岭南非遗灰塑文化符号IP形象设计研究

目的 研究岭南非遗灰塑文化符号IP形象设计,探究非遗文化创新发展新路径。方法 通过收集整理岭南古建筑不同区域灰塑素材,再以山墙、墙楣区域灰塑文化为例,基于符号语义学理论“外延层”“内涵层”两个维度解构分析岭南灰塑文化,凝结转化灰塑文化符号。结果 围绕灰塑“祈福”文化符号,从“皮”“肉”“骨”三方面设计转化文化符号IP形象。结论 基于文化“外延层”“内涵层”探寻设计岭南灰塑文化符号IP形象,有助于岭南灰塑的现代传承与设计,实现传统文化的现代化保护。     

广州灰塑及其当代价值研究

文章基于前人造物智慧,从历史发展脉络探讨广州灰塑的传统工艺、发展现状调查以及传承与设计创新。运用传承人访谈、文献研究及试验观察法等研究方法,总结出广州灰塑设计研究的现实意义与价值。对广州灰塑的设计研究有助于其技艺的有效传承、保护与发展,从而达到粤港澳地域文化的融通与交流。     

基于设计符号学的陈家祠灰塑品牌包装设计研究

基于设计符号学的基本维度,对岭南非遗陈家祠灰塑的视觉符号在品牌包装设计中的应用进行了探析,深入研究陈家祠灰塑视觉符号在品牌包装设计中的应用价值,探索出产品包装设计过程的符号学路径和基于设计符号学的陈家祠灰塑品牌包装设计解析思路;分别从设计符号学中语意、语构、语用和语境4个维度结合陈家祠灰塑进行品牌包装设计思路与设计方法的研究;通过“礼粤”文创品牌包装设计实践展示与检验,旨在推动岭南非物质文化遗产陈家祠灰塑的保护和发展,为相关设计人员提供新的设计策略。     

志于道，据于德，依于仁，游于艺——陈汉民设计思想与教育观研究

陈汉民先生作为中国现当代艺术设计的标志性人物,被公认为中国平面设计的泰山北斗。他亲身参与、见证了共和国发展历程中的若干重大节点事件,一生致力于中国艺术设计教育,特别是平面设计专业的创立与建设。他的艺术教育思想、设计理念对中国的平面设计教育与实践都起着重要的推动作用,形成了具有中国特色的平面设计之路。文章试图通过其专业之道、人文情怀、为师之德、精湛技艺等方面梳理分析陈汉民先生倡导的学术主张、设计创作思想与教育观念,这是中国现当代平面设计史重要的组成部分,同时对于在新的历史时期建构基于中国传统文化的设计方法论、艺术设计教育体系、营造具有时代精神的中国设计风格具有较大的研究价值与学术意义。     

浅谈民间美术在当今艺术设计中的运用

在经济、文化全球化的大环境中,挖掘深藏在民间艺术文化在艺术设计范畴中的资源已经成为当代艺术设计界的共识。但是,如何才能在艺术设计中把这种共识体现出来,已经成为当前艺术设计界亟待解决的问题。本文就这一问题展开论述,文章认为对于中国的传统民间美术,艺术设计者们应当在充分理解其涵义的基础上再造其“形”,传承其“神”。以中国民间美术的精华,用现代化、国际化德语言表现出来,把中国民间美术元素融入到现代艺术设计之中,从而使民族的文化精神和世界的设计语言共同铸就现代艺术设计的辉煌。     

民族服饰图案在艺术设计中的应用

目的探究民族服饰图案在艺术设计中的应用价值及方式。方法基于民族服饰图案的重要价值,探寻民族服饰图案在现代艺术设计中的应用方法,并结合实例论述民族服饰图案在艺术设计中的具体应用。结论现代艺术设计技术与少数民族服饰图案的结合,不仅有利于传统少数民族文化的保存和发展,而且对中国艺术设计走向世界有着重要意义。     

民族传统文化在艺术设计中的应用

目的探索艺术设计领域对传统的回归与创新,总结民族传统文化在其中的作用及应用。方法从艺术设计的创作背景出发,探索艺术设计的重要价值,并结合民族传统文化的代表性元素在艺术设计中所展现出来的文化内涵的丰富与提升上的重要作用,进一步总结民族传统文化元素及价值,最后从民族传统文化在未来艺术设计发展路径的角度把握方向与方法,探索其在服装设计、工艺品设计、包装设计、动漫设计等领域的运用。结论将民族传统文化与艺术设计进行结合,充分挖掘我国传统文化中的民族元素,可以为艺术设计提供宝贵的创作资源,丰富其内容,创新其形式,增加其内涵,促进艺术市场的更好发展。     

创意产业背景下高校艺术设计特色化教育初探

以文化和知识为核心的创意产业在世界各地蓬勃发展,成为衡量一个国家、地区经济发展水平的重要标准。创意产业人才在这样一个充满竞争的大环境下显得十分重要,高校作为创意产业人才培养的重要基地,担负着为我国培育有创新思想、能创造产品的高素质人才的重任。如何在这种大发展形式下创办有特色的艺术设计教育,培养有创新能力的艺术设计人才,提高我国的文化创意产业整体水平,发展我国创意经济,是广大艺术设计教育工作者应当深入思考的问题,因为只有解决这些问题,才能推动我国艺术设计教育特色化的进程,才能实现由＂中国制造＂到＂中国创造＂的美丽中国梦。     

赛事讲座

第九届中国环境艺术设计学年奖开评日前,由中国环境艺术设计学年奖组委会主办的2011年第九届中国环境艺术设计学年奖开评。中国环境艺术设计学年奖是中国设计类高等院校规模最大、交流最深入、最具影响力设计教育交流盛会,目的在于通过此项活动推动中国各高校之间的环境艺术设计专业教学与学     

探析我国民族色彩在现代平面艺术设计中的作用

通过对我国民族色彩艺术特点的分析,论述了民族色彩在现代平面艺术设计中的作用,即加强了平面艺术设计的视觉感受,丰富了平面艺术设计的文化内涵,是对平面艺术设计的再度诠释等。并列举了中国红、水墨色彩的运用对现代平面艺术设计的重要作用。以此希望能让更多的设计者将设计理念与我国的民族元素进行更为融洽的结合,并以此平台彰显我国悠久的历史文化。     

数字媒体艺术设计的特征及对传统艺术设计的影响分析

数字媒体艺术设计是随着信息技术和数字技术的蓬勃发展逐渐产生的新兴学科,与其他艺术学科相比,能够表现出实用性、时代性和跨学科性的特点,并且数字媒体艺术设计的发展对传统艺术设计的发展产生了重要的影响。本文从数字媒体艺术设计的特征入手,综合分析了其对传统艺术设计产生的影响,希望能够对新时期艺术设计的发展形成新的认识。     

中国元素的数字化艺术设计与实践应用研究

现代艺术设计的表现手段和传播媒介已经发生变化,而中国本土化设计一直是我国设计师不断努力追求、研究的课题,随着时代变迁出现了新的问题,其一,以往以平面视觉传达为主的艺术设计正转向利用数字化表现手段的动态和交互设计为主,产生更具时代特征的艺术设计产物。其二,许多对数字媒体艺术设计的讨论着重放在对技术工具的应用上,而忽视了其表达的艺术文化精神。由此本人想利用现代数字技术平台,将中国元素融入数字媒体艺术设计中,不但丰富了设计元素,还可以利用数字媒体传播平台,更好的展现中国艺术文化的辉煌。     

高职艺术设计专业课程设置的研究

我国高等职业艺术设计专业兴起于20世纪80年代,随着经济全球化、国际化的不断推进,我国教育界开始研究中国高职艺术设计专业发展的各种因素,由于课程的设置与内容组合是完善一个教育体系很重要的环节.针对现阶段高等职业艺术设计专业课程设置,本文就目前国内课程设置的现状进行简介和评析,为高职艺术设计专业管理者及教育实施者们提供可供参考的优化高职艺术设计专业课程设置的策略与方法.     

中国文化与现代装潢艺术设计

装潢艺术设计,是一门具有实用意义的设计,它具有装潢的独特个性和特有的设计特点,同时,它又包括了一般艺术设计的特点和共性。本文首先对现代装潢艺术设计和中国文化进行了简要概述,其次阐述了装潢艺术的设计理念,再结合中国文化对现代装潢艺术设计进行分析、探究装潢艺术设计中中国文化的应用和融合。     

谈艺术设计项目的设计品格分类

从艺术设计项目的设计品格分类的角度提出艺术设计的新思路.设计品格是由顾客需求层次决定的,其不仅代表着不同层次的艺术设计项目的品质等级,同时也代表了项目的价值构成内容比例变化.艺术设计项目的设计品格分类,采用中国古典绘画艺术品格分类名词的方法,使不同级别的艺术品格表达更鲜明,更准确,和易记忆.设计品格的清晰分类,有利于艺术设计企业管理和艺术设计人员的培养.     

艺术设计理论课“边缘化”的背后

近年来,艺术设计类专业的教学深受市场影响,在越来越注重技能训练的同时忽略艺术设计理论的学习与培养,导致艺术设计理论课"边缘化"现象日益明显。为什么对艺术设计类学生提高艺术创造力及审美水平的重要课程会被"边缘化"?本文从分析"边缘化"的表现及研究其所产生的影响基础上,提出应对策略。     

手绘插画在现代包装中的应用

手绘插画作为形象艺术之中特殊的一种,其自身审美特点和表现形式是中国传统艺术的重要组成部分,它在文化形态和审美观念等诸多方面,都深刻地影响着现代艺术设计的发展。手绘插画与现代生活息息相关,且富有多种多样的绘画表现手法。手绘插画当今已经广泛应用于现代设计的各个领域,成为了当代视觉艺术发展的一个重要闪亮点。包装设计作为现代艺术设计的重要组成部分,必须具备一定的文化基础。现代包装设计选择了手绘插画作为提升商品艺术魅力的重要手法。     

中国传统纹样在纤维艺术设计中的创新与实践研究

目的 探究中国传统纹样在纤维艺术设计中的应用价值与应用途径,推动传统艺术在现代艺术设计中的传承与创新。方法 从中国传统纹样的类型与艺术特点入手,结合纤维艺术分析中国传统纹样在拓宽艺术设计内涵方面的作用,并根据相关案例阐述纤维艺术在设计思维、符号元素、装饰技巧、创新设计等方面对中国传统纹样的借鉴,总结中国传统纹样在纤维艺术设计中的应用经验。结论 纤维艺术设计自传入伊始,在我国经过漫长的发展历程,形成了鲜明的地域色彩与民族特征,而传统纹样则是凸显地域色彩与民族特征最为关键的要素,在现代纤维艺术设计中传统纹样依然有着广阔的应用空间,设计师应善于从传统艺术中汲取养分,实现传统艺术与现代艺术的完美融合。     

民间美术造型语言在现代艺术设计中的应用

目的探究民间美术造型语言在现代艺术设计中的应用策略。方法以民间美术的基本造型方法为切入点,分析民间美术造型语言对现代美术设计的重要影响,从招贴设计、动画设计、包装设计与服装设计4方面配合具体事例阐述具体应用方式与方法。结论民间美术独特的造型语言凸显了浓浓的民族风情,将其应用于现代艺术设计,能够为现代艺术设计插上民族化的翅膀,助其在设计领域自由飞翔。     

软装饰材料在室内艺术设计中的运用

室内艺术设计是一门综合性的学科,涉及建筑、美术、设计等多个领域。在室内艺术设计中,软装饰材料是非常重要的一环,对于提高室内艺术设计水平具有重要的意义。然而,在实际的室内艺术设计中,软装饰材料的选择和运用往往是一个复杂而具有挑战性的任务。为保证软装饰材料在室内艺术设计中的运用效果,确保室内艺术设计工作的高效推进,研究了软装饰材料在室内艺术设计中的运用价值、注意事项和具体运用,以期对创造良好的室内氛围具有积极作用。