设计学视野下的武强年画吉祥文化探析

目的在经济、文化不断发展,以及文化产业兴起的时代背景下,将武强年画吉祥文化与现代设计相结合,促进武强年画吉祥文化的广泛传播,从而使其走向更高的传承领域。方法跟随时代步伐,从形态和内涵两方面,用现在的审美与表达方式对传统文化进行再设计,将武强年画吉祥文化与设计学融合,在传统的基础上进行设计创新,赋予其新的现代价值,使题材呈现多元化,反映时代精神;体裁丰富化,适应时代需求,为中华文化的伟大复兴作出贡献。结论武强年画文化深厚,艺术形式独特,它在视觉造型、功利追求、传统艺术的整合等方面,具有鲜明、独特的审美表达特点,把这些特点运用于设计学中,能极大地丰富现代设计实践,使武强年画蕴含的民族美学特性得以更好地传承和拓展。通过将武强年画吉祥文化与设计学相融合来研究其艺术内涵,探索出其不可磨灭的艺术价值。     

山西平阳木版年画的数字推广与传承研究

山西平阳木版年画与河北武强、天津杨柳青、江苏平阳等地的年画一样,都是我国历史上著名的年画文化之一。然而由于非遗文化的高密度性和隐身性,它们的核心价值很难在短时间内得到具体体现。因此,数字化传播已经成为一种不可逆转的趋势,这也给传统文化带来了新的挑战。当今,深入挖掘平阳木版年画的传承与保护价值,探索新世纪下平阳木版年画的发展变得尤为重要。作为非遗文化传承与发展的重要载体,应用设计将民众沉淀下来的智慧结合数字技术重新组织和融合,以全新的形式出现在大众日常生活中,让它重新散发出独特的文化魅力。     

民间美术是地域性包装设计文化中的亮点——以杨家埠年画为例

民间美术,是随着社会的发展而发展起来的,根植于广大劳动人民中间的一门艺术。该文以杨家埠年画为例,从杨家埠年画所表现的题材内容、杨家埠年画的装饰艺术特点、杨家埠年画色彩的装饰特点等三个方面,分析了杨家埠年画及其地域性特点,及其杨家埠年域在包装设计中应用的价值,提出鲜明的民族文化包装;鲜明的地域化包装。能有效的宣传潍坊地域特色的旅游文化,从而推动经济的发展;开拓一个具有地域特色化的包装,能促进地域性民族文化的保护与传承。     

桃花坞年画衰落原因探究

南桃北柳指的是南方的桃花坞年画和北方的杨柳青年画,这是中国两大传统年画。桃花坞年画鲜明的艺术特点,高度的艺术价值及深远的影响力,使其在中国民间年画中大放异彩。桃花坞年画在历史上所占有的地位是极其重要的。在当今这个多元文化互相交融的时代里,桃花坞年画这一传统民间艺术渐渐失去了它的光彩,本文通过分析其衰落的原因,并从中总结历史经验与教训,为中国传统民间艺术的传承与发展探索新途径。     

基于非物质文化遗产保护的凤翔木版年画APP设计

目的研究非物质文化遗产保护下的凤翔木版年画APP设计。在APP成为保护和传承非物质文化遗产的新平台的背景下,将传统文化传播与数字媒体技术相融,确保用户黏度的同时,提升受众对传统文化的用户新体验,以数字化传承方式进一步扩大凤翔木版年画的社会影响力及传承性。方法利用APP知识叙事型结构与用户娱乐互动体验结合,针对不同受众人群进行模块功能的划分,以满足不同用户的各种需求,充分发挥用户自创造体验,实现传统文化传承的再设计,进行凤翔木版年画APP设计。结果结合凤翔木版年画信息传播和用户体验设计实践,对其知识内容和用户交互体验进行APP设计。结论具有非物质文化遗产创新设计的凤翔木版年画APP设计,综合传统媒介与新媒体的优势,充分兼顾产品功能与用户体验,通过数字媒体技术对凤翔木版年画进行传承与保护。     

新媒体时代杨柳青年画的多元产品开发

目的天津杨柳青年画是中国民间最具代表性的木版年画之一,其文雅细腻、端庄大方的艺术风格,一直深受广大人民群众喜爱。然而在互联网、新媒体发展迅猛的今天,要使这一民间艺术瑰宝得以传承和保留,只对其固态保护是远远不够的,还应对其进行合理的开发和利用,以展现传统民俗文化的当代价值。方法依托杨柳青年画独特的艺术特征与民俗文化魅力,对其进行创新设计、多感官体验融合、数字产品开发和网络营销,实现杨柳青年画的多元化产品开发。结论研究杨柳青年画在新媒体语境下的多元产品开发,有利于年画这一非物质文化遗产的传承与保护,并能起到促进区域经济增长,带动地方旅游业发展的作用。     

朱仙镇年画艺术数字化发展探析

目的对朱仙镇木版年画的数字化推广进行研究。方法简要阐述新媒体语境下河南省非物质文化遗产的发展现状,在此基础上分析了数字化技术与朱仙镇传统木版年画艺术保护和传播进行整合研究的必要性,探寻了推广实践方式。结论数字化新媒体的应用加快了传统木版年画现代化发展的脚步,提高了传统民间工艺品牌传承的受众影响力,有助于拓宽市场化推广渠道;为开封市非物质文化旅游资源的开发奠定了基础,提升了民间工艺的市场竞争力。     

杨家埠木板年画的艺术特色与现代招贴设计

以杨家埠木版年画的艺术特色为载体,分析了中国地域文化的艺术特色与现代平面设计的传承关系,论述了中国传统地域文化特色为现代平面设计提供的表现语言和形式语言,重点从杨家埠木版年画的艺术特色和艺术价值方面,分析其对现代平面设计的影响,得出只有将传统艺术与现代设计相结合,才能使中国现代平面设计走向世界、立足世界的结论。     

虚拟交互技术在非物质文化遗产保护中的应用——以晋南木板年画为例

在众多非物质文化遗产的保护中,传承与发展是保护工作的重点内容。目的在于使非物质文化遗产走入大众生活,跟上时代步伐,以崭新面貌呈现新的生命,挖掘更大的艺术价值。针对这个目的,现以晋南木版年画的传承与保护为例,提出一种基于虚拟现实技术展现晋南木板年画的制作流程以及工作环境的交互平台与实现方案。     

陕西凤翔民间木版年画的艺术性探析

陕西风翔木版年画是中国木版年画四大产地之一,据《西凤世兴局》记载,凤翔的民间木版年画发端始于唐,盛于明、清,产地集中于凤翔以东的南肖李村.南肖李村先后有世兴画局、世忠画局、树德画局、兴盛画局等8家画局,昌盛一时.凤翔民间木版年画风格淳朴,气势张扬,制作工艺上采用手工印制,局部手工填染,或套金、套银.造型饱满夸张,色彩对比强烈,富有浓郁的地方特色.凤翔木版年画题材内容多姿多彩,包括门画、美人图、风俗画、戏曲故事画、神码画五大类.研究陕西凤翔民间木版年画旨在了解它所蕴含的特殊精神价值和艺术价值,呼吁社会各界对非物质文化遗产的传承与保护.     

深度学习视阈下湖湘印染艺术的模因溯源

汉文化与少数民族文化交融是湖湘民间印染艺术的显著表征之一。通过采集中国历代传统纹样图像数据样本,基于迁移学习和分段训练策略构建深度学习神经网络分类模型,以民间代表性作品为对象,量化分析和探究湖湘印染艺术的中华文化模因传承机制。结合数据分析可推断,湖湘印染艺术的模因传承过程复杂,时间、功能性、文化自信、地域文化性格等是影响模因生命力的重要因素,而印染工艺对模因传承无实质性影响。以上研究成果有助于把握湖湘印染艺术的文化内涵和美学价值,促进该文化遗产在当代情境下的精准传承和创新利用。     

论民国初年桃花坞木版年画对沪上月份牌设计的影响

通过分析比较民国初年月份牌设计对桃花坞木版年画的吸收与重构,探索月份牌设计在桃花坞木版年画基础上建构新的图像语言的方式,深入了解时代背景对传统民间艺术传承与发展的影响。运用文献研究、图像学、案例比较分析等方法,结合月份牌对桃花坞木版年画的传承与创新之处进行分析阐释。总结得出处于特殊政治、经济、文化背景下的月份牌脱胎于中国传统年画,具有本土化、商业化、多元化的特点,其针对苏州桃花坞木版年画的构图、题材、技法及营销手段等元素进行传承与革新,衍生出的新形式深受欢迎并迅速辐射全国,成为民国时期极具代表性的艺术符号之一,它的成功经验为实现中华传统艺术的当代传承与设计创新提供了启示与借鉴意义。     

杨柳青年画民俗艺术的衍变解析

目的以杨柳青年画为例,通过杨柳青年画民俗艺术的衍变解析,为数字化时代背景下的民俗艺术保护与传承提供示范意义。方法以杨柳青年画的传统传承、社会传承、数字传承解析传承方式衍变;从杨柳青年画的年俗应用、设计应用、体验应用解析应用衍变。结论通过杨柳青年画民俗艺术的衍变解析,提升公众对民俗艺术的关注与重视,为民俗艺术传承与发展提供借鉴。     

民俗艺术元素在非遗景区公共空间中的体验应用研究

目的以非遗景区为载体,研究民俗艺术元素在其中的保护传承和再开发。方法从民俗的表现性、体验性、传承性、特征性4个维度,对非遗景区环境中的民俗性表现进行分析,阐述民俗艺术与非遗景区的双重导向性,找到其内在的天然联系。结论以凤凰古城为例对民俗艺术空间进行体验应用设计,总结民俗艺术在非遗景区公共空间中的设计表达方式。通过对民俗艺术元素的再设计,探讨民俗艺术元素融入非遗景区公共空间的设计方法,构建保护传承民俗艺术的非遗景区体验空间。     

民间艺术融入文创产品设计的方式

目的 探索新时期民间艺术元素与文创产品设计的交融与创新实践。方法 民间艺术是我国劳动者长期的智慧结晶,是中华文化的重要内容,其中蕴含的元素符号、文化内涵等都在当前的时代发展中延伸出多样化的艺术形式。对民间艺术的现实意义和文化价值进行总结,并探讨其在与文创产品融合中所呈现的巨大的商业价值,总结两者在互相借鉴与发展的道路上所展现出的现实状况,尤其对不良的发展势头进行重点关注,总结基础性的民间艺术元素与现代发展趋势的结合路径,并就两者的融合与发展进行详细地解析与论述。结论 民间艺术资源的文化价值丰富,其与文创产品的融合是传统文化产业发展的新思路和新方法,这既可以促进文创产品的设计创新,又能够让民间艺术在新时期获得更好的传承与发展。     

杨家埠民俗艺术在包装设计中的应用

从包装设计艺术的角度出发,从技法、形式、内涵等方面探讨了杨家埠民俗艺术的风格特点;提出了以木板年画为代表的杨家埠民俗艺术与现代包装设计的关联;分析了杨家埠民俗艺术在现代包装设计中应用的重要作用与方法。以此来倡导在现代包装设计中要珍视民族文化,促进文化创意产业的发展,创作出传统与现代并举的经典作品。     

符号学视角下的四川民间家具装饰艺术研究

目的 对四川民间家具装饰艺术特征进行符号化解读,挖掘四川民间艺术、民俗文化的地域特色,为四川民间文化的创新提供素材,促进传统家具文化的传承与发展。方法 基于莫里斯符号学三分科（符形学、符义学、符用学）,同时结合田野调查、文献研究法,深入分析四川民间家具材料、色彩、纹样、构图等装饰符号构成及其所蕴含的文化内涵,概括其装饰符号形成与发展的语言环境,进而总结四川民间家具装饰艺术传承的途径。结论 四川民间家具在自然地理环境和社会经济变革的影响下,形成就地取材、因材施艺的装饰语言,体现了四川人民乐观积极的生活态度和开放包容的精神风貌。因此,实现四川民间家具装饰艺术的“守正”与“创新”,对发扬四川民间文化具有重要的现实价值和意义。     

中国传统民间美术视觉元素的数字化应用研究

目的利用中国传统民间美术为数字艺术提供更多的视觉元素,并借助数字化的方式将其传播。方法分析研究传统民间美术的视觉艺术特性,提炼视觉元素的组合构成方式和新媒体艺术的创作特性。结论新媒体创作时代具有视觉元素多纬度的转变、时代化的诠释和元素主题的适用性等特点。人们应遵循和彰显传统民间视觉元素在数字化设计应用中的特点和规律,将民间美术更好地传承和发展下去。     

柳暗花明又一村——湖湘民间艺术传承与发展的时代契机

作为湖湘文化发源地的重要区域湖南,民间艺术种类丰富。但在相当一段时间里,由于各种原因,民间艺术的魅力在人们心中逐渐地淡化,有些民间艺术种类在现实中甚至已经消失。文章分析了湖湘民间艺术传承与发展的现状,阐述了民间艺术在传统文化中的作用与意义,提出通过政策性措施和现代科学技术的应用来保障民间艺术的传承与发展,以期民间艺术重新焕发出光辉。