基于图像叙事的杨家埠木版年画数字文创设计研究

目的 基于图像叙事理论,以国家级非物质文化遗产杨家埠木版年画数字文创为研究内容,探索非遗文创产品设计创新路径,旨在助力非遗项目的活态传承与数字传播。方法 通过挖掘杨家埠木版年画的图像叙事特征,梳理杨家埠木版年画的图像素材与叙事主题,制定提炼叙事主题、设立表述层次、创设叙事场景、产品设计实践4个阶段的设计流程。根据用户移动社交行为与消费偏好,进行年画图像和角色IP的提取、转化及衍生品设计,建议利用数字文创打破非遗文化的传统圈层,拉近年画与年轻消费群体之间的距离。结论 研究杨家埠木版年画在数字媒体时代背景下的文创设计,提出应用场景个性化图像、角色IP延展等创作方式,有利于用户在网络社交过程中自觉融入非遗传播,营造弘扬中华优秀传统文化的良好氛围。     

基于交互叙事的绵竹数字年画设计研究

目的 绵竹年画作为中国四大年画之一,其相关设计需突破传统的表现形式,运用数字化手段增进用户对年画内容的深度理解,并带来更丰富的视觉体验。方法 首先通过案例研究等方法分析数字设计中的交互叙事构成要素入手,构建基于交互叙事的数字年画设计框架,然后选取我国各地流传广泛的鼠婚主题年画进行对比分析,以绵竹年画《老鼠嫁女》为例进行数字年画APP设计实践。在此基础上,通过眼动仪实验结合满意度问卷与SUS系统可用性量表对结果进行设计评价。结果 构建了数字年画设计框架,对产出的数字年画设计实践进行了评价验证。结论 运用交互叙事理论进行绵竹数字年画设计实践,旨在帮助绵竹年画获得更为广泛和深刻的传播。     

数字化赋能非遗梁平年画产品创新的策略研究

目的 数字化背景下,研究数字科技助力非遗梁平年画产品创新的策略。通过数字科技的赋能,使非遗与市场需求、企业需求和消费者需求紧密结合,实现产品创新,推动产业转型升级,激活非遗文化新活力。方法 通过文献梳理和大数据分析,发现梁平年画市场和产品存在的问题,从非遗市场趋势、消费者分析、消费特点分析、非遗行业类别分析等方面进行探讨。得出非遗消费总体逐年增长,数字化助力非遗创新发展,非遗传播渠道多样化的趋势。探索依托数字技术深度介入非遗产品的选品、研发、销售和推广,将有效助力非遗产品的创新发展,推动梁平年画文化产业的转型升级。结论 通过大数据调研选品、AI辅助产品设计创新、数字营销精准触达目标受众、构建独特IP强化品牌形象、数字技术推动梁平年画产业转型升级的策略。形成科技赋能、设计创新、IP推动、消费助力、传播广泛、产业迭代的非遗梁平年画产品创新发展新模式。     

南通木版年画的视觉特征及民俗艺术价值探究

目的对南通木版年画中的视觉特征及民俗艺术价值进行研究,通过南通木版年画的整体分析,研究发现南通木版年画的独特之处,分析其民俗文化和视觉特征。方法运用视觉设计方法从构图、造型、题材、色彩、工艺等方面进行详细分析,发现它独特的艺术个性和较强的艺术价值,运用民俗学的研究方法,挖掘了它的人文价值和民俗寓意。结论从多角度出发对南通木版年画进行了剖析,充分体现了南通木版年画的融通性和多样性及独特的地域特色。     

滩头年画的历史演变与发展路径研究

目的针对邵阳滩头年画非物质文化遗产面临消失的严峻形势,探索滩头年画历史演变的影响因素和发展路径。方法在文献资料研究和实地考察访谈的基础上,梳理出了滩头年画300多年发展变迁的历史脉络,构建了滩头年画发展演变历程简图,进一步分析了影响滩头年画快速发展和衰落的因素,提出了滩头年画发展的路径。结论促进滩头年画快速发展的因素有丰富的自然资源、完备的产业链和独特的文化与审美需求;滩头年画衰落的原因有政治文化影响、传统供给与市场需求变化的矛盾等,从重新定位、面向消费者体验和定制、嵌入式发展等方面提出了滩头年画的发展路径。     

朱仙镇木版年画的视觉形象创新

目的保护、继承、发扬传统文化,使得传统木版年画能被更多人接受和学习。方法阐述了朱仙镇木版年画的现状及分类,重点分析了朱仙镇木版年画的装饰风格以及创作手法,通过对朱仙镇木版年画的实地考察与分析,整理得出当下图案创作的思路及手法。结论朱仙镇木版年画为传统图案的创新实践研究提供了宝贵的资源。     

杨柳青年画民俗艺术的衍变解析

目的以杨柳青年画为例,通过杨柳青年画民俗艺术的衍变解析,为数字化时代背景下的民俗艺术保护与传承提供示范意义。方法以杨柳青年画的传统传承、社会传承、数字传承解析传承方式衍变;从杨柳青年画的年俗应用、设计应用、体验应用解析应用衍变。结论通过杨柳青年画民俗艺术的衍变解析,提升公众对民俗艺术的关注与重视,为民俗艺术传承与发展提供借鉴。     

设计学视野下的武强年画吉祥文化探析

目的在经济、文化不断发展,以及文化产业兴起的时代背景下,将武强年画吉祥文化与现代设计相结合,促进武强年画吉祥文化的广泛传播,从而使其走向更高的传承领域。方法跟随时代步伐,从形态和内涵两方面,用现在的审美与表达方式对传统文化进行再设计,将武强年画吉祥文化与设计学融合,在传统的基础上进行设计创新,赋予其新的现代价值,使题材呈现多元化,反映时代精神;体裁丰富化,适应时代需求,为中华文化的伟大复兴作出贡献。结论武强年画文化深厚,艺术形式独特,它在视觉造型、功利追求、传统艺术的整合等方面,具有鲜明、独特的审美表达特点,把这些特点运用于设计学中,能极大地丰富现代设计实践,使武强年画蕴含的民族美学特性得以更好地传承和拓展。通过将武强年画吉祥文化与设计学相融合来研究其艺术内涵,探索出其不可磨灭的艺术价值。     

“虚拟年画小铺” APP用户体验设计

目的进入信息时代,生长并根植于农耕文明下的传统木版年画,面对互联网经济形态以及自媒体、新媒体等进行文化内容的再设计,并借助UGC用户自产生内容的模式,进行本土文化内容的传承与传播,成为文创产业研究的重要命题。以传统年画为信息内容,研究用户在现代信息社会里祈福内容的变化,并借助交互设计的方式,通过UGC模式,提升现代人对传统文化的用户新体验。方法根据对年画纹样的提取,采用文献分析方法研究其发展现状,归纳总结与对比研究当前文创类APP的成功设计案例。结果结合文化传播理论以及用户体验设计实践,对年画的信息内容和UGC的交互流程进行设计分析。结论以\"虚拟年画小铺\"APP用户体验设计为方向,依靠用户的情感内容,移情转化为交互式的年画信息内容,并进行自媒体和新媒体的传播设计。     

基于文化基因的杨家埠木版年画文创产品设计

目的 探索杨家埠木版年画的保护与传承,构建杨家埠木版年画文化基因图谱,并进行文化创意产品设计,助力我国非物质文化遗产的现代化转化、助推社会经济和文化创意产业的发展。方法 首先,通过文献研究、实地调查等研究手段对杨家埠木版年画资料进行分类、整理、归纳;其次,基于文化基因对杨家埠木版年画进行形态因子、色彩因子、纹样因子及语义因子的再提取并绘制基因图谱。结果 生成杨家埠木版年画文化基因的延展IP形象盲盒、日历等文创产品实践案例,印证了文化基因理论指导杨家埠木版年画文创产品设计的可行性。结论 文化基因图谱梳理了杨家埠年画的文化要素,有效地指导了杨家埠木版年画的文化创意设计,同时对其他非物质文化遗产传承与发展具有借鉴意义。     

以杨柳青年画为例的大运河文化基因设计研究

目的 运用设计手段为大运河文化基因活态化传承赋能,促使大运河文化内涵与时俱进,助力大运河文化在当今时代不断延续。方法 以杨柳青年画为例,梳理文化基因类别,构建文化基因设计逻辑。依据不同文化基因的特性,提出三项文化基因符号设计应用原则,对文化基因提取方法和应用流程进行实践。结果 运用所提出的文化基因提取方法提炼出杨柳青年画《连年有余》的基因符号,并依据取舍有度、与时俱进、多维渗透原则将其转译变换,得出一款具有现代特征的包装设计方案。结论 运用文化基因理论能有效实现对大运河文化基因的提取及设计应用,所提出的文化基因提取方法及基因符号设计应用原则为大运河其他文化基因的设计开发提供了借鉴。