浅议龙泉青瓷创作之创新策略

龙泉青瓷要创作具收藏价值的上品,要具有不朽的艺术价值,需凝聚青瓷人的智慧和艺术的结晶.本文作者结合自己的创作实践,从设计动态造型进行创新、模拟动植物形态实施创新等两个角度探讨青瓷创作的策略,对于青瓷文化研究及创作实践具有一定的借鉴意义.     

浅议龙泉青瓷之装饰艺术策略

青瓷艺术装饰技艺源流流长,青瓷艺术装饰讲究刻划技巧、装饰构图和线条的意趣。意在笔先,趣在法外。优秀的青瓷装饰艺术总与创作者巧妙的艺术构思、匠心独具的构图有关,与刻划装饰中的每一条细线密切相连。文章结合青瓷创作实践探索和相关理论学习,阐述了青瓷艺术装饰需要讲究的三个方面,对研究青瓷艺术和实践创作有良好的参考价值。     

审美理念下之龙泉青瓷深浮雕技法初探

艺术的开始在雕塑。青瓷艺术装饰中浮雕装饰是重要内容,艺术创新理念下的深浮雕艺术装饰应运而生。深浮雕,是雕刻中利用三维形体的立体感,凸出图案花纹底面的一种浮雕刻法,是陶瓷浮雕中的重要技法。文章结合理论研究和实践探索,将龙泉青瓷深浮雕创作技法以逐层雕刻、深浅合一、动态构图、艺术处理等角度进行阐析,突出了青瓷深浮雕装饰赋予青瓷生动丰富的艺术语言,增添作品精神内涵,营造作品历史人文氛围等。文章研究对探索雕刻技法与青瓷装饰研究具有良好的参考意义。     

浅析雕刻装饰艺术在宜兴青瓷的应用

雕刻装饰艺术是最早出现的陶瓷装饰手法之一,在陶瓷从单色瓷发展到彩瓷的过程中,雕刻装饰艺术是陶瓷装饰艺术的一种必要手法。青瓷因为有一层透明或半透明的青釉覆盖,因此烧成之后的作品清澈透明,历久弥新,通过雕刻装饰的瓷器色彩温润、含蓄,这也是雕刻装饰至今仍被人们大量运用在青瓷装饰中的原因。     

浅谈龙泉青瓷的艺术创新及其应对策略

青瓷作品的创新是为了更好地满足人们的需求和期望;青瓷作品创新,应该凝聚人类的智慧和价值观念。然而,当前的现状并不理想,青瓷人需要抓住艺术特色,研究市场,突出文化艺术底蕴,对青瓷作品进行精细、精致的艺术创作,让青瓷艺术绽放出灿烂的艺术之花。文章从龙泉青瓷的现状出发,有针对性地提出青瓷艺术创作中亟待注意的问题,对青瓷研究及其创作有良好的指导意义。     

浅谈以心为眼的青瓷艺术创作

"外师造化,中得心源",青瓷创作贵在心创.言为心之声,瓷为心之镜.本文以传统以及现当代美学理论和创作理论为基础,以青瓷艺术作品为依据,结合自己的创作实践,阐述了以心为眼的青瓷创作艺术的重要性和必要性,提出了"以心为眼做青瓷,形象新颖思路宽;以心为眼做青瓷,角度独特器物香;以心为限做青瓷,灵气充盈韵味长"的三个观点,对青瓷创作和青瓷研究者具有一定的参考价值.     

审美视域下之龙泉青瓷刻花技艺浅议

从审美上看,青瓷刻花要符合形式美法则,要在刻花装饰中融入艺术韵味,要让青瓷刻花形成视觉艺术冲击力,让青瓷作品焕发出新的艺术生命力。文章从青瓷刻花装饰要符合形式美的要求,给人愉悦和舒适,以及刻花装饰要给人以文化与精神上的收获这两个角度结合青瓷刻花技艺进行系统阐述,对青瓷装饰和艺术创作有良好的参考价值。     

龙泉青瓷艺术创作需要有六种匠心

做青瓷是一场修行。做青瓷的过程中青瓷人必须练就六种“匠心”：苦心、静心、恒心、耐心、专心和细心。青瓷艺术创作是一场文化苦旅;青瓷作品是一种静心养心的美学;美在不断的坚持中创造;青瓷美的烧制要有极大的耐心;青瓷艺术创作过程需要十分的专心;青瓷艺术韵味就体现在细心中。文章结合青瓷艺术创作的思想体验,畅谈感悟,对青瓷艺术创作需要六种匠心予以有理有据的阐述,对青瓷艺术研究者和创作者均具良好的启发意义。     

浅议龙泉青瓷雕塑及其高尚的艺术创作

龙泉青瓷雕塑艺术是我国历史长河中的一颗璀璨明珠,如何继承其非物质文化遗产,如何在现代青瓷生产中予以突破,文章从青瓷雕塑是一种诗意的创作;青瓷雕塑要走进人心;青瓷雕塑在细节加减中展现韵味;青瓷雕塑是赋予高尚灵魂的工作等四方面进行理性阐述,探讨青瓷雕塑的技艺,对研究者和产业雕塑从业者均有良好的参考意义。     

瓷艺师罗秋泉“四大发明”尽显精湛瓷艺

对大多数人来说,在瓷器上彩绘图案并不陌生,但在瓷器上雕刻图案就少有人知晓了,而在仅有几毫米厚的胎瓷上,一针一笔雕刻出各种各样精美的图案,就更让人叹为观止了。我市著名陶瓷艺术师罗秋泉,就是这样一名执着追求刻瓷艺术梦想的人。三十多年来,他在艺术道路上不断推陈出新,先后创新出陶瓷隐形画、青瓷隐形画、青花瓷刻画、隐形青花瓷四项刻瓷艺术画种,填补了国内空白,备受业界认可和好评。     

探析青瓷雕刻艺术雅致美与人文精神

色泽莹润,清素淡雅,是宋代青瓷独具一格的审美格调。宋朝是文人治国的时代,也许是因为统治者偏居一隅,因此宋人的心思多是敏感细腻、追求精致的。他们将更多的心力倾注到对文化思想的追求、对生活美学的坚持上,因而才造就了灵秀脱俗、精美雅致的龙泉青瓷和那个时代含蓄灵性的美,此时的青瓷也和宋朝文人修身养性、文治武功的人文精神相符。本文就青瓷中陶瓷雕刻艺术雅致美与人文精神进行浅谈,为青瓷艺术做微薄研究。     

浅议龙泉青瓷作品创新中存在的难点、问题与对策

青瓷作品创新是时代不断发展的关键动力。只有不断创新,青瓷行业才能长盛不衰,只有不断创新,才能满足人们日益提高的艺术需求。青瓷作品创新要成为富有价值的上品,要具有不朽的艺术价值,就要不断研究文化、艺术和社会的发展变化。文章结合当前龙泉青瓷创新烧制的难点与问题,针对龙泉青瓷作品创新中存在的问题,提出了相应的对策与建议。     

龙泉青瓷之艺术审美理念初探

龙泉青瓷之艺术审美中,有诸多社会性、文化性、艺术性的理念。因其纷繁复杂,有必要从更高层面上予以深入探讨。文章结合龙泉青瓷的历史发展和艺术审美创作,以详实的论证阐述了龙泉青瓷艺术审美中的生命意识和诗性追求。对青瓷创作人和艺术审美研究具有良好的参考价值。     

龙泉青瓷创作之形态语言建构与美学思考

人们对青瓷形态美感的追求往往体现外观形式与文化内涵两个方面。青瓷创作者的艺术理念、对青瓷形态语言的理解深度都影响着青瓷人的艺术创作。优秀的青瓷作品往往具有完美的青瓷形态语言,能将现代青瓷艺术的审美理念、生活追求与传统的龙泉青瓷有机结合在一起,能以崭新的青瓷语言艺术将工艺传统完美融合,创造出全新的青瓷作品,让龙泉青瓷成为有趣、有文化艺术韵味的生活艺术。让人获得美感需求、情感需求和精神需求。     

瓷艺师罗秋泉“四大发明”尽显精湛瓷艺

对大多数人来说,在瓷器上彩绘图案并不陌生,但在瓷器上雕刻图案就少有人知晓了,而在仅有几毫米厚的胎瓷上,一针一笔雕刻出各种各样精美的图案,就更让人叹为观止了.我市著名陶瓷艺术师罗秋泉,就是这样一名执着追求刻瓷艺术梦想的人.三十多年来,他在艺术道路上不断推陈出新,先后创新出陶瓷隐形画、青瓷隐形画、青花瓷刻画、隐形青花瓷四项刻瓷艺术画种,填补了国内空白,备受业界认可和好评.     

浅议龙泉青瓷的简洁素朴之美

最美的青瓷是南宋龙泉瓷,南宋龙泉青瓷的最大特点是简洁素朴。倡导简洁素朴的自然美,是我国传统美学的重要思想理念。龙泉青瓷常以简洁造型、纯净的瓷釉体现简洁素朴之美。好的青瓷都能给人一种清新淡雅、简洁舒适之感,能在朴素自然、质朴无华中体现“简洁素朴”之美。文章结合作者自身的创作实践和理论学习,从造型、瓷釉几个方面阐述龙泉青瓷的简洁素朴之美,对青瓷创作及其研究有良好的借鉴意义。     

线刻工艺浅色釉面雕刻法浅析

<正>线刻工艺浅色釉面创作是在瓷器釉面上使用金刚石刻线刀、合金尖型刀、平口刀和斜口刀雕刻线条,以线造型。即利用所刻线条的长短粗细、转折顿挫、刚柔强弱、曲直方圆、轻重缓急、虚实疏密,来表现形体的质量感、体积感、动态感和空间感。雕刻方法简洁,自然朴实,具有一定的抽象审美效果和特有的艺术表现力。其雕刻工艺主要分为金刚石刻线刀刻线和合金刀刻线两种,使用不同工具所雕刻的工艺特点和表现的艺术效果也不尽相同。下面分别介绍其工艺特     

龙泉青瓷水滴艺术装饰的创作构想及其类型简探

在新时代艺术风潮中,青瓷人应如何创新创造出具有当代精神的艺术创作?本文结合理论学习和自己的实践探索,积极创新,探索青瓷装饰中以水滴形态进行艺术装饰的艺术实践.阐述了青瓷水滴艺术装饰的创作构想和四大类型作品的审美意蕴,对青瓷创作和青瓷艺术研究具有良好的参考价值.     

福禄寿喜文化在青瓷创作渗透中之魅力浅探

本文就人作为符号动物的特性和福禄寿喜历史文脉的梳理来论证福禄寿喜文化在青瓷创作艺术中的装饰作用,探讨了当代青瓷创作的方向性课题,提出了:一、抓住福禄寿喜的符号,撬动青瓷艺术之魂;二、拨动福禄寿喜的琴弦,唤醒深沉的民族体验;三、嵌入福禄寿喜的内涵,增添喜闻乐见的生活情趣。因此在青瓷创作中探索选择恰当的形式,进行福禄寿喜文化的渗透,具有重要的现实意义。     

现代越窑创新模式初探

瓷器,是"土与火"的艺术,她以其独特的艺术感染力和丰富的文化底蕴,成为中华民族文化的瑰宝,而作为中国最古老的陶瓷艺术的越窑青瓷,她不仅历史悠久,衍生繁多,龙泉青瓷、南宋官窑、婺州窑,皆由越窑青瓷繁衍而来,故有"母亲瓷"之称。但随着时代的进步,社会的发展,人民生活品质的提高及审美品味的多元化等方面因素的影响,越窑青瓷正面临着诸多方面的发展难题,故现代越窑青瓷要更好地发展,必须立足于创新,因为唯有创新探索才能驱动越窑青瓷的复兴,并使之声名远播。文章对现代越窑青瓷的创新模式进行较为了详细的分析与阐述,并对越窑青瓷的艺术设计与现代生活的结合进行了有益的探索。