在香港看歌剧《费加罗婚礼》

听了接近7年的古典音乐，音乐会也听了差不多上百场，但却从来没有在现场欣赏过真正的歌剧。尽管曾经欣赏过了广州交响乐团的音乐会版歌剧《卡门》、《茶花女》，但音乐会版与真正的歌剧有一定差距。歌剧公认的四大要素（音乐、戏剧、舞蹈、舞台布景美术）当中有一半属于视觉效果，如果放弃了视觉效果的音乐会版歌剧当作纯粹的音乐作品来欣赏岂不可惜!尽管如此，歌剧音乐会版由于制作成本相对低廉，非常适合广州深圳这些文化生活略微缺失的城市，有其存在的合理性。     

片名：费加罗的婚礼

《费加罗的婚礼》是莫扎特取材于法国剧作家博马舍的同名喜剧创作的一部作品，也是莫扎特最具代表性的诙谐歌剧，直到如今，它也是世上演出最频繁的歌剧作品之一。迄今已有众多的名版演录问世。不过现在这款版本，是2006年7月22日至26日，在萨尔茨堡莫扎特音乐厅举行的纪念音乐会期间，     

莫扎特：女人心

两幕歌剧《女人心》是莫扎特后期介作的意大利喜歌剧（Opera Buffa）典范。故事发生在18世界的那不勒斯，两位年轻军官在同事、老光棍阿方索怂勇下打赌：两人佯装因公务外出，在与各自的情人道别后，却乔装成斯洛文尼亚富有的青年，去分别追求对方的情人。两位女人在他们的百般追求下，都答应嫁给对方。最后，两位青年军官卸去伪装，露出了他们的庐山真面目。     

莫扎特的玫瑰花

虽然西方音乐界一直都承认<后宫诱逃>是歌剧作品中的一颗璀璨明珠,但是事实上他们对这部莫扎特倾注了无限心血和感情的力作从来是重视不够的,至少其地位就低于莫扎特的另外两部歌剧作品:<费加罗的婚礼>和<魔笛>,甚至<唐璜>的演出机会都比<后宫诱逃>来得多.查找一下唱片出版的记录也不难发现,<后宫诱逃>优秀的版本的确不多,不象<费加罗的婚礼>和<魔笛>都可以找到几个不错的版本.     

婚礼傲客

约翰(欧文·威尔逊饰)和杰里米 (文斯·沃恩饰)都离了婚,不仅是生意上的合作伙伴,而且也是多年的死党,他们的共同爱好就是打扮光鲜地去参加各种各样的婚礼,现场耍宝表演, 成为婚礼的焦点。当然了,他们最终的目的还是泡到参加婚礼的各色美女伴娘,泡到之后就拍屁股走人。可是,在参加财政部长女儿婚礼时,约翰却意外真心爱上了美丽的伴娘,尽管不情愿, 但两人还是费尽心力地同这个家庭中各种古怪的成员打起了交道,闹出了一系列的笑话……     

《魔笛》剧情大纲

这出莫扎特生平最后的伟大杰作，表现了大师最后的庄严与神圣的音乐风格。间接影响了后来古典时期伟大作曲家（如贝多芬）的音乐创作理念，内容有别于之前创作的歌剧作品，代表着真挚的情感流露，描写着神境生活的所有精神。是庄严、是宏大、是富丽而堂皇的，是庄严、是宏大、是富丽而堂皇的。这个时期更受了巴哈深厚的影响，深沉的音乐气氛完全表达于此一作品当中，或许你应该从这部伟大作品中去感受一下莫扎特音乐生命的光辉。[编者按]     

婚礼之后

帕摩对雅各布提出这个问题感到怪异:你不是很讨厌丹麦吗?这个细节意味深长.女儿安娜、捐助者尤根以及海伦,是雅各布心里的丹麦的象征.     

自由我主张--莫扎特歌剧电影『费加罗的婚礼』

意大利风格的把握和拓展是莫扎特早期的创作的主要路线,在他歌剧创作领域中的最高成就是在他一生中的最后10年(1782-1791)达到的,主要作品除了两部德国歌唱剧<后宫诱逃>和<魔笛>(采用德文剧词)、以奥地利民族文化传统为基础的新型歌剧<唐·璜>之外,就属这部意大利喜歌剧<费加罗的婚礼>了!     

从《女人心》谈莫扎特歌剧的重唱艺术

歌剧，一个虚幻与真实并存的世界，它展现在观众面前的是一个由音乐演绎的虚构的世界，那里充满着情感与冲突。同时，歌剧又以探索灵魂深处为使命，通过音乐这一载体将人类那种无法言状的内心感受真实地表现出来。因而，音乐对歌剧来说，是一个极其重要、无法替代的角色。假如你是一名歌剧迷，在这个音乐旅程中最让你着迷的是什么呢？[第一段]     

干涉仪测向技术研究

干涉仪测向具有测向精度高、灵敏度高、观测频带宽等特点,因而在电子对抗、雷达等领域中广泛应用。但是相位干涉仪的弱点是测角的线性范围小,当角度超过其不模糊视角时容易产生相位模糊。针对相位模糊问题,提出了参差基线法、虚拟基线法2种解模糊方法,并通过仿真实验比较其解模糊能力。