浅析传统美学观念对现代平面设计的影响

中国设计师在探索新路时,大都以国外设计为引领方向,却忽略了本土传统文化的滋养作用。殊不知古代装饰艺术和中国画等,对现代平面设计起着潜移默化的影响,能带给它以创作灵感,并增强人文精神。本文从解析传统装饰艺术观念入手,探讨传统装饰艺术观念在现代平面设计中的体现,以及中国画美学观对现代平面设计的影响,意在强调从传统文化中发掘富有创意的设计语言和思想,开创富有中国特色的设计之路。     

民间剪纸艺术形态特征对当代平面设计的影响

从民间剪纸艺术的形态特征作为切入点,引出剪纸艺术形态与当代平面设计的紧密联系,从语言的丰富、灵感的激发、内涵的提升3个方面论述了其对当代平面设计的深远影响。由此得出剪纸艺术特有的形态特征对当代平面设计有一定的推动作用,传统的剪纸艺术能给予当代平面设计许多灵感和启示,并构筑了当代平面设计的中国风格。     

海昏侯汉代漆器装饰纹样艺术及设计思想研究

自海昏侯墓被发现挖掘以来,出土文物一直受到社会各界的重点关注,且热度不减.文章首先研究了海昏侯汉代漆器装饰纹样的艺术特征,再从装饰纹样的图案种类和艺术特点,以及设计美学角度进行了深入探究与分析,发现海昏侯汉代漆器的装饰纹样图案主要有动物类、自然景象、天象类三大块,且在工艺、装饰、色彩设计上都体现了漆器发展水平之高.并提出了关于现代产品设计的启示,以期有关人员能够设计出包含特色民族文化的产品.     

浅析平面设计的“意念”

艺术领域中,“设计艺术”是一门较为边缘,且带有交叉性质的学科,然而它也是一门贴近社会与生活,把握时代脉搏,反映时代特征的学科。特别是在社会经济高度发达的今天,“设计”这个时代的宠儿更是得到了前所未有的关注,甚至有人将它看作是继“信息时化’社会到来之后的又一个时代的来临,即“设计时代”的到来。作为从事设计工作的人来说,这无疑是值得欣喜和自豪的事,但欣喜之余却应该看到摆在我们眼前的设计现状:设计思维的僵化,设计手段的匮乏,印刷质量     

当代商业广告平面设计风格探析

当代商业广告平面设计风格,从表达方式看可划分为豪放型与婉约型两类.以消费者认知心理学角度为切入点,对这两种风格作用于消费者心理因素方面所产生的异同影响做了详细分析与比较,并给出两种风格的特点及适用范围.     

“文革视觉风格设计”对现代平面设计的影响

运用设计的手段对文革视觉文化进行再利用和再创作而产生的视觉设计艺术.其设计手法主要是解构主义,通过解构文革视觉元素,将其从政治意识形态的语境中解脱出来,消解其中的政治意味,使之俚俗化,以后现代的面目重新出现,从而获得新的艺术生命,并赋予其新时代的复杂含义.     

唐代铜镜装饰艺术研究

目的对唐代铜镜的装饰艺术进行分析。方法通过对中国古代铜镜装饰发展历程的梳理,尤其对唐代铜镜的装饰题材、装饰主题、装饰铭文、装饰布局及构图等方面的研究,揭示中国古代铜镜装饰艺术对现代设计的借鉴作用。结论唐代铜镜纹样表现手段丰富、取材广阔、造型独特,是现代设计可借鉴的宝典,具有广泛的实用价值。     

我国民间艺术文化在当代平面设计中的运用

介绍了中国民间艺术文化、平面设计的内涵,以及二者之间的关系。在此基础上,从3个方面分析了中国民间艺术文化在当代平面设计中的运用,即基于传统民间艺术文化资源的设计元素的运用;传统美术色彩处理的运用;夸张的民间形象艺术的运用。提出了平面设计与民间艺术的结合既能使本土文化以新的形式得到发展,让世界认识中国;同时也大大丰富了平面设计的内涵和精髓。     

楚纹样构成特征及其在平面设计中的应用解析

针对目前对楚纹样的认知及研究大部分还停留在美术学、文化学的层面,并且在现代设计领域的应用还相当匮乏的情况,从设计艺术学的角度解读楚纹样,系统归纳楚纹样的构成特征,在此基础上,通过对其构成规律的把握,进一步阐述楚纹样在平面设计中的应用方法。     

中国民间美术造型方法在平面设计中的运用

目的对中国民间美术造型方法在平面设计中的运用进行研究。方法通过中国民间美术造型方法对其在现代平面设计中的运用进行分析。结论中国民间本土的美术创作造型方法以及从中国民间美术造型中挖掘、撷取精华,对现代美术创作、平面设计的民族特色性和现代创意感有着十分重要的作用。     

民间美术在平面设计中的应用研究

目的探究民间美术在平面设计中的应用及发展策略。方法以民间美术对平面设计的思维拓展和内涵作为理论支持,分别从招贴设计、包装设计和标志设计3方面辅以实例进行论证,最后探讨民间美术在平面设计中的发展方式。结论将民间美术独特的形式、丰富的内涵融入平面设计中,是平面设计突破传统局限,创造全新的、富含民族特色的设计作品的绝佳之选。     

论涂鸦艺术在平面设计中的发展

简述了涂鸦艺术的产生发展以及其个性的特点,指出了涂鸦艺术作为一种街头文化正迅速渗透到人们社会生活的各个层面,已成为现代设计文化的一个重要组成部分,引领着平面设计朝更新的方向发展.     

平面设计中的插画艺术

目的探究平面设计对插画艺术的借鉴与运用。方法以插画的发展史为切入口,探讨插画对平面设计的重要作用,对包装、广告、招贴、版式等平面设计领域与插花艺术的融合进行深入研究。结论插画是最能体现时代性的图形语言,能够为平面设计提供多样化的风格形式,传达设计理念,制造产品差异,凸显个性特征,提高平面设计的艺术魅力。     

论汉代铜镜图像的装饰与格局之美

目的 从汉代社会背景和工艺美术思想出发,探讨汉代铜镜在装饰图像以及装饰格局等方面的工艺美。方法 对青铜器物的发展嬗变进行梳理,对其中铜镜流变的重要时期进行归纳,对汉代各时期的铜镜形制进行回顾,分析与总结在汉镜中装饰图像与装饰格局所呈现的工艺与寓意之美,通过对典型铜镜的举例阐述铜镜中凝聚的造物观念,感受汉镜之美。结论 汉代所奠定的中国美学思想在铜镜图像的装饰与格局中得以充分体现,对中国现代设计所面临的形式传承与内涵延续之间的平衡有启发作用,汉镜中的寓意图案与构图形式对现代设计有借鉴之处,汉镜之美不仅可以作为探索历史的证物更是启迪当代设计的钥匙。     

摄影艺术在现代平面设计中的应用

目的探究现代平面设计对摄影艺术的借鉴与应用。方法从摄影艺术与现代平面设计的共通点出发,剖析摄影艺术对平面设计的影响,配合理论与案例从书籍装帧设计、平面广告设计、包装设计3方面具体论述借鉴方式,并对未来的发展趋势进行展望。结论平面设计与摄影的关系是相互作用、相互依存的,恰当借鉴摄影的手法与特点能够丰富平面设计的艺术语言、增强视觉冲击力和说服力。     

现代平面设计中的留白艺术

目的探究留白艺术在现代平面设计中的应用策略。方法在分析了留白对现代平面设计的重要意义及应用原则的基础上,以具体实例分别探究留白在海报设计、包装设计、网页设计、标志设计中的具体应用方法。结论留白在现代平面设计中具有重要的价值和作用,在符合艺术规律的基础上恰当地应用留白能够更好地烘托主题、渲染气氛,使作品更加完美