曼生壶造型对紫砂创作的启迪

对清代陈曼生对紫砂壶的造型设计方面所作的贡献进行了分析,结合笔者从事紫砂壶造型设计的经验,阐述了曼生造型对紫砂壶造型设计方面的影响,提出了＂多路思考＂这样一种创新思维方式。     

紫砂“秦权壶”的创作

“秦权壶”乃秤砣式形制,短流、环耳形把手、嵌盖微鼓、钮似桥顶,整体简练、古朴、大方。     

紫砂“高台跳水”壶的造型语言

从新世纪开始,宜兴紫砂壶的发展步入了一个前所未有的黄金时期,艺人们亲历国家改革开放带来的国运昌隆、社会和谐、人民幸福,各项建设事业突飞猛进的太平盛世,现代题材的创新作品出现了美轮美奂的喜人局面,用紫砂壶艺形式讴歌、表达国家的繁荣富强。现就紫砂高台跳水系列壶的创     

紫砂“宝菱壶”创作谈

紫砂工艺的传统技艺高深,它经历代传承日臻完美。紫砂筋纹器的形成,是吸收诸多姐妹艺术成果的基础上发展壮大的。筋纹器茶具制作讲究,独特的材质美、工艺制作美以及独特的使用功能美,符合了现代人的生活需要、审美需求。     

紫砂“搏波壶”创作体会

一直有这种强烈的愿望：立足传统,继承发扬,使作品具有鲜明的时代气息、鲜明的时代特征。设想着怎样把个人对世界的认识,对大自然的热爱融入壶艺作品,把作品表达得更加完美。于是做起了强烈的紫砂壶艺创作之梦。     

紫砂“玲珑壶”创作谈

龙是中华民族的一个象征,是一种内涵丰富的文化符号。紫砂工艺与中国龙文化相结合,陶艺家创作出来的各种壶型形态逼真、栩栩如生。紫砂龙壶的制作手法不一,各具风格,总的来说龙壶古朴大方、线条流畅、做工精细、充满神韵。紫砂壶不仅继承了传统的紫砂艺术之精华,而且因为陶艺家善于开拓和创新,所以创造了不少具有浓厚现代气息的壶器,古今相融,雅俗共赏,深得国内外紫砂陶业内人士及收藏家的好评。     

浅谈紫砂"竹韵壶"的造型创作

宜兴紫砂壶闻名于世,紫砂陶文化追溯起来就要说起源于宋朝了,前后经过了明朝与清朝的发展时至今日,紫砂壶的外观造型已经越来越丰富了,款式造型也千姿百态,精彩纷呈.紫砂艺术一直以来就是一类特殊的工艺类型,紫砂工艺品将实用性与艺术观赏性相结合,达到了一种高度和谐的状态,既实用又美观,这样的设计与创作让人妙不可言.这件紫砂竹韵...     

浅谈紫砂"南瓜壶"的造型创作

中国紫砂文化源远流长,从古至今流传下来已经500多年历史了。紫砂文化的发展和茶文化是密不可分的,紫砂壶也是随着古代饮茶习惯逐渐发生了变化,在饮茶同时感受紫砂壶的文化与乐趣,也随着时代的发展,生活品味和质量有了一定的提升,也是对美好生活的向往与追求。紫砂壶的种类繁多,其中花器在紫砂造型中比较有特点,它主要是仿生自然界中的动植物,加以一定的装饰手法,把紫砂壶塑造得格外精致,这把"南瓜壶"创造出了一种生动优美、形神兼备,赋予了这把壶独特有趣的艺术生命。     

浅谈紫砂"南瓜壶"的造型创作

中国紫砂文化源远流长,从古至今流传下来已经500多年历史了。紫砂文化的发展和茶文化是密不可分的,紫砂壶也是随着古代饮茶习惯逐渐发生了变化,在饮茶同时感受紫砂壶的文化与乐趣,也随着时代的发展,生活品味和质量有了一定的提升,也是对美好生活的向往与追求。紫砂壶的种类繁多,其中花器在紫砂造型中比较有特点,它主要是仿生自然界中的动植物,加以一定的装饰手法,把紫砂壶塑造得格外精致,这把"南瓜壶"创造出了一种生动优美、形神兼备,赋予了这把壶独特有趣的艺术生命。     

从“雅竹壶”谈紫砂竹型名壶的造型设计创作

在中国传统文化中,"竹"代表着高风亮节的精神修养,它与松、梅一起并称"岁寒三友"。陶都宜兴富有"竹海"美誉,竹与陶一直以来就是宜兴的地域景致,在宜兴数百年的紫砂艺术发展史上,以竹为题材的历史茗壶屡见不鲜。竹型茗壶伴随着紫砂艺术史发展前行,经历了不断创新发展的艺术成熟过程。在明清紫砂艺术鼎     

浅谈紫砂“鼎足而居壶”的创作

壶之造型,通变无穷.紫砂壶多姿多彩的形象艺术是其区别于一般工艺品的重要特色之一,也因此赢得了世人"方匪一式,圆不一相"的赞誉.紫砂壶既是品茗泡茶的实用器具,又是汇聚文化内蕴的精神产品,透过丰富的艺术形象,满足人们不同的品茶情趣和审美需求,以达到人与壶的交流共鸣.     

漫议紫砂“鸟语花香壶”的创作

紫砂花货壶类的创作中,形神兼备之壶面捏塑装饰,往往创造或演绎了自然界众多缤纷世象的生态画面,使壶艺境界得到拓宽与延伸。一把赏用皆优的紫砂壶,在形式美感上既能华丽竞艳,也可白描写意,其间蕴含着丰富的想象,又揭示人与自然和谐合一的设计理念。     

紫砂“云龙壶”的创作体会

讲究饮茶,必讲究茶壶,而理想的用于泡茶的壶首推宜兴紫砂壶。它不仅影响中华文明的进程,对世界陶瓷制作也直接产生过巨大的影响!陶都宜兴,尤以紫砂陶闻名世界。     

紫砂“云龙壶”的创作体会

讲究饮茶,必讲究茶壶,而理想的用于泡茶的壶首推宜兴紫砂壶.它不仅影响中华文明的进程,对世界陶瓷制作也直接产生过巨大的影响!陶都宜兴,尤以紫砂陶闻名世界.     

紫砂“禅悟”壶的创作感悟

紫砂茶具起始于宋,到了明代中叶,逐渐形成了集诗书画于一体的紫砂艺术。与其他泡茶的工具最大的不同在于,经过长时期水的滋养,紫砂壶能形成外类紫玉,内如碧云的状态。     

浅谈紫砂《松桩壶》造型创作

宜兴位于苏浙皖三省交界处,素来就有"陶的古都"、 "竹的海洋"、 "洞的世界"、 "茶的绿洲"的美誉.宜兴是典型的喀斯特地貌,这也就造就了紫砂矿料的诞生,是大自然赋予的宝物,紫砂矿料经过开采、筛选、暴晒、提炼等数十道繁琐的工序才能变成一块又一块可塑性极强的紫砂泥料,正是紫砂泥独特的特性,才能让紫砂壶的造型千姿百态,惟妙...     

紫砂“步云壶”的工艺造型考析

紫砂艺术具有很大的文化内涵空间,可以把传统文化的精髓和气魄融汇于作品中,形成一种内在的生命力。尤其在日趋发展的社会里,我们在壶艺创作时应注重造型的设计理念和紫砂艺术的内在美。紫砂壶的造型需符合双重性的原则,即应具有物质与精神的双重属性,现以紫砂"步云壶"为例,谈谈紫砂壶的工艺造型以及文化寓意。     

论紫砂造型与装饰的即兴搭配——紫砂作品“汉韵壶”的创作

中华几千年悠久的历史,熔铸成古来文人的笔墨,孔子作《春秋》,微言大义;班固一部《汉书》,凭吊千年。磅礴的历史之中诞生出灿烂的文化,影响了神州大地上一代又一代的人。紫砂艺术创作除了对材质以及形体的研究外,还主动融入承载了我们浩瀚文化的主题,以手工艺术的表现形式让不同的人可以雅俗共赏,本文主要谈的是在紫砂壶造型和装饰的过程中,创作者对文化的理解所产生的作用。     

紫砂塑器“夏趣壶”创作漫谈

<正>紫砂塑器又称"花货",是取材于自然界的瓜果花木、虫鱼鸟兽等模似自然形体的造型,或是在方、圆等几何形体上进行堆、雕、捏、塑等装饰的壶艺,品种繁多,名家辈出,精品佳作流传至今。塑器是紫砂艺苑中的一朵奇葩,也是较早出现的一种壶器。明代紫砂塑器鼻祖供春的"树瘿壶"便是到目前为止所能见到的最古老、最完美的紫砂塑器,其形体取自大自然古老的银杏树的树瘿,壶身呈现七凹八凸的树皮纹理,壶嘴、壶把自然胥出,妙趣自然天成,被世人称颂为"脱尽人巧殊众工,神     

从紫砂“待、静、顺、恒组壶”谈紫砂造型创作

正走过对紫砂艺术数十年的探索与追求之路后,紫砂艺术就是创作者对紫砂的理解与心灵沟通的表现。好的紫砂壶不仅实用,更是极具生命灵性和底蕴的文化载体。所以,紫砂作品要与自然相契合,与时代精神互为表里。紫砂壶的各种造型都是在圆器、方器的基础上发展而来的。"方匪一式,圆不一相",这就是多少年来无数艺人积累的创作经验。"待、静、顺、恒组壶"(见图1),泥色醇和尔雅、温暖亲和;泡养一段时间之