我的梦境我的家

天很蓝,风把窗帘吹得好高,连阳台上的纸灯也跟着丁丁当当晃个不停。我一个人在屋子里瞎窜,浇浇花,听听歌儿。阎博一早就带着几幅新画好的画出了门,不知又和谁去探讨了。他起得那么早,以至于我都来不及给他讲昨晚那个好玩的梦。以往每天清晨,只要我曾做过梦,阎博就跑不掉,不管他在干什么,我都会抓住他,一定要让他分享我昨晚或是醒来之前做的那些稀奇古怪的梦。而他不是拿着画笔继续发呆,就是闭着眼睛假寐,这时候,我只好将梦绘声绘色地现时渲染、加工,他这才会看着我,偶尔问上一句:"后来呢?"……     

超现实是对现实最深的爱

比利时超现实画家ReneMagritte是我的挚爱,一方面是因为他画中对现实的处理,另一方面是因为他在生活中对现实的处理。作为一个被冠以"超现实主义"的画家,其实他是一个懒得改变自己现实生活圈的人。一次,他被太太拉去看一个在阿姆斯特丹的画展,走到门口,     

野雪与酒

对于画家野雪,我不算陌生,第一次见到他是在三年前,我还是一家书画杂志社的编辑,一位知交的画家魏中兴老师带来一位诙谐风趣的人,介绍说这是国内知名的画家,也是诗人,野雪老师,克林顿和希拉里对于他的画极度赏识。我那时对于书画仅仅是入门,不敢在专家面前班门弄斧,好在自己当时写了一些东西,和他聊了一些诗词歌赋方面的东西,应该说受益匪浅吧!     

梦

画家萨尔瓦多达利对于他的怪诞世界曾给出这样的解释:"晚上我睡觉的时候会梦到很多非常令人愉悦的事情,但是在白天我醒着的时候却有很多最让人惊恐的噩梦"。这位绝无仅有的画家点醒世人正视自己的梦境,真实与虚幻本是一体,并无认识中那么割裂。     

当我真正开始爱自己

<正>记忆中的卓别林,是在银幕上的滑稽和笑脸。却不曾想,那微笑的背后,却蕴涵着他对生活和生命的感悟。在卓别林70岁生日当天,这位古稀之年的艺术家发出了自己内心的声音:……当我开始真正爱自己,我开始远离一切不健康的东西。不论是饮食和人物,还是事情和环境,我远离一切让我远离本真的东西。从前我把这叫做"追求健康的自私自利",但今天我明白了,这是——自爱。……"爱自己"是做人的责任我们从出生到长大,所接受的教育都在告诉我们:要爱父母、爱儿女、爱你的爱人、爱你的朋友,甚至对陌生人也要善良友爱……在人生的词典里,唯独没有"爱自己"这一说。是育甚唯独没有"爱自己"这     

画家马尔内蒂和他的家具作品

卡洛·马尔内蒂,１９４６年生于瓦雷西,可能是因为当时９岁的他创作了第一幅属于他自己的画──“城市”也许因为他１７岁时在瓦雷西一个艺术画廊举行了首届个人画展。总之,是瓦雷西带给他的幸运。８年后,他成了欧洲的知名画家。马尔内蒂知道艺术是无国界的。他曾在卢甘洛、瑞士举办过画展。接着在德国与博特罗（ＢＯＴＥＲＯ）和其他一些同时代的后来成为艺术家的领导人物的艺术家们在荷兰阿姆斯特丹成功地举办了一次展示会。在那里,他的作品很快就得到了公众的认可与赏识。在这里,我们简述了一位透视画家的发展历程,他改变了艺术概…     

编织艺术之光

这是一个用丰富的光和玻璃构建的艺术客厅,在宁静的村庄宛若精灵般存在。"Mecenat ArtMuseum",位于日本广岛,是一座私人博物馆,博物馆的主人KanjiKATO是一名牙医,业余时间热衷于研究"日本画"。他的老师是广岛负有盛名的"日本画"画家KakudoGOAMI。Kanji KATO为了珍藏自己老师的绘画作品建造了这座博物馆.博物馆对公众开放,Kanji希望把这     

展讯

曲丰国个展(北京现在画廊)曲丰国的绘画常凭借抽象的点和线来记录生命的轨迹。在这些轨迹里,有他童年的悲喜哀乐和成年后的生命体悟。他的画语言简单,就是直线和圆点的排列和汇集。但画面很大,有气势,也很内敛,有着古典的沉着。他试图在寻求一种国际化的语言,但又不愿意放弃中国画的精神。看点:直线和圆点技法的渲染表现了他对中国山水画法精神的留恋。展期:2007年9月—10月31日地址:北京市朝阳区工人体育场内12看台对面     

巴勃罗·毕加索与他的艺术世界

毕加索的作品难以理解,以至于很多曾对他感兴趣的人也放弃了对他的研究。毕加索开创了立体主义绘画,但他不只是一位立体主义画家,他随着自己的脚步向新古典主义进军,又转向超现实主义。他一生都在艺术的领域中奔跑。他是一位画家、爱国者、共产党员.....关于毕加索每人都有着不能的理解与评论,愿随我走进他的艺术世界。     

"迟悟堂"是花开高枝后

车鹏飞是大师陆俨少的高足,他将自己的画室谦称为"迟悟堂".说"迟悟",但他并非是迟悟,只是他觉得虽然已悟,但总觉得自己还没悟透,那是在谦逊地督促自己、鞭策自己.他觉得自己离"悟"字还有远远的距离,总觉自己还没悟够、悟透."早悟"也罢,"迟悟"也罢,一个画家能将"悟"字挂在家里,可见这位画家已经有了觉悟,这种觉悟,就自觉...     

赵无极艺术需要一面颠覆一面建构

赵无极仍在孜孜不倦地创作,他曾说:“我不怕老去,也不怕死亡,只要我还能拿画笔、涂颜料,我就一无所惧,我只希望能有足够的时间完成手上的画,要比上一幅更大胆、更自由.“对于赵无极来说,画画就是写日记,是一种习惯,是一种记录,是一种同内里的自我和外在的世界沟通的方式,是对生命的诚恳对话. 赵无极曾做过毕加索(Picasso)的邻居,当年80多岁的毕加索对这个中国年轻人一直青睐有加;他还是法国诗人亨利·米修(Henri Michaux)的朋友,两人相互欣赏,他为米修的诗配画,米修为他的画配诗.现今耄耋之年的赵无极,在征服了以挑剔著称的法国人后,已经像当年的毕加索一样,声名显赫,成为新一辈人仰望并企图逾越的图腾.     

玛瑙俏色工艺品《画龙点晴》

“画龙点晴”是一句成语，比喻作文或说话时，在关键的地方加上精辟的语句，使内容更加生动传神。同样“画龙点晴”还有一个成语故事。梁代的时候，有一位画家叫张憎繇，擅长画龙，画得惟妙惟肖，栩栩如生。有一次，他在安乐寺的墙壁上画了四条龙，但没有画眼睛，人们看见了问他为什么？他说我不能画眼睛，如果我画上眼睛，这四条龙就飞走了。     

心灵鸡汤

心灵故事SOUL STORIES希望之绿一个生命垂危的病人看见窗外一棵树,树叶在秋风中掉落下来。病人望着窗外的萧萧落叶,身体一天不如一天,他绝望地说:"树叶全掉光时,我也要死了"一位画家得知,画了片树叶在树枝上,最后一片叶子始终没掉下。因为生命中的这片绿,病人活了下来。[人生可以没有很多东西,却唯独不能没有希望。有希望之处,生命就生生不息]     

郭锡恩:设计就是everything 胡如珊:我想当音乐家

正S:什么人或事对你们设计思想的形成影响重大?郭锡恩:在伯克利,每个学生只要图纸画得好就可以拿到高分。我也为自己的成绩沾沾自喜,对自己异常的有信心,私下更是会觉得"我就是能比教授画得好,怎么样"。带着这样的想法和从不审视自己的心态前往哈佛,在那里真的是让我改变了。我遇到了我的导师Rafael Moneo,他让我真正意义上的学会去发现,探秘自己,知道自己的能力其实还是有很大的空间     

教学让我收获快乐

快乐是什么?快乐是一种心灵感受,一种生命的体验。不同经历,不同年龄,不同性别,不同职业的人有不同的快乐。有人说:"快乐,是男人手中的存折;是女人身上的衣服;是孩子捡拾的童话;是老人百岁的生日。"但是作为教师的我却认为"快乐,是学生的微小进步,是孩子绽放的开心笑脸,是他们赠予我们的点滴感恩。"像我这样一位从事中小学教育工作的人,每天都与小孩子们打交道,他们给了我许多的童心、无限的快乐。从教20年来,我     

日本近代画坛之外的艺术巨匠——谈竹久梦二及其艺术

竹久梦二(1884~1934年)是日本家喻户晓的明星画家,在民众中拥有着极高的人气。作为日本明治末期和大正时期的著名的画家、装帧设计家、诗人和歌人,他创作了从油画、水彩画、钢笔画到挂轴、屏风式日本画等许多作品,还开办了"港屋"这一旨在提升生活艺术品质,吸引大批崇尚新生活、新时尚的市民眼球的体验店。为此,他被称为"漂泊的抒情画家",被看成是"大正浪漫的代名词"。本文拟就竹久梦二其人及其艺术进行探究。     

我的设计 触动你的心弦 访日本著名首饰设计师SEKIKAZU先生

在第20届香港国际珠宝展的品牌设计长廊中,我有幸在众多设计大师中结识了SEKIKAZU先生。初识SEKIKAZU先生SEKIKAZU先生是一个很热情、可爱、能给你留下深刻印象的人。身穿深蓝色无领装,上缀自己设计的、日本最流行的男性珠宝胸针,加上一张无忧无虑的永远年轻的笑脸,使他无论走到哪里,都会引人注目,并总能给身边的人带来快乐。在香港岛中环区的一个酒巴里,他的豪饮和“日本当年对中国发动的战争是一种犯罪”的话语,一下子拉近了我们彼此之间的距离,我发现他是那样的热爱生活,热爱自己的事业,总能在生活中发现和创造美。他是一个标…     

纽约，私家设计展

设计师Karim Rashid和太太大多数时间生活在纽约的Loft里。谈起他们的Loft之家,Karim Rashid总是回味无限:"我设计了一个极具Cartesian式,并拥有白色环氧橡胶地板的画廊般的空间……"Karim Rashid太喜欢这间"画廊"了,就像他坦陈自己是太喜欢纽约生活的"城市动物"一般。的确,这个Loft之家贴满了     

如歌如诗如欲望般迸裂的石榴

仲夏夜酒会,在绿阴掩映的白色画廊里举行,画廊墙面上,正展示着几个年轻画家的画,其中一幅大尺寸石榴主题画夺人眼球。画面上,一只被果实挤满进裂的石榴是宝蓝色的,里面无数颗石榴籽也是深邃的大海蓝。蓝石榴蓝得那样明亮饱满,又那样肆无忌惮,一汪明晃晃流动的蓝,宛如饱含忧郁的血液。在自然界,石榴分两大类,一类是观赏性的,开重瓣花,无果;另一     

醉是清醒！陈洪绶风骨秀耸自风流

<正>明末清初时代，中国南方有一位享誉四海的大画家。当清兵大举南下攻占南京时，清将固山额真从城中捕获到了这位画家，不禁大喜过望，当即命人将他押进衙门令他作画。然而画家昂起头就是不画。固山额真恶狠狠抽出腰间佩刀架到画家脖子上，画家还是昂头不画。固山额真一时下不来台，极其恼怒，正要一刀砍下画家脑袋，这时旁边一位幕僚对将军说了一句话，将军一听就立刻吩咐备酒。