发展过程中,优先发展起来的中国画对陶瓷绘画产生了极为重要的影响。有着独特的表现手法和鲜明文化特征的中国画在很多方面都对陶瓷绘画产生渗透的影响,比如在意境上、气韵上和笔墨线描上都显示出共性。无论是从内涵还是从形式上看,陶瓷以中国画的技法和神韵来体现独有的一种风格,陶瓷艺术家们     

宗美美陶瓷艺术作品

宗美美蒙古族,毕业于广州美术学院,设计艺术学硕士。现为吴锦华工作室陶瓷艺术设计师、广东省中级工艺美术师。曾获2010年度广东省南粤优秀研究生荣誉称号。专攻花鸟、虫鱼及小动物的陶瓷绘画创作,其表现手法均能达到形态生动、神情兼备、主次呼应、构思巧妙。创作出的陶瓷作品风格新颖多变,生机盎然,色彩艳丽富有层次。曾多次获得国家级、省级等工艺美术展览大奖。     

从作品《秋实》论花货艺术的简约之美

人们在这日趋繁忙的生活中,渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的审美物象,这是人们在互补意识支配下,所产生的亟欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。在看似以繁华富丽为美的花货创作中也始终肯定和坚持着这一理念。     

论水墨风格青花瓷的当代表现与内涵

上世纪80年代以来,围绕青花瓷水墨风格的展现,一批青花瓷艺术家展开了一系列极为有益的艺术实践与理论探讨,掀起了水墨青花之风,并将各种现代艺术理念融入其中,使青花瓷步入了现代化进程。脱胎于古典水墨风格当代水墨风格青花瓷是各种力量碰撞融合的结果,对于青花瓷的未来发展具有重要意义。     

论中国画技法在陶瓷创作上的运用

中国陶瓷、中国书画,是两门有着历史文脉关系的艺术。彩陶是中国书画艺术的起源,陶瓷文化是对绘画艺术的继承和发扬,陶瓷绘画受中国画的影响很深,它们有着密切的渊源关系。中国画是瓷器绘画的基础,但它们又是相互影响,相互借鉴,景德镇瓷器色彩斑斓、富丽堂皇、富于装饰性等等,都是从传统的中国画中吸取了营养。因此,利用中国画的表现手法来绘制陶瓷,是一个有效途径和重要的发展方向。     

论陶瓷绘画艺术的意境表达

陶瓷绘画是一种艺术实践活动,是运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的形式法则进行搭配组合,完成传达精神内涵的任务,完成陶瓷绘画作品不仅是表现形式的作用,而且还要有内容的体现,精神内容的传达。本文以我个人的创作心得,来谈谈对陶瓷绘画艺术意境表达的体会和心得。一、意境的体现     

浅谈紫砂艺术中造型、装饰与主题的风格统一

宜兴紫砂壶从设计到完成要经过一系列创作过程：最初艺术造型的创意设计,接下来炼泥成型陶坯,再根据需求添加艺术装饰进行烧制。紫砂壶又有商品壶和工艺壶之分,一个完整而有特色的艺术主题,往往就是鉴定紫砂壶是否具有艺术价值的参考。一件好的紫砂艺术作品,它不但在造型设计之前便确立了其独特完整的艺术主题,而且在整个创作过程中,它的造型、     

谈谈绘画艺术的语言形态

绘画是一种艺术实践活动,运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的形式法则进行搭配组合,完成传达精神内涵的任务.完成绘画作品不仅是表现形式的作用,而且还要有内容与体现,精神内容的传达,即所谓的绘画主题.绘画的内容与形式,密切相连,形式是观念、情感和技术的体现.     

高贵着青花的高贵 ——论青花瓷

在缤纷绚烂的色彩中,蓝色,是一种特别让人钟情喜爱、     

论陶瓷绘画艺术的语言形态

<正>陶瓷绘画是一种艺术实践活动,是运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的形式法则进行搭配组合,完成传达精神内涵的任务。完成陶瓷绘画作品不仅是表现形式的作用,     

论清代釉上彩瓷的演变轨迹与风格转型

中国釉上彩瓷的发展源于宋金时期,但在清代之前呈现出发展较为缓慢的趋势,直到明代,釉上蓝彩仍未发明,工艺的落后直接影响其深入发展。进入清代以后,西方文化艺术不断引入中国釉上彩瓷的制作之中,使中国釉上彩瓷进入加速发展的快车道,西方工艺与绘制技法的融入,使清代釉上彩瓷风格与传统中国釉上彩瓷产生了显著差异。清代釉上彩瓷风格转型对现当代釉上彩瓷产生了深刻影响,其演变轨迹颇值得我们深入探索和研究。     

再论程门山水中的“筱园”风格

2012年3月,雅昌艺术论坛第十届中国文人瓷画研讨峰会在常熟召开,会上举行了《中国晚睛浅绛彩瓷器》新书首发式。此次峰会的主席,是长期致力于浅绛彩瓷研究和推介的徐锦范先生。由徐先生和陈兵先生主编的《中国晚睛浅绛彩瓷器》（下称新书）一书,材料丰实,条理明辨,无论在资料的收集、整理还是研究方面,都有很重要的成就,为进一步开展浅绛彩瓷的研究奠定了基础。新书尤以收录程门“筱园”风格者为数甚多,而且有不少重要内容为他处所无,仅见于此。‘完全可以说,就研究程门的“筱园”风格而言,此书是最主要的文献。