浅谈“鼓灯壶”的纤细秀巧之美

紫砂壶的造型形态各异,在方圆的变化中壶呈新样,既有方壶的方正阳刚之美,也有圆壶的阴柔秀巧之美,存世的壶型都是前人毕生的智慧和心血的凝聚,给人以美的享受。如"石瓢"、"掇球"、"仿古"、"龙蛋"、"汉君"及各式方壶等,都是形简而意美,既实用又美观,既可远观又可亵玩,其壶色则千变万化、温润如玉,所以历代文人都爱不释手、摩挲宝爱、不啻掌珠。     

和谐就是美

紫砂壶整体设计的和谐美是能"知先人之优秀,会今人之新品",在具体把握每一把壶器时,去抓住整体的气韵,以使这一壶器有一个"振人心魄"的力度,使紫砂壶有一个整体的和谐美。     

浅谈紫砂"掇只壶"的圆润雅致

"掇只壶"寓有千金之壶之美称,文人骚客称赞其朴素别致,茶壶爱好者对其爱不释手。发展至今,"掇只壶"呈现出来的作品众多,众家之手有众家之意,每一只亦有其独特之韵味。此款"掇只壶"胎质光滑细腻,线条衔接顺畅、比例匀称,壶身加以雕刻手法修饰,突显圆润、朴素之美。然而,"掇只壶"的可观不仅在于其外表,更在于其内在的朴实无华。     

论紫砂壶"仿古"的经典造型和人文气韵

经典永远不会过时,在紫砂艺术的造型之中,"西施壶"、"石瓢壶"、"仿古壶"是最能够代表"简约而不简单"的论断,相较于圆鼓鼓的"西施壶"和架子笔挺的"石瓢壶","仿古壶"好像给人的感觉没有那么突出,但是若要说最为实用、耐看的器型,那么"仿古壶"就值得大书特书了.这件紫砂作品"仿古壶"正是原汁原味地把经典延续下来,希望能够通过紫砂技艺本来的质朴之美和光素之美打动壶友,让紫砂艺术回归到原原本本的艺术审美,希望传统器型能够在广大的壶友之中更加普及开来,以实用性为基础,以传统技艺为根本,让我们在清新淡雅的喝茶品茗之中,能够感受到简单的快乐和浓郁的人文气息.     

清茗入佳壶,韵致自道来——漫谈“清韵壶”的意境

以紫砂"清韵壶"为例,从题材选取、造型装饰及文化内涵等方面展开论述,彰显紫砂"清韵壶"的意境之美。     

清华其外,丰盈其中——紫砂“汉君壶”造型艺术浅谈

作为经典壶式之一,"汉君壶"受到许多制壶人的青睐,历代制壶人在继承传统的基础上创作出多款"汉君壶"。本文结合笔者自身的创作心得,探讨了"汉君壶"造型、线条上的特点及其摄人心目的光素之美。     

春华秋实,硕果累累——浅谈“硕果壶”的造型设计之美与传统文化之美

"硕果壶",是以有着美好寓意的南瓜为造型创作的紫砂壶,继承传统又勇于突破创新,整体造型通过筋纹与花器的器型制作方法的组合运用,在细节上巧妙构思,加以创新,达到视觉上的形象逼真,集纪实性、艺术性与文化性于一壶,展现了"硕果壶"的造型设计之美与传统文化之美。     

浅析“柱础竹节壶”的融合之美与文化境界

"柱础壶"与"竹节壶"是紫砂壶中的两种经典款式,两款壶型在造型上有相似之处,又存在明显区别。"柱础竹节壶"将柱础与竹节的造型特征融合起来进行艺术表现,更具经典韵味,体现了独特的融合之美与文化境界。     

浅谈紫砂壶中的茶文化

宜兴紫砂壶作为中国陶文化与茶文化相结合的产物,将中国陶瓷之美发展到了极致。明代李渔就称赞:"茗注莫妙于砂,壶之精者又莫过于阳羡(宜兴古称)。"他还说:"壶必言宜兴陶,较茶必用宜壶。"     

古韵恒久,天地芳华——简述《恒古壶》的创作

《恒古壶》赋予结构美、意象美于一身。它是这般美,将自然灵动之美化为心照之物,它像一幅画,将创作者心中之画化为执手之壶。美,在一把壶上氤氲开来。这里传达着一种精神归宿,《恒古壶》传达着淡泊、洒脱、宽容的高尚心境。     

追古忆往昔 风韵越时空——浅述紫砂“追古壶”的艺术和人文风格

正宜兴是举世闻名的"陶都",世代相传的制陶工艺已在经年累月的发展中形成了独特的艺术氛围,影响着人们的生产生活和思维方式。紫砂壶作为中国传统手工艺品之一,时至今日依旧长盛不衰,深受世人的喜爱。紫砂壶兼具实用价值、欣赏价值和收藏价值,集功能之美、造型之美、装饰之美、材质之美、工艺之美、品味之美等于一身,相互融合,共同构筑起一把壶的风格气质。在紫砂壶艺的历史长河中,陈曼生是一位里程碑式的人物,其开创的"曼生壶"系列更是传世经典,     

论紫砂壶“世纪双圆”的造型之美

紫砂"世纪双圆壶"属于典型的光货圆器造型,在壶的造型方面巧妙地运用了两个"圆"的设计概念,使壶身感觉下有支撑,上有悬挂,整体器型更加显得设计巧妙、圆满稳重、精致浑厚,极富神韵,更加凸显了造型之美。双圆暗合了在新世纪里对祖国和人民的双双祝愿,是一件磅礴大气的扛鼎之作,表达了作者积极向上、爱国爱民的大爱之美。     

浅谈“子冶石瓢壶”的文化现象

"石瓢壶"是紫砂传统经典造型,看似简单的嘴、把、壶身与壶钮的连体,但就这么简单的造型组合在一起,就有了端庄稳重、刚中有劲的质感,还有古朴大方、敦实调和、通体柔和之美,并且柔和中不失刚毅之气。溯源历史,在清代制作"石瓢壶"的名家较多,但每个人的风格各异。"石瓢壶"的品种主要     

"树魂壶"的自然艺术特征

宜兴紫砂壶是中国古典文化艺术气质的象征物,凝结着中国人对自然、艺术的看法,展现出一种坚实健康的美感。"树魂壶"从真实二字出发,于古拙粗粝中透露中国独特的艺术智慧,是融合紫砂壶技艺之美与自然灵气之美的花器佳作。     

“金钟壶”的“力”与“气”

"金钟壶"是紫砂壶艺术中的经典款式之一,仿古钟之形,有古朴平和的美感。此件"金钟壶"在传统造型之上结合了华美的装饰,尽显紫砂壶之工艺精神和紫砂壶创作对艺术个性与文化内涵的追求,本文通过分析,说明了"金钟壶"的"力"之美以及作品独特的"气",揭示了作品的艺术特色。     

浅谈紫砂"古墩壶"的艺术美感

宜兴紫砂壶作为中国手工陶艺的代表作之一,历经数百年的创新与传承.改革开放的四十年间,紫砂壶以其丰富的造型设计、巧妙的手工技法、务实的实用主义造就了紫砂业的繁荣和文化延伸.当然最具影响力的前提就是设计理念与现代审美相契合,设计思路超越常规传统,从而创造出形式多样、卓尔不群的美壶尚品."古墩壶"则是借助紫砂壶传统造型,重新定位设计,展现紫砂壶古风雅韵之美.本文便主要围绕"古墩壶"的艺术之美展开讨论.     

浅谈紫砂“俏青松壶”的艺术特征

大自然为紫砂壶的创作提供了丰富多彩的题材,紫砂"俏青松壶"以自然界中的青松为载体,人们不仅可以欣赏壶器之美,还可以从中领略到独特的精神世界。     

浅谈紫砂“啄木壶”的原生态艺术

原生态是大自然赋予人类的精神家园,这款紫砂"啄木壶"以林鸟啄过的一段树木纹理为壶器装饰,塑造了大自然的冲和之美与原生的艺术形态。     

紫砂壶器的意境美——“荷塘月色壶”的韵外之韵

紫砂壶的造型各种各样,容大千世界之美,且富有意蕴。紫砂壶的外表尤其注重陶艺家情感的表现,人们品赏一件壶艺作品时,视线沿着形体的表面或是轮廓线条的移动,在整个视觉运行中引起了心里舒坦的感觉,会唤醒"沉睡"着的愉悦,还能产生美的感受。因此,陶艺家在长期的壶艺创作实践中,需要注重壶体造型形态的正确把握,正确处理物象与意境的关系,培育和开发壶艺的意境美,力求物象美与意境美和谐共     

《寒梅凝香》壶的自然情态和装饰

梅者,集不畏严寒,俏不争春,销魂彻骨三种特质于一身,其自然情态和高洁的气度亦受大众喜爱。"寒梅凝香"壶的设计立意正是为弘扬人世间这一可贵的风骨和品格。梅桩之美,更在于其独特的香味。此壶以梅段为壶身,风韵犹存整壶中。壶身梅段树枝装饰,为整器增添了清幽之雅韵。