通古今 创中西——吴冠中当代中国画探索之路

吴冠中是20世纪当代中国美术史上举足轻重的艺术家,他成功地将中国传统绘画中的意境美、民族审美精神和西方现代艺术表现手法融入中国画和油画。他在创作油画时强调以抽象油画的形式表现东方绘画的意境;在改革中国画上,则以传统笔墨结合西方绘画中的色彩运用和造型观念,展现中国画的现代化特征。这种绘画形式得到国内外很多艺术从业者和爱好者的认可,并被推向世界。吴冠中在中国画探索的道路上致力于促进油画民族化和中国画现代化的发展,有力地推动了中国现代绘画的进程。他以"推翻成见"作为有良知的艺术家的天职,敢于在创造中画出新意境、新审美。     

浦捷架上绘画的无墨之墨意

在形式上,浦捷的架上绘画以一种中国传统的线描方式,结合其独创的精神物感审美空间和基层的各种深沉质朴、神似水墨的物象,形成了一种独特的现代绘画样式;在精神上,成功借鉴西方绘画材料工具,以西方绘画的方式和当代的艺术理念,恰如其分地表现出中国传统文人画看似含而不露、却无处不在的墨意精神实质,以中国特有的、自觉的艺术创作形态和意识,构造了一种超越视觉、以感性体验为审美特征的空间美学,形成了独树一帜的艺术风格。     

论综合材料在绘画中的艺术表现

综合材料绘画最早起源于20世纪的西方,后传入中国并在新时期得到发展。综合材料绘画体现着新时代画家的全新艺术情感和思维表达方式,与传统绘画有显著区别且极富现代审美气息。随着时代的发展,综合材料绘画的形式不断创新,其艺术表现力也逐渐增强,画家创作出丰富多样的综合材料绘画作品,将新时代画家的艺术精神展现得淋漓尽致。文章以综合材料绘画的艺术表现为研究对象,旨在寻求该绘画形式的本质特点和表现的内在动力,帮助人们更好地认识这一现代艺术形式。     

现代陶瓷绘画中的传统文化元素解析

陶瓷最早的产地在中国,历史悠久,源远流长。陶瓷和绘画这两门艺术综合起来,就是陶瓷绘画。陶瓷绘画将绘画艺术融入陶瓷制品,体现了中国的传统文化,利用多种元素表现了我国陶瓷和绘画的起源与发展。陶瓷与绘画的结合充分利用了现代手段。陶瓷绘画凸显中国传统文化,传统手法和吉祥图案的运用融入了中国魂。中西方绘画风格、传统与现代绘画手段的有机结合,指明了陶瓷绘画以后的发展方向。     

论中国现代油画之写意精神

正中国现代油画借鉴西方现代绘画艺术并不断融合中国本土的传统文化。中国油画创作者在创作油画过程中不再局限于写实的表现手法,而更倾向于对写意表现手法的追求,因此,相比于西方油画对客观现象的再现来说,中国油画表达着中国传统文化中的写意精神。本文简要论述了中     

论齐白石绘画中的现代艺术元素

齐白石是中国近现代卓越的艺术家、国画大师。他将中国艺术的精髓融入创作,展现了中国艺术的精神。同时,他又受到中国民间艺术营养的滋润,其作品具有与众不同的审美风格,在中西画坛都享有很高的声誉,为20世纪中国美术的发展做出了杰出的贡献,产生了深远的影响。对齐白石的艺术作品进行探究,对当今中国绘画艺术的创作具有很好的启发与指导作用,对中国绘画的实践具有积极的推进作用。     

西方传统美术到现代美术的嬗变

西方美术经历了传统派与现代派两个阶段,传统派以模仿客观存在的真实事物为主,形式比较单一。而兴起于18、19世纪的现代美术,以表现美术家的精神和绘画艺术技法为主,形式多样,风格独特且抽象。该文探究传统派绘画向现代派绘画转变的过程,并阐释这种变化产生的原因和具体表现。     

中国传统绘画体系的美学文化基础与历史时期线索简论

文章以中国传统绘画发展的历史为线索,对中国传统绘画的美学文化基础进行探讨与比较,论述中国传统绘画从远古到明清时期儒、道、佛哲学思想在绘画思想的发展以及形式上的渗透,旨在探索哲学内涵以及文人精神在中国传统绘画发展与演进中的重要作用。     

现代主义绘画的主观精神与中国画的写意表现

现代主义绘画是在西方资本主义社会发展的结果,是西方现代社会的写照,也是人们生存状态和精神世界的映射。中西产生于不同的文化基础,决定了两者的差异性。但是,现代主义绘画在与西方传统美术分离的过程中,所体现出来的主观性与传统中国绘画中的写意性表现出了一定的相似性,东西方绘画似乎用同一种艺术语言在相互交流,但是文化基础的差异使两者"似而不同"。     

矿物颜料的开发应用研究与中国画审美的发展性

传统绘画体系与现代绘画观念的整合,可使中国画展现出全新的意义。现代中国画很重视矿物颜料,矿物颜料有着独特的艺术魅力。矿物颜料的开发应用研究可提高中国画的表现空间,所以,现代中国画的发展空间很广阔。在优秀的艺术品中,构思一般很巧妙,矿物颜料本身也具有较高的艺术品位和艺术价值。矿物颜料使中国古老的民族绘画走向世界,并且融入开放、自由、多元的现代文明。     

论木版年画在绘画、平面设计中的艺术渗透

木版年画对现代艺术的渗透一方面为中国民间艺术的传承提供了新的思维方式,另一方面为中国艺术发展的茫然提供了一种精神源泉。木版年画的艺术精髓应当运用到绘画和平面设计创作中展现给大众,去迎合新的艺术发展。     

浅谈中国近现代绘画传播方式的演变

中国近现代绘画艺术作为一种视觉艺术,同时也是一种传播媒介,其传播方式经历了从印刷传播到现场传播、网络传播的改变,每一次改变都是一次变革。绘画艺术传播方式的改变,说明了社会的发展与变迁。文章主要阐述中国近现代绘画传播方式的演变和发展,以及新的传播方式所带来的绘画发展契机。     

浅谈西方现代绘画艺术对国内园林景观设计的影响

绘画艺术和园林景观设计存在着非常密切的关联,随着中国逐渐走向国际,西方现代绘画艺术对我国的园林景观设计产生了重大影响。我国传统的园林设计充满了古典特色,很多园林景观是中国古典风格的重要体现,但是随着现阶段人们对西方文化的了解,越来越多人喜欢西方现代绘画艺术,非常希望园林景观设计蕴含西方现代绘画艺术的形式和意境。西方现代绘画艺术对于我国的园林设计影响越来越大,因此针对西方现代绘画艺术在园林设计中产生的影响进行分析,为国内园林景观设计提供参考。     

寻源叛道—周韶华现代水墨艺术解读

周韶华先生是一位既有创作实践又有理论建树的艺术家。他意识到对中国绘画创新,并非仅仅把西方写实手法引入中国绘画,而是应走出一条属于自己的改革之路。同时提出了"横向移植"、"隔代遗传"的观点,打破了元明清以来的文人画传统,把吸收营养的触角伸向仰韶、春秋殷周、秦楚汉唐,直至宋代和晋魏六朝的艺术。同时,在绘画的本体语言上,从色彩、构图、技术三个方面把西方现代精神和传统文化的精华结合起来。他既是传统的大胆反叛者,也是传统忠实的继承者。     

古典绘画技巧在现当代绘画中的意义

正古典绘画技巧有着强劲的生命力,依然被现代绘画继承和沿用,来对当代社会精神进行表现。鉴于此,文章概述了古典绘画技巧,并着重对古典绘画技巧在当代绘画中的意义进行探讨分析,来明确现代绘画中对于古典绘画技巧的继承,意在古典绘画技巧的长久延续提供借鉴与支持。古典绘画包括两个层面,一是历史流派,一是创作风格,前者指的是历史条件下的艺术创作技巧,是狭义上的。而后者则超越时代限制,在风格上为广义的犯愁。古典绘画是一种艺术语言,其随着时代     

艺术院校传统绘画教学改革的必要性及其实施策略

艺术院校是培养中国传统绘画艺术人才的主阵地。素质教育的时代背景、传统绘画教学自身存在的问题、艺术设计人才的培养等内外因素要求艺术院校进行传统绘画教学改革,以更好地传承传统绘画艺术。对此,艺术院校在传统绘画教学活动中,应转变教学理念,改进教学方法,重视培养学生的传统绘画精神。     

论现代绘画的音乐性美

现代绘画是凝固的音乐,音乐是流动的图画。艺术的源泉是相同的,因而,音乐的音响与现代绘画的表现可以相感而相通。将色彩、线条与音乐交融,色彩与音符的无形无状的形态下,在艺术家的精心导引下,传达出创作者的精神世界。     

真化秉承——从梁雨作品谈起

中国画显示的是传统文化精神,有其独特的审美魅力,体现人文关怀的精神,各种画学思想激烈交锋,各派艺术风格争奇斗艳,复杂纷繁,中国画家为中国画的发展苦心孤诣地进行着种种探索。中国画是具有很强传承性的艺术,中国画的创新在古代表现为对绘画语言本体的发展,而现代教育制度为其传承提供了更好的空间。     

艺术创作是一种思维方式

在当今的绘画中,画家更加注重思维和创意的表达。当今的绘画多种多样,采用的题材愈加广泛,画家的创作水平也不断提高,画家越来越注重创作想法,绘画作品越来越有内涵。画家运用自己的精神、技法、思维和现代语言艺术重置画面。根据艺术的基本特征,艺术离不开形象思维与抽象思维,画家要把两者结合起来进行绘画创作。     

探析中国传统图案在装饰绘画中的应用研究

本文主要研究中国传统图案在装饰绘画中的应用。各时期装饰艺术对中国传统图案都有重要影响,对中国传统图案研究并结合传统图案形式,顺应现代设计理念,从而研究现代装饰绘画对传统图案的吸收与借鉴。