波罗蜜树下的住宅 印度波罗蜜花园私宅

这幢住宅坐落于印度西南部的喀拉拉邦,之所以被称为“波罗蜜花园”,是源于业主花园一角的一棵巨大的波罗蜜树,它的树龄已有数十年,枝繁叶茂。由于该住宅需供一个大家庭使用,因此在设计过程中既要保证公共空间的便捷性,也要兼顾相对私密性的空间需求。在这两种诉求下,设计师产生了打造一组“复合墙”的想法。     

建筑，根植土地的生命之树 重庆市首届勘察设计大师李秉奇设计作品选

<正>在我眼里,建筑就是生长在这片土地上的一棵有生命的树,它遗传了土地的本性,与周围的建筑、树木与山水环境等都有血缘关系。建筑师也是在创造生命,同脚下的土地,眼前的自然一样的     

历史树

一项大型的公共艺术项目——修建10棵半自然的大树,每棵大树的树冠内都支撑着一个巨大的定制金属环。这些树将会安装在占地500英亩(约202hm2)的奥林匹克公园的10个入口处。项目名为"历史树",是由英国知名艺术设计师阿克罗德和哈维(Ackroyd & Harvey)设计,得到伦敦奥运交付管理局和英格兰艺术协会的资助而建成。这10棵树将作为2012年奥林匹克运动会和残奥会的永久性纪念装饰。这10棵树有将近18m高,将在未来的25-30年长成苍天大树。目前已经种植了3棵树苗,它们需要在奥运会开幕前扎根生长。其余的7棵树苗将会在奥运会结束后种植。种植树苗的时候,每棵树都会安装一个由铜或不     

没有“心”的树

<正>一天,大熊和小猴去树林玩,发现一棵没有树心的树。这棵树的树心部位变成了一个大大的树洞。大熊和小猴从来没见过如此奇怪的树,围着它看了又看。不一会儿,大熊认出那其实是一棵国槐(huái)树,但他记得其他地方的国槐树不是这样的。"是谁偷走了它的树心?"小猴觉得这棵国槐树太可怜,想要帮它找回树心。他的提议得到了大熊的赞同。为了帮助空心国槐找回树心,他俩开始行动了。     

遮阳新设计——红砖幕墙

正居住在被我们称之为"房子"的建筑空间,是我们实现部分生活的功能性环境的图景。这是一个包含着微型宇宙的地方,它能讲述其中的居住者和他们的人生成就。——项目设计师印度处在一个气候非常多样的地区。该项目位于苏拉特的古吉拉特邦——炎热潮湿的气候区。高度湿润,强烈的阳光和天空的炫光是该气候的主要特征。项目的业主Kanji先生拥有一个五口之家,他是一个致力于人类事业的公众人物,与邻里交往频繁,日常需要接待许多访客。     

印度Samruddhi住宅

<正>Samrudhhi住宅位于印度西部古吉拉特邦苏拉特市最近开发的郊区住宅区。Samruddhi是古吉拉特语,意思是繁荣,这是一个为三代同堂的家庭设计的房子。设计理念试图创造性地解决一个住所非常简单但必不可少的需求,保证其功能性的同时实现可持续发展。该设计通过以庭院、自然光和可渗透的外墙作为关键组成部分,适应气候和环境,实现了可持续住宅的理念。     

当代公共艺术设计专业室内陈设设计教学之浅析

公共艺术内容涉及宽泛,从表现形式上涵盖有景观雕塑、摄影、多媒体影像、壁画、舞台表演、音乐、园林艺术、装置装饰等多种展现;从社会功能上划分,它又可以分为纪念性的公共艺术、装饰型的公共艺术、休闲型的公共艺术、实用型的公共艺术、游戏型的公共艺术以及庆典型的公共艺术;从空间布局上看,它可以有立体和平面之分、室内和室外之别以及地景和空间相对。从载体上说,它可以是硬性的,如景观雕塑、陶瓷艺术、围栏,也可以是软性的,如软雕塑作品、灯光、挂饰,还可以是以多媒体的形式出现的,如照片、音乐、影像等存在形态。城市是公共艺术的载体,公共艺术属于城市,它随城市而生,为城市而存。随着城市化进程的不断加快,在高校艺术设计专业教学过程中,也开始重视室内陈设设计教学,不断对现有的艺术设计专业教学进行创新,提高艺术设计专业学生的市场就业率。室内陈设设计在发展的过程中,是由室内设计演化而来,也算是对室内设计的一种深化,也是对公共艺术设计领域的一个丰富。     

怀念那棵橘子树

<正>姥爷的家在青岛,在坡上的一片山楂林里。那里有我很多童年的记忆:有天真烂漫的童趣,有被宠被爱的呵护,也有那棵永植于心的橘子树……记得四岁那年,姥爷在院子里栽了一棵橘子树。生长环境并不适宜,橘子树的树冠小,枝叶疏,很不起眼,但每逢春夏,它都能努力地抽出嫩芽,渐渐长大,整齐、挺拔,墨绿中带着一点油光,展示着它的朝气。至深秋,竟也能结出几个小而     

“在场”的姿态

公共艺术教学,应该是一个在公共空间和特定环境中全方位地探讨艺术创作的教学课题,它所涉及的不仅仅是一幅壁画或是一件雕塑的创作问题,它首先是一个思维方法和思维角度的问题。公共艺术创作与所在环境有着内在的因缘关系,它是对这个特定空间的整体性回应,是在对这个特定空间精神认同的基础     

建筑室外大型陶瓷雕塑艺术创新

<正>陶瓷雕塑是公共环境设计中重要研究对象,这赋予了陶瓷雕塑新的使命,不再只是艺术家个人自由创作产物,还要充分考虑多个因素使其符合公共诉求,进而成为公共艺术的一员。在这一背景下,室外大型陶瓷雕塑艺术创新要从多个方面入手,才能在公共环境中既彰显本身艺术魅力,也能为营造更加良好公共环境做出贡献。一是素材创新。艺术创作要有素材支撑,素材越丰富,艺术创作也会如鱼得水、佳品不断。常言道“艺术来源于生活”,发掘生活之中相关素材是素材创新重要入手点,而从公共环境设计层面分析,生活素材能够为陶瓷雕塑符合公共诉求提供助力。     

树妈妈和它的孩子

<正>已经是深秋了,风刮在脸上有了痛的感觉,一棵果树上的最后一片叶子已掉到地上,可最后一个果子还高高地挂在枝头。它还没有熟透。这是一个晚熟的果子,树妈妈为它操碎了心:"它一定感到很冷!它一定感到很孤独!不能再让它呆在上面了,万一被饥饿的鸟儿吞吃了呢?"树妈妈用力一摇,果子落到地上,滚到树妈妈的身边。树妈妈长长地舒了一口气:"这下好了,我会让温暖的泥土保护着它,我会看着它发芽,长成小树!"整个冬天,树妈妈都在守护着这个藏在泥土里的小果子。盼呀盼,温暖的春天终于到     

你的乡愁是什么?

正乡愁一直是一个亘古弥新的话题,也是文人墨客笔下经久不衰的主题之一,它存在于余光中、席慕容的诗里,出现在三毛的文章中。余光中的乡愁化作成一枚小小的邮票,乡愁是亲情,是思念;席慕容却把乡愁比拟为一棵没有年轮的树,永不老去……乡愁也作为艺术的元素之一,流淌在音乐中,在钢琴王子理查德·克莱德曼的琴声里交融;或蕴藏在油画艺术中,譬如本期《视觉》栏目中王志东油画中那"湿漉漉的乡愁"。     

寻找内心的自我

项目：印第安纳波利斯的Chop Stick特点：一棵杨木实质上就已经完成这项设计,它构造出了一个小货摊,位于占地100英亩的印第安纳波利斯美术馆：VinginiabFair-banks艺术与自然公园。摄影：EricLubric/印第安纳波利斯美术馆项目：丹麦Bornholm岛的圆顶人民会议厅特点：本地道格拉斯冷杉形成了可分解的网格状圆顶,这是一座临时建筑,为丹麦的公共住房部门而建。     

与历史的碰撞

“环境意识”是艺术家们常常挂在嘴边的一个词汇。但是Baptiste Debombourg使用这个词汇时．他所指的不仅仅是要与现场的实际环境相匹配，而且还要在精神上和历史上与周围的环境融为一体。在接受一项委托．为一个名为“精神的土地”的现代艺术展览制作一个揭幕艺术装置时．     

散作千花簇成团 卷帘谁向月中看——绣球花艺创作

酒店庭院里那棵绣球花又如约盛开了,雪白、硕大的花球挂满枝头,远看好似"满树玲珑雪未干",近看更象"飞来蝴蝶忽成团"。记得刚到酒店工作时,这棵枝叶繁茂的绣球树宛如待嫁的姑娘还深藏在杂树林中,只有到了四月间方才抛出满枝绣球含情脉脉。十几年过去了,树长得比原先更高更茂盛了。经过对身旁的树木进行清理,种上了地被与草坪,显得错落有致。一条园路从树下蜿蜒而过。此时,她成了庭园中最漂亮的孤赏树,每年花开繁盛之时,赏花的人络绎不绝。《花镜》上对绣球花是这样描写药"一蒂而众花攒聚,圆白如流苏,初青后白,俨然一球。"圆"代表了圆圆满满,大团圆的结局是皆大欢喜的。绣球花因花朵硕大花朵繁密,寓意美好而深得国人的喜爱。     

关于环境的艺术化

扼要解读环境艺术概念、性质、特点、价值观念的变迁,以及环境艺术在中国的崛起与发展、提高设计水平要点等。环境艺术是人与周围的居住环境相互作用的艺术,它具有场所性、关系性、对话性和生态性特征,这一观念的形成经历了6个阶段,即实用价值观、艺术价值观、空间价值观、机器价值观、环境价值观和生态价值观。这里的变迁并非是后一个阶段代替前一个阶段,而是逐渐走向全面、深刻、复杂,达到综合整合认识的过程。     

行程万里 访印五邦 梁稳根深度调研:再造一个三一

正近日,三一重工董事长梁稳根和三一集团董事易小刚等高层赴印度考察访问。在为期4天的访印期间,梁稳根一行拜访了印度古吉拉特邦(以下简称"古邦"),并与古邦政府签订了《战略合作备忘录》,双方将在多个领域展开广泛合作。此外,梁稳根一行还视察了三一印度工厂,并针对印度西南地区的风场、风机供应链建设进行了深度考察。印度经济引擎再发力,风电筑工广合作2016年11月28日,梁稳根一行到访印度古吉拉特邦甘     

浅谈社会环境与公共艺术的互动关系

公共艺术是指艺术家借助一定的艺术手段和材料媒介创造的 ,以人为核心 ,以某一特定场所为依托 ,具有一定形式、结构、功能的面向公众的艺术作品。它以一定的社会物质环境和社会精神环境为基础 ,集中体现了艺术家的文化素养和设计理念。1　社会物质环境对公共艺术的影响十九世纪以来 ,艺术观念的变革 ,公共艺术形式的探索正是在这样的物质背景下取得了长足的发展。在这个过程中 ,科技的进步是促进公共艺术变革的一个重要原因。首先 ,科技进步带来了材料上的更新 ,从而促进了艺术手段的变革。机械化、工业化的社会 ,大量的热塑、热固性质的材…     

光景观

光景观坐落在洛杉矶Wilshire和火车西站的Solair Building中．是由RobLey设计的一个大型公共艺术装置。变幻的灯光营造出起伏的环境，激活了公共楼梯上方的一整面墙．同时作为与过街地下道及附近繁忙的路口连接的发光通道。这个装置拥有有组织的表面和引发视觉、触觉体验的尺度，发掘了公共空间服务设施的触觉体验。使用的材料包括回收的丙烯酸塑料、铝、不断变化的柔和灯光和低能耗的LED灯具。     

城市公共环境艺术正在上路

1城市公共环境艺术的涵义 什么是城市公共环境艺术。目前还没有公认的城市公共环境艺术定义,也缺少概括性的叙述。 1987年,我在《时代在呼唤环境艺术--关于环境美的思考与建构》一文中,曾提出"环境艺术是美学艺术。场所艺术。对话艺术和生态艺术。""环境艺术要解决的问题是更客