君子:中国的贵族精神——论紫砂作品“书画对瓶”的陶刻魅力

紫砂陶刻以刀代笔,将书画呈现在紫砂坯体上,给人以直观的视觉审美,具有直观性、鲜明性和具体性,历经几百年的发展,陶刻工艺越发成熟,和多种紫砂工艺品巧妙结合,丰富了紫砂作品的表现形式,提升了作品的艺术魅力。本文以紫砂作品"书画对瓶"为例,浅谈其陶刻特征和人文魅力。     

论紫砂作品“四方复古尊瓶”的陶刻艺术

陶刻是紫砂造型装饰中的重要技法,它集金、石、书、画于一体,丰富了作品的内容,提升了作品的观赏价值和人文内涵,为紫砂的发展提供了新的契机,可以说,陶刻的运用是紫砂历史上的重大转折点。本文以紫砂作品四方复古尊瓶为例,浅谈陶刻装饰的特点及其艺术魅力。     

笑傲冰雪,暗香自来——论紫砂作品“四方双耳瓶”的文化意境

艺术来源于自然又高于自然,紫砂花瓶四方双耳瓶以大自然中常见的梅花为陶刻题材,艺术形象生动鲜明、立意高古、韵高清致,包含着无尽的神味,彰显出作品独一无二的美感。     

浅述复古类紫砂创作的美术要点——作品“辅首帽筒”的创作感悟

“帽筒”是起自于清代,兴盛于20世纪上半叶的器物,是一种具有时代精神面貌的独特产物,类似的工艺创作随着传统文化的复兴而逐渐回归。在当代紫砂工艺塑造中,复古的紫砂作品把握着时代脉络的精神,融入特殊的文化情感创作而成。笔者就通过紫砂“帽筒”的制作,来谈一谈此类作品的创作要点。     

论紫砂作品“双兽耳玉成对瓶”的陶刻意境

紫砂陶刻集金、石、书、画于一体,是紫砂艺术中应用最为广泛的装饰艺术,也是紫砂发展史上的一大里程碑,它不仅丰富的作品的内容,提升了其观赏价值,更提升了作品整体的人文意境,使之超越传统实用器皿的局限,承载了更多的文化价值。紫砂作品双兽耳玉成对瓶通过造型与陶刻装饰的双重呈现,丰富了作品的文化意境,给人以极大的审美价值和文化价值。     

门神文化和紫砂艺术的融合——论紫砂陶刻作品“门神”的创作感想

陶刻是书法与雕刻艺术相结合,以紫砂为载体所呈现出来的一种独特的装饰工艺。陶刻依附于紫砂作品而存在,具有一定的限制性,陶刻为服务作品而存在,某种程度上展现出作者的襟怀和气质。在漫长的历史发展中,陶刻以其强大的艺术表现力和文化魅力成为紫砂艺术中不可缺少的亮点,呈现出独特的精神美。本文以紫砂陶刻作品"门神"为例,浅谈其艺术构思和文化内涵。     

新时代下的乡村振兴和发展——论紫砂陶刻作品“盼归”的文化意境

宜兴紫砂历经几百年的发展,与时俱进、开拓创新,集实用性、观赏性和文化性于一体,是陶瓷艺术中最为独特的一类,在中国传统文化的艺术宝库中绽放异彩。本文以陶刻作品"盼归"为例,通过对陶刻的赏析,浅谈其蕴含的文化意境。     

内外兼修,形神俱佳——浅谈古茶诗笔筒的陶刻审美

紫砂陶刻装饰集书画、篆刻、金石等艺术形式于一体,具有强烈的民族风格和地方特色.古茶诗笔筒从外观、内涵及其与造型主体的关联等三个角度来分析陶刻审美的重要意义,突出其内外兼修,形神俱佳的审美追求.     

只在此山中,云深不知处——论陶刻作品“隐”的审美意蕴

陶刻作品隐整体外形简约,由线与面构成的平面流畅自然、整洁大方,表面颜色低调质朴、沉稳素雅。上方圆弧形的瓶口恰到好处,既满足了实用需要,又与作品整体相辅相成、相互衬托。表面线条硬朗,细节清晰的山水画陶刻是整个作品的点睛之笔,不仅为整件作品增添了特色,其中更是包含了深远的审美意蕴。     

曼生遗韵 文心雕龙——“曼生井栏提梁壶”陶刻装饰创作谈

紫砂陶刻的壶型选择、陶刻内容的选择、技艺手法的选择等,都是要根据自身陶刻创作的风格特点进行选择与创作的。紫砂陶刻选择紫砂器物为载体,根据书法、绘画、篆刻等内容进行合理的布局而完成的再次创作的过程,这个过程是要抒发陶刻者内心的文人情怀与紫砂器物制作者内心创作的诉求,同时共同参与创作设计出切合作品器型题材、陶刻题材、诗书画印内容的综合作品,切合主题、切合诗词、切合壶型的陶刻装饰。     

论砂陶刻作品"访友图"的艺术审美和人文意境

陈曼生把自己对于生活的感悟和紫砂艺术的理解投入到壶器的陶刻中,在不同的铭文镌刻之中,让我们感受到紫砂艺术的无穷魅力和其中蕴含的丰富的人生哲理,紫砂陶刻在后来的发展之中,铭文和绘画齐头并进,绽放出更加璀璨的艺术光芒.从整体上来看这件紫砂陶刻作品"访友图",苍劲有力的陶刻彰显出雄健苍茫的力量.山峰奇巧,延绵山脉若隐若现,宛如仙境,碧树华滋,秀润苍茫,画面沉郁深秀、气韵流动、张力恣肆.画面之中人物很少,但是却能够感受到访友的喜悦和志趣相投,山中茅屋错落,远于人烟,访友之行一览无余,一眼望去犹如身临其境,堪称紫砂陶刻之精品力作.     

紫砂“周圆壶”陶刻的诗情画意

陶刻,是紫砂艺术中主要的装饰表现手法,是集书法、绘画、金石、文学修养为一体的综合艺术,又是紫砂艺术中重要的组成部分。清晚时期,芝亭制的这把紫砂"周圆壶",其陶刻艺术充满小桥流水的诗情画意,给后世人留下了一道美丽的风景。     

论紫砂陶刻意韵的营造——作品“虎啸山居”的创作感悟

紫砂陶刻是一门在营造意境的基础上用刀法重现书画的艺术,在紫砂陶刻之中可以感受到中国传统的书法、绘画、金石、文学等等包含了众多的文化艺术元素,这些丰富的文化艺术元素提升了紫砂器的艺术境界,满足人们对于紫砂文化浪漫的追求,丰富了人们的精神世界。     

论紫砂陶刻作品“听松涛”的技巧章法和人文雅韵

紫砂陶刻是以紫砂为载体,集书法、绘画、篆刻为一体,为我们呈现出耳目一新的艺术感染力和彰显中国传统文化的优秀媒介。宜兴的紫砂艺人们具有非常包容的心态,吸纳着全国各地优秀的人才,共同打造我们紫砂文化的艺术圈,使其更加的具有广泛性和代表性,成为宜兴“中国陶都,陶醉中国”的城市名片。从整体上来看这件紫砂陶刻作品“听松涛”的布局和内容,我们能够从中看到中国传统文化的丰富多彩和博大精深,在寥寥几笔的勾勒刻绘之下,那种油然而生的内心情感激荡着每一位欣赏它的人,同时这样的艺术佳作充满了浓郁的金石味道、书卷气息和人文韵味,通过它我们也可以读懂其中的中国故事。     

精雕细琢,魅力紫砂——论《高石瓢》的陶刻艺术魅力

陶刻的内容对茶壶意境的提升很有帮助,但是在内容的选择上又是及其讲究的.以作品《高石瓢》正面的刻画为例,祥威麒麟非常美丽,刀法轻急缓重掌控如鱼得水,显现了陶刻作者高超的技艺,画面布局疏密有致,让人充满了想象,在动态的线条中体会转瞬即逝的画面感.     

探析紫砂“西施壶”陶刻的创意

传统紫砂艺术对于提高制陶艺人的文化修养,无疑是一种开拓发展的“催化剂”.紫砂壶作为中国陶瓷大家庭中的一员,能够繁盛到今天,紫砂壶开阔的、兼容的文化襟怀,接纳、吸收其它优秀的传统艺术文化的特征,是其发展、成长的重要基础.本文以紫砂“西施壶”为例,阐述了“西施壶”的艺术造型、来历、陶刻装饰的创意和特征.     

以紫砂陶刻的祝福——从紫砂“牛盖莲子壶”谈百子图的祥瑞之兆

在紫砂壶的设计款式中,"牛盖莲子壶"颇具个性。在"牛盖莲子壶"上进行紫砂陶刻装饰,蕴含着独特的文人气,以及它的文化蕴涵。"牛盖莲子壶"作为一件兼具实用功能的艺术品,内外兼修,让持有者用着惬意,看着养眼。